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Leitfaden für studentische Kunstwerke

Die Kicker

Name Klasse Datum

Georges Braque, Die Kicker (1944). Zur Referenz reproduziert; alle Rechte liegen beim Rechteinhaber. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Fakten auf einen Blick

Künstler
Georges Braque allpaintingsstore.com/de/artists/georges-braque_de/
Lebensdaten des Künstlers
1882 – 1963
Gemalt
1944
Originalgröße
129 x 193 cm
Bewegung
Kubismus Objects broken apart and shown from several viewpoints at once, all flattened onto one surface.
Zeitraum
Moderne
Artistic style
Synthetischer Kubismus
Influences
Pablo Picasso
Notable elements or techniques
Mehrfachperspektive; Impasto-Technik
Subject or theme
Innenraum; Spieltisch

Im Kontext

Die Kicker — Georges Braque

Wie groß ist es?

Das Original hat die Maße 129 × 193 cm (Höhe × Breite), hier dargestellt neben einer erwachsenen Person von durchschnittlicher Größe.

Wann wurde dieses Werk gemalt?

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910
  5. 1920
  6. 1930
  7. 1940
  8. 1950
  9. 1960

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 81 beim Tod.

Gemalt, als der Künstler 62 war. Der Künstler wurde 81 alt. 208 der 250 datierten Werke dieses Künstlers in unserem Katalog entstanden früher.

Schattiert: das Lebenswerk von Georges Braque (1882–1963) ▲ dieses Werk, 1944 jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1910 Hauptwirkungsjahre: 1910–1937 Spätwerke: ab 1937

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Vergleichen mit

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: allpaintingsstore.com/de/art/similar/georges-braque-die-kicker-8LJ272-de/

Farben

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Walnussbraun #8f5931

    Katalogisierte Palette

    • #8F5931
    • #2E1F18
    • #613A25
    • #AA8B6F

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Dunkle Töne Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Bezeichnung der Hauptfarbe
    Walnussbraun
    Intensität
    Ausgewogen Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Sanft Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Einheitliche Farbpalette Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Schattenhaft Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Ausgewogen sanft Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Georges Braque aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 59 Länder. Herkunft dieser Zahlen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 44,6%
    2. 2 Deutschland 5,5%
    3. 3 Italien 4,8%
    4. 4 Vereinigte Staaten von Amerika 3,8%
    5. 5 Brasilien 3,3%
    6. 6 Südkorea 3,2%
    7. 7 Frankreich 2,9%
    8. 8 Argentinien 2,8%
    9. 9 Mexiko 2,3%
    10. 10 Spanien 2,2%
    11. · 49 weitere Länder 24,6%

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde beherbergt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 20 meistgesehenen Werke von Georges Braque

    1. 1 Mandola, 1910 12,6%
    2. 2 Mann mit Gitarre, 1914 9,5%
    3. 3 Violine und Palette, 1910 4,4%
    4. 4 Häuser in L'estaque 3,9%
    5. 5 Frau liest, 1911 3,9%
    6. 6 Der Musiker, 1918 2,8%
    7. 7 Hafen in der Normandie, 1909 1,9%
    8. 8 Der Golf von Lecques, 1906 1,9%
    9. 9 Mann mit einer Violine, 1912 1,6%
    10. 10 Still-life mit Gitarre (Still-life mit Mandoline), 1912 1,2%
    11. 11 Stillleben mit Harfe und Geige, 1912 1,2%
    12. 12 Zwei Vögel, 1955 1,1%
    13. 13 Häuser in L'Estaque, Kunstmuseum Bern, 1908 0,9%
    14. 14 Violin und Kerze, 1910 0,8%
    15. 15 Gitarre und Stillleben auf einem Kaminmantel, 1921 0,8%
    16. 16 Ein Grauer Tisch 0,8%
    17. 17 Violine und Krug, Kunstmuseum Basel, 1910 0,7%
    18. 18 Frau mit Gitarre, 1913 0,7%
    19. 19 Still Life auf einem Tisch Gillette, 1914 0,7%
    20. 121 Die Kicker, 1944 dieses Gemälde 0,1%

    Zusammen machen diese Werke 51,5% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 644 Werke dieses Künstlers, von denen 343 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde belegt Platz 121 unter ihnen und macht 0,1% dieser Aufmerksamkeit aus. Dies gilt Monat für Monat gleichermaßen

    Die Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Über dieses Kunstwerk

    Die Kicker — Georges Braque

    Eine fragmentierte Welt: Eine Erkundung von Georges Braques *Die Kicker* (1944)

    Georges Braques *Die Kicker*, gemalt im Jahr 1944, ist ein fesselndes Beispiel für seinen reifen kubistischen Stil – eine visuelle Sprache, die er gemeinsam mit Pablo Picasso maßgeblich prägte. Mit beeindruckenden Ausmaßen von 129 x 193 cm stellt dieses Ölgemälde auf Leinwand nicht einfach nur einen Billardtisch dar; es seziert und setzt unsere Wahrnehmung von Raum und Form neu zusammen und lädt uns in eine Welt ein, die zugleich vertraut und tiefgreifend verändert erscheint.

    Motiv und Komposition: Jenseits des Spiels

    Das Gemälde präsentiert ein Stillleben, das sich um einen Billardtisch gruppiert, doch Braque geht weit über eine bloße Repräsentation hinaus. Stühle, Vasen, architektonische Fragmente – sie alle sind vorhanden, werden jedoch als zerbrochene Ebenen und überlappende geometrische Formen dargestellt. Die Komposition wird nicht durch eine traditionelle Perspektive gehalten; stattdessen kollidieren auf der Leinwand mehrere Blickwinkel und schaffen einen ambivalenten sowie dynamischen Raum. Es geht weniger darum, ein Billardzimmer zu sehen, als vielmehr darum, dessen Essenz durch fragmentierte Eindrücke zu erfahren. Die Objekte sind nicht bloß angeordnet; sie werden analysiert und wieder aufgebaut.

    Stil und Technik: Ein Meister des synthetischen Kubismus

    Braques Stil in *Die Kicker* neigt stark zum synthetischen Kubismus – einer Phase, in der der Künstler begann, Kompositionen aus vereinfachten Formen und Farben aufzubauen, anstatt Objekte lediglich in analytische Fragmente zu zerlegen. Die dominante Farbpalette besteht aus warmen, erdigen Tönen – Ocker, Braun und Grau –, was eine Atmosphäre von Intimität und stiller Kontemplation schafft. Die dicke Impasto-Pinselführung ist hierbei entscheidend, da sie der Oberfläche Textur und Physis verleiht und die Materialität der Farbe selbst betont. Die Linien sind kantig und gebrochen, was die fragmentierte Perspektive verstärkt und einen visuellen Rhythmus erzeugt, der das Auge über die Leinwand leitet.

    Historischer Kontext: Kunst in Kriegszeiten

    Gemalt während des Zweiten Weltkriegs, existiert *Die Kicker* innerhalb eines komplexen historischen Kontextes. Obwohl das Werk nicht explizit auf den Krieg Bezug nimmt, kann seine fragmentierte Natur als Spiegelbild der Erschütterungen und der Unsicherheit jener Ära interpretiert werden. Wie viele Künstler jener Zeit zog sich Braque in die Welt der Innenräume und Stillleben zurück und konzentrierte sich auf formale Fragen statt auf direkten sozialen Kommentar. Dennoch schwingt das Gefühl von Unbehagen und Entwurzelung, das dem kubistischen Stil eigen ist, zweifellos mit den Ästheten der kriegsgebeutelten europäischen Gesellschaft mit.

    Symbolik und emotionale Wirkung: Beherrschtes Chaos

    Die Symbolik in *Die Kicker* ist subtil, aber kraftvoll. Der Billardtisch selbst, ein Symbol für Freizeit und soziale Interaktion, wird als unzusammenhängend und unvollständig dargestellt. Dies könnte auf eine Störung der Normalität oder ein Gefühl des Verlusts hindeuten. Der Gesamteffekt ist nicht der eines reinen Chaos, sondern vielmehr eines beherrschten Chaos – eine sorgfältig konstruierte Anordnung, die auf zugrunde liegende Spannungen hinweist. Das Gemälde beschwört einen traumähnlichen Zustand herauf und regt den Betrachter dazu an, die eigene Wahrnehmung von Realität und Raum zu hinterfragen. Es ist ein intellektuell stimulierendes Werk, das eine intensive Beobachtung und Reflexion belohnt.

    Für Sammler und Designer: Ein zeitloses Statement

    *Die Kicker* ist mehr als nur ein historisches Artefakt; es ist ein zeitloses Zeugnis für die Macht der Abstraktion und die beständige Anziehungskraft des Kubismus. Seine anspruchsvolle Farbpalette und die dynamische Komposition machen es zu einem markanten Blickfang für jeden Innenraum.

    Seine Erdtöne ergänzen sowohl moderne als auch traditionelle Einrichtungsstile perfekt.

    Die fragmentierten Formen verleihen dem Raum visuelles Interesse und intellektuelle Tiefe.

    Eine hochwertige Reproduktion fängt die Textur und die Nuancen von Braques Pinselstrich ein und bringt einen Hauch künstlerischer Meisterschaft in Ihr Zuhause oder Büro.

    Dieses Kunstwerk ist eine Investition sowohl in ästhetische Schönheit als auch in kunsthistorische Bedeutung.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Georges Braque

    Geboren in Argenteuil, Frankreich

    **frühes Leben und Ausbildung**

    Georges Braque, ein prominenter französischer Maler, Kollagist, Bleistrichzeichner, Grafiker und Bildhauer, wurde am 13. Mai 1882 in Argenteuil, Val-d'oise, geboren. Er wuchs in Le Havre auf und erhielt zunächst eine Ausbildung als Hausmaler und Dekorateur wie sein Vater und Großvater. Braques künstlerische Neigungen führten ihn jedoch dazu, von 1897 bis 1899 an der École des Beaux-Arts in Le Havre Malerei zu studieren.

    **Künstlerische Entwicklung und Fauvisme**

    Im Jahr 1902, nachdem er seine Lehre bei einem Dekorateur in Paris abgeschlossen hatte, besuchte Braque bis 1904 die Académie Humbert. Dieser Zeitraum markierte seine Einführung ins Fauvismus, einen Stil, der durch lebendige Farben und emotionale Reaktionen gekennzeichnet ist. Beeinflusst von den Werken von Henri Matisse und André Derain, übernahm Braque einen fauvistischen Ansatz, wie in seinem Gemälde The Patience (Fauvismus, Öl auf Leinwand).

    **Beitrag zum Kubismus**

    Braques Zusammenarbeit mit Pablo Picasso von 1908 bis 1912 führte zur Entwicklung des Kubismus. Ihre analytischen kubistischen Werke, wie z.B. Georges Braque: The Patience und Pablo Picasso: Clarinet(analytischer Kubismus, Öl auf Leinwand), gelten heute als Meilensteine der Kunstgeschichte.

    **Erbe und bemerkenswerte Werke**

    Houses at L'Estaques: Ein Zeugnis für Braques innovatives Einsatz von Geometrie und simultaner Perspektive. The Patience(Fauvismus, Öl auf Leinwand): Demonstriert Braques fauvistischen Stil. * Clarinet(analytischer Kubismus, Öl auf Leinwand): Eine kollaborative kubistische Arbeit mit Picasso.

    **Museen und Sammlungen**

    * Musée d'Orsay: Bietet eine umfangreiche Sammlung impressionistischer und postimpressionistischer Kunst, darunter Werke von Braque. * Musée de l'Orangerie: Zeigt eine breite Palette von Kunstwerken, darunter Werke von Braque und anderen bedeutenden Künstlern.

    Erfahren Sie mehr über Georges Braques Leben und Werk auf AllPaintingsStore.com

    Entdecken Sie die Sammlung des Musée d'Orsay, die Werke von Braque und anderen Künstlern umfasst, unter Musée d'Orsay - Wikipedia

    Erfahren Sie mehr über den Fauvismus und seinen Einfluss auf die Entwicklung des Kubismus mit Fauvismus Kunstbewegung auf AllPaintingsStore.com

    **Georges Braques innovative Stil und seine Zusammenarbeit mit Pablo Picasso inspirieren weiterhin Künstler und Kunstliebhaber.**

    Weiterführende Informationen finden Sie hier

    Online abrufbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Die Kicker

    allpaintingsstore.com/de/art/download/georges-braque-die-kicker-8LJ272-de/

    Zitierhinweis für dieses Kunstwerk

    MLA
    Braque, Georges. Die Kicker. 1944, https://allpaintingsstore.com/de/art/georges-braque-die-kicker-8LJ272-de/
    APA
    Braque, Georges (1944). Die Kicker [Painting]. https://allpaintingsstore.com/de/art/georges-braque-die-kicker-8LJ272-de/
    Chicago
    Georges Braque. Die Kicker. 1944. https://allpaintingsstore.com/de/art/georges-braque-die-kicker-8LJ272-de/
    Harvard
    Braque, Georges (1944) Die Kicker. Available at: https://allpaintingsstore.com/de/art/georges-braque-die-kicker-8LJ272-de/

    Genau hinsehen

    Die Kicker — Georges Braque

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Unser Katalog ordnet dieses Werk unter folgenden Schlagworten ein: kubist stillleben, fragmentierter raum, geometrische formen. Stimmen Sie dem zu? Was würden Sie hinzufügen oder weglassen?
    4. Werfen Sie einen Blick zurück auf Mandola (1910), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    5. Kubismus: Objects broken apart and shown from several viewpoints at once, all flattened onto one surface. Wo lässt sich dies in diesem Werk erkennen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Kunst-Quiz

    Die Kicker — Georges Braque

    Wie gut kennen Sie dieses Kunstwerk?

    Wählen Sie jeweils eine Antwort für jede der 5 unten stehenden Fragen aus. Jede Frage hat genau eine richtige Antwort.

    1. 1. ¿Cuál es el estilo artístico predominante en ‘La Mesa de Billar’?

      • A Analítico Cubismo
      • B Sintético Cubismo
      • C Fauvismo
    2. 2. ¿En qué año fue pintada esta obra maestra?

      • A 1907
      • B 1924
      • C 1944
    3. 3. ¿Qué elemento arquitectónico destaca en la composición?

      • A Una ventana grande
      • B Un edificio antiguo
      • C Una escalera
    4. 4. ¿Cómo se caracteriza el uso de colores en esta pintura?

      • A Colores brillantes y llamativos
      • B Tonos cálidos y terrosos
      • C Una paleta monocromática
    5. 5. ¿Cuál es la importancia histórica del contexto en el que se creó esta obra?

      • A La Restauración Española
      • B La Primera Guerra Mundial
      • C El Renacimiento Italiano

    Mein Ergebnis: ____ von 5

    Lösungsschlüssel — für die Lehrkraft

    Dies beginnt eine neue Druckseite und kann daher bei den Kopien einfach weggelassen werden.

    1A · 2C · 3B · 4B · 5A

    Überprüfen Sie jede Antwort mit dem Katalogeintrag für dieses Gemälde

    Fragen & Antworten

    Wie gesättigt ist die Farbpalette von "Die Kicker"?

    "Die Kicker" von Georges Braque zeichnet sich durch eine Ausgewogen sanft Sättigung aus.

    Wie hell ist "Die Kicker" insgesamt?

    Die wahrgenommene Helligkeit von "Die Kicker" von Georges Braque beträgt Schattenhaft. Sie lässt sich optimal an das Licht des vorgesehenen Raumes anpassen.

    Wirken die Farben von "Die Kicker" eher kräftig oder sanft?

    "Die Kicker" von Georges Braque besticht durch eine Ausgewogen Farbintensität.