Das Pantheon der 150 Meister

Universalgenie der Hochrenaissance, bekannt für Sfumato und anatomische Präzision in Werken wie der Mona Lisa und dem Abendmahl.

2 Pablo Picasso 1881 – 1973

Spanischer Kubist, der die Perspektive in geometrische Formen und monochrome Blautöne zerlegte, von der Blauen bis zur Rosafarbenen Periode.

3 Rembrandt 1606 – 1669

Maler des Goldenen Zeitalters und Meister des Chiaroscuro, bekannt für dramatisches Licht, tiefe Schatten und tiefe Emotionen in seinen Porträts.

4 Michelangelo 1475 – 1564

Italienischer Bildhauer der Hochrenaissance und Maler muskulöser Figuren sowie der Sixtinischen Kapelle, bekannt für das Leben im Marmor.

5 Vincent Van Gogh 1853 – 1890

Niederländischer Postimpressionist wirbelnder Nachthimmel und Sonnenblumen, bekannt für dicke Impasto-Technik und ausdrucksstarke Farben.

6 Claude Monet 1840 – 1926

Französischer Impressionist der Freilichtmalerei und Seerosen, der wechselndes Licht in Serien desselben Motivs einfängt.

7 Albrecht Dürer 1471 – 1528

Deutscher Renaissancemeister filigraner Holzschnitte und Kupferstiche, bekannt für tiefe Details und den präzisen Einsatz des Grabstichels.

8 Michelangelo Merisi da Caravaggio 1571 – 1610

Italienischer Barockmaler des dramatischen Tenebrismus, der mit Licht und Schatten die Realität von Arbeitern und Ausgestoßenen Roms einfängt.

9 Raffael 1483 – 1520

Italienischer Hochrenaissance-Meister harmonischer Madonnen und monumentaler Vatikan-Fresken, bekannt für klare Formen und anmutige Kompositionen.

10 Diego Velázquez 1599 – 1660

Spanischer Barockmaler von tiefgründigem Realismus und komplexen Perspektiven, bekannt für Hofporträts und lebendigen Pinselstrich in Madrid.

11 Paul Cézanne 1839 – 1906

Französischer Postimpressionist, der durch Farbmodulation und geometrische Formen den Mont Sainte-Victoire mit konstruktiven Pinselstrichen einfing.

12 Francisco De Goya 1746 – 1828

Spanischer Romantiker düsterer, viszeraler Radierungen und eindringlicher, psychologischer Schwarzer Malerei über das Leid von Krieg und Wahnsinn.

13 Giotto Di Bondone 1267 – 1337

Italienischer Maler der Proto-Renaissance, bekannt für naturalistische Figuren und die Fresken der Scrovegni-Kapelle in dreidimensionaler Dramatik.

14 Andy Warhol 1928 – 1987

Amerikanischer Pop-Art-Künstler, bekannt für Siebdrucke von Prominentengesichtern und Massenprodukten wie Campbell's Suppendosen.

15 Henri Matisse 1869 – 1954

Französischer Fauvist, bekannt für lebendige, nicht-naturalistische Farben und ausdrucksstarke Scherenschnitt-Collagen seiner späten Jahre.

16 Wassily Kandinsky 1866 – 1944

Russischer Pionier der Abstraktion und des Blauen Reiters, bekannt für spirituelle, farbenfrohe Formen und das musikalische Spiel von Form und Linie.

17 Peter Paul Rubens 1577 – 1640

Flämischer Barockmaler muskulöser Figuren und dynamischer Kompositionen, bekannt für leuchtende Hauttöne und energische, wirbelnde religiöse Szenen.

18 Edvard Munch 1863 – 1944

Norwegischer Expressionist der Seelenmalerei und rhythmischen Linien, der verzerrte Formen nutzt, um Angst und existenzielle Not einzufangen.

19 Jan Vermeer 1632 – 1675

Maler des Goldenen Zeitalters der Niederlande, der mit leuchtendem Licht und Ultramarin stille, private Momente in häuslichen Interieurs einfängt.

20 Paul Gauguin 1848 – 1903

Französischer Post-Impressionist, bekannt für den Synthetismus, kräftige Konturen und lebendige Darstellungen tahitianischen Lebens und Spiritualität.

21 Édouard Manet 1832 – 1883

Französischer Modernist mit kräftigem Pinselstrich, der die Lücke zwischen Realismus und Impressionismus schloss und Pariser Cafés malte.

22 El Greco 1541 – 1614

Spanischer Manierist, bekannt für gelängte Figuren und dramatisches Licht in Toledo, der byzantinische Wurzeln mit venezianischem Kolorit vereint.

23 Frida Kahlo 1907 – 1954

Mexikanische Surrealistin, bekannt für symbolische Selbstporträts, die Volkskunst mit rohem Schmerz und medizinischer Bildsprache vereinen.

24 Jan Van Eyck 1390 – 1441

Altniederländischer Maler, bekannt für leuchtende Ölglasuren, akribische Details und den tiefen Realismus des Genter Altars.

25 Tizian 1490 – 1576

Venezianischer Renaissance-Meister des Kolorismus und Lichts, bekannt für ausdrucksstarken Pinselstrich, reiche Texturen und sinnliche Mythologie.

26 Sandro Botticelli 1445 – 1510

Italienischer Maler der Frührenaissance von lyrischer Anmut und ätherischen Figuren mit fließenden Konturen, bekannt für Mythologie und Religion.

27 Salvador Dalí 1904 – 1989

Spanischer Surrealist schmelzender Taschenuhren und paranoisch-kritischer Bildwelten, dargestellt in präziser Zeichnung und traumhafter Detailtreue.

28 Gustav Klimt 1862 – 1918

Österreichischer Symbolist, bekannt für schimmerndes Blattgold und mosaikartige Muster, die die weibliche Form in leuchtendem Glanz umhüllen.

29 Piet Mondrian 1872 – 1944

Niederländischer Neoplastizist, der Naturlandschaften durch rhythmische Gitter aus Primärfarben und schwarzen Linien für universelle Ordnung ersetzte.

30 Joan Miró 1893 – 1983

Spanischer Surrealist, bekannt für biomorphe Formen und eine symbolische, traumhafte Bildsprache zwischen dem Sichtbaren und dem Imaginären.

31 Jean Michel Basquiat 1960 – 1988

Amerikanischer Neoexpressionist, bekannt für frenetische Leinwände mit Kronen, Totenköpfen und anatomischen Diagrammen aus Graffiti und Kritik.

32 Eugène Delacroix 1798 – 1863

Anführer der französischen Romantik, bekannt für dramatische Farben, lockere Pinselführung und intensive emotionale Energie.

33 Masaccio 1401 – 1428

Italienischer Renaissance-Pionier der linearen Perspektive und des Chiaroscuro, bekannt für lebensnahe Figuren und die Brancacci-Kapelle.

34 Gustave Courbet 1819 – 1877

Französischer Realist, bekannt für pastosen Farbauftrag und ungeschönte Darstellungen von Arbeit und Natur, von Steinbrechern bis zu Landschaften.

35 William Turner 1775 – 1851

Britischer Romantiker leuchtender Landschaften und turbulenter Meeresansichten, der Licht und Farbe nutzt, um die Urgewalt der Natur einzufangen.

36 Nicolas Poussin 1594 – 1665

Französischer Klassizist geometrischer, rationaler Kompositionen und mythologischer Szenen, der Wachsfiguren und Lichtboxen zur Planung nutzt.

37 Artemisia Gentileschi 1593 – 1653

Italienische Barockmalerin des Tenebrismus mit kraftvollen Frauenfiguren, bekannt für Darstellungen wie Judith enthauptet Holofernes.

38 Marc Chagall 1887 – 1985

In Russland geborener Modernist traumhafter Symbolik und lebhafter Farben, mit fliegenden Liebenden und jüdischer Folklore in poetischem Stil.

39 Caspar David Friedrich 1774 – 1840

Deutscher Romantiker des Erhabenen, der Rückenfiguren nutzt, um tiefe spirituelle Introspektion in weiten, nebligen Landschaften zu evozieren.

40 Edgar Degas 1834 – 1917

Französischer Realist, bekannt für die Darstellung von Balletttänzerinnen und Rennpferden durch präzise Zeichnung und künstliches Licht.

41 Marcel Duchamp 1887 – 1968

Französisch-amerikanischer Dada-Pionier der Readymades, der die Kunst durch konzeptionelle Untersuchungen herausforderte.

42 Hieronymus Bosch 1450 – 1516

Niederländischer Maler grotesker Dämonen und surrealer Symbolik in detailreichen Öltriptychon, der menschliche Torheit in hybriden Wesen zeigt.

43 Piero Della Francesca 1415 – 1492

Italienischer Maler der Frührenaissance des gelassenen Humanismus, der Geometrie und Linearperspektive für strukturierte, ruhige Kompositionen nutzt.

44 Jacopo Tintoretto 1519 – 1594

Venezianischer Manierist, bekannt für schnellen Pinselstrich und dramatisches Chiaroscuro in intensiven religiösen Szenen.

45 Pieter Bruegel Der Ältere 1525 – 1569

Flämischer Renaissance-Maler weitläufiger Landschaften und ausgelassener Bauernszenen, bekannt für die Rhythmen des ländlichen Dorflebens.

46 Pierre-Auguste Renoir 1841 – 1919

Französischer Impressionist, bekannt für leuchtende Pinselstriche, die die Wärme gesellschaftlicher Treffen und sanftes Licht einfangen.

47 Paul Klee 1879 – 1940

Schweizerisch-deutscher Bauhaus-Künstler der rhythmischen Abstraktion, zarter Aquarelle und musikalischer Formen, bekannt für seine Farblehre.

48 Jackson Pollock 1912 – 1956

Amerikanischer Abstrakter Expressionist, bekannt für rhythmische Drip-Techniken und All-over-Kompositionen unter Verwendung von Stöcken und Messern.

49 William Blake 1757 – 1827

Englischer Visionär der Romantik, bekannt für mystische illuminierte Drucke und symbolische Hochreliefätzung, die Poesie und Bild vereinen.

50 Fra Angelico 1395 – 1455

Italienischer Dominikanermönch der Renaissance, bekannt für leuchtende Fresken und gelassene religiöse Erzählungen in Buchmalerei-Präzision.

51 Jacques-Louis David 1748 – 1825

Französischer neoklassizistischer Maler strenger Konturen und dramatischer historischer Szenen, vom Schwur der Horatier bis zum Tod des Marat.

52 Kasimir Sewerinowitsch Malewitsch 1879 – 1935

Suprematistischer Pionier der gegenstandslosen Geometrie, der Grundformen und monochrome Hintergründe für reine spirituelle Tiefe nutzte.

53 Antoine Watteau 1684 – 1721

Französischer Rokoko-Maler traumhafter Fêtes-galantes und theatralischer Szenen, bekannt für federleichte Pinselführung und wehmütige Melancholie.

54 Amedeo Modigliani 1884 – 1920

Italienischer Expressionist, bekannt für ausdrucksstarke Porträts mit gelängten Gesichtern und mandelförmigen Augen, die den Geist einfangen.

55 Jean-Auguste-Dominique Ingres 1780 – 1867

Französischer Neoklassizist präziser Konturen und idealisierter Akte, bekannt für die fließenden, skulpturalen Linien seiner berühmten Odalisken.

56 Andrea Mantegna 1431 – 1506

Italienischer Renaissance-Meister skulpturaler Präzision und illusionistischer Perspektive, bekannt für den Triumph des Cäsar und Fresken.

57 Giorgione 1478 – 1510

Venezianischer Maler der Hochrenaissance, bekannt für stimmungsvolle, lyrische Landschaften und atmosphärische Ölgemälde mit sanftem Sfumato.

58 Georges Braque 1882 – 1963

Französischer Kubismus-Pionier, der die Kunst durch fragmentierte geometrische Formen und die Erfindung von Papier-Collage-Texturen revolutionierte.

59 René Magritte 1898 – 1967

Belgischer Surrealist, bekannt für gewöhnliche Objekte in unerwarteten Kontexten und traumhafte Spannung durch beunruhigende Gegenüberstellungen.

60 Paolo Uccello 1397 – 1475

Italienischer Renaissance-Maler, besessen von mathematischer Perspektive und Geometrie, bekannt für komplexe Schlachten und Vögel.

61 Hans Holbein Der Jüngere 1497 – 1543

Meister der Nordischen Renaissance, bekannt für hyperrealistische Porträts und präzise, symbolische Details des Tudor-Hofes.

62 David Hockney 1937 – 2026

Britischer Pop-Art-Künstler gesättigter Farben und Pools, der das Licht von Los Angeles mit Acryl und digitalen Tools einfängt.

63 Georges Seurat 1859 – 1891

Französischer Neo-Impressionist, der Pointillismus und reine Farbpunkte nutzte, um Licht und Form in Pariser Freizeit-Szenen zu rekonstruieren.

64 Rogier Van Der Weyden 1400 – 1464

Altniederländischer Maler tiefen Schmerzes und leuchtender Ölglasuren, bekannt für expressiven Pathos und akribischen, skulpturalen Realismus.

65 Théodore Géricault 1791 – 1824

Französischer Romantik-Pionier des dramatischen Chiaroscuro und viszeraler Szenen menschlichen Leidens, von Schiffbrüchigen bis zu Wahnsinnigen.

66 Jean-François Millet 1814 – 1875

Französischer Realist der Barbizon-Schule, der die schwere, skulpturale Mühsal des Bauernlebens in erdigen Tönen und monumentalen Formen einfing.

67 Egon Schiele 1890 – 1918

Österreichischer Expressionist, bekannt für rohe, verzerrte Figuren und nervöse Linienführung, die Sexualität und das Menschsein erforscht.

68 Max Ernst 1891 – 1976

Deutscher Surrealist, Pionier der Frottage und Collage, der vogelartige Alter Egos und Texturen nutzte, um das irrationale Bewusstsein zu erforschen.

69 Francis Bacon 1909 – 1992

Britischer Expressionist, bekannt für viszerale, verzerrte Figuren in geometrischen Raumrahmen und das rohe Gefühl des menschlichen Schreiens.

70 Gerhard Richter geboren 1932

Deutscher Bildender Künstler, bekannt für die Verschmelzung von Fotorealismus und Abstraktion mittels seiner charakteristischen Rakeltechnik.

71 Duccio Di Buoninsegna 1255 – 1319

Sieneser Meister der Eitempera und des Blattgolds, bekannt für das monumentale Maestà-Altarbild und sanfte, dreidimensionale menschliche Formen.

72 Hilma Af Klint 1862 – 1944

Schwedische Pionierin der Abstraktion, die mit geometrischen Formen und leuchtenden Farben spirituelle Welten in ihren Gemälden für den Tempel zeigt.

73 Jean-Baptiste-Camille Corot 1796 – 1875

Französischer Realist atmosphärischer Landschaften und weicher Vegetation, der mit dünnen Lasuren und lockeren Pinselstrichen das Licht einfängt.

74 James McNeill Whistler 1834 – 1903

Amerikanischer Tonalist, bekannt für musikalische Farbarrangements und atmosphärische Fluss-Nocturnen, vom Peacock Room bis zu seinen Porträts.

75 Frans Hals 1580 – 1666

Niederländischer Maler des Goldenen Zeitalters, bekannt für lebendige Porträts und Gruppenszenen mit spontanem Pinselstrich und flüchtigen Momenten.

76 Berthe Morisot 1841 – 1895

Französische Impressionistin leuchtender häuslicher Szenen und fließender, lichtdurchfluteter Pinselstriche, die intime Momente zart einfangen.

77 John Constable 1776 – 1837

Britischer Romantiker und Landschaftsmaler des Stour-Tals, bekannt für Impasto-Technik und das Spiel des Lichts in der englischen Landschaft.

78 Winslow Homer 1836 – 1910

Amerikanischer Realist, bekannt für kraftvolle maritime Szenen und fließende Aquarelle von Meer und Tropen, die die rohe Gewalt der Natur einfangen.

79 Banksy geboren 1973

Englischer Stencil-Künstler, bekannt für satirische Straßenkunst und subversive Gesellschaftskritik, oft mit Ratten, Polizisten und Kindern.

80 Willem De Kooning 1904 – 1997

Niederländisch-amerikanischer Abstrakter Expressionist, bekannt für viszerale, gestische Darstellungen der Form und dicke Impasto-Schichten.

81 Élisabeth Vigée-Lebrun 1755 – 1842

Französische Rokoko-Porträtmalerin, berühmt für die Anmut Marie Antoinettes und des Adels in sanften, leuchtenden Öl- und Pastelltönen.

82 Cimabue 1240 – 1302

Italienischer Maler der Proto-Renaissance, bekannt für Blattgold-Madonnen und voluminöse Figuren im Stil zwischen Byzanz und Giottos Naturalismus.

83 Jasper Johns geboren 1930

Amerikanischer Neo-Dadaist, der Enkaustik nutzt, um Flaggen, Zielscheiben und Karten in Erkundungen der visuellen Wahrnehmung zu verwandeln.

84 Roy Lichtenstein 1923 – 1997

Amerikanischer Pop-Art-Künstler, der Ben-Day-Dots und kräftige Konturen nutzt, um Comic-Panels und Werbung in monumentale Grafikwerke zu verwandeln.

85 Georgia O'Keeffe 1887 – 1986

Amerikanische Modernistin, bekannt für vergrößerte Blumenformen und Wüstenlandschaften in kräftigen, geschichteten Farben.

86 Mark Rothko 1903 – 1970

Amerikanischer Abstrakter Expressionist, bekannt für leuchtende, vielschichtige Farbfeldmalerei mit weichen Konturen und großen Farbflächen.

87 Simone Martini 1284 – 1344

Sienesischer Gotik-Maler eleganter, gelängter Figuren und leuchtender Tempera-Werke, bekannt für höfische Anmut und detailreiche Dekoration.

88 Claude Lorrain 1600 – 1682

Barockmaler von leuchtendem Sonnenlicht und idealisierten Szenen der Antike, oft mit römischen Ruinen und ruhigen Häfen.

89 William Hogarth 1697 – 1764

Britischer Satiriker, bekannt für moderne moralische Themen und bissige, erzählende Radierungen des Londoner Lebens.

90 Edward Hopper 1882 – 1967

Amerikanischer Realist urbaner Isolation, der die Stille nächtlicher Diners oder einsamer Tankstellen in evokativen Lichtstimmungen einfängt.

91 Georges De La Tour 1593 – 1652

Französischer Barockmaler nächtlicher religiöser Szenen, geprägt durch dramatisches Kerzenlicht und meisterhafte Chiaroscuro-Technik.

92 Alphonse Maria Mucha 1860 – 1939

Tschechische Jugendstil-Legende, bekannt für fließende Linien, organische Formen und idealisierte Frauen inmitten üppiger Blumen.

93 Paolo Veronese 1528 – 1588

Venezianischer Maler der Renaissance prachtvoller Feste, bekannt für seine brillante Palette und theatralische, opulente Bankettszenen.

94 Giuseppe Arcimboldo 1527 – 1593

Italienischer Manierist, bekannt für surreale Kompositköpfe aus Obst, Gemüse und Objekten, die menschliche Ebenbilder aus der Natur erschaffen.

95 Franz Marc 1880 – 1916

Deutscher Expressionist, bekannt für symbolische Tiere und spirituelle Farben: Blau für das Maskuline und Gelb für weibliche Freude.

96 Henri De Toulouse-Lautrec 1864 – 1901

Französischer Postimpressionist des Montmartre-Nachtlebens, der die Belle Époque mit kühnen Lithografien und der Crachis-Technik einfing.

97 William-Adolphe Bouguereau 1825 – 1905

Französischer akademischer Realist, bekannt für leuchtende Hauttöne und idealisierte mythologische Figuren in akribischer anatomischer Präzision.

98 Dante Gabriel Rossetti 1828 – 1882

Präraffaelitische Führungspersönlichkeit sinnlicher Werke mit üppiger Vegetation und weiblichen Formen, oft begleitet von seinen Sonetten.

99 Anthonis van Dyck 1599 – 1641

Flämischer Barock-Porträtmaler, der den englischen Hof mit müheloser Anmut prägte und die Würde des Adels in Öl und Radierung einfing.

100 Camille Pissarro 1830 – 1903

Dänisch-französischer Impressionist, bekannt für strukturierte Freilichtlandschaften und pointillistische Experimente.

101 Katsushika Hokusai 1760 – 1849

Japanischer Ukiyo-e-Künstler kraftvoller Wellen und Landschaften in kühnen Linien, berühmt für seine Ansichten des Berges Fuji.

102 Giovanni Bellini 1430 – 1516

Venezianischer Renaissance-Maler leuchtender Ölgemälde und sanfter, atmosphärischer religiöser Szenen mit Sakralgesprächen und Madonnen.

103 Domenico Ghirlandaio 1448 – 1494

Florentinischer Renaissance-Maler, bekannt für realistische Fresken, die biblische Szenen mit Porträts der zeitgenössischen Gesellschaft vereinen.

104 Diego Rivera 1886 – 1957

Mexikanischer Muralist kühner, farbenfroher Fresken, die kubistische Formen mit indigenen Wurzeln vereinen, um die Würde der Arbeiterklasse zu zeigen.

105 Lucas Cranach Der Ältere 1472 – 1553

Deutscher Renaissance-Maler eleganter, gelängter Figuren und autoritärer Porträts von Reformatoren, bekannt für präzise Holzschnitte und Stiche.

106 Fernand Léger 1881 – 1955

Französischer Kubist, bekannt für Tubismus und rhythmische, mechanische Formen, inspiriert vom Maschinenzeitalter und dem Neonlicht New Yorks.

107 Giorgio De Chirico 1888 – 1978

In Griechenland geborener Italiener und Begründer der Metaphysischen Kunst, bekannt für traumhafte Stadtplätze, lange Schatten und Mannequins.

108 Francisco De Zurbarán 1598 – 1664

Spanischer Barockmaler, bekannt für dramatisches Chiaroscuro und skulpturale weiße Gewänder, die aus tiefen, samtigen Schatten hervortreten.

109 Ilja Jefimowitsch Repin 1844 – 1930

Russischer Realist, bekannt für psychologische Tiefe und kraftvolle Darstellungen des Menschseins, von Barkenboote an der Wolga bis zu Kosaken.

110 Bartolomé Esteban Murillo 1617 – 1682

Spanischer Barockmaler leuchtender Marienbilder und zarter Genrebilder von Straßenkindern und Blumenmädchen in Sevilla.

111 Henri Rousseau 1844 – 1910

Französischer Post-Impressionist traumhafter Dschungelszenen und lebhafter, fantasievoller Kompositionen, inspiriert von Botanischen Gärten.

112 Perugino 1448 – 1523

Umbrischer Maler heiterer Mariendarstellungen, der leuchtende Farben und Anmut nutzt, um spirituelle Gnade und menschliche Emotionen einzufangen.

113 Alfred Sisley 1839 – 1899

Britisch-französischer Impressionist, bekannt für Plein-Air-Landschaften und das ruhige Licht der Seine sowie die Gewässer von Moret-sur-Loing.

114 Gustave Doré 1832 – 1883

Französischer Illustrator der Romantik, bekannt für dramatisches Chiaroscuro und epische Holzschnitte zu Dante und Don Quijote.

115 John Singer Sargent 1856 – 1925

Amerikanischer Porträtmaler des Gilded Age, bekannt für fließende Pinselführung sowie elegante Darstellungen der High Society und Landschaften.

116 Giovanni Antonio Canal 1697 – 1768

Venezianischer Vedutenmaler präziser Architekturansichten und leuchtender Stadtlandschaften aus Kanälen und Plätzen mit Licht auf Stein und Wasser.

117 Agnolo Bronzino 1503 – 1572

Florentinischer Manierist, bekannt für emaillierte Präzision sowie stilisierte, elegante Porträts des Medici-Hofes und komplexe Allegorien.

118 Giovanni Battista Tiepolo 1696 – 1770

Venezianischer Rokoko-Meister leuchtender Fresken, bekannt für luftige, wirbelnde Kompositionen in Hellblau und Rosa, die Decken in Himmel verwandeln.

119 François Boucher 1703 – 1770

Französischer Rokoko-Maler leuchtender, pastellfarbener Mythologie-Szenen und idyllischer Landschaften, bekannt für sinnliche und erotische Motive.

120 Jean-Honoré Fragonard 1732 – 1806

Französischer Rokoko-Maler verspielter, sinnlicher Szenen in leuchtender, flüchtiger Pinselführung und voller überschwänglicher Bewegung.

121 Gustave Moreau 1826 – 1898

Französischer Symbolist traumhafter Mythologie, dargestellt mit Texturen und Blattgold, um das spirituelle Wesen antiker Erzählungen einzufangen.

122 Umberto Boccioni 1882 – 1916

Italienischer Futurist, der durch Divisionismus und fragmentierte Formen die kinetische Energie des Stadtlebens und die Dynamik des Raums einfing.

123 Oskar Kokoschka 1886 – 1980

Österreichischer Expressionist, bekannt für nervöse, kühne Linien und psychologische Porträts der menschlichen Seele, mit Impasto und Schichten.

124 Honoré Daumier 1808 – 1879

Französischer Realist, bekannt für politische Lithografien und Szenen des Pariser Lebens, vom Waggon der dritten Klasse bis Don Quijote.

125 Vittore Carpaccio 1465 – 1526

Venezianischer Maler der Renaissance, bekannt für detailreiche Erzählzyklen, komplexe Architekturlandschaften und präzises, exotisches Storytelling.

126 Paul Signac 1863 – 1935

Französischer Neo-Impressionist, bekannt für leuchtende Meereslandschaften und rhythmische, pointillistische Punkte, die Farben im Auge mischen.

127 Sofonisba Anguissola 1532 – 1625

Italienische Renaissance-Malerin, bekannt für intime Familienporträts und psychologische Tiefe, einst Hofdame am spanischen Hof.

128 Andrei Rubljow 1360 – 1430

Russischer Ikonograph von tiefer Spiritualität, bekannt für die symbolische Dreifaltigkeit und harmonische, byzantinisch geprägte Fresken.

129 Filippo Lippi 1406 – 1469

Florentinischer Renaissance-Maler lyrischer Madonnen und anmutiger Kompositionen, bekannt für die Verbindung von Frömmigkeit und Realismus.

130 Guido Reni 1575 – 1642

Italienischer Barockklassizist anmutiger mythologischer Szenen und leuchtender religiöser Motive, bekannt für idealisierte, serene Schönheit.

131 Hans Memling 1435 – 1494

Altniederländischer Maler detailreicher religiöser Triptychon und Porträts vor ruhigen Landschaften mit skulpturaler Ölmodellierung.

132 Antonio da Correggio 1489 – 1534

Italienischer Maler der Hochrenaissance sinnlicher mythologischer Figuren und dramatischer Chiaroscuro, bekannt für illusionistische Verkürzungen.

133 Matthias Grünewald 1480 – 1528

Deutscher Renaissance-Maler viszeraler religiöser Szenen, bekannt für die rohe, expressive Qual des Isenheimer Altars und lebendige Farben.

134 Iwan Konstantinowitsch Aiwasowski 1817 – 1900

Russischer Romantiker der Meeresmalerei, bekannt für leuchtende, transluzente Wellen und dramatische, mondbeschienene Meereslandschaften.

135 Jacob Isaacksz. van Ruisdael 1628 – 1682

Niederländischer Landschaftsmaler des Goldenen Zeitalters mit dramatischen Himmel, Wasserfällen und düsteren Wäldern in Licht und Schatten.

136 Jean Siméon Chardin 1699 – 1779

Französischer Maler stiller häuslicher Szenen und Stillleben, gestaltet mit haptischem, körnigem Impasto und sanfter Lichtstreuung.

137 Jacopo da Pontormo 1494 – 1556

Italienischer Manierist, bekannt für gelängte Figuren, lebhafte Farben und unruhige, traumähnliche Kompositionen, die der Schwerkraft trotzen.

138 Pieter Brueghel der Jüngere 1564 – 1638

Flämischer Maler detailreicher Bauernfeste und atmosphärischer Landschaften, bekannt für produktive Werkstattkopien der Werke seines Vaters.

139 Yayoi Kusama 1929 – 2026

Japanische zeitgenössische Künstlerin immersiver Infinity Mirror Rooms und repetitiver Polka-Dot-Muster, die Selbstauslöschung evozieren.

140 Andrea Del Sarto 1486 – 1530

Florentiner Maler der Hochrenaissance, bekannt für warme, lebendige Farben und anmutige Figuren, die die Brücke zum Manierismus schlagen.

141 Parmigianino 1503 – 1540

Italienischer Manierist, bekannt für elegante, gelängte Figuren und eine verfeinerte, anmutige Sinnlichkeit, wie in der Madonna mit dem langen Hals.

142 Ernst Ludwig Kirchner 1880 – 1938

Deutscher Expressionist, bekannt für zackige Formen, lebendige Farben und hektische Straßenszenen, oft mit kräftigen, sichtbaren Pinselstrichen.

143 Juan Gris 1887 – 1927

Spanischer Kubist, bekannt für mathematische Präzision und strukturierte Stillleben mittels geometrischer Ebenen und Collage-Techniken.

144 Utagawa Hiroshige 1797 – 1858

Japanischer Ukiyo-e-Meister poetischer Landschaften, bekannt für stimmungsvolle Farbverläufe und eindrucksvolle Ansichten der Tōkaidō und Edo.

145 Annibale Carracci 1560 – 1609

Italienischer Barockmaler, der florentinische Zeichnung mit venezianischer Farbe in mythologischen Fresken für den Palazzo Farnese vereinte.

146 Pierre Bonnard 1867 – 1947

Französischer Nabis-Künstler intimer Szenen und lebhafter Farberkundungen, oft mit seiner Muse Marthe im sanften Licht dargestellt.

147 Odilon Redon 1840 – 1916

Französischer Symbolist, bekannt für verträumte Noirs in Kohle und Lithografie, später leuchtende Pastelle, inspiriert von japanischer Kunst.

148 Arshile Gorky 1904 – 1948

Armenisch-amerikanischer Pionier der biomorphen Abstraktion, der durch lyrische, gestische Linien Surrealismus und Abstrakten Expressionismus vereint.

149 Albrecht Altdorfer 1480 – 1538

Deutscher Renaissance-Pionier der Donauschule, bekannt für ausdrucksstarke Landschaften und dramatische Schlachten unter weiten, wirbelnden Himmeln.

150 Jean Dubuffet 1901 – 1985

Französischer Pionier der Art Brut, bekannt für rohen, texturreichen Impasto-Auftrag und grafische Muster im Hourloupe-Stil.

Die 150 in der Reihenfolge