Artista
Nacido en Tenby, Gales
Augustus Edwin John: Una Vida en el Arte
Nacido: 4 de enero de 1878, Tenby, Gales
Fallecido: 31 de octubre de 1961, Fordingbridge, Inglaterra
Primeros Años y Formación Artística
La vida temprana de John estuvo marcada por su herencia galesa y un entorno familiar solidario. Su madre le inculcó el amor por el dibujo desde una edad temprana.
Asistió a la Escuela de Arte de Tenby a los 17 años, demostrando una aptitud artística temprana.
Estudios posteriores en la Slade School of Fine Art, University College London (1894-1898), fueron fundamentales para su desarrollo como artista. Se destacó allí, ganando el Premio Veraniego de Arte Slade en 1898.
Una lesión significativa en la cabeza en 1897 condujo a un cambio dramático en su personalidad y estilo artístico, marcado por una mayor espontaneidad y audacia.
Estilo Artístico y Obras Principales
Influencias: La obra de John estuvo influenciada por pintores de la Vieja Escuela como Peter Paul Rubens, así como por contemporáneos franceses como Matisse y Gauguin. También se inspiró en Puvis de Chavannes.
Estilo: Su estilo evolucionó a través del Postimpresionismo, caracterizado por colores vibrantes, pinceladas expresivas y un enfoque en capturar la esencia de sus sujetos.
Retratista: John es mejor conocido por sus retratos, que a menudo representaban figuras aristocráticas y personalidades literarias. Tenía una habilidad para capturar una "actitud instantánea" en sus modelos. Ejemplos notables incluyen retratos de David Lloyd George, James Joyce y George Bernard Shaw.
Obras Notables:
Caspar (1909): Un retrato conmovedor que muestra la inocencia juvenil.
Retratos de Archibald Henry Macdonald Sinclair (1924)
Retrato de Francis Henry Crittall (1919)
Air Mechanic Shaw (Coronel T. E. Lawrence de Arabia, 1935)
David John (1937)
Lore Gitana: Una fascinación por la cultura romaní llevó a un período en el que él y su familia viajaron en una caravana, influyendo en sus temas artísticos y finalmente lo condujo a convertirse en Presidente de la Gypsy Lore Society.
Desarrollo y Significado Histórico
Inicialmente celebrado por sus dibujos figurativos y sus innovadoras técnicas de óleo, el trabajo posterior de John a veces sufrió un declive en el brillo pictórico, volviéndose más flamboyant que impactante.
Durante la Primera Guerra Mundial, sirvió como artista de guerra adjunto a las fuerzas canadienses, creando retratos memorables de soldados. Un incidente subsiguiente condujo a su regreso a Inglaterra.
A pesar de las fluctuaciones en la recepción crítica a lo largo de su carrera, Augustus Edwin John sigue siendo una figura importante en la historia del arte británico. Fue uno de los pocos artistas británicos que logró un reconocimiento público generalizado y ayudó a popularizar el Postimpresionismo en el Reino Unido.
Su legado radica en su excepcional dominio del dibujo, su capacidad para capturar el carácter en el retrato y su contribución al desarrollo de la pintura moderna británica.
Años Posteriores y Legado
John recibió la Orden del Mérito en 1942, reconociendo sus contribuciones al arte.
Escribió dos volúmenes de autobiografía, Chiaroscuro (1952) y Finishing Touches (publicado póstumamente en 1964).
Si bien su reputación experimentó un declive después de la Segunda Guerra Mundial, ha habido un renovado interés en su obra, particularmente sus piezas tempranas.
La hermana de John, Gwen John, también fue una artista muy respetada, lo que solidificó aún más el legado artístico familiar.
Museo
En exposición en Cambridge, Reino Unido
Los Orígenes y la Historia de Fitzwilliam College
Fitzwilliam College es una institución integrante de la Universidad de Cambridge, en Inglaterra. Sus raíces se remontan a 1869, cuando fue fundado como la Junta de Estudiantes No Colegiados. Este proyecto nació con el noble propósito de brindar a estudiantes de excelencia académica, provenientes de todos los estratos sociales, la oportunidad de formarse en esta prestigiosa universidad. En sus inicios, la institución tenía su sede en Fitzwilliam House, situada frente al Fitzwilliam Museum en el suroeste de Cambridge.
La institución alcanzó su estatus de colegio completo en 1966. Desde entonces, el colegio ha crecido para albergar a una comunidad académica diversa, siendo actualmente el hogar de aproximadamente 500 estudiantes de grado, 400 estudiantes de posgrado y 90 académicos. El colegio mantiene una firme tradición de accesibilidad, apoyando a sus estudiantes mediante diversas becas y procesos de admisión para garantizar una amplia pluralidad de perspectivas dentro de la estructura universitaria.
La Arquitectura y los Edificios del Colegio
Situados en el norte de Cambridge, entre Huntingdon Road y Storeys Way, los edificios del colegio representan una reinterpretación del modelo tradicional de los colegios de Cambridge. La evolución arquitectónica del recinto está marcada por varias fases de desarrollo bien diferenciadas. El Central Hall Building fue diseñado por Sir Denys Lasdun como parte de un plan maestro de la década de 1960; esta estructura se distingue por una exuberante linterna de cristal que desafía la gravedad, funcionando como el núcleo social central para toda la comunidad del colegio.
El paisaje arquitectónico continuó su evolución durante finales del siglo XX. En la década de 1980, los arquitectos MacCormac, Jamieson y Prichard (MJP) crearon New Court, una obra que destaca por su distintivo diseño escalonado, donde cada planta presenta una apariencia diferente tanto en su interior como en su exterior. Tras esto, el colegio encargó a Richard MacCormac el diseño de la Capilla, completada a principios de la década de 1990. Este edificio fue concebido como un barco en el corazón del colegio, con ventanales que se asoman hacia la belleza del mundo natural.
Los últimos años han sido testigos de una mejora continua en el patrimonio del colegio. Los edificios actuales reflejan un enfoque optimista y con visión de futuro hacia la vida académica y social, alejándose de los antiguos modelos institucionales para crear un espacio más democrático para sus miembros. La integración de estos diversos estilos —desde el modernismo de la posguerra hasta los diseños contemporáneos de los años 90— es lo que define el carácter físico de la institución.