- Forside
- Kunstværker
- Indretningsassistent - Kontor
Indretningsassistent - Kontor & Coworking
Et kontor og en coworking-etage stiller modsatrettede krav til deres vægge. Kontoret ønsker få, rolige og troværdige værker, der formidler virksomhedens identitet over for klienter; coworking-etagen ønsker store, dristige og farverige værker, der energiserer en omskiftelig gruppe mennesker – og som gør sig godt på billeder. Metoden er dog den samme, og det er den, professionelle dekoratører bruger: opdel rummet i zoner, fastlæg epoke og stil, skab en tre-farvet palet baseret på de eksisterende elementer, og beregn de rette dimensioner i forhold til møblerne – sammenlign derefter retninger frem for enkelte billeder. De fem nedenstående trin guider dig gennem processen og afsluttes med kuraterede kolonner af matchende kunstværker, som du kan veje op mod hinanden.
Brief om arbejdsområdet – æra og stil
En indretningsarkitekt køber aldrig ind til 'rummet' – de køber ind til hver zone. Kortlæg først arbejdsområdet og skab et energigradient: receptionen og loungen bærer de dristige, energifyldte elementer, fokusrum og vægge til videomøder forbliver rolige og med lav stimulering, mens mødelokalerne placerer sig imellem disse. Oversæt derefter virksomheden til tre adjektiver og vælg den epoke, der udtrykker dem: det 19. århundrede signalerer arv og bestandighed, Modern læses som etableret og selvsikker, mens Contemporary udstråler innovation. Fastlæg epoken og stilen, før du overhovedet kigger på et enkelt kunstværk, så vil alt, hvad du ser derefter, allerede føles som en naturlig del af helheden.
Gør det som en professionel
- Følg besøgendes rejse – indgang, reception, korridor, mødelokale – og lad kunsten eskalere undervejs: receptionen sætter tonen, mens mødelokalet rummer det flotteste værk.
- Vælg én gennemgående tråd – en farvefamilie, en tilbagevendende kunstner eller en bestemt periode – og variér alt andet zone for zone: Det er den tråd, der gør, at programmet fremstår kurateret snarere end tilfældigt.
- Opdelingen mellem kontor og coworking er her: et kontor opnår troværdighed gennem mådehold – færre, men bedre værker, landskaber og rolige abstrakte motiver – mens en coworking-etage tåler Pop-art og samtidskunst, ét overdimensioneret samtaleemne nær indgangen, og en plan om at udskifte en femtedel af værkerne hver sjette til tolvte måned.
- Gennemgå alle potentielle kontroverser – nøgenhed, politik, religion – før en kandidat kommer på en shortlist; én klage tvinger os til at fjerne værket. Er du i tvivl: landskab, abstrakt, arkitektur.
Vælg en periode
Vælg en stilart, der var populær i den periode
Paletten – tre farver
To professionelle greb: ekko – gentag to farver, som arbejdspladsen allerede har i sine borde, gulvtæpper og snedkerarbejde, så værket ser skræddersyet til rummet ud – eller accent: lad kunsten tilføre den ene farve, som rummet mangler, ofte virksomhedens brandfarve.
Tænk 60-30-10: rummet leverer de dominerende 60 og de sekundære 30; kunstværket udgør typisk de sidste 10, så det trygt kan være mere dristigt end alt omkring det.
Omkring skrivebordene læner blå og grønne nuancer sig frem – tillids- og koncentrationsfarverne – med en moderat mætning til øjne, der ser dem otte timer om dagen; gem de energiske gule, koralfarvede og blågrønne toner til coworking-caféen og loungen, og hold aggressive røde farver væk fra arbejdsområderne.
Gør det som en professionel
- Fotografér rummet i dets faktiske arbejdslys, fra indgangen, så både skriveborde og gulv er med i billedet – de har større betydning end væggene. Køligt kontor-LED (4000 K og opefter) dæmper varme røde og orange nuancer, så bedøm aldrig en kandidat under showroom-lys.
- Echo: bevar de udtrukne farver 1 og 2, og justér kun farve 3. Accent: erstat farve 3 med brandfarven eller den farve, som rummet mangler – og lad denne accent gå igen på tværs af etagerne, så hele arbejdsområdet fremstår som ét samlet program.
- Hold øje med undertonen: et kontor i varm eg skaber konflikt med et køligt gråt maleri, selv når nuancerne 'matcher'. Juster mætning- og lysstyrkebarerne, indtil farveprøven falder naturligt til ro ved siden af billedet – hvis det skurrer på skærmen, vil det også skurre på væggen.
Vil det passe? – skala og ophængningsgeometri
Dette trin handler om matematik, ikke smag. Værket over et skrivebord, en skænk eller en disk bør dække to tredjedele til tre fjerdedele af møblets bredde, hænge med midten i gallerihøjde – 145-152 cm fra gulvet – og have 15-25 cm luft over møblet. For små kunstværker er den mest almindelige fejl inden for indretning, så når du tøver mellem to størrelser, så vælg den største; denne guide gør det umuligt at foretage et for lille køb.
Gør det som en professionel
- Mål væggen og møblerne – gæt aldrig. Tape derefter brunt papir, der er klippet til den nøjagtige størrelse, op på væggen og lev med det i en dag, før du køber.
- Brug formen til at korrigere arkitekturen: landskabs- og panoramaformater får et rum til at virke bredere og placerer sig naturligt over skriveborde, skænke og mødeborde; høje, smalle formater løfter et lavt loft og udfylder vægpartiet mellem vinduer.
- I mødelokaler skal du hænge kunst op til både det siddende øje og kameraet: hver eneste væg fungerer nu som baggrund for videomøder, så værket bør være placeret helt inden for rammen bag taleren – og bløde værker med lav detaljegrad fremstår bedst på skærmen.
- Hæng et værk med visuel dybde – et landskab med en horisont – på væggen overfor skærmene: at give øjnene et fjernt fokuspunkt at hvile på reducerer belastningen, og naturmotiver sænker målbart stress i højtrykszoner.
Møbler under kunstværket
Kunstværkets form
Vælg dit perspektiv
Ét langt gitter får hvert eneste kunstværk til at konkurrere med alle de andre. En dekoratør sammenligner retninger, ikke billeder. Vælg et fokuspunkt, og assistenten opstiller de matchende kunstværker i sideordnede kolonner – bevidste fortolkninger af din brief til arbejdsrummet – så du kan udelukke hele retninger, før du forelsker dig i et enkelt værk.
Gør det som en professionel
- I farve-linsen læses kolonnerne fra venstre mod højre som et ekko af accent: de første kolonner smelter sammen med arbejdsområdet, mens de sidste skiller sig ud. Shop de rolige venstre kolonner til fokusrum og vægge til videomøder, og de dristige højre kolonner til receptionen og coworking-loungen.
- Scan kolonnerne, ikke kunstværkerne: eliminér hele retninger først, og lav derefter en shortlist med to eller tre værker fra de én eller to kolonner, der er tilbage.
- Skift perspektiv i samme brief – et værk, der optræder under både din farve og din vibe, forsøger at fortælle dig noget.
Sammenlign søjlerne, vælg din favorit
Du er nu i gang med at vælge hovedmotivet – det, som klienten ser fra indgangen, det, som en kollega har for øjnene hele dagen, og det, som kameraet fanger under hvert eneste opkald. Én fokusvæg forankrer et kontor; alt andet støtter den, så prioriter derfor uligeligt: halvdelen af budgettet bør gå til de to eller tre fokusvægge, mens kvalitetsreproduktioner kan pryde korridorer og åbne områder, hvor folk ikke opholder sig. Og lad mindst en tredjedel af væggene forblive tomme – en bar væg er ikke spildt plads; det er den, der gør kunsten synlig.
Gør det som en professionel
- Tag indgangstesten: åbn en kandidat i interiør-forhåndsvisningen og vurder den på den afstand, som en besøgende først ser den fra, ikke i en armslængdes afstand.
- Køb først hovedværket til receptionen; fokusér på værelser og korridorer – mere afdæmpede værker, en matchende serie med identiske rammer, eller slet intet – kommer bagefter, fra de roligere kolonner i samme brief.
- Køb ind i én samlet kampagne frem for ad hoc: sammenhæng er umulig, når dele ankommer enkeltvis over flere år, og et ensartet rammesprog pr. zone er en del af den sammenhæng.
- To finalister? Favorisér begge og lad væggen afgøre det i interiør-forhåndsvisningen – aldrig i miniaturebilledet.
