Rahat takaisin -takuu · 100 päivää Ilmainen toimitus ympäri maailman
449 429teokset 30 636taiteilijat 4 753museot 32kielet
Valuutta
    Kieli
      Ateljee · Perustettu 2015 · Pariisi, Ranska
      AllPaintingsStore
      allpaintingsstore.com

      Coles Phillips

      1880 - 1927

      Tiivistelmä taiteilijasta

      • Lifespan: 47 years
      • Topics explored: vintage illustration
      • Top-ranked work: Untitled (173)
      • Top 3 works:
        • Untitled (173)
        • Untitled (898)
        • Untitled (176)
      • Died: 1927
      • Born: 1880, Springfield, Yhdysvallat
      • Copyright status: Public domain
      • Nationality: Yhdysvallat
      • Näytä lisää…
      • Art period: Modernismi
      • Corpus themes: phillips' signature style
      • Creative periods: early modern
      • Also known as:
        • Clarence Coles Phillips
        • C. Coles Phillips
      • Color intensity:
        • tasapainoinen
        • eloisa
      • Works on APS: 46
      • Typical colors: neutraalit sävyt

      Tyhjän tilan runoilija: Coles Phillipsin elämä ja perintö

      Coles Phillips seisoo ainutlaatuisena hahmona amerikkalaisen kuvitustaiteen temppelissä. Hänet muistetaan paitsi valtavasta tuotannostaan, myös taiteellisesta filosofiastaan, joka muovasi syvällisesti 1900-luvun alun visuaalista maailmaa. Vuonna 1880 Springfieldissä, Ohion osavaltiossa, Anna Seysin ja Jacob Phillipsin poikana syntynyt mies kantoi mukanaan hiljaista päättäväisyyttä rakentaa ura, joka oli omistettu täysin omalle käsityölleen – polulle, jota valaisivat sattumanvaraiset kohtaamiset ja jota ruokki ainutlaatuinen lähestymistapa taiteelliseen ilmaisuun. Hänen muovautumisensa merkittävin vaihe oli opiskelu Kenyon Collegessa vuosina 1902–1904, jossa hän liittyi Alpha Delta Phi -veljeskuntaan ja työskenteli oppilaitoksen vuosikirjan, The Reveille, parissa. Nämä varhaiset työt paljastivat visuaalisen herkkyyden, joka tulisi jonain päivänä lumoamaan kokonaisen kansakunnan. Valmistumisen jälkeen Phillips siirtyi Manhattanille, kantaen mukanaan kunnianhimoa ja vakaumusta siitä, että taiteellinen menestys vaatii kurinalaista työtä. Hän hakeutui täydentävän koulutuksen pariin Chase School of Artissa – mikä oli hänen ainoa virallinen koulutuksensa – ennen oman mainostoimistoransa perustamista. Juuri tällä uran rakentamisen aikaelä, jolloin hän loi yhteistyötä muiden taiteilijoiden, kuten Edward Hopperin, kanssa, vahvisti heidän siteensä opiskelutovereina. Tästä kumppanuudesta tuli syvästi vaikuttava; se muovasi Phillipsin esteettistä silmää ja antoi panoksensa nousevalle modernistiselle liikkeelle, joka pyrki määrittelemään kaupallisen taiteen rajat uudelleen.

      Fadeaway Girl -tekniikan innovaatio

      Phillipsin ura nousi nopeasti loistoonsa, kun hän sai paikan Life-lehdestä vuonna 1907 J.A. Mitchellin suosituksesta. Tämä käänteentekevä hetki teki hänestä lehden taiteellisen identiteetin kulmakiven. Hän pysyi yhteydessä Life-lehteen koko elämänsä ajan ja tuli sen omintakeisen visuaalisen tyylin rinnasteeksi. Juuri tässä ympäristössä Phillips kukoisti luovasti ja kehitti allekirjoitustekniikkansa: ”fadeaway girl” eli katoavan tytön. Tämä innovatiivinen lähestymistapa sisälsi naisten kuvaamista tavalla, jossa heidän vaatteensa sulautuivat saumattomasti taustaan. Kyseessä oli mestarillinen tyhjän tilan, eli negatiivisen tilan, manipulointi, joka vähensi painokustannuksia ja samalla vangitsi yleisön mysteerin ja eleganssin avulla. Tämä tekniikka muutti lehtikannen interaktiiviseksi kokemukseksi katsojalle, kutsuen silmää etsimään rajoja kohteen ja ympäristön väliltä. Hänen työnsä irtautui edellisen aikakauden jäykästä ja idealisoidusta ”Gibson Girl” -sosietetistä ja tarjosi sen sijaan moderneja, aktiivisia ja urheilullisia kuvia naisista. Tyylin vaikutus oli niin voimakas, että hänen kuvituksiaan revittiin usein lehtisivuilta tai poimittiin kauppojen näyteikkunoista, jotta ne voisivat toimia ikonisina pin-up-kuvina ympäri maan yliopistojen asuntoloissa.

      Eleganssin ja taiteellisuuden perintö

      Coles Phillipsin historiallinen merkitys piilee hänen kykyssään yhdistää kaupallinen välttämättömyys korkeataiteelliseen hienostuneisuuteen. Hänen työnsä julkaisuissa, kuten Good Housekeeping ja The Saturday Evening Post, auttoi määrittelemään amerikkalaisen kuvitustaiteen kultakauden – aikakauden, jota leimasivat henkeäsalpaava käsityötaito ja tyylillinen kokeilunhalu. Olipa kyseessä herkkä vesivärikuva kukka-asetelmasta tai näyttävä Art Deco -teos tyylikkäistä matkalaukkuista, hänen kykynsä herättää nostalgiaa ja ajattomuutta pysyi muuttumattomana. Jopa kaupallisemmissa tehtävissään, kuten sukkahousumainoksissa, joissa hänen lahjakkuuttaan piirtää muodokas nilkka hyödynnettiin usein, Phillips säilytti säädyllisyyden tason, joka nosti mainonnan hienotaiteen tasolle. Vaikka hänen elämänsä oli traagisen lyhyt päättyen vuonna 1927, hänen luomansa visuaalinen kieli – jota määrittää valon, varjon ja poissaolon herkkä vuoropuhelu – jatkaa resonointiaan. Hän säilyy näkymättömän mestarina, taiteilijana, joka ymmärsi, että se, mitä koostumuksesta jätetään pois, voi olla yhtä voimakasta kuin se, mitä siihen lisätään.

      Taidevisakysely

      Jokaisessa kysymyksessä on vain yksi oikea vastaus.

      Kysymys 1:
      Missä Coles Phillips syntyi?
      Kysymys 2:
      Millaista taidekoulutusta Coles Phillips sai?
      Kysymys 3:
      Kenen kanssa Coles Phillips teki yhteistyötä Life-lehdessä?
      Kysymys 4:
      Mistä tekniikasta Coles Phillips tunnetaan maalauksissaan?
      Kysymys 5:
      Mistä Coles Phillipsin tunnusomainen tyyli tunnistettiin?