Les 150, par ordre

1. 1 Léonard De Vinci 1452 – 1519

   Maître de la Haute Renaissance, expert du sfumato et de la précision anatomique, célèbre pour la Joconde.

2. 2 Pablo Picasso 1881 – 1973

   Cubiste espagnol ayant déconstruit la perspective en formes géométriques et tons bleus, de sa période bleue sombre à sa période rose vibrante.

3. 3 Rembrandt 1606 – 1669

   Peintre de l'Âge d'or néerlandais et maître du clair-obscur, célèbre pour sa lumière dramatique, ses ombres profondes et l'émotion de ses portraits.

4. 4 Michel-Ange Buronarroti 1475 – 1564

   Sculpteur et peintre de la Haute Renaissance italienne aux figures musclées et fresques de la chapelle Sixtine, capable d'extraire la vie du marbre.

5. 5 Vincent Van Gogh 1853 – 1890

   Post-impressionniste néerlandais aux ciels étoilés et tournesols, célèbre pour son empâtement épais et ses coups de pinceau vibrants.

6. 6 Claude Monet 1840 – 1926

   Impressionniste français de paysages en plein air et de Nymphéas, capturant la lumière changeante à travers des séries de sujets répétitifs.

7. 7 Albrecht Dürer 1471 – 1528

   Maître de la Renaissance allemande, célèbre pour ses bois et gravures complexes, sa précision et l'usage magistral du burin.

8. 8 Le Caravage 1571 – 1610

   Peintre baroque italien du ténébrisme dramatique, utilisant l'ombre et la lumière pour saisir la rudesse des travailleurs et des parias de Rome.

9. 9 Raphaël 1483 – 1520

   Maître de la Haute Renaissance italienne, célèbre pour ses Madonnes harmonieuses et ses fresques monumentales du Vatican, par sa clarté et sa grâce.

10. 10 Diego Vélasquez 1599 – 1660

    Peintre baroque espagnol au réalisme profond et aux perspectives complexes, célèbre pour ses portraits de cour et sa touche vive à Madrid.

11. 11 Paul Cézanne 1839 – 1906

    Post-impressionniste français utilisant la couleur et la géométrie pour capturer le Mont Sainte-Victoire par des touches constructives.

12. 12 Francisco de Goya 1746 – 1828

    Romantique espagnol aux eaux-fortes viscérales et peintures noires obsédantes, capturant la souffrance brute de la guerre et de la folie.

13. 13 Giotto 1267 – 1337

    Peintre de la Proto-Renaissance, maître du naturalisme et du drame humain, célèbre pour ses fresques de la chapelle Scrovegni.

14. 14 Andy Warhol 1928 – 1987

    Artiste Pop américain connu pour ses sérigraphies de célébrités et de produits de consommation comme les boîtes de soupe Campbell.

15. 15 Henri Matisse 1869 – 1954

    Fauviste français connu pour ses couleurs vibrantes et non naturalistes et ses collages expressifs en papiers découpés nés de ses années de maladie.

16. 16 Vassily Kandinsky 1866 – 1944

    Pionnier russe de l'abstraction et du mouvement Der Blaue Reiter, connu pour ses formes colorées et spirituelles et l'interaction musicale des lignes.

17. 17 Pierre Paul Rubens 1577 – 1640

    Peintre baroque flamand aux figures musclées et compositions dynamiques, célèbre pour ses tons de peau lumineux et ses scènes religieuses vibrantes.

18. 18 Edvard Munch 1863 – 1944

    Expressionniste norvégien aux lignes rythmiques et peintures de l'âme, utilisant des formes distordues pour capturer l'angoisse existentielle.

19. 19 Johannes Vermeer 1632 – 1675

    Peintre de l'Âge d'or néerlandais, il utilise une lumière lumineuse et l'outremer pour saisir l'intimité d'un instant domestique paisible.

20. 20 Paul Gauguin 1848 – 1903

    Post-impressionniste français au style synthétiste, célèbre pour ses contours marqués et ses scènes de la vie et spiritualité tahitiennes.

21. 21 Édouard Manet 1832 – 1883

    Peintre moderniste français de scènes de cafés parisiens, au trait audacieux, faisant le pont entre le réalisme et l'impressionnisme.

22. 22 Le Greco 1541 – 1614

    Maniériste espagnol connu pour ses figures allongées et sa lumière dramatique à Tolède, mêlant racines byzantines et coloris vénitien.

23. 23 Frida Kahlo 1907 – 1954

    Surréaliste mexicaine connue pour ses autoportraits symboliques mêlant art populaire, douleur personnelle brute et imagerie médicale.

24. 24 Jan Van Eyck 1390 – 1441

    Peintre des Primitifs flamands, célèbre pour ses glacis à l'huile lumineux, son détail méticuleux et le réalisme profond du Retable de Gand.

25. 25 Titien 1490 – 1576

    Maître de la Renaissance vénitienne, célèbre pour sa touche expressive, ses textures riches et ses scènes mythologiques sensuelles.

26. 26 Sandro Botticelli 1445 – 1510

    Peintre de la première Renaissance italienne à la grâce lyrique et aux figures éthérées, célèbre pour ses scènes mythologiques et religieuses.

27. 27 Salvador Dalí 1904 – 1989

    Surréaliste espagnol aux montres molles et à l'imagerie paranoïaque-critique, rendue avec un dessin précis et des détails oniriques.

28. 28 Gustav Klimt 1862 – 1918

    Symboliste autrichien célèbre pour ses feuilles d'or chatoyantes et ses motifs mosaïques enveloppant la forme féminine d'un éclat décoratif.

29. 29 Piet Mondrian 1872 – 1944

    Néoplasticiste néerlandais ayant remplacé les paysages naturels par des grilles rythmiques de couleurs primaires et de lignes noires pour l'ordre.

30. 30 Joan Miró 1893 – 1983

    Surréaliste espagnol connu pour ses formes biomorphiques et son langage visuel symbolique et onirique, entre le réel et l'imaginaire.

31. 31 Jean Michel Basquiat 1960 – 1988

    Néo-expressionniste américain connu pour ses toiles frénétiques de couronnes, crânes et schémas anatomiques mêlant graffiti et critique sociale.

32. 32 Eugène Delacroix 1798 – 1863

    Chef de file du romantisme français, connu pour sa couleur dramatique, sa touche libre et son énergie émotionnelle intense.

33. 33 Masaccio 1401 – 1428

    Pionnier de la Renaissance, maître de la perspective et du clair-obscur, célèbre pour ses figures réalistes et les fresques de la chapelle Brancacci.

34. 34 Gustave Courbet 1819 – 1877

    Réaliste français au style impasto, il dépeint sans fard le travail manuel et la nature, des Casseurs de pierres aux paysages rudes.

35. 35 Joseph Mallord William Turner 1775 – 1851

    Romantique britannique de paysages lumineux et de marines turbulentes, utilisant la couleur et la lumière pour capturer la force brute de la nature.

36. 36 Nicolas Poussin 1594 – 1665

    Classique français aux compositions géométriques et scènes mythologiques, utilisant maquettes et boîtes lumineuses pour tout planifier.

37. 37 Artemisia Gentileschi 1593 – 1653

    Peintre baroque au ténébrisme dramatique, célèbre pour ses puissantes figures féminines et ses représentations de Judith décapitant Holopherne.

38. 38 Marc Chagall 1887 – 1985

    Moderniste né en Russie, au symbolisme onirique et couleurs vibrantes, avec amants volants et folklore juif dans un style poétique.

39. 39 Caspar David Friedrich 1774 – 1840

    Romantique allemand du sublime, utilisant les Rückenfiguren pour évoquer une profonde introspection spirituelle au cœur de paysages brumeux.

40. 40 Edgar Degas 1834 – 1917

    Réaliste français connu pour capturer le mouvement des danseuses de ballet et des chevaux de course par un dessin précis et la lumière artificielle.

41. 41 Marcel Duchamp 1887 – 1968

    Dadaïste franco-américain ayant révolutionné l'art par les ready-mades, l'enquête conceptuelle et la subversion d'objets comme l'urinoir.

42. 42 Jérôme Bosch 1450 – 1516

    Peintre néerlandais de démons grotesques et de symbolisme surréaliste en triptyques complexes, capturant la folie humaine par des êtres hybrides.

43. 43 Piero Della Francesca 1415 – 1492

    Peintre de la première Renaissance italienne, maître de l'humanisme serein, utilisant la géométrie et la perspective pour des compositions calmes.

44. 44 Le Tintoret 1519 – 1594

    Maniériste vénitien connu pour sa touche rapide et son clair-obscur dramatique dans des scènes religieuses intenses aux figures musclées en mouvement.

45. 45 Pieter Brueghel l'Ancien 1525 – 1569

    Peintre de la Renaissance flamande, il dépeint de vastes paysages et des scènes paysannes animées, capturant le rythme de la vie rurale.

46. 46 Auguste Renoir 1841 – 1919

    Impressionniste français célèbre pour ses touches lumineuses et fragmentées capturant la chaleur des rencontres et la douce lumière du plein air.

47. 47 Paul Klee 1879 – 1940

    Artiste Bauhaus helvético-allemand de l'abstraction rythmique, d'aquarelles délicates et de formes musicales, connu pour sa théorie des couleurs.

48. 48 Jackson Pollock 1912 – 1956

    Expressionniste abstrait américain, célèbre pour ses techniques de dripping rythmiques et ses compositions all-over, utilisant bâtons et couteaux.

49. 49 William Blake 1757 – 1827

    Visionnaire du romantisme anglais, connu pour ses estampes mystiques et ses gravures en relief, fusionnant poésie et image en une forme unique.

50. 50 Fra Angelico 1395 – 1455

    Frère dominicain de la Renaissance, célèbre pour ses fresques lumineuses et ses récits sacrés d'une précision d'enlumineur de manuscrits.

51. 51 Jacques-Louis David 1748 – 1825

    Peintre néoclassique français aux contours rigoureux et scènes historiques dramatiques, du Serment des Horaces à la Mort de Marat.

52. 52 Kasimir Malevitch 1879 – 1935

    Pionnier du suprématisme et de la géométrie non figurative, il utilise des formes simples et des fonds monochromes pour une pureté spirituelle.

53. 53 Antoine Watteau 1684 – 1721

    Peintre rococo français de fêtes galantes oniriques et de scènes théâtrales, célèbre pour sa touche vaporeuse et sa mélancolie nostalgique.

54. 54 Amedeo Modigliani 1884 – 1920

    Expressionniste italien connu pour ses portraits habités aux visages allongés et yeux en amande, capturant l'essence de l'esprit humain.

55. 55 Jean-Auguste-Dominique Ingres 1780 – 1867

    Peintre néoclassique français aux contours précis et nus idéalisés, célèbre pour les lignes sculpturales et fluides de ses odalisques.

56. 56 Andrea Mantegna 1431 – 1506

    Maître de la Renaissance italienne à la précision sculpturale et à la perspective illusionniste, célèbre pour ses fresques et Les Triomphes de César.

57. 57 Giorgione 1478 – 1510

    Peintre de la Haute Renaissance vénitienne, célèbre pour ses paysages lyriques et ses compositions à l'huile empreintes de mystère et de sfumato.

58. 58 Georges Braque 1882 – 1963

    Pionnier du cubisme français, il a révolutionné l'art par ses formes géométriques fragmentées et l'invention innovante des textures en papier collé.

59. 59 René Magritte 1898 – 1967

    Surréaliste belge plaçant des objets ordinaires dans des contextes inattendus, créant une tension onirique par des juxtapositions troublantes.

60. 60 Paolo Uccello 1397 – 1475

    Peintre de la Renaissance italienne, obsédé par la perspective mathématique et la géométrie de l'espace, connu pour ses scènes de bataille et oiseaux.

61. 61 Hans Holbein Le Jeune 1497 – 1543

    Portraitiste de la Renaissance du Nord, célèbre pour son réalisme et ses détails symboliques, au service de la cour d'Henri VIII en Angleterre.

62. 62 David Hockney 1937 – 2026

    Artiste Pop britannique aux couleurs saturées et piscines, capturant la lumière vibrante de Los Angeles via l'acrylique et le numérique.

63. 63 Georges Seurat 1859 – 1891

    Néo-impressionniste français utilisant le pointillisme et des points de couleur pure pour reconstruire la lumière et la forme des scènes de loisirs.

64. 64 Rogier Van Der Weyden 1400 – 1464

    Peintre des Primitifs flamands à la douleur profonde et aux glacis lumineux, célèbre pour son pathos expressif et son réalisme sculptural.

65. 65 Théodore Géricault 1791 – 1824

    Pionnier du romantisme français, maître du clair-obscur et des scènes viscérales de souffrance, des radeaux de la Méduse aux portraits de fous.

66. 66 Jean-François Millet 1814 – 1875

    Réaliste de l'école de Barbizon, il capture le labeur sculptural et pesant de la vie paysanne à travers des tons terreux et des formes monumentales.

67. 67 Egon Schiele 1890 – 1918

    Expressionniste autrichien connu pour ses figures brutes et contorsionnées et son trait nerveux explorant la sexualité et la condition humaine.

68. 68 Max Ernst 1891 – 1976

    Pionnier du surréalisme, maître du frottage et du collage, il utilisait des textures et des alter egos aviaires pour cartographier l'irrationnel.

69. 69 Francis Bacon 1909 – 1992

    Expressionniste britannique connu pour ses figures viscérales et déformées, prisonnières de cadres géométriques et l'angoisse du cri humain.

70. 70 Gerhard Richter né(e) en 1932

    Artiste visuel allemand connu pour brouiller les portraits photoréalistes et créer des œuvres abstraites grâce à sa technique de raclette.

71. 71 Duccio Di Buoninsegna 1255 – 1319

    Maître siennois de la tempera à l'œuf et de la feuille d'or, célèbre pour son retable monumental, la Maestà, et ses formes humaines douces.

72. 72 Hilma Af Klint 1862 – 1944

    Pionnière de l'abstraction, elle utilise formes et couleurs vibrantes pour cartographier les mondes spirituels via ses Peintures pour le Temple.

73. 73 Camille Corot 1796 – 1875

    Réaliste français de paysages atmosphériques et de végétation douce, utilisant des lavis fins et des touches lâches pour capturer la lumière.

74. 74 James Abbott Mcneill Whistler 1834 – 1903

    Tonaliste américain célèbre pour ses arrangements musicaux de couleurs et ses Nocturnes atmosphériques, de la Peacock Room à ses portraits.

75. 75 Frans Hals 1580 – 1666

    Peintre de l'Âge d'or néerlandais, célèbre pour ses portraits vivants et ses scènes de groupe, avec une touche libre capturant l'éphémère.

76. 76 Berthe Morisot 1841 – 1895

    Impressionniste française de scènes domestiques lumineuses et de touches fluides, capturant l'intimité avec une délicatesse infinie.

77. 77 John Constable 1776 – 1837

    Peintre de paysages de la vallée de la Stour, célèbre pour son impasto texturé et sa maîtrise de la lumière changeante de la campagne anglaise.

78. 78 Winslow Homer 1836 – 1910

    Réaliste américain célèbre pour ses scènes maritimes et ses aquarelles fluides de la mer et des tropiques, capturant la force de la nature.

79. 79 Banksy né(e) en 1973

    Artiste pochoiriste anglais au style satirique, il met en scène des rats, des policiers et des enfants pour livrer ses commentaires sociaux.

80. 80 Willem De Kooning 1904 – 1997

    Expressionniste abstrait néerlandais-américain, connu pour ses représentations viscérales et gestuelles du corps humain et ses empâtements texturés.

81. 81 Élisabeth Vigée Le Brun 1755 – 1842

    Portraitiste rococo française, célèbre pour avoir capturé la grâce de Marie-Antoinette et de la haute noblesse en tons d'huile et pastels lumineux.

82. 82 Cimabue 1240 – 1302

    Peintre de la Proto-Renaissance, célèbre pour ses Madones à la feuille d'or et ses figures volumétriques entre style byzantin et naturalisme.

83. 83 Jasper Johns né(e) en 1930

    Néo-Dadaïste américain utilisant la cire d'encaustique pour transformer drapeaux, cibles et cartes en explorations texturées de la perception.

84. 84 Roy Lichtenstein 1923 – 1997

    Artiste Pop américain utilisant les points Ben-Day et des contours marqués pour transformer la BD et la publicité en œuvres graphiques monumentales.

85. 85 Georgia O'Keeffe 1887 – 1986

    Moderniste américaine connue pour ses formes florales magnifiées et ses paysages désertiques aux couleurs audacieuses et superposées.

86. 86 Mark Rothko 1903 – 1970

    Expressionniste abstrait américain, connu pour ses peintures en champs de couleur lumineuses, aux contours flous et aux grands blocs rectangulaires.

87. 87 Simone Memmi de Sienne 1284 – 1344

    Peintre gothique siennois aux figures élégantes et allongées, célèbre pour ses œuvres à la tempera lumineuses et sa grâce courtoise raffinée.

88. 88 Claude Gellée 1600 – 1682

    Peintre de paysages baroques, maître de la lumière solaire et des scènes idéalisées de l'Antiquité classique, avec ruines romaines et ports calmes.

89. 89 William Hogarth 1697 – 1764

    Satiriste et graveur anglais, il utilise des séries narratives percutantes pour disséquer la société du Londres du XVIIIe siècle.

90. 90 Edward Hopper 1882 – 1967

    Réaliste américain de l'isolement urbain et de la lumière évocatrice, capturant la quiétude d'un restaurant nocturne ou d'une station isolée.

91. 91 Georges De La Tour 1593 – 1652

    Peintre baroque français de scènes religieuses nocturnes, défini par un clair-obscur dramatique et une maîtrise de la lumière à la bougie.

92. 92 Alphonse Mucha 1860 – 1939

    Légende de l'Art nouveau tchèque, célèbre pour ses lignes fluides, ses formes organiques et ses femmes idéalisées parmi des fleurs luxuriantes.

93. 93 Paul Véronèse 1528 – 1588

    Peintre de la Renaissance vénitienne aux festins colorés et opulents, célèbre pour sa palette brillante et ses scènes théâtrales et foisonnantes.

94. 94 Giuseppe Arcimboldo 1527 – 1593

    Maniériste italien connu pour ses têtes composites surréalistes de fruits, légumes et objets, créant des visages à partir de la nature.

95. 95 Franz Marc 1880 – 1916

    Expressionniste allemand aux animaux symboliques, utilisant le bleu pour le masculin et le jaune pour la joie féminine.

96. 96 Henri De Toulouse-Lautrec 1864 – 1901

    Postimpressionniste français de la vie nocturne de Montmartre, utilisant des lithographies audacieuses et le crachis pour capturer la Belle Époque.

97. 97 William Bouguereau 1825 – 1905

    Réaliste académique français, célèbre pour ses carnations lumineuses et ses figures mythologiques idéalisées, d'une précision anatomique méticuleuse.

98. 98 Dante Gabriel Rossetti 1828 – 1882

    Chef de file préraphaélite, il peint des formes féminines et une végétation luxuriante, souvent liées à ses propres sonnets évocateurs.

99. 99 Antoine Van Dyck 1599 – 1641

    Portraitiste baroque flamand ayant défini la cour d'Angleterre avec grâce, capturant la dignité royale par l'huile et l'eau-forte raffinées.

100. 100 Camille Pissarro 1830 – 1903

     Impressionniste dano-français ayant capturé la vie rurale et urbaine via des paysages texturés en plein air et des expériences pointillistes.

101. 101 Hokusai 1760 – 1849

     Artiste ukiyo-e japonais de vagues puissantes et de paysages aux traits audacieux, célèbre pour ses vues du mont Fuji.

102. 102 Giovanni Bellini 1430 – 1516

     Peintre de la Renaissance vénitienne, célèbre pour ses huiles lumineuses et ses scènes religieuses douces, entre Madones et dialogues sacrés.

103. 103 Domenico Ghirlandaio 1448 – 1494

     Peintre de la Renaissance florentine, célèbre pour ses fresques réalistes mêlant récits bibliques sacrés et portraits de la société contemporaine.

104. 104 Diego Rivera 1886 – 1957

     Muraliste mexicain aux fresques audacieuses et colorées, mêlant formes cubistes et racines indigènes pour magnifier la dignité de la classe ouvrière.

105. 105 Lucas Cranach L'Ancien 1472 – 1553

     Peintre de la Renaissance allemande aux figures élégantes et portraits de réformateurs, célèbre pour ses gravures et boisés précis.

106. 106 Fernand Léger 1881 – 1955

     Cubiste français connu pour le tubisme et ses formes mécaniques et rythmées, inspirées par l'ère industrielle et les néons de New York.

107. 107 Giorgio De Chirico 1888 – 1978

     Italien né en Grèce, fondateur de l'art métaphysique, célèbre pour ses places publiques oniriques, ses ombres allongées et ses mannequins étranges.

108. 108 Francisco De Zurbarán 1598 – 1664

     Peintre baroque espagnol connu pour son clair-obscur dramatique et ses drapés blancs sculpturaux émergeant d'ombres veloutées profondes.

109. 109 Ilia Répine 1844 – 1930

     Réaliste russe connu pour sa profondeur psychologique et ses portraits puissants de la condition humaine, des Bateliers sur la Volga aux Cosaques.

110. 110 Bartolomé Esteban Murillo 1617 – 1682

     Peintre baroque de l'Immaculée Conception, il peint de tendres scènes de rue avec des enfants et des marchandes de fleurs dans la Séville du XVIIe.

111. 111 Henri Rousseau 1844 – 1910

     Postimpressionniste français de scènes de jungle oniriques et compositions vibrantes, inspiré par les jardins botaniques et l'exotisme.

112. 112 Le Pérugin 1448 – 1523

     Peintre de l'école ombrienne de scènes mariales sereines, utilisant des couleurs lumineuses et un équilibre gracieux pour capturer la grâce.

113. 113 Alfred Sisley 1839 – 1899

     Impressionniste franco-britannique dédié aux paysages en plein air, capturant la lumière sereine de la Seine et les eaux de Moret-sur-Loing.

114. 114 Gustave Doré 1832 – 1883

     Illustrateur romantique français, célèbre pour ses clair-obscurs dramatiques et ses gravures sur bois épiques de l'Enfer de Dante et de Don Quichotte.

115. 115 John Singer Sargent 1856 – 1925

     Portraitiste américain de la Gilded Age, célèbre pour sa touche fluide et ses élégantes représentations de la haute société et de paysages.

116. 116 Canaletto 1697 – 1768

     Vedutiste vénitien de vues architecturales précises et de paysages urbains lumineux de canaux et places, capturant la lumière sur la pierre et l'eau.

117. 117 Bronzino 1503 – 1572

     Maniériste florentin connu pour sa précision émaillée et ses portraits élégants de la cour des Médicis et ses figures allégoriques complexes.

118. 118 Giambattista Tiepolo 1696 – 1770

     Maître du rococo vénitien, célèbre pour ses fresques lumineuses et ses compositions aériennes en bleu et rose qui transforment les plafonds en ciel.

119. 119 François Boucher 1703 – 1770

     Peintre rococo français de scènes mythologiques lumineuses aux tons pastels et de paysages idylliques, célèbre pour ses sujets voluptueux.

120. 120 Jean-Honoré Fragonard 1732 – 1806

     Peintre rococo français de scènes ludiques et sensuelles, exécutées avec une touche lumineuse, rapide et un mouvement exubérant et fugace.

121. 121 Gustave Moreau 1826 – 1898

     Symboliste français de scènes mythologiques oniriques aux textures riches et feuilles d'or, capturant l'essence spirituelle des récits antiques.

122. 122 Umberto Boccioni 1882 – 1916

     Futuriste italien utilisant la couleur divisionniste et les formes fragmentées pour capturer l'énergie cinétique de la vie urbaine et de l'espace.

123. 123 Oskar Kokoschka 1886 – 1980

     Expressionniste autrichien aux traits nerveux et audacieux, célèbre pour ses portraits psychologiques, l'empâtement et les couches translucides.

124. 124 Honoré Daumier 1808 – 1879

     Réaliste français célèbre pour ses lithographies politiques et ses scènes de la vie parisienne, du wagon de troisième classe à Don Quichotte.

125. 125 Vittore Carpaccio 1465 – 1526

     Peintre de la Renaissance vénitienne, célèbre pour ses cycles narratifs et paysages architecturaux, connu pour son récit précis et exotique.

126. 126 Paul Signac 1863 – 1935

     Néo-impressionniste français, célèbre pour ses paysages marins lumineux et ses points de couleur rythmiques qui fusionnent par l'œil du regardant.

127. 127 Sofonisba Anguissola 1532 – 1625

     Peintre de la Renaissance italienne, connue pour ses portraits intimes et sa profondeur psychologique, elle fut dame d'honneur à la cour d'Espagne.

128. 128 Andreï Roublev 1360 – 1430

     Iconographe russe d'une profondeur spirituelle sereine, connu pour sa Trinité symbolique et ses fresques religieuses d'influence byzantine.

129. 129 Fra Filippo Lippi 1406 – 1469

     Peintre de la Renaissance florentine aux Madones lyriques et compositions graciles, mêlant piété religieuse et réalisme humaniste.

130. 130 Guido Reni 1575 – 1642

     Classiciste du baroque italien aux scènes mythologiques graciles et sujets religieux lumineux, reconnu pour sa beauté sereine et idéalisée.

131. 131 Hans Memling 1435 – 1494

     Peintre des Primitifs flamands, célèbre pour ses triptyques religieux détaillés et ses portraits sur paysages sereins au modelé à l'huile sculptural.

132. 132 Le Corrège 1489 – 1534

     Peintre de la Haute Renaissance italienne, célèbre pour ses figures mythologiques sensuelles et son clair-obscur dramatique et ses raccourcis.

133. 133 Matthias Grünewald 1480 – 1528

     Peintre de la Renaissance allemande aux scènes religieuses viscérales, célèbre pour l'agonie expressive du Retable d'Isenheim et ses couleurs vives.

134. 134 Ivan Aïvazovski 1817 – 1900

     Peintre marin romantique russe, célèbre pour ses vagues lumineuses et ses paysages marins dramatiques éclairés par la lune et ses glacis délicats.

135. 135 Jacob Van Ruisdael 1628 – 1682

     Peintre de paysages du Siècle d'or hollandais, célèbre pour ses cieux dramatiques, ses cascades impétueuses et ses forêts sombres et magistrales.

136. 136 Jean Siméon Chardin 1699 – 1779

     Peintre français de scènes domestiques et natures mortes, avec un empâtement granulaire et tactile et une douce diffusion de la lumière.

137. 137 Pontormo 1494 – 1556

     Maniériste italien connu pour ses figures allongées, ses couleurs vibrantes et ses compositions tourbillonnantes et oniriques défiant la gravité.

138. 138 Pieter Brueghel le Jeune 1564 – 1638

     Peintre flamand de fêtes paysannes détaillées et paysages atmosphériques, célèbre pour les copies prolifiques de l'œuvre de son père.

139. 139 Yayoi Kusama 1929 – 2026

     Artiste contemporaine japonaise connue pour ses salles de miroirs infinies et ses motifs de pois répétitifs évoquant l'auto-effacement.

140. 140 Andrea Del Sarto 1486 – 1530

     Peintre de la Haute Renaissance florentine, connu pour ses couleurs vives et ses figures gracieuses, faisant le pont vers le maniérisme.

141. 141 Parmigianino 1503 – 1540

     Maniériste italien connu pour ses figures élégantes et allongées et sa sensualité raffinée, comme dans sa Madone au long cou.

142. 142 Ernst Ludwig Kirchner 1880 – 1938

     Expressionniste allemand connu pour ses formes anguleuses, ses couleurs vibrantes et ses scènes de rue urbaines frénétiques et ses coups de pinceau.

143. 143 Juan Gris 1887 – 1927

     Cubiste espagnol reconnu pour sa précision mathématique et ses natures mortes structurées utilisant des plans géométriques et le collage.

144. 144 Hiroshige 1797 – 1858

     Maître de l'ukiyo-e, célèbre pour ses paysages poétiques, ses dégradés de couleurs et ses vues évocatrices du Tōkaidō et d'Edo.

145. 145 Annibale Carracci 1560 – 1609

     Peintre baroque italien mêlant le dessin florentin et la couleur vénitienne dans de grandes fresques mythologiques pour le Palazzo Farnese.

146. 146 Pierre Bonnard 1867 – 1947

     Artiste Nabi français de scènes domestiques intimistes et d'explorations chromatiques vibrantes, souvent avec sa muse Marthe en lumière douce.

147. 147 Odilon Redon 1840 – 1916

     Symboliste français connu pour ses noirs oniriques au fusain et à la lithographie, puis ses pastels lumineux inspirés de l'art japonais.

148. 148 Arshile Gorky 1904 – 1948

     Pionnier de l'abstraction biomorphique, il utilise des lignes lyriques et gestuelles pour lier le surréalisme à l'expressionnisme abstrait.

149. 149 Albrecht Altdorfer 1480 – 1538

     Pionnier de la Renaissance allemande et de l'École du Danube, célèbre pour ses paysages expressifs et ses batailles sous des cieux tourmentés.

150. 150 Jean Dubuffet 1901 – 1985

     Pionnier français de l'Art Brut, connu pour ses impastos bruts et texturés ainsi que pour ses motifs graphiques du style Hourloupe.