Хартия

Ръководство за ученически творби

Self Portrait

Име Клас Дата

Дейвид Кокс (Старши), Self Portrait. Обществено достояние Вижте това платно под движеща се светлина: рисунката, истинския цвят под лака, чистия пигмент

Факти

Художник
Дейвид Кокс (Старши) allpaintingsstore.com/bg/artists/%D0%B4%D0%B5%D0%B9%D0%B2%D0%B8%D0%B4-%D0%BA%D0%BE%D0%BA%D1%81-%D1%81%D1%82%D0%B0%D1%80%D1%88%D0%B8_bg/
Дати на създаване от художника
1783 – 1859
Първоначален размер
33 x 24 cm

В контекста

Self Portrait — Дейвид Кокс (Старши)

Какви са размерите?

Оригиналните размери са 33 × 24 см (височина × ширина), изобразени тук до възрастен със среден ръст.

Кога може да е била нарисувана тази картина?

  1. 1780
  2. 1790
  3. 1800
  4. 1810
  5. 1820
  6. 1830
  7. 1840
  8. 1850

Горният ред: години. Долният ред: възраст на художника в началото и в края на всеки период — 0 при раждането, 76 при смъртта.

Засенчен: животът на Дейвид Кокс (Старши) (1783–1859) всяка датирана картина, десетилетие по десетилетие

Първи творби: до 1844 Основни години на активна дейност: 1844–1852 По-късни творби: от 1852

Тези три периода разделят произведенията с посочена дата в този каталог на първо тримесечие, средна половина и последно тримесечие. Те не представляват пълното творческо наследство на артиста: един кратък период може да е пропуск в архива, а не просто време на творческо затишие. Годините, съвпадащи с живота на художника

За този запис няма точна дата в архива — предвид периода на живота на артиста и стила на произведението, коя година бихте предположили?

Сравнение с

Изберете едно от произведенията по-горе: посочете две общи черти с това произведение и една различност между тях.

Други произведения, които биха допълнили това: allpaintingsstore.com/bg/art/similar/david-cox-the-elder-self-portrait-AS7LS7-en/

Цветове

Измерено по изображението

    Основен цвят

    Espresso #4f331e

    Каталогизирана палитра

    • #4F331E
    • #20120A
    • #A6937F
    • #7F6342

    Тези цветове са част от цялата палитра на художника Намерете други картини по цвят

    Палитра
    Earthy Доминиращата цветова гама в изображението.
    Основен цвят
    Espresso
    Наситеност
    Monochromatic Колко са наситени и разнообразни цветовете – от един приглушен нюанс до множество ярки такива.
    Контраст
    Gentle Доколко цветовете се различават по светлота и наситеност в рамките на картината.
    Хармония
    Unified Palette Колко добре цветовете си взаимодействат – от контрастни до напълно обединени.
    Яркост
    Deep_shadow Общата светлост или тъмнина на изображението – от дълбока сянка до ярък акцент.
    Наситенност
    Subtle Color Колко чисти и наситени са цветовете – от почти сиви до напълно живи.

    От кои части на света се разглежда тази картина?

    • под 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% и повече
    Тази картина сама по себе си има твърде малко записани посетители, за да бъде картографирана, затова на плочката са изброени всички произведения на Дейвид Кокс (Старши) през последните дванадесет месеца — общо 7 държави. Източник на тези данни

    Десетте водещи държави

    1. 1 Китай 73,7%
    2. 2 Обединено кралство 8,8%
    3. 3 Сингапур 7,0%
    4. 4 Хонк Конг 3,5%
    5. 5 Съединени Американски Щати 3,5%
    6. 6 Франция 1,8%
    7. 7 Италия 1,8%

    Намерете трите най-тъмни държави на картата. Намира ли се музейът, в който се съхранява тази картина, в някоя от тях? Напишете една причина, поради която хора от далечни места биха дошли да я разгледат.

    20 най-разглеждани творби на Дейвид Кокс (Старши)

    1. 1 The Church at Betws y Coed, Snowdonia, 1851 9,5%
    2. 2 Near Knaresborough, 1844 4,8%
    3. 3 Kenilworth 4,8%
    4. 4 The Garden Terrace at Haddon Hall, 1849 3,2%
    5. 5 Crossing the Ford, 1849 3,2%
    6. 6 Dell Scene near Betws y Coed 3,2%
    7. 7 Study of a Donkey, 1843 3,2%
    8. 8 Going to the Hayfield, 1849 3,2%
    9. 9 Landscape with Sheep 3,2%
    10. 10 A Mountain Landscape 3,2%
    11. 11 The Wyndcliffe, River Wye, 1842 3,2%
    12. 12 Kidwelly Castle 3,2%
    13. 13 Haymaking on Snowdon, 1847 1,6%
    14. 14 Pont y Pair, Conwy, 1851 1,6%
    15. 15 The Long Gallery, Hardwick Hall, Derbyshire, 1840 1,6%
    16. 16 Cottage on Dulwich Common, a Windy Day, 1846 1,6%
    17. 17 George IV Embarking for Scotland at Greenwich, 1823 1,6%
    18. 18 The Road across the Common, 1853 1,6%
    19. 19 Cottage Interior, Trossavon near Betws y Coed, 1847 1,6%
    20. — Self Portrait тази творба 0,0%

    В съвкупност тези творби привличат 59,1% от цялото внимание, което са получили картините на този артист през последните дванадесет месеца. Каталогът съдържа 148 творби на този артист, като 45 от тях са разглеждани поне веднъж. Тази картина все още не е била разглеждана за този период — тя завършва списъка без определен ранг. Всичко е същото, месец по месец

    Графиките измерват вниманието, а не качеството. Изберете произведението най-отгоре и това: посочете нещо, което би могло да направи една картина известна, освен самото ѝ техническо изпълнение.

    Художник и музей

    Художник

    Дейвид Кокс (Старши)

    Роден в Бирмингам, Англия

    Ранен живот и бирмингамските корени

    Дейвид Кокс, роден на 29 април 1783 г. в индустриалното сърце на Деритенд, Бирмингам, произлиза от скромна среда, която дълбоко оформя неговото артистично виждане. Баща му, ковач и металообработващ работник, е вградил в него трудолюбие, което ще му служи през целия живот, макар че слабият торс на младия Дейвид се е оказал неподходящ за работата в ковачницата. Първоначално обучаван при майстор на дребни предмети – миниатюрни портрети върху кутийки за табак и лакирани готови за обвързване – той бързо демонстрира талант към живописта, дар, подхранен от майка, притежаваща „изключителен интелект“ и тиха решителност. Това ранно излагане на деликатни детайли по-къло ще намери своето изражение в неговите майсторски акварели.

    Самият Бирмингам през това време е огнище на артистична дейност, притежаващ частни академии, отговарящи на нуждите на разрастващите се производствени индустрии, но също така и насърчаващ една самобитна школа за пейзажна живопис. Кокс първо учи при Джоузеф Барбър, а след това при Алберт Филдър, макар че неговото обучение приключва внезапно с трагичната смърт на Филдър. Кратък период като декоратор на сцени в театъра на Уилям Макриди му осигурява ценен опит в атмосферната перспектива и композицията – умения, които по-къло ще усъвършенства в своите изображения на природния свят.

    Лондон и възхода на акварела

    През 1804 г. Кокс се отправя към Лондон в търсене на професионални възможности. Въпреки че първоначалният му труд в Амфитеатъра на Филип Астли не се материализира, този период бележи решаваща повратна точка. Той се посвещава на рисуването с акварел, излагайки творбите си и постепенно изграждайки репутация. Бракът му с Мери Раг през 1805 г. допълнително стабилизира живота му и двойката се установява в Дулвич. През същата година следват първите от многобройните пътувания до Уелс, заедно с Чарлз Барбър, което му осигурява суровия материал за неговите все по-сложни пейзажи.

    Създаването на Обществото на акварелните художници през 1805 г. е от ключово значение. Въпреки че не е приет веднага като член, Кокс се включва дълбоко в неговата дейност и в крайна сметка се присъединяване през 1813 г. Тази асоциация му осигурява платформа за показване на работата си и свързване с колеги художници, затвърждавайки позицията му в разрастващата се британска арт сцена.

    Майстор на атмосферата и романтичната визия

    Артистичното развитие на Кокс се характеризира с непоколебима отдаденост на улавянето на същността на британската провинция. Той избягва големите исторически повествования или класическите алегории, като вместо това се фокусира върху красотата на селските пейзажи – мъгливи морен, гори, брегове на реки и крайбрежни сцени. Ранните му акварели са забележителни със своята деликатна прецизност и прецизни детайли, отразяващи внимателно наблюдение на природата. Въпреки това, той скоро надхвърля чистото топографско представяне, вдъхвайки на своите творби емоционално качество, което резонира дълбоко с публиката.

    Той става известен със способността си да предава атмосферата – играта на светлина и сянка, фините нюанси на времето, усещането за потапяне в природния свят. Техниката му включва уникална комбинация от внимателно планиране и спонтанно изпълнение, често работейки бързо en plein air, за да улови мимолетните моменти на красота. В по-късните години от живота си той се насочва все повече към маслената живопис, създавайки над 3му canvases (картини), които днес са признати за някои от най-големите му постижения – въпреки че по време на живота си те бяха по-малко ценени.

    Наследство и историческа значимост

    Влиянието на Дейвид Кокс върху британското изкуство е дълбоко. Той стои като ключова фигура в Бирмингамската школа, преодолявайки пропастта между топографската пейзажна живопис и по-емоционалния подход на Романтизма. Неговата работа предвещава Импресионизма със своя акцент върху улавянето на мимолетните моменти на светлина и атмосфера, въпреки че той остава здраво вкоренен в традициите на английския акварел.

    Предшественик на Импресионизма: Свободните мазки на Кокс и фокусът върху атмосферните ефекти предвидват много от техниките, които по-късно са приети от импресионистите.

    Майстор на акварела: Той е широко смятан за един от най-великите английски акварелисти, прочут със своята деликатна прецизност и емоционално качество.

    Защитник на британския пейзаж: Непреклонната отдаденост на Кокс на улавянето на красотата на британската провинция помага за установяването на отчетлив национален идентичност в пейзажната живопис.

    Влияние върху следващите поколения: Неговата работа вдъхновява безброй художници, оформяйки развитието на британското изкуство през целия XIX век и отвъд него.

    Въпреки че е преминал през периоди на финансови затруднения и относителна забравеност по време на своя живот, наследството на Дейвид Кокс оцелява. Той умира на 7 юни 1859 г., оставяйки след себе си творческо наследство, което продължава да очарова публиката със своята красота, чувствителност и дълбока връзка с природния свят. Неговите картини предлагат безвремева гледка към сърцето на провинциална Англия, напомняйки ни за трайната сила на изкуството да предизвиква емоции и да празнува простите радости на живота.

    Къде можете да прочетете повече

    Намерете го онлайн

    QR код, който препраща към страницата за изтегляне на Self Portrait

    allpaintingsstore.com/bg/art/download/david-cox-the-elder-self-portrait-AS7LS7-en/

    Цитиране на това произведение

    MLA
    (Старши), Дейвид Кокс. Self Portrait. n.d., https://allpaintingsstore.com/bg/art/david-cox-the-elder-self-portrait-AS7LS7-en/
    APA
    (Старши), Дейвид Кокс (n.d.). Self Portrait [Painting]. https://allpaintingsstore.com/bg/art/david-cox-the-elder-self-portrait-AS7LS7-en/
    Chicago
    Дейвид Кокс (Старши). Self Portrait. n.d. https://allpaintingsstore.com/bg/art/david-cox-the-elder-self-portrait-AS7LS7-en/
    Harvard
    (Старши), Дейвид Кокс (n.d.) Self Portrait. Available at: https://allpaintingsstore.com/bg/art/david-cox-the-elder-self-portrait-AS7LS7-en/

    Разгледайте внимателно

    Self Portrait — Дейвид Кокс (Старши)

    Разгледайте внимателно

    Отговорете с ваши собствени думи. Тук няма грешни отговори — само такива, които можете да обясните.

    1. Какво привлича погледа ви първо и защо?
    2. Кои цветове или форми създават настроението — и какво представлява то?
    3. Върнете се към Landscape with Cattle by a Pool (1850), разгледани по-рано в това ръководство. Намерете две прилики между него и тази творба, както и една разлика.
    4. Какво е искал да ви накара да почувствате художникът?
    5. Ако можехте да зададете само един въпрос на художника за тази творба, какъв щеше той да бъде?

    Вашият отговор

    Напишете кратък абзац за това произведение на изкуството, като използвате фактическата информация от предишните части на това ръководство и вашите отговори по-горе.

    Въпроси и отговори

    Кой е преобладаващият нюанс в "Self Portrait"?

    "Self Portrait" клони към Golden Yellow Range нюанс.

    Колко светъл е „Self Portrait“ като цяло?

    Възприеманата яркост на „Self Portrait“ на Дейвид Кокс (Старши) е deep_shadow. Тя може да бъде съобразена със светлината в предназначеното за нея пространство.

    Какви са реалните размери на „Self Portrait“ на Дейвид Кокс (Старши)?

    Размерите на оригиналната творба „Self Portrait“ на Дейвид Кокс (Старши) са 33 x 24 cm. Репродукции могат да бъдат поръчани в други размери, като се запазват същите пропорции.