Papír

Referenční list

Referenční list: Haskell

Úplný záznam pro Haskell

Jméno Třída Datum

Edward Hopper, Haskell (1924). Reproduková pro ilustrační účely; veškerá práva jsou vyhrazena vlastníkem práv. Objevte toto plátno v pohyblivém světle: kresbu, skutečnou barvu pod lakem i čistý pigment

Fakta

Umělec
Edward Hopper allpaintingsstore.com/cs/artists/edward-hopper_cs/
Datum vzniku díla
1931 – 1967
Malováno
1924
Technika
Watercolor
Původní rozměry
34 x 49 cm
Pohyb
Contemporary Realism Living artists painting the real world with traditional skill, often from photographs as well as from life.
Období
Modern
Artistic style
Minimalist
Influences
Romanticism
Notable elements or techniques
Evocative light & shadow play
Subject or theme
Urban Landscape

V kontextu

Haskell — Edward Hopper

Jak velké je?

Původní rozměry jsou 34 × 49 cm (výška × šířka), zde zobrazeno vedle dospělé osoby průměrné výšky.

Kdy bylo toto dílo namalováno?

  1. 1920
  2. 1930
  3. 1940
  4. 1950
  5. 1960

Horní řada: roky. Dolní řada: věk umělce na začátku a na konci každého období — 0 při narození, 36 při smrti.

Shaded: životopis Edward Hopper (1931–1967) ▲ toto dílo, 1924 každý obraz s datem vzniku, dekáda po dekádě

První díla: až do 1947 Hlavní období tvůrčí činnosti: 1947–1960 Pozdní díla: od 1960

Tyto tři pásma rozdělují díla s uvedeným datem na první čtvrtinu, prostřední polovinu a poslední čtvrtinu. Nejedná se o kompletní tvorbu daného umělce: úzká pásma mohou představovat spíše mezery v záznamech než období nečinnosti. Ty samé roky, v nichž se odehrává život umělce

Porovnat s

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: allpaintingsstore.com/cs/art/similar/edward-hopper-haskell-D3SH8K-en/

Barvy

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Gray #686a59

    Katalogizovaná paleta

    • #686A59
    • #B1AEA1
    • #8B8975
    • #34413D

    Tyto barvy v rámci celé umělecké palety Najděte další obrazy podle barvy

    Název hlavní barvy
    Gray
    Intenzita
    Monochromatic Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Balanced Míra rozdílů v jasnosti a sytosti barev v rámci celého obrazu.
    Harmonie
    Softly Mixed Palette Jak dobře barvy spolu ladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Bright Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Muted Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Kde na světě se na tento obraz dívají lidé?

    • méně než 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a více
    Tento obraz sám o sobě nemá pro zmapování dostatek zaznamenaných návštěvníků, proto tato deska obsahuje všechna díla autora Edward Hopper za posledních dvanáct měsíců — celkem 68 zemí. Zdroj těchto údajů

    Deset nejvýznamnějších zemí

    1. 1 Itálie 29,0%45 800 návštěv
    2. 2 Čína 11,4%18 000 návštěv
    3. 3 Francie 9,6%15 200 návštěv
    4. 4 Německo 7,3%11 500 návštěv
    5. 5 Spojené státy americké 6,8%10 700 návštěv
    6. 6 Španělsko 3,5%5 600 návštěv
    7. 7 Česko 2,5%3 900 návštěv
    8. 8 Řecko 2,2%3 500 návštěv
    9. 9 Nizozemsko 2,0%3 100 návštěv
    10. 10 Rumunsko 1,7%2 700 návštěv
    11. · 58 dalších zemí 24,0%37 800 návštěv

    Najděte na mapě tři nejtmavší země. Nachází se v některé z nich muzeum, které toto malířské dílo uchovává? Napište jeden důvod, proč by se na něj mohli dívat lidé z dalekých krajin.

    Top 20 nejvíce prohlížených děl umělce Edward Hopper

    1. 1 Nocní ptáci, Art Institute of Chicago, Chica, 1942 13,8%36 100 návštěv
    2. 2 Automat, 1927 7,1%18 600 návštěv
    3. 3 Gas, 1940 6,1%15 900 návštěv
    4. 4 Neděle, 1926 5,6%14 600 návštěv
    5. 5 Lidé ve slunci, 1960 4,5%11 700 návštěv
    6. 6 Čep Suej, 1929 4,0%10 400 návštěv
    7. 7 Sluneční světlo v kafetérii, 1958 3,5%9 100 návštěv
    8. 8 Léto, 1943 3,1%8 000 návštěv
    9. 9 Office at Night, 1940 3,0%7 700 návštěv
    10. 10 Rooms by the Sea, 1951 2,4%6 200 návštěv
    11. 11 Pokojí pro Turisty, 1945 1,8%4 800 návštěv
    12. 12 Rooms By The Sea, 1951 1,7%4 400 návštěv
    13. 13 Morning Sun, 1952 1,6%4 300 návštěv
    14. 14 Eleven AM 1,6%4 300 návštěv
    15. 15 Cape Cod Morning, 1950 1,5%3 900 návštěv
    16. 16 Room in Brooklyn, 1932 1,3%3 300 návštěv
    17. 17 New York Movie, 1939 1,2%3 200 návštěv
    18. 18 Lighthouse HIll, 1927 1,1%2 900 návštěv
    19. 19 Hotel room, 1931 1,0%2 600 návštěv
    20. — Haskell, 1924 tento obraz 0,0%0 návštěv

    Tyto práce společně si nárokují 65,9% veškeré pozornosti, kterou obrazy tohoto umělce obdržely za posledních dvanáct měsíců. Katalog obsahuje 366 děl tohoto umělce, z nichž 243 byla prohlédnuta alespoň jednou. Tento obraz zatím v daném období nebyl prohlédnut – uzavírá seznam bez uvedeného pořadí. Stále stejné, měsíc po měsíci

    Sloupce měří pozornost, nikoliv kvalitu. Vyberte dílo na vrcholu a toto: uveďte jednu věc, která by mohla způsobit, že si obraz získá slávu mimo to, jak je vymalovaný.

    O tomto uměleckém díle

    Haskell — Edward Hopper

    A Study in Quietude: The Poignant Stillness of Edward Hopper’s Haskell

    In the vast tapestry of American modernism, few works capture the delicate tension between presence and absence as effectively as Edward Hopper’s 1924 watercolor, Haskell. This evocative piece transcends a mere architectural study, offering instead a profound meditation on solitude and the quiet observation of the landscape. At first glance, the viewer is presented with a deceptively simple scene: a modest white house perched gracefully atop a gentle hillside, bathed in the soft, diffused light of a clear day. Yet, beneath this tranquil surface lies a palpable sense of introspection. Hopper utilizes the watercolor medium to masterfully manipulate tonal variations, allowing the creamy whites of the house's siding to contrast with the muted, earthy greens of the surrounding foliage. The composition is anchored by strong horizontal lines that mirror the expansive vista, creating a feeling of openness that paradoxically emphasizes the isolation of the dwelling.

    The technical brilliance of Haskell lies in Hopper’s ability to use light as a narrative force. Through careful brushstrokes and precise geometric delineations, he imbue the architecture with a textural richness that feels both grounded and ethereal. The way shadows stretch across the expansive windows suggests a passing of time, inviting the viewer to linger within the stillness. This mastery of light and shadow is a hallmark of Hopper’s style, a technique that would later define his most iconic oil paintings. By integrating subtle architectural details with the organic flow of the landscape, he creates a visual equilibrium that is both unsettling and deeply captivating, prompting a contemplation of what lies hidden behind those silent windows.

    Historical Resonance and the American Soul

    To understand Haskell, one must look toward the cultural landscape of post-World War I America. Painted during an era of rapid industrialization and burgeoning urbanization, the work aligns with the spirit of American Regionalism—a movement dedicated to portraying the authentic, unvarnished essence of everyday life. As cities grew more crowded and complex, a new sense of alienation began to permeate the collective psyche. Hopper captures this burgeoning modern loneliness not through grand tragedy, but through the quietude of a single hilltop home. The inclusion of two small figures near the base of the composition serves as a vital human element; they are observers within the frame, much like the viewer, yet their presence subtly disrupts the stillness, reminding us of the human connection to the vast, often indifferent, landscape.

    For the discerning collector or interior designer, Haskell offers more than just aesthetic beauty; it provides a window into a pivotal moment in art history. The painting’s ability to evoke both peace and a subtle, underlying anxiety makes it a versatile masterpiece for modern spaces. It possesses a timeless quality that complements sophisticated, minimalist interiors, where its soft palette and structural clarity can serve as a focal point of contemplation. Whether viewed as a relic of early 20th-century realism or as a contemporary symbol of mindfulness and retreat, this watercolor remains an enduring testament to Hopper’s ability to find the extraordinary within the ordinary.

    Umělec a muzeum

    Autor

    Edward Hopper

    Narozen(a) v Upper Nyack, Spojené státy americké

    Klid americké scény

    Edward Hopper se narodil ve Upper Nyack v United States of America. Svá raná léta strávil pozorováním světa neochvějným pohledem, což je návyk, který vyústil již v dětských skicích, pečlivě datovaných a podepsaných. Zatímco jeho rodiče navrhovali praktickou cestu v oblasti komerční ilustrace, jeho pozornost zůstala upřena na čisté umění. Studoval na New York School of Art pod vedením William Merritt Chase a Robert Henri. Tyto roky mu vštěpily technickou zručnost nezbytnou pro zobrazení světa nefalšovaného a upřímného. Nehledal prchavé tahy štětcem impresionistů, které potkal v Paříži. Místo toho si vyvinul způsob vidění, který upřednostňoval klid okamžiku před pohybem davu.

    Jeho dílo se často točí kolem všednosti. Zaměřoval se na domy, restaurace, kanceláře a hotelové pokoje. Odstraňoval nadbytečné detaily, aby odhalil hlubší emocionální pravdu scény. V díle House by the Railroad (1925) odhaluje jednoduchá kompozice pocit tajemství a izolace. Světlo a stín nepoužíval pouze k popisu místnosti, ale k nastolení nálady. Přesné vykreslení stínu na stěně nebo způsob, jakým světlo dopadá na okno, se stalo jeho způsobem, jak komunikovat psychický stav svých subjektů.

    Světlo a městský interiér

    Způsob, jakým světlo vstupuje do prostoru, je v jeho malbách ústředním hrdinou. V obraze Nighthawks (1942) ostré fluorescenční světlo noční restaurace prolíná temnotu opuštěné městské ulice. Postavy uvnitř jsou sice fyzicky blízko, ale zdají se být ztraceny ve svých vlastních myšlenkách, odpojené od sebe navzájem. Tento pocit anonymity v přeplněném městě se stal opakovaným tématem. Zachytil napětí z toho, že být sám na veřejném místě, pocit, který rezonuje v dílech jako Automat a Office in a Small City. Zajímal se o to, jak umělé světlo interaguje s přirozenou temnotou noci.

    Jeho manželka, Josephine Nivison Hopper, byla jeho stálou přítomností. Byla spoluautorkou v umění a často sloužila jako jeho model. Její přítomnost je cítit v charakterizaci mnoha jeho ženských postav. Společně žili skromný život a často trávili léta v Nové Anglii, což ovlivnilo krajiny, které maloval. Jeho zobrazení americké krajiny, ať už venkovské nebo městské, často zdůrazňují určitou syrovost nebo prázdnotu. Ať už jde o benzínku u silnice v obraze Gas (1940) nebo o tichý pokoj v hotelu, tématem je vždy průsečík fyzického místa a soukromého, vnitřního prožitku.

    Odkaz pozorování

    Hopperův vliv sahá až do vizuálního jazyka filmu a literatury. Jeho schopnost vytvářet pocit psychického napětí prostřednictvím kompozice byla podotčena mnoha těmi, kteří studují způsob, jakým jsou vyprávěny příběhy skrze obrazy. Jeho obrazy zůstávají v hlavních muzeích po celém světě, jsou zastoupeny v kolekcích jako je Whitney Museum of American Art a Museum of Fine Arts v Bostonu. Nestál za velkými historickými narativy. Svou látku nacházel v tichých koutech každodenního života a proměňoval prosté okno nebo kolemjdoucího cizince v studii lidské existence. Jeho dílo zůstává studií ticha, které existuje mezi lidmi.

    Kde si přečíst více informací

    Veškeré informace o Haskell by Edward Hopper, které máme k dispozici, na jeho stránce s dílem

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení Haskell

    allpaintingsstore.com/cs/art/download/edward-hopper-haskell-D3SH8K-en/

    Jak citovat toto dílo

    MLA
    Hopper, Edward. Haskell. 1924, https://allpaintingsstore.com/cs/art/edward-hopper-haskell-D3SH8K-en/
    APA
    Hopper, Edward (1924). Haskell [Painting]. https://allpaintingsstore.com/cs/art/edward-hopper-haskell-D3SH8K-en/
    Chicago
    Edward Hopper. Haskell. 1924. https://allpaintingsstore.com/cs/art/edward-hopper-haskell-D3SH8K-en/
    Harvard
    Hopper, Edward (1924) Haskell. Available at: https://allpaintingsstore.com/cs/art/edward-hopper-haskell-D3SH8K-en/

    Zaměřte se pozorně

    Haskell — Edward Hopper

    Zaměřte se na detail

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. V našem katalogu je toto dílo zařazeno pod: landscape, domesticity, isolation. Souhlasíte? Co byste k němu přidali nebo co byste z něj odebrali?
    4. Vraťte se k dílu Nocní ptáci, Art Institute of Chicago, Chica (1942), který jste v tomto průvodci viděli dříve. Uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.
    5. Contemporary Realism: Living artists painting the real world with traditional skill, often from photographs as well as from life. Kde v tomto díle můžete tento prvek spatřit?

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Artový kvíz

    Haskell — Edward Hopper

    Jak dobře znáte toto umělecké dílo?

    U každé z následujících 5 otázek zaškrtněte jednu odpověď. Každá má právě jednu správnou odpověď.

    1. 1. What is the predominant artistic style of Edward Hopper’s Haskell?

      • A Impressionism
      • B Cubism
      • C Realism
    2. 2. According to the image description, what prominent feature contributes to the overall atmosphere of the painting?

      • A Bright sunlight illuminating the interior
      • B Dynamic brushstrokes depicting a turbulent seascape
      • C A sense of quiet solitude and isolation
    3. 3. The photograph mentions two buildings in the background. What is their relationship to the main house?

      • A They are identical in size and architectural style.
      • B One is significantly larger than the other, creating a visual contrast.
      • C They represent a harmonious blend of traditional and modern design.
    4. 4. What medium was used to create Haskell?

      • A Oil paint
      • B Acrylic paint
      • C Watercolor
    5. 5. Based on the description, what is suggested about the figures standing near the house?

      • A They are engaged in lively conversation.
      • B They appear to be actively exploring the landscape.
      • C They convey a feeling of detachment and contemplation

    Můj výsledek: ____ z 5

    Klíč k odpovědím – pro učitele

    Tato část začíná na nové vytištěné straně, takže ji lze z kopií jednoduše vynechat.

    1C · 2C · 3B · 4C · 5C

    Ověřte jakoukoli odpověď v katalogovém záznamu tohoto obrazu

    Otázky a odpovědi

    Patří dílo „Haskell“ od Edward Hopper do volného užití, a proč?

    Dílo „Haskell“ od Edward Hopper spadá do stále chráněno autorským právem. Autorská práva se počítají od roku úmrtí autora; Edward Hopper zemřel(a) v roce 1967.

    Do jaké fáze tvůrčího rozvoje Edward Hopper patří dílo „Haskell“?

    V rámci kariéry umělce Edward Hopper spadá dílo „Haskell“ do období Mature Period. Tato fáze umožňuje jeho srovnání s dalšími díly tohoto umělce.

    Kdo vytvořil dílo "Haskell" a v jakém roce?

    Dílo "Haskell" vytvořil/a Edward Hopper v roce 1924.