Papír

Průvodce studentskou tvorbou

Aquis submersus

Jméno Třída Datum

Max Ernst, Aquis submersus. Reproduková pro ilustrační účely; veškerá práva jsou vyhrazena vlastníkem práv. Objevte toto plátno v pohyblivém světle: kresbu, skutečnou barvu pod lakem i čistý pigment

Fakta

Umělec
Max Ernst allpaintingsstore.com/cs/artists/max-ernst_cs/
Datum vzniku díla
1891 – 1976
Technika
Oil On Canvas
Pohyb
Surrealist Movement Dream logic painted with waking precision: impossible things shown as if they were ordinary.
Období
Modern
Artistic Style
Dreamlike; Irrational
Influences
Psychoanalysis
Notable Elements or Techniques
Underwater Scene; Surreal Imagery
Subject or Theme
Chaos; Destruction; Subconscious Mind

V kontextu

Aquis submersus — Max Ernst

Kdy mohl být tento obraz vytvořen?

  1. 1890
  2. 1900
  3. 1910
  4. 1920
  5. 1930
  6. 1940
  7. 1950
  8. 1960
  9. 1970

Horní řada: roky. Dolní řada: věk umělce na začátku a na konci každého období — 0 při narození, 85 při smrti.

Shaded: životopis Max Ernst (1891–1976) každý obraz s datem vzniku, dekáda po dekádě

První díla: až do 1922 Hlavní období tvůrčí činnosti: 1922–1941 Pozdní díla: od 1941

Tyto tři pásma rozdělují díla s uvedeným datem na první čtvrtinu, prostřední polovinu a poslední čtvrtinu. Nejedná se o kompletní tvorbu daného umělce: úzká pásma mohou představovat spíše mezery v záznamech než období nečinnosti. Ty samé roky, v nichž se odehrává život umělce

U tohoto záznamu není uvedeno přesné datum — vzhledem k délce života umělce a stylu díla, jaké desetiletí byste odhadli?

Porovnat s

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: allpaintingsstore.com/cs/art/similar/max-ernst-aquis-submersus-6WHKPS-en/

Barvy

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Driftwood #ac932c

    Katalogizovaná paleta

    • #AC932C
    • #C3AD65
    • #413221
    • #7B6C34

    Tyto barvy v rámci celé umělecké palety Najděte další obrazy podle barvy

    Paleta
    Dark Dominantní barevná rodina na obrázku.
    Název hlavní barvy
    Driftwood
    Intenzita
    Vivid Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Bold Míra rozdílů v jasnosti a sytosti barev v rámci celého obrazu.
    Harmonie
    Strong Color Unity Jak dobře barvy spolu ladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Bright Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Clear Color Presence Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Kde na světě se na tento obraz dívají lidé?

    • méně než 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a více
    Tento obraz sám o sobě nemá pro zmapování dostatek zaznamenaných návštěvníků, proto tato deska obsahuje všechna díla autora Max Ernst za posledních dvanáct měsíců — celkem 52 zemí. Zdroj těchto údajů

    Deset nejvýznamnějších zemí

    1. 1 Čína 34,2%
    2. 2 Německo 14,7%
    3. 3 Spojené státy americké 6,5%
    4. 4 Polsko 5,9%
    5. 5 Francie 5,4%
    6. 6 Brazílie 3,1%
    7. 7 Peru 2,7%
    8. 8 Španělsko 2,3%
    9. 9 Rumunsko 2,2%
    10. 10 Itálie 1,7%
    11. · 42 dalších zemí 21,3%

    Najděte na mapě tři nejtmavší země. Nachází se v některé z nich muzeum, které toto malířské dílo uchovává? Napište jeden důvod, proč by se na něj mohli dívat lidé z dalekých krajin.

    Top 20 nejvíce prohlížených děl umělce Max Ernst

    1. 1 Evropa po dešti II, 1942 5,7%
    2. 2 The Eye of Silence, 1943 4,5%
    3. 3 Surrealism and Painting, 1942 4,5%
    4. 4 Slon Celebes, 1921 4,4%
    5. 5 The Angel of the home or the Triumph of Surrealism, 1937 3,7%
    6. 6 Pokoušení svatého Antonína 3,3%
    7. 7 Z tohoto se nic nedozví muži, 1923 2,4%
    8. 8 Exploze v katedrále 2,3%
    9. 9 Celé město 1,9%
    10. 10 Oblečení nevěsty, 1940 1,5%
    11. 11 The Virgin Spanking the Christ Child before Three Witnesses 1,2%
    12. 12 Ναπολέων στην ερημιά, 1941 1,2%
    13. 13 Two Children are Threatened by a Nightingale, 1924 1,2%
    14. 14 Les dieux obscurs (Temní bohové) 1,1%
    15. 15 L'Ange du foyer ou Le Triomphe du surréalisme 1,1%
    16. 16 At the first clear word, 1923 1,1%
    17. 17 Birds also Birds, Fish Snake and Scarecrow, 1921 1,0%
    18. 18 la foret petrifiee, 1929 1,0%
    19. 19 Oedipus Rex, 1922 1,0%
    20. 95 Aquis submersus tento obraz 0,2%

    Tyto práce společně si nárokují 44,3% veškeré pozornosti, kterou obrazy tohoto umělce obdržely za posledních dvanáct měsíců. Katalog obsahuje 541 děl tohoto umělce, z nichž 311 byla prohlédnuta alespoň jednou. Tento obraz se v tomto žebříčku nachází na 95 místě, přičemž si připravuje 0,2% této pozornosti. Stále stejné, měsíc po měsíci

    Sloupce měří pozornost, nikoliv kvalitu. Vyberte dílo na vrcholu a toto: uveďte jednu věc, která by mohla způsobit, že si obraz získá slávu mimo to, jak je vymalovaný.

    O tomto uměleckém díle

    Aquis submersus — Max Ernst

    A Dreamscape Suspended in Time

    In the quiet, unsettling depths of Max Ernst’s 1919 masterpiece, Aquis Submersus, we find ourselves transported far beyond the boundaries of the rational world. The title itself, Latin for "Drowned in the Waters," serves as a haunting prelude to the visual journey that follows. At first glance, the painting presents a scene of deceptive tranquility: a swimming pool nestled among architectural forms, where figures linger in a state of suspended animation. Yet, beneath this serene surface lies the restless energy of the early 20th century, a period defined by the profound psychological shifts following the Great War. Ernst does not merely paint a landscape; he constructs a psychological labyrinth, inviting the viewer to navigate the murky waters of the human subconscious.

    The composition is a masterclass in the Metaphysical art style, characterized by its dreamlike logic and the unsettling juxtaposition of ordinary objects. A man stands poised before the pool, his gaze fixed upon a woman reclining within the water, creating an intimate yet strangely detached connection. The presence of sports balls—specifically a tennis ball resting on the ground—acts as a deliberate disruption to the scene's stillness, injecting an element of Dadaist humor and incongruity. Above this tableau, a clock hangs in the sky, its reflection shimmering upon the water like a pale moon. This blurring of boundaries between the celestial and the terrestrial creates a sense of spatial disorientation, making the viewer question the very dimensions of the world being depicted.

    The Language of Symbolism and Technique

    To gaze upon Aquis Submersus is to engage with a complex web of symbols that resonate with the theories of Freud and Jung. The submerged woman can be interpreted as an emblem of vulnerability, femininity, or perhaps even repressed desire, drifting in a realm where the laws of physics no longer apply. The decaying organic matter and the presence of a shipwreck visible beneath the surface hint at themes of mortality and the inevitable erosion of order. Ernst utilizes a palette of muted blues, greens, and earthy tones to cultivate an atmosphere that is simultaneously calming and deeply melancholic. His technique, while retaining a certain painterly texture, prioritizes emotional resonance over photographic accuracy, using simplified forms to heighten the painting's surrealist impact.

    For the discerning collector or interior designer, this artwork offers more than just visual beauty; it provides a profound intellectual anchor for any space. A high-quality reproduction of this piece brings with it the weight of art history and the avant-garde spirit of the Dada movement. Whether placed in a contemporary gallery setting or as a focal point in a sophisticated study, Aquis Submersus commands attention through its ability to provoke thought and evoke mystery. It is an invitation to look beneath the surface of our perceived reality and to find beauty in the irrational, the submerged, and the unexpected.

    Umělec a muzeum

    Autor

    Max Ernst

    Narozen(a) v Brühl, Německo

    A Life Immersed in the Surreal

    Max Ernst, narozený Maximilian Maria Ernst 1. dubna 1891 v Brühl u Kolína nad Rýnem, byl duchem volným a předurčeným k tomu, aby se stal jednou z klíčových postav 20. století ve světě umění. Jeho cesta nebyla cestou konvenčního uměleckého vzdělávání; spíše to byla sebevlastní průzkum poháněný filozofickou zvědavostí, psychologickým zájmem a hlubokým zklamáním z společenských norem. Jeho otec, učitel neslyšících a amatérský malíř, v něm zanechal jak citlivost k světu, tak rebélie proti zavedenému řádu. Tato raná duality se stala definující vlastností jeho umělecké vize.

    Ernstovy akademické úsilí na Univerzitě v Bonnu – zahrnující filozofii, dějiny umění, literaturu, psychologii a psychiatrii – nebyly pouhými odbočkami, ale hluboce informovaly jeho pozdější tvorbu. Nebyl jen zájem o jak malovat; zkoumal proč. Tato intelektuální zvědavost ho vedla k setkání s průkopnickými díly Picassa, Van Gogha a Paula Gaugna na výstavě Sonderbund v Kolíně v roce 1912 – okamžik, který neodvratně změnil jeho uměleckou dráhu. Semena modernismu byla zasadena.

    Dada’s Disruption and the Birth of Surrealist Visions

    Rozhořčení první světové války se ukázalo jako milník pro Ernsta. Jeho zkušenosti jako vojáka na východní i západní frontě ho hluboce otřásly, což vedlo k hluboké nedůvěře k zavedenému řádu a touze po nových formách vyjádření. Toto zklamání našlo útočiště v rozvíjejícím se dadaismu, kterému se pevně zavázal poté, co se vrátil do Kolína v roce 1918. Vedle Hana Arpa – věrného přítele a spolupracovníka – se Ernst stal klíčovou postavou kolínské Dada skupiny, odmítl tradiční umělecké konvence a přijmul absurditu, náhodu a protiracionálnost.

    Dada však byla jen mezikrok. V počátcích 20. let se Ernst přesunul do Paříže a připojil se k Surrealistům vedeným André Bretonem. To znamenalo posun směrem k prozkoumávání snu, nevědomí a iracionality. Vliv psychoanalytických teorií Sigmunda Freuda vedl Ernsta k tomu, aby odhaloval skryté hloubky lidské zkušenosti prostřednictvím svého umění. Nebyl zájem o zobrazení reality tak, jak se jeví, ale spíše o odhalení podkladních psychologických sil, které ji utvářejí.

    Pioneering Techniques: Frottage, Grattage, and Collage

    Ernstova umělecká inovace se rozprostřela za hranice předmětu; byl neúnavným experimentátorem s technikami. Nevzal pouze stávající metody – vynalezl nové. Možná jeho nejznámější příspěvek je frottage, proces otírání tužky nebo grafitu na texturované povrchy za účelem vytvoření neočekávaných a sugestivních obrazů. Tato technika, která vznikla z momentu nudy při pozorování dřevěných vláken, umožnila Ernstovi zapojit podvědomí a generovat tvary, které odporovaly vědomé kontrole. Blízce spojená byla grattage, kde se barva škrabe po plátně a odhaluje podkladové vrstvy.

    Mistrovsky také využíval collage, sestavování rozptýlených prvků – obrázků z časopisů, vědeckých ilustrací, fotografií – do surrealistických kompozic, které podkopávaly konvenční představy o reprezentaci. Tyto techniky nebyly pouhé stylistické volby; byly nedílnou součástí jeho průzkumu nevědomí a touhy po narušení tradičních uměleckých hranic. Jeho obrazy často zobrazují opakující se symbolický obrazový materiál: ptáky (zvláště svého alter ego Loplop), pusté krajiny, znepokojivé juxtaposice a všudypřítomný pocit záhady.

    A Legacy of Innovation and Influence

    Rozruch druhé světové války přinutil Ernsta uprchnout z Evropy a hledat útočiště v USA. Pokračoval ve své tvorbě a experimentování s novými technikami po celou dobu svého vyhnanství, nakonec se vrátil do Francie po válce, kde zůstal aktivní až do své smrti 1. dubna 1976 v Paříži. Jeho vliv na další generace umělců je nezměřitelný.

    Max Ernstovy příspěvky k Dadaismu a Surrealismu byly bezesporu průlomové. Zpochybnil umělecké normy, prozkoumal hloubky lidského nevědomí a vynalezl inovativní techniky, které inspirují umělce dodnes. Nebyl jen malíř; byl průzkumník, provokátor a vizionář, který rozšířil hranice umění samotného.

    Klíčové díla: The Entire City, Euclides, Of This Men Shall Know Nothing, Forest and Dove

    Vlivy: Pablo Picasso, Vincent van Gogh, Paul Gauguin, Sigmund Freud, Giorgio de Chirico

    Směry: Dada, Surrealismus

    Kde si přečíst více informací

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení Aquis submersus

    allpaintingsstore.com/cs/art/download/max-ernst-aquis-submersus-6WHKPS-en/

    Jak citovat toto dílo

    MLA
    Ernst, Max. Aquis submersus. n.d., https://allpaintingsstore.com/cs/art/max-ernst-aquis-submersus-6WHKPS-en/
    APA
    Ernst, Max (n.d.). Aquis submersus [Painting]. https://allpaintingsstore.com/cs/art/max-ernst-aquis-submersus-6WHKPS-en/
    Chicago
    Max Ernst. Aquis submersus. n.d. https://allpaintingsstore.com/cs/art/max-ernst-aquis-submersus-6WHKPS-en/
    Harvard
    Ernst, Max (n.d.) Aquis submersus. Available at: https://allpaintingsstore.com/cs/art/max-ernst-aquis-submersus-6WHKPS-en/

    Zaměřte se pozorně

    Aquis submersus — Max Ernst

    Zaměřte se na detail

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. V našem katalogu je toto dílo zařazeno pod: underwater scene, surrealism, dreamscape. Souhlasíte? Co byste k němu přidali nebo co byste z něj odebrali?
    4. Vraťte se k dílu Slon Celebes (1921), který jste v tomto průvodci viděli dříve. Uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.
    5. Surrealist Movement: Dream logic painted with waking precision: impossible things shown as if they were ordinary. Kde v tomto díle můžete tento prvek spatřit?

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Artový kvíz

    Aquis submersus — Max Ernst

    Jak dobře znáte toto umělecké dílo?

    U každé z následujících 5 otázek zaškrtněte jednu odpověď. Každá má právě jednu správnou odpověď.

    1. 1. What is the English translation of the title 'Aquis submersus'?

      • A Drowned in the Waters
      • B Lost in the Deep
      • C The Silent Pool
    2. 2. In which art style is this painting characterized?

      • A Impressionism
      • B Metaphysical art
      • C Cubism
    3. 3. What object hangs in the sky and reflects on the water like a moon?

      • A A sun
      • B A star
      • C A clock
    4. 4. Which specific sports item is mentioned as a disruption to the scene's stillness?

      • A A soccer ball
      • B A tennis ball
      • C A basketball
    5. 5. In what year was 'Aquis submersus' created?

      • A 1919
      • B 1925
      • C 1939

    Můj výsledek: ____ z 5

    Klíč k odpovědím – pro učitele

    Tato část začíná na nové vytištěné straně, takže ji lze z kopií jednoduše vynechat.

    1A · 2B · 3C · 4B · 5A

    Ověřte jakoukoli odpověď v katalogovém záznamu tohoto obrazu

    Otázky a odpovědi

    Jaké je umětrovědné postavení díla „Aquis submersus“ od Max Ernst?

    Uměleckohistorická klasifikace díla „Aquis submersus“ od Max Ernst spadá do směru Surrealist Movement v období Modern.

    Jakou techniku bylo použito pro dílo „Aquis submersus“ od Max Ernst?

    Technikou díla „Aquis submersus“ od Max Ernst je Oil On Canvas. Reprodukce mají za cíl věrně zachytit vzhled této techniky.

    Je „Aquis submersus“ od Max Ernst obrazem, kresbou nebo grafikou?

    Dílo „Aquis submersus“ od Max Ernst je klasifikováno jako WallArt. Tato kategorie určuje typ uměleckého díla, kterým je originál.