Paberikuju

Õpilaste kunstiteoste juhend

Beech Tree

Nimi Klass Kuupäev

Eugène Atget, Beech Tree (1915). Avalik omand Vaadake seda künist liikudes: joon, lakki all asuv tõeline värv ja puhas pigment

Faktid

Kunstnik
Eugène Atget allpaintingsstore.com/et/artists/eugene-atget_et/
Kunstniku eluaastad
1857 – 1927
Maalatud
1915
Liikumine
Documentary Photography Photographs taken to record real events and lives as evidence, not to arrange a pretty picture.

Kontekstis

Beech Tree — Eugène Atget

Millal see maalis on tehtud?

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890
  6. 1900
  7. 1910
  8. 1920

Ülemine rida: aastad. Alumine rida: kunstniku vanus iga perioodi alguses ja lõpus — 0 sünni hetkel, 70 surumisel.

Maalatud siis, kui kunstnik oli 58 aastane. Kunstnik elas 70 aastani. 2 meie kataloogis olevatest selle kunstniku 4 dateeritud teosest on loodud varem.

Varjatud: Eugène Atget eluajal (1857–1927) ▲ see teos, 1915 iga dateeritud maal, aastakümne kaupa

Sarnased teosed

  • Eclipse, 1911, 1956 allpaintingsstore.com/et/art/eugene-atget-eclipse-1911-D8YSQD-en/
  • Versailles-faun allpaintingsstore.com/et/art/eugene-atget-versailles-faun-D2PQAU-en/
  • Châtaigniers allpaintingsstore.com/et/art/eugene-atget-chataigniers-D2T5GG-en/

Vali üks eelnev teos: too kaks asja, mis sellega ühendavad, ja üks asi, mis sellest erineb.

Veel sarnaseid teoseid, mida selle kõrvale asetada: allpaintingsstore.com/et/art/similar/eugene-atget-beech-tree-D2PNPF-en/

Värvigamma

Pildist mõõdetud palett

    Peavärv

    Espresso #4b2d25

    Salvestatud palett

    • #4B2D25
    • #A38768
    • #795842
    • #C8B28C

    Need värvid kunstniku kogu paleti sees Leia teisi maaleid värvi järgi

    Palett
    Earthy Pildis domineeriv värvigrupp.
    Peavärvi nimi
    Espresso
    Intensiivsus
    Balanced Kui kütkestavad ja mitmekülgsed värvid on, alates ühest peenust toonist kuni paljude ere värvini.
    Kontrast
    Bold Kuidas värvid pildil valguse ja kяmbuse osas erinevad.
    Harmonia
    Strong Color Unity Värvide omavaheline kooskõlevus, alates kontrastsetest kuni täielikult ühtlaste toonidega.
    Ereus
    Bright Kuidas pilt üldiselt vaatub – alates sügavast varjust kuni eredast kõrvalvalgusest.
    Kintus
    Balanced Soft Värvide puudus ja intensiivsus ulatub halli lähedastest toonidest kuni täielikult elavate värvide kuni.

    Kus maailmas seda maali vaadatakse?

    • alla 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ja rohkem
    Selle maali külastajate arv on dokumenteeritud liiga vähe, et teha kaardi koostamist, seega on plaat kujutanud kõik Eugène Atget teosed viimase zwölf kuuga — kokku 2 riiki. Kust need numbrid pärinevad

    Üheksakümmend juhtivat riiki

    1. 1 Hiina 85,7%
    2. 2 Ameerika Ühendriigid 14,3%

    Leia kaardilt kolm kõige pimedamat riiki. Kas seda maali hoiustav muuseum asub mõnes neist? Kirjuta üles üks põhjus, miks kauguse poolest inimesed seda vaadata võivad.

    Eugène Atget kõige vaadatavamad teosed (kokku 9)

    1. 1 Eclipse, 1911, 1956 11,1%
    2. 2 Châtaigniers 11,1%
    3. 3 Rue De La Montagne Ste. Genevieve 11,1%
    4. 4 Storefront, Avenue Des Gobelins 11,1%
    5. 5 Fontaine Des Innocents 11,1%
    6. 6 Beech Tree, 1915 see maalaus 11,1%
    7. 7 Women and Children in the Luxembourg Gardens 11,1%
    8. 8 L'éclipse, Avril 1912, 1912 11,1%
    9. 9 Staircase, Montmartre 11,1%

    Koos kattavad need teosed 99,9% kogu sellest tähelepanust, mida selle kunstniku maalid möödunud zwölf kuud on saanud. Kataloogis on 29 seda kunstnikku kuuluvat teost, millest 9 on vähemalt üks kord vaadatud. See maalid on nende seas 6 kohal, selle tähelepanu osaga 11,1%. Sama arv, kuu-kuu põhjal

    Tugid mõõdavad tähelepanu, mitte kvaliteeti. Valige tippkohtadel olevad teosed ja see üks: nimetage üks asi, mis võib muuta maali kuulsaks, lisaks sellele, kui hästi on see maalitud.

    Kunstnik ja muuseum

    Kunstnik

    Eugène Atget

    Sündinud koht: Liburne, Prantsusmaa

    Vana Pariisi kronikaari: Eugène Atget'i elu ja pärand

    Sündis Jean-Eugène-Auguste Atget aastal 1857 Prantsusmaa rahustikus Libourne'i linnas; fotograaf, kelle nimi becomeks sünkroonne terminitule "Vana Paris", alustas oma elu kaotuse varjus. Jäädes juba seitsete aasta vanuses lapsedeks pärast mõlema vanema surml,% kasvas noor Eugène Bordeaux's oma emapooledaste juures. See varajane ebakindluse ja ehk algne ajalisuse tunne võib olla peitlikult mõjutanud tema hilisemat kunstilist impulssi — kordumatut vajadust dokumenteerida maailma, mis oli tema silmade ees kadumais. Tema esialgsed ambitsioonid olid fotograafiast kaugel; Atget püüdis becomea näitleja, õppides draamakoolis, kuid tema teekonda katkestas kohustuslik sõjaline teenistus. Hiljem üritusgruppiga tehtud teatrimiskarjääripüüde lõpetas hääleriprobleem, sundides teda oma suunda uuesti väärverdama. Umbes 1887. aastal, pärast neid varajaseid takistusi, pöörduis ta uue tekevinule fotograafiale, luues alguses pilte müügiks kunstniktele ja käsitöölistele — meelutavaid maastikke ja stseite, mis olid mõeldud allujandavaks referentmaterjaliks.

    Süsteemne visioon: kaduv Pariisi dokumenteerimine

    Oluline pöördepunkt dogendumis umbes 1897. aastal, tähistades Atget'i ainulaadse elu looma tõelist algust. Ta alustas "Vana Pariisi" süsteemset dokumenteerimist — projektiga, mis pidas teda tarrimaks peaaegu kolm aastakümmet. See ei olnud pelgalt pilvesed turistlikud vaated; see oli peaaeg antropoloogiline tegevus, mida juhtis soov säilitada kiire moderniseerimisega läbi käiva linna füüsilist olemust. Olles varustatud suureformaadilise puidust lõõgavälja kaameraga ja kasutades klaasist kuivplaatade (18x24cm) tehnoloogiat, salvestas Atget hoolikalt kitsaid alleid, iidseid hoovi, suureuidseid paleise ja puldistavat tänavaelu, mis määrasid Pariisi ajaloolist südameosa. Ta ei olnud huvitatud kunstilisest eelsegemisest või dramaatilisest kompositsioonist; tema lähenemine oli fundamentaalselt dokumentaarne, püüdlus objektiivsele esitusele. Alates lojust 1906. aastast tõid see pühendumus talle tellimusi institutsioonidelt nagu Musée Carnavalet ja Bibliothèque Historique de la Ville de Paris, kinnistades tema rolli Pariisi ajaloo ametliku kronikaarina. Ta fotografeeris mitte ainult suuri monumente, vaid ka igapäevaseid detaile — poesid, tänavakauplejaid, rägilikke kogureid ja isegi prostitüte — luues põhjaliku portreedi linnaelust kogu selle keerukuses.

    Ainulaadne esteetika: Atmosfäär ja aja kulumine

    Atget'i fotograafidel on eripärane esteetika, mis sündis nii tehnilisest vajadusest kui ka kunstilisest tahtest. Tema seadmete nõudlikud pikad ekspositsiooniajad lõid sageli kergema ja hägusema kvaliteedi, hämarates liikumust ja luues eterealse atmosfääri. See ei olnud viga, vaid pigem määrav omadus, andes tema piltidele ajatuse ja melankolia tunnet. Ta jäädvustas sageli stseite, kus inimeseid oli vähe või kus pikendatud ekspositsioon muutis inimfiguurid kummituslikuks, rõhutades ruumi ja atmosfääri pigem kui teravat detailset täpsust. Tema kompositsioone iseloomustab sageli teatud draamatilise fookuse puudumine; selle asemel esitab ta laia vaate, kutsumates vaatajat stees ringlema ja selle atmosfääri imelma. See lähenemine ei olnud mõeldud hetkeline hetk tabamiseks, vaid pigem kohale püsiva oleku edinemiseks — Pariisi kividesse ja tänavatele vabanud ajaloo raskusest. Ta ei püüdnud tõlgendada, vaid salvestada.

    Viivitunud tunnustus ja igav pärand

    Hoolimata tema pühendumusest ja töö tohutust mahust — hinnanguliselt 8500 negatiivist — sai Atget oma elu jooksul märkimisväärselt vähe tunnustust. Ainult väike arv noori kunstnikke leidis tema lähenemise geniaalsuse. Tema pärand hakkas avanenema alles pärast tema surma 1927. aastal, suuresti tänu ameeriklanna Berenice Abbott'i pingutustele. Tunnustades tema töö olulisust, ostis Abbott Atget'i arhiivi ja edastas tema fotografe näituste ja publikatsioonide kaudu väsimatult. Hiljem annetas ta osa oma kogumikus 1968. aastal MoMA-le (Museum of Modern Art), tagades selle säilitamise ja kättesaadavuse tulevatele põlvedele. Atget'i kujendid resoneersisid sügavalt surrealistidega, kes hindasid nende kutsuvat atmosfääri, salapära ja võimet paljastada igapäevase elu peidetud poeesi. Täna on Eugène Atget austatud dokumentaarfotograafia pioneerina, Pariisi ajaloo hädavajaliku kronikaarina ja inspiratsioonina fotograafidele üle maailma. Tema töö pakub jätkuvalt vääramatut vaadet 19. sajandi lõpu ja 20. sajandi alguse Pariisi linnamaastikule ja sotsiaalelu kordumatususele — kui tunnistus kannatliku jälgimise jõule ja ümbermuutuse käes oleva linna igavale ilule.

    Loe lähemalt siit

    Leidke seda internetist

    QR-kood, mis viib Beech Tree allalaadimislehele

    allpaintingsstore.com/et/art/download/eugene-atget-beech-tree-D2PNPF-en/

    Viige seda teost allintena

    MLA
    Atget, Eugène. Beech Tree. 1915, https://allpaintingsstore.com/et/art/eugene-atget-beech-tree-D2PNPF-en/
    APA
    Atget, Eugène (1915). Beech Tree [Painting]. https://allpaintingsstore.com/et/art/eugene-atget-beech-tree-D2PNPF-en/
    Chicago
    Eugène Atget. Beech Tree. 1915. https://allpaintingsstore.com/et/art/eugene-atget-beech-tree-D2PNPF-en/
    Harvard
    Atget, Eugène (1915) Beech Tree. Available at: https://allpaintingsstore.com/et/art/eugene-atget-beech-tree-D2PNPF-en/

    Vaata lähedalt

    Beech Tree — Eugène Atget

    Vaata lähemalt

    Vasta oma sõnadega. Siin ei ole vale vastuseid — on vaid vastuseid, mida saad selgitada.

    1. Mis esimesena silma kõige rohkem paneb ja miks?
    2. Millised värvid või kujundid loovad meeleolu — ja milline see meeleolu on?
    3. Meie kataloog liigitab seda teost kategooria tree, forest, landscape alla. Olete nõus? Mida te lisaksin või eemaldasite?
    4. Vaadake tagasi selle juhendi alguses esitatud teosele Eclipse, 1911 (1956). Tooge kaks asja, mis seda teost sellega ühendavad, ning üks erinevus.
    5. Documentary Photography: Photographs taken to record real events and lives as evidence, not to arrange a pretty picture. Kus seda teoses näha saab?

    Teie vastus

    Kirjutage sellest teosest lühike lõik, kasutades selle juhendi varasemate osade fakte ja eelmist annetud vastuseid.

    Küsimused ja vastused

    Milline on teose „Beech Tree“, autor Eugène Atget värvitoon intensiivsus?

    Teose „Beech Tree“, autor Eugène Atget värvitoon on Balanced.

    Milline on teose „Beech Tree“, autor Eugène Atget värvitoon?

    Teose „Beech Tree“, autor Eugène Atget värvitoon: Earthy palett, mille domineerib Espresso (#4b2d25).

    Mille teiste nimetega on Eugène Atget tuntud?

    Teised Eugène Atget jaoks kirjutatud nimed, teose "Beech Tree" looja, hõlmavad ka Jean-Eugène-Auguste Atget.