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Leitfaden für studentische Kunstwerke

Seated Pierrette

Name Klasse Datum

Jules Chéret, Seated Pierrette. Gemeinfreiheit.

Eckdaten

Künstler
Jules Chéret allpaintingsstore.com/de/artists/jules-cheret_de/
Lebensdaten des Künstlers
1836 – 1932

Im Kontext

Seated Pierrette — Jules Chéret

Wann könnte dieses Werk entstanden sein?

  1. 1830
  2. 1840
  3. 1850
  4. 1860
  5. 1870
  6. 1880
  7. 1890
  8. 1900
  9. 1910
  10. 1920
  11. 1930

Schattiert: das Lebenswerk von Jules Chéret (1836–1932)

Für diese Aufnahme liegt kein genaues Jahr vor – wenn Sie die Lebensdaten des Künstlers und den Stil des Werkes berücksichtigen, auf welches Jahrzehnt würden Sie tippen?

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Farbpalette

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Rosy Brown #afa784

    Gespeicherte Palette

    • #AFA784
    • #523C2A
    • #8A7F61
    • #D1C49F
    Palette
    Neutrals Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Hauptfarbe
    Rosy Brown
    Intensität
    Balanced Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Gentle Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Strong Color Unity Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Brilliant Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Balanced Soft Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Jules Chéret

    Geboren in Paris, Frankreich

    Jules Chéret: Der Vater des modernen Plakats

    Geboren: Paris, Frankreich (1836)

    Gestorben: 1932

    Frühes Leben und künstlerische Entwicklung

    Jules Chéret wurde in Paris in einer Familie von Handwerkern geboren. Seine frühe Schulbildung war begrenzt, aber im Alter von dreizehn Jahren begann er eine Lehre bei einem Lithographen. Diese Erfahrung weckte sein Interesse an der Malerei, was ihn dazu veranlasste, Kunstkurse an der École Nationale de Dessin zu belegen. Er studierte verschiedene Künstler, sowohl historische als auch zeitgenössische, indem er Pariser Museen besuchte. Von 1859 bis 1866 verbesserte Chéret seine Fähigkeiten in der Lithographie in London, England, wo er stark von britischem Plakatdesign und Drucktechniken beeinflusst wurde.

    Der Künstler des Belle Époque-Plakats

    Nach seiner Rückkehr nach Frankreich begann Chéret lebendige Plakate für Cabarets, Musikhallen und Theater wie das Eldorado, Olympia, Folies Bergère, Théâtre de l'Opéra, Alcazar d'Été und Moulin Rouge zu erstellen. Er steuerte auch Illustrationen zur satirischen Wochenzeitung Le Courrier Français bei. Sein Stil wurde stark von den heiteren Szenen beeinflusst, die in den Werken von Künstlern der Rokoko-Epoche wie Jean-Honoré Fragonard und Antoine Watteau dargestellt werden. Er erweiterte sein Geschäft um Anzeigen für reisende Theatergruppen, städtische Festivals, Getränke, Spirituosen, Parfüms, Seifen, Kosmetika und Arzneimittel und wurde damit zu einer wichtigen Kraft in der Werbung.

    Die "Cherettes" und kulturelle Wirkung

    Chérets Plakate mit bescheiden freigeistigen Frauen – populär bekannt als „Cherettes“ – erlangten große Beliebtheit. Diese Darstellungen von fröhlichen, eleganten und lebhaften Frauen stellten eine Abkehr von früheren künstlerischen Darstellungen von Frauen dar, die entweder Prostituierte oder Puritanerinnen waren. Dieser Wandel wurde als befreiend für Pariser Frauen angesehen und trug zu einer offeneren Atmosphäre bei, in der sie sich an Aktivitäten beteiligen konnten, die zuvor als tabu galten. Die "Cherettes" wurden zu weithin anerkannten Symbolen der Ära und beeinflussten Mode und soziale Einstellungen.

    Vermächtnis und Beiträge

    Im Jahr 1895 schuf Chéret Maîtres de l'Affiche, eine bedeutende Veröffentlichung mit Reproduktionen von Werken von neunundsiebzig Pariser Künstlern. Sein Erfolg inspirierte eine neue Generation von Plakatdesignern und Malern wie Charles Gesmar und Henri de Toulouse-Lautrec; Georges de Feure war einer seiner Schüler. Er erhielt 1890 die Légion d’honneur für seine Beiträge zur grafischen Kunst. Obwohl seine Gemälde Respekt erlangten, wird er in erster Linie für seine innovativen Werbeplakate erinnert. Eine posthume Ausstellung im Salon d'Automne in Paris (1933) würdigte sein Werk, und seine Plakate wurden von Sammlern auf der ganzen Welt sehr begehrt.

    Weitere Lesetipps

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    Zitierweise für dieses Kunstwerk

    MLA
    Chéret, Jules. Seated Pierrette. n.d., https://allpaintingsstore.com/de/art/jules-cheret-seated-pierrette-9CWCQU-en/
    APA
    Chéret, Jules (n.d.). Seated Pierrette [Painting]. https://allpaintingsstore.com/de/art/jules-cheret-seated-pierrette-9CWCQU-en/
    Chicago
    Jules Chéret. Seated Pierrette. n.d. https://allpaintingsstore.com/de/art/jules-cheret-seated-pierrette-9CWCQU-en/
    Harvard
    Chéret, Jules (n.d.) Seated Pierrette. Available at: https://allpaintingsstore.com/de/art/jules-cheret-seated-pierrette-9CWCQU-en/

    Genau hinsehen

    Seated Pierrette — Jules Chéret

    Genau hinsehen

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    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie sieht diese Stimmung aus?
    3. Werfen Sie einen Blick zurück auf None (1918), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    4. Was wollte der Künstler wohl, dass Sie fühlen?
    5. Wenn Sie dem Künstler eine Frage zu diesem Werk stellen könnten, welche wäre das?

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