Papier

Leitfaden für studentische Kunstwerke

Summer

Name Klasse Datum

Florence Engelbach, Summer (1930). Gemeinfrei. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Fakten auf einen Blick

Künstler
Florence Engelbach allpaintingsstore.com/de/artists/florence-engelbach_de/
Lebensdaten des Künstlers
1872 – 1951
Gemalt
1930
Originalgröße
76 x 64 cm

Im Kontext

Summer — Florence Engelbach

Wie groß ist es?

Das Original hat die Maße 76 × 64 cm (Höhe × Breite), hier dargestellt neben einer erwachsenen Person von durchschnittlicher Größe.

Wann wurde dieses Werk gemalt?

  1. 1870
  2. 1880
  3. 1890
  4. 1900
  5. 1910
  6. 1920
  7. 1930
  8. 1940
  9. 1950

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 79 beim Tod.

Gemalt, als der Künstler 58 war. Der Künstler wurde 79 alt. 1 der 10 datierten Werke dieses Künstlers in unserem Katalog entstanden früher.

Schattiert: das Lebenswerk von Florence Engelbach (1872–1951) ▲ dieses Werk, 1930 jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Vergleichen mit

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: allpaintingsstore.com/de/art/similar/florence-engelbach-summer-AQUPML-en/

Farben

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Putty #dadada

    Katalogisierte Palette

    • #DADADA
    • #747574
    • #2D2D2C
    • #AEAFAF

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Neutrals Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Bezeichnung der Hauptfarbe
    Putty
    Intensität
    Monochromatic Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Statement Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Discordant Palette Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Brilliant Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Muted Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Florence Engelbach aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 3 Länder. Herkunft dieser Zahlen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 71,4%500 visits
    2. 2 Vereinigtes Königreich 14,3%100 visits
    3. 3 Singapur 14,3%100 visits

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde beherbergt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 7 meistgesehenen Werke von Florence Engelbach

    1. 1 Crocus and Stocks, 1934 28,6%200 visits
    2. 2 Gladioli, 1933 14,3%100 visits
    3. 3 Old Woman Knitting, 1910 14,3%100 visits
    4. 4 Tulips and Irises, 1931 14,3%100 visits
    5. 5 Peonies 14,3%100 visits
    6. 6 Alpes Maritimes, 1931 14,3%100 visits
    7. — Summer, 1930 dieses Gemälde 0,0%0 visits

    Zusammen machen diese Werke 100,0% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 12 Werke dieses Künstlers, von denen 6 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde wurde in diesem Zeitraum noch nicht aufgerufen – es schließt die Liste ohne Platzierung ab. Dies gilt Monat für Monat gleichermaßen

    Die Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Florence Engelbach

    Geboren in Jerez de la Frontera, Spanien

    Florence Engelbach: Eine Bloomsbury-Malerin von zarter Schönheit

    Florence Ada Engelbach, geborene Neumegen (9. Juni 1872 – 27. Februar 1951), war eine britische Malerin, die für ihre exquisiten floralen Stillleben und Porträts berühmt wurde, insbesondere für ihre meisterhaften Darstellungen von Rosen. Geboren in Jerez de la Frontera, Spanien, als Tochter englischer Eltern, absolvierte Engelbach ihre künstlerische Ausbildung zunächst in London an der Westminster School of Art und später an der Slade School of Art, bevor sie in die Pariser Ateliers eintauchte – Erfahrungen, die ihren unverwechselbaren Stil tiefgreifend prägten. Ihr Werk spiegelt eine akribische Beobachtung der Natur wider, kombiniert mit einer eleganten Sensibilität für Form und Farbe, was sie zu einer bedeutenden Figur im Kreis der Künstler und Intellektuellen der Bloomsbury Group machte.

    Frühes Leben & Ausbildung: Engelbachs prägende Jahre verbrachte sie in Spanien in einer Familie, die tief in künstlerischen Traditionen verwurzelt war. Da ihre Eltern ihr Talent früh erkannten, förderten sie ihr Streben nach einer formellen Kunstausbildung, die schließlich zu Abschlüssen an den renommierten Institutionen Londons führte.

    Pariser Einflüsse: Der Umzug nach Paris erwies sich als entscheidend, da er sie mit dem Impressionismus und den postimpressionistischen Techniken vertraut machte, wie sie von Künstlern wie Monet und Cézente vertreten wurden. Diese Einflüsse verliehen ihren Leinwänden leuchtende Farbpaletten und lockere Pinselstriche – ein stilistisches Markenzeichen ihres Œuvres.

    Bemerkenswerte Ausstellungen & Anerkennung: Engelbachs künstlerische Bemühungen fanden zu Lebzeiten große Beachtung. Ihre Gemälde wurden in bedeutenden Galerien wie der Laing Art Gallery in Newcastle und dem Pariser Salon ausgestellt, was ihren Platz unter den führenden Künstlern ihrer Ära sicherte. Besonders hervorzuheben ist, dass sie eine Bronzemedaille bei einer Ausstellung des Women's International Art Club in London erhielt.

    Ehe & Familienleben: Engelbach heiratete 1902 C.F.R. Engelbach und widmete sich der Erziehung ihrer Familie, während sie gleichzeitig ihre künstlerische Leidenschaft pflegte. Trotz der Priorisierung häuslicher Pflichten hielt sie beharrlich an der Malerei fest und bewies eine unerschütterliche Hingabe an ihr Handwerk.

    Florale Meisterschaft: Die Kunst der zarten Komposition

    Engelbachs bleibendes Vermächtnis beruht primär auf ihren fesselnden Blumenmalereien – insbesondere ihrer gefeierten Rosen-Serie. Diese Werke sind ein Beispiel für ihre unvergleichliche Fähigkeit, die vergängliche Schönheit von Blüten mit atemberaubender Präzision und emotionaler Resonanz einzufangen. Durch akribische Beobachtung und meisterhafte Pinselführung erreichte sie eine bemerkenswerte texturelle Tiefe und leuchtende Farbharmonien, die nicht nur eine visuelle Darstellung, sondern auch eine tiefe Wertschätzung der natürlichen Welt vermitteln. Ihre Leinwände sind von einer dezenten Eleganz durchdrungen – ein Zeugnis ihrer künstlerischen Vision.

    Technik & Stil: Engelbach bevorzugte eine Technik, die durch subtile Abstufungen von Ton und Farbe gekennzeichnet war, erreicht durch das Schichten dünner Lasuren über strukturierte Oberflächen. Dieser Ansatz ermöglichte es ihr, den samtigen Glanz der Blütenblätter und das feine Zusammenspiel von Licht und Schatten darzustellen – so wurde die Essenz der floralen Form eingefangen.

    Ikonische Werke: Zu Engelbachs berühmtesten Gemälden gehören „Gladioli“ und „Crocus and Stocks“, welche ihre meisterhafte Beherrschung impressionistischer Prinzipien verdeutlichen. Diese Stücke zeigen ihre Fähigkeit, gewöhnliche Blumen in Symbole der Anmut und Schönheit zu verwandeln, die Betrachter über Generationen hinweg berühren.

    Verbindung zur Bloomsbury Group & Künstlerisches Erbe

    Engelbachs künstlerische Bestrebungen überschnitten sich nahtlos mit dem intellektuellen Diskurs der Bloomsbury Group – einem Kollektiv einflussreicher Schriftsteller und Künstler, die ästhetische Experimente und humanistische Ideale vertraten. Ihre Mitgliedschaft im Royal Institute of Oil Painters und der National Society of Painters, Sculptors and Gravers/Printmakers festigte ihre Position als respektierte Persönlichkeit in britischen Kunstkreisen.

    Einfluss & Anerkennung: Engelbachs Werk inspiriert bis heute durch seine unaufdringliche Schönheit und technische Virtuosität. Ihre Gemälde befinden sich in prestigeträchtigen Sammlungen wie der Tate Collection, was sicherstellt, dass ihr künstlerisches Erbe fortbesteht – ein Beweis für ihren dauerhaften Beitrag zur impressionistischen Malerei.

    Eine Gedenkausstellung & bleibende Erinnerung

    Im Jahr 1951 wurde in den Leicester Galleries eine Gedenkausstellung abgehalten, um Engelbachs Leben und ihre Errungenschaften zu ehren, ihre bemerkenswerten künstlerischen Leistungen zu würdigen und ihre unerschütterliche Hingabe zur Kunst zu feiern. Ihr bleibender Einfluss auf die britische Malerei – insbesondere ihre meisterhaften Darstellungen von Rosen – ist bis heute spürbar.

    Weiterführende Informationen finden Sie hier

    Online abrufbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Summer

    allpaintingsstore.com/de/art/download/florence-engelbach-summer-AQUPML-en/

    Zitierhinweis für dieses Kunstwerk

    MLA
    Engelbach, Florence. Summer. 1930, https://allpaintingsstore.com/de/art/florence-engelbach-summer-AQUPML-en/
    APA
    Engelbach, Florence (1930). Summer [Painting]. https://allpaintingsstore.com/de/art/florence-engelbach-summer-AQUPML-en/
    Chicago
    Florence Engelbach. Summer. 1930. https://allpaintingsstore.com/de/art/florence-engelbach-summer-AQUPML-en/
    Harvard
    Engelbach, Florence (1930) Summer. Available at: https://allpaintingsstore.com/de/art/florence-engelbach-summer-AQUPML-en/

    Genau hinsehen

    Summer — Florence Engelbach

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Werfen Sie einen Blick zurück auf Old Woman Knitting (1910), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    4. Florence Engelbach war etwa 58 Jahre alt, als dieses Werk entstand. Welche Details lassen auf die Handschrift eines Künstlers in dieser Lebensphase schließen?
    5. Welche Gefühle wollte der Künstler wohl in Ihnen auslösen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Fragen & Antworten

    Ist ein hochauflösender Download von "Summer" verfügbar?

    Ein digitales Bild von "Summer" von Florence Engelbach kann auf der entsprechenden Digitales Kunstwerk-Seite erworben werden: hochauflösender digitaler Bild-Download.

    Ist "Summer" von Florence Engelbach gemeinfrei?

    "Summer" von Florence Engelbach ist gemeinfrei – das Urheberrecht ist abgelaufen. Dieser Status bestimmt, wie das Bild des Werkes vervielfältigt werden darf.

    Wirken die Farben von "Summer" eher kräftig oder sanft?

    "Summer" von Florence Engelbach besticht durch eine Monochromatic Farbintensität.