Papier

Leitfaden für studentische Kunstwerke

Self Portrait

Name Klasse Datum

Dod Procter, Self Portrait, Penlee House Galerie – Museum. Zur Referenz reproduziert; alle Rechte liegen beim Rechteinhaber. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Fakten auf einen Blick

Künstler
Dod Procter allpaintingsstore.com/de/artists/dod-procter_de/
Lebensdaten des Künstlers
1890 – 1972
Originalgröße
44 x 38 cm
Ausgestellt in
Penlee House Galerie – Museum allpaintingsstore.com/de/museums/penlee-house-galerie-museum-penzance_de/

Im Kontext

Self Portrait — Dod Procter

Wie groß ist es?

Das Original hat die Maße 44 × 38 cm (Höhe × Breite), hier dargestellt neben einer erwachsenen Person von durchschnittlicher Größe.

Wann könnte dieses Werk entstanden sein?

  1. 1890
  2. 1900
  3. 1910
  4. 1920
  5. 1930
  6. 1940
  7. 1950
  8. 1960
  9. 1970

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 82 beim Tod.

Schattiert: das Lebenswerk von Dod Procter (1890–1972) jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1926 Hauptwirkungsjahre: 1926–1936 Spätwerke: ab 1936

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Für diese Aufnahme liegt kein genaues Jahr vor – wenn Sie die Lebensdaten des Künstlers und den Stil des Werkes berücksichtigen, auf welches Jahrzehnt würden Sie tippen?

Vergleichen mit

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: allpaintingsstore.com/de/art/similar/dod-procter-self-portrait-AQSGUX-en/

Farben

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Phthalo Green #1e1f16

    Katalogisierte Palette

    • #1E1F16
    • #4C3822
    • #A28D66
    • #775E3D

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Earthy Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Bezeichnung der Hauptfarbe
    Phthalo Green
    Intensität
    Monochromatic Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Gentle Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Balanced Harmony Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Deep_shadow Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Subtle Color Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Dod Procter aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 4 Länder. Herkunft dieser Zahlen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 70,0%
    2. 2 Österreich 10,0%
    3. 3 Vereinigtes Königreich 10,0%
    4. 4 Niederlande 10,0%

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde beherbergt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 10 meistgesehenen Werke von Dod Procter

    1. 1 Ancilla with an Orange 18,8%
    2. 2 The Orchard, 1934 18,8%
    3. 3 Self Portrait dieses Gemälde 12,5%
    4. 4 Little Sister 12,5%
    5. 5 The Pearl Necklace, 1941 6,2%
    6. 6 Aunt Lilla, 1943 6,2%
    7. 7 Early Morning, Newlyn, 1926 6,2%
    8. 8 Winter Scene from the Artist's House, Newlyn 6,2%
    9. 9 Nasturtiums 6,2%
    10. 10 Sketch of Burmese Children 6,2%

    Zusammen machen diese Werke 99,8% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 24 Werke dieses Künstlers, von denen 10 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde belegt Platz 3 unter ihnen und macht 12,5% dieser Aufmerksamkeit aus. Dies gilt Monat für Monat gleichermaßen

    Die Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Dod Procter

    Geboren in Hampstead, Vereinigtes Königreich

    Frühes Leben und Ausbildung

    Geboren: Doris Margaret Shaw, 21. April 1890, Hampstead, Vereinigtes Königreich

    Gestorben: 31. Juli 1972

    Nationalität: Englisch

    Ihr Vater war Schiffsarzt und ihre Mutter eine ehemalige Kunststudentin.

    Die Familie zog 1907 nach Tavistock, Cornwall.

    Sie schrieb sich im Alter von 15 Jahren an der School of Painting bei Elizabeth Forbes und Stanhope Forbes in Newlyn ein.

    Lernte Laura Knight kennen, die zu einer lebenslangen Freundin und Einfluss wurde.

    Studierte zusammen mit Ernest Procter im Atelier Colarossi in Paris.

    Künstlerische Entwicklung und Einflüsse

    Beeinflusst von den Impressionismus- und Postimpressionismus-Bewegungen.

    Von Elizabeth Forbes und Stanhope Forbes betreut.

    Inspiriert von Künstlern wie Pierre-Auguste Renoir und Paul Cézanne.

    Entwickelte einen unverwechselbaren Stil, der sich durch sinnliche Porträts von Frauen und Cornish Landschaften auszeichnete.

    Frühe Werke umfassten illustrierte "Nature Notes", die sie ihrem Vater auf See schickte.

    Hauptwerke und Errungenschaften

    Morgen (1927): Ihr berühmtestes Werk, ein Porträt einer Fischertochter, das eine Sensation auslöste und von der Daily Mail für die Tate Gallery gekauft wurde.

    Frühes Morgen: Eine kleinere Version von "Morgen", die im Royal Pavilion in Brighton aufbewahrt wird.

    Eine Reihe vereinfachter, monumentaler Bilder junger Frauen (ca. 1922).

    Auftrag zur Dekoration des Kokine Palace in Rangoon mit ihrem Ehemann Ernest Procter.

    Ausstellungen an der Royal Academy bei zahlreichen Gelegenheiten.

    Gewann 1927 die Auszeichnung "Picture of the Year" bei der Sommerausstellung der Royal Academy für “Morgen”.

    Späteres Leben und Vermächtnis

    Nach dem Tod von Ernest reiste sie 1935 ausgiebig in die Vereinigten Staaten, Kanada, Jamaika und Afrika.

    Wurde 1966 Präsidentin der St Ives Society of Artists (STISA).

    Mitglied mehrerer Künstlerorganisationen, darunter der Newlyn School.

    Beigesetzt neben ihrem Ehemann auf dem Friedhof von St Hilary Church, Cornwall.

    Ihre Arbeit wird für ihre eindringliche Darstellung des Lebens in Cornwall und ihren Beitrag zur britischen Kunst des frühen 20. Jahrhunderts gewürdigt.

    Historische Bedeutung

    Eine bedeutende Figur der Newlyn School of Artists.

    Bekannt für ihre einzigartige Vision und ihren Stil, der einen Sinn für Moderne einfing.

    Ihr Porträt "Morgen" gilt als ein wichtiges Werk der britischen Kunst des 20. Jahrhunderts und wird für seinen „sinnlichen, aber düsteren Stil“ und seine Darstellung des Cornish-Lichts gelobt.

    Trag zur Entwicklung des Porträts in Großbritannien im frühen 20. Jahrhundert bei.

    Museum

    Penlee House Galerie – Museum

    Ausgestellt in Penzance, Vereinigtes Königreich

    Ein Refugium des korrischen Lichts und viktorianischer Meisterschaft

    Eingebettet in die ruhige, grüne Umarmung des Penlee Parks in Penzance steht die

    Penlee House Gallery & Museum

    als ein strahlender Ankerpunkt der kulturellen Seele West Cornwalls. Ursprünglich 1865 als prachtvoller viktorianischer Landsitz für die wohlhabende Familie Branwell konzipiert, spiegelt die herrschaftliche Fassade des Anwesens eine Ära wider, die von tiefem künstlerischem Ehrgeiz und raffiniertem Geschmack geprägt war. Wer durch diese Türen schreitet, betritt eine mit Erinnerung verwobene Erzählung; das Gebäude selbst dient als bewegtes Denkmal für jene, die in den Weltkriegen ihr Leben verloren, und verleiht seinen Hallen eine Atmosphäre der stillen Kontemplation. Die Architektur, eine harmonische Mischung aus viktorianischer Grandiosität und dezenter Eleganz, bietet eine anspruchsvolle Kulisse, die sowohl Gelegenheitsbesucher als auch anspruchsvolle Sammler dazu einlädt, sich in der Schönheit der Vergangenheit zu verlieren.

    Das Herz des Museums schlägt am lebendigsten durch seine unvergleichliche Sammlung der

    Newlyn School

    . Diese Künstlergemeinschaft, angezogen von der dramatischen Küstenlinie und der beispielllos flüchtigen Qualität des korrischen Lichts, revolutionierte die britische Landschaftsmalerei in der späten viktorianischen Epoche. Ihre Werke sind nicht bloß Darstellungen von Landschaften, sondern ein emotionales Eintauchen in das Wesen der Region. Man kann nicht anders, als von der atmosphärischen Perspektive in Norman Garstins

    The Rain It Raineth Every Day

    berührt zu werden, die den Atem eines korrischen Sturms einfängt, oder von der sonnendurchfluteten Vitalität in Elizabeth Forbes’

    School is Out

    . Diese Meisterwerke, charakterisiert durch ihre Sensibilität für das ländliche Leben und eine unmittelbare Technik, bieten Innenarchitekten und Kunstliebhabern gleichermaßen ein Fenster in eine Welt, in der Licht und Tradition ewig miteinander verwoben sind.

    Ein Geflecht aus maritimem Erbe und lokalem Handwerk

    Über die evokativen Leinwände der Newlyn- und Lamorna-Kolonien hinaus bietet Penlee House ein reichhaltiges Geflecht aus maritimer und lokaler Geschichte, das die Verbindung des Besuchers zur Landschaft vertieft. Die Reichweite des Museums erstreckt sich bis in die haptischen Bereiche der Bildhauerei und die filigrane Schönheit der korrischen Keramik, welche die außergewöhnliche Geschicklichkeit regionaler Kunsthandwerker zur Schau stellt. Für jene, die vom Meer fasziniert sind, bieten die Ausstellungen zu den Royal Marines von Lyonesse einen packenden Einblick in die seefahrerische Meisterschaft und das maritime Erbe Cornwalls. Diese Schnittstelle zwischen bildender Kunst und historischem Artefakt schafft ein einzigartiges Museumserlebnis, bei dem die maritime Identität der Küste auf die feine Kunstfertigkeit des Ateliers trifft.

    Die Sammlung wird durch Werke bereichert, die den eigentlichen Geist der Penwith-Halbinsel einfangen, darunter:

    Viktorianische Meisterwerke:

    Eindringliche Gemälde von Mitgliedern der Newlyn School, wie etwa

    Among the Missing

    von Walter Langley und

    On Paul Hill

    von Stanhope Forbes.

    Regionales Handwerk:

    Eine umfangreiche Auswahl an korrischer Keramik, die Jahrhunderte lokaler Tradition präsentiert.

    Historische Erzählungen:

    Soziale Ausstellungen, die das Leben und die Traditionen der lokalen Gemeinschaften offenbaren, zusammen mit archäologischen Schätzen aus der Region Land's End.

    Es ist ein Ort, an dem Geschichte nicht nur studiert, sondern durch jedes verwitterte Artefakt und jeden Pinselstrich des Lichts gefühlt wird – eine essenzielle Pilgerreise für jeden, der danach strebt, das tiefgreifende künstlerische und historische Erbe West Cornwalls zu verstehen.

    Weiterführende Informationen finden Sie hier

    Online abrufbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Self Portrait

    allpaintingsstore.com/de/art/download/dod-procter-self-portrait-AQSGUX-en/

    Zitierhinweis für dieses Kunstwerk

    MLA
    Procter, Dod. Self Portrait. n.d., Penlee House Galerie – Museum. https://allpaintingsstore.com/de/art/dod-procter-self-portrait-AQSGUX-en/
    APA
    Procter, Dod (n.d.). Self Portrait [Painting]. Penlee House Galerie – Museum. https://allpaintingsstore.com/de/art/dod-procter-self-portrait-AQSGUX-en/
    Chicago
    Dod Procter. Self Portrait. n.d. Penlee House Galerie – Museum. https://allpaintingsstore.com/de/art/dod-procter-self-portrait-AQSGUX-en/
    Harvard
    Procter, Dod (n.d.) Self Portrait. Penlee House Galerie – Museum. Available at: https://allpaintingsstore.com/de/art/dod-procter-self-portrait-AQSGUX-en/

    Genau hinsehen

    Self Portrait — Dod Procter

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Werfen Sie einen Blick zurück auf Tolcarne Inn (1935), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    4. Welche Gefühle wollte der Künstler wohl in Ihnen auslösen?
    5. Wenn Sie dem Künstler eine Frage zu diesem Werk stellen könnten, welche wäre das?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Fragen & Antworten

    Wie intensiv sind die Farben von "Self Portrait" von Dod Procter?

    Die Farben in "Self Portrait" von Dod Procter besitzen eine Monochromatic Intensität.

    Welche Maße hat das Originalwerk "Self Portrait"?

    Das Originalwerk "Self Portrait" von Dod Procter hat die Maße 44 x 38 cm.

    Kann ich Augmented Reality nutzen, um "Self Portrait" von Dod Procter in meinem Raum zu sehen?

    „Self Portrait“ verfügt über eine Augmented-Reality-Vorschau: Die AR-Vorschau-Seite des Kunstwerks zeigt es auf einem kompatiblen Gerät in Ihrem eigenen Raum.