छात्र कला मार्गदर्शिका
कॉपीराइट यह कृति सार्वजनिक डोमेन में है। ह्यूबर्ट रॉबर्ट की मृत्यु 1808 में हुई थी; कलाकार की मृत्यु के 70 वर्षों बाद तक कॉपीराइट प्रभावी रहता है, इसलिए यह 1878 में समाप्त हो गया था।
संदर्भ में
The Bathing Pool — ह्यूबर्ट रॉबर्ट
ऊपर की पंक्ति: वर्ष। नीचे की पंक्ति: प्रत्येक अवधि की शुरुआत और अंत में कलाकार की आयु — जन्म के समय 0, मृत्यु के समय 75।
छायांकित: ह्यूबर्ट रॉबर्ट का जीवनकाल (1733–1808) प्रत्येक दिनांकित पेंटिंग, दशक दर दशक
प्रारंभिक कार्य: 1773 तक कार्य के मुख्य वर्ष: 1773–1795 अंतिम कृतियाँ: 1795 से
ये तीन पट्टियाँ इस कैटलॉग में दर्ज कृतियों को पहली तिमाही, मध्य भाग और अंतिम तिमाही में विभाजित करती हैं। ये कलाकार की संपूर्ण रचनाएँ नहीं हैं: एक छोटा अंतराल किसी शांत दौर के बजाय रिकॉर्ड में मौजूद एक कमी हो सकता है। वही वर्ष जिनमें कलाकार का जीवन समाहित है
इस रिकॉर्ड के लिए कोई सटीक वर्ष उपलब्ध नहीं है — कलाकार के जीवनकाल और इस कृति की शैली को देखते हुए, आप किस दशक का अनुमान लगाएंगे?
ऊपर दिए गए किसी एक कार्य को चुनें: ऐसी दो बातें बताएं जो इसमें और इस कार्य में समान हैं, और एक बात जो अलग है।
इस कृति के साथ देखने योग्य अन्य कलाकृतियाँ: allpaintingsstore.com/hi/art/similar/hubert-robert-the-bathing-pool-8LJ3XF-en/
छवि से मापा गया
मुख्य रंग
Celadon #8bafbd
सूचीबद्ध पैलेट
कलाकार के संपूर्ण पैलेट के भीतर ये रंग रंग के आधार पर अन्य पेंटिंग खोजें
दस प्रमुख देश
मानचित्र पर तीन सबसे गहरे रंग वाले देशों को खोजें। क्या इस पेंटिंग को सुरक्षित रखने वाला संग्रहालय उनमें से किसी में स्थित है? एक कारण लिखें कि क्यों दूर रहने वाले लोग इसे देख सकते हैं।
ये कृतियाँ मिलकर पिछले बारह महीनों में इस कलाकार की पेंटिंग्स को मिले कुल ध्यान का 49.0% हिस्सा लेती हैं। कैटलॉग में इस कलाकार की 202 कृतियाँ मौजूद हैं, जिनमें से 104 को कम से कम एक बार देखा गया था। यह पेंटिंग उनमें 46 स्थान पर है, जिसमें उस ध्यान का 0.8% हिस्सा शामिल है। वही संख्या, महीने दर महीने
बार्स ध्यान आकर्षित करने का पैमाना हैं, गुणवत्ता का नहीं। सबसे ऊपर वाली कृति और इस कृति को चुनें: किसी ऐसी चीज़ का नाम बताएं जो किसी पेंटिंग को उसके बेहतरीन चित्रण के अलावा प्रसिद्ध बना सकती है।
कलाकार और संग्रहालय
जन्म स्थान दिल्ली, भारत
ह्यूबर्ट रॉबर्ट, 18वीं सदी के फ्रांसीसी कला में एक अद्वितीय स्थान रखते हैं। वे मनमोहक परिदृश्यों और खंडहरों की रोमांटिक अपील के पर्याय हैं। 1733 में पेरिस में जन्मे, उनका जीवन बदलते हुए कलात्मक शैलियों और ऐतिहासिक उथल-पुथल के बीच बीता – रोकोको की चंचल सुंदरता से लेकर नवशास्त्रीयवाद के उदय तक, और अंततः फ्रांसीसी क्रांति के तूफानी वर्षों से होकर। वे केवल क्षय को दस्तावेज़ित नहीं कर रहे थे; वे दर्शन बना रहे थे, अवलोकन और कल्पना को मिलाकर ऐसे दृश्य बना रहे थे जो अतीत के लिए एक उदासीन लालसा और भविष्य की प्रत्याशा दोनों के साथ गूंजते थे। उनकी यात्रा कलात्मक प्रशिक्षण की संरचित दुनिया में शुरू हुई, सबसे पहले मूर्तिकार मिशेल-एंज स्लोट्ज के तहत, जिन्होंने रॉबर्ट की प्रतिभा को पहचाना लेकिन समझदारी से उन्हें पेंटिंग की ओर निर्देशित किया, यह महसूस करते हुए कि उनका सच्चा आह्वान प्रकाश, वातावरण और रूप की सूक्ष्म कविता को पकड़ने में निहित है।
रॉबर्ट के कलात्मक विकास का महत्वपूर्ण क्षण 1754 में रोम की उनकी विस्तारित यात्रा के साथ आया। एटिएन-फ्रांस्वा डी चोइसुल के साथ, उन्होंने खुद को इतिहास और वास्तुशिल्प भव्यता से भरे एक दुनिया में डुबो दिया। ग्यारह वर्षों तक, प्राचीन शहर उनका खुला स्टूडियो बन गया, इसके ढहते हुए मंदिर, राजसी मेहराब और overgrown उद्यान उनकी कल्पना को ईंधन दे रहे थे। यह केवल उस चीज की प्रतिकृति बनाने के बारे में नहीं था जो उन्होंने देखा था; यह इसकी व्याख्या करने, इसे फिर से कल्पना करने और इसमें एक उदास सुंदरता भरने के बारे में था। उन्होंने जियोवानी पाओलो पैनिनी के साथ काम किया, जिनका प्रभाव रॉबर्ट की शुरुआती कैप्रिकियो रचनाओं में दिखाई देता है – वे काल्पनिक दृश्य जो शास्त्रीय खंडहरों को समकालीन जीवन के साथ जोड़ते थे। हालांकि, रॉबर्ट ने जल्द ही नकल से आगे निकल गए, एक विशिष्ट शैली विकसित की जो विस्तृत विवरण, वायुमंडलीय परिप्रेक्ष्य और प्रकाश और छाया के खेल के प्रति गहरी संवेदनशीलता द्वारा चिह्नित थी। वे केवल खंडहरों को चित्रित नहीं कर रहे थे; वे समय को चित्रित कर रहे थे, क्षणभंगुरता की मार्मिक सुंदरता और स्मृति की स्थायी शक्ति को पकड़ रहे थे। इस अवधि की उनकी स्केचबुक उनके अवलोकनों का अमूल्य रिकॉर्ड हैं, जिसमें विला डी'एस्टे और कैप्रारोला जैसे रोमन स्थलों के विस्तृत अध्ययन शामिल हैं, जो वास्तुशिल्प बारीकियों और परिदृश्य रचना के लिए एक उत्सुक नज़र दिखाते हैं।
1765 में पेरिस लौटने ने रॉबर्ट के करियर में एक महत्वपूर्ण मोड़ चिह्नित किया। उन्होंने कलात्मक प्रतिष्ठान के भीतर तेजी से मान्यता प्राप्त की, “विभिन्न वास्तुकला स्मारकों, प्राचीन और आधुनिक से सजा हुआ रोम का बंदरगाह” के साथ रॉयल पेंटिंग एंड स्कल्पचर अकादमी में प्रवेश सुरक्षित किया। सैलून में उनके बाद के प्रदर्शनों ने व्यापक प्रशंसा हासिल की, जो खंडहरों और सुरम्य परिदृश्यों के उनके मनमोहक चित्रणों को मोहित करते थे। डेनिस डिडेरोट, ज्ञानोदय का एक प्रमुख व्यक्ति, ने प्रसिद्ध रूप से रॉबर्ट की पेंटिंग द्वारा उत्पन्न भव्यता की प्रशंसा की, उनकी दर्शकों को दूसरे समय और स्थान पर ले जाने की क्षमता को पहचाना। इस सफलता के कारण शाही संरक्षण हुआ, सजावटी परियोजनाओं के लिए कमीशन और बाद में “राजा के उद्यानों के डिजाइनर” और बाद में “राजा की तस्वीरों के संरक्षक” के रूप में नियुक्तियां हुईं। वे एक मांग वाले कलाकार बन गए, न केवल अपने ईज़ल पेंटिंग के लिए बल्कि बगीचों और महल के अंदरूनी हिस्सों के लिए उनके अभिनव डिजाइनों के लिए भी। उनका काम कैप्रिकियो पेंटिंग की प्रचलित रुचि के साथ गूंजता था – एक शैली जो इतिहास, पुरातत्व और सुरम्य से मोहित संग्राहकों को आकर्षित करती थी – लेकिन रॉबर्ट ने इसमें एक अनूठी संवेदनशीलता डाली, इसे विशुद्ध रूप से सजावटी कला से ऊपर उठाया।
फ्रांसीसी क्रांति ने रॉबर्ट के लिए एक अभूतपूर्व चुनौती पेश की। जबकि कई कलाकारों को अशांत राजनीतिक जलवायु में नेविगेट करने के लिए संघर्ष करना पड़ा, उन्होंने खुद को परिवर्तन की धाराओं में फंसा हुआ पाया। वे आतंक के शासनकाल के दौरान थोड़े समय के लिए कैद भी हुए, जो एक भयानक अनुभव था जिसने फिर भी जेल में अपने समय को दर्शाने वाले रेखाचित्रों की एक श्रृंखला को प्रेरित किया। उल्लेखनीय रूप से, उन्होंने इस अवधि के दौरान लगातार पेंटिंग करना जारी रखा, कला के प्रति अपनी अटूट प्रतिबद्धता का प्रदर्शन किया। क्रांति के बाद, रॉबर्ट को नव स्थापित म्यूज़ियम सेंट्रल डेस आर्ट्स – भविष्य का लौवर संग्रहालय – का क्यूरेटर नियुक्त किया गया, जो उनकी विशेषज्ञता और सांस्कृतिक विरासत को संरक्षित करने के समर्पण का प्रमाण है। उन्होंने संग्रहालय के संग्रह को व्यवस्थित और सूचीबद्ध करने में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई, यह सुनिश्चित करते हुए कि फ्रांस की कलात्मक खजाने आने वाली पीढ़ियों के लिए सुरक्षित हैं। ह्यूबर्ट रॉबर्ट 1808 में पेरिस में निधन हो गए, एक असाधारण कार्य छोड़ गए जो आज भी विस्मय और प्रशंसा को प्रेरित करता है। उनकी विरासत न केवल उनकी तकनीकी महारत में निहित है बल्कि ऐतिहासिक सटीकता को कल्पनाशील दृष्टि के साथ मिलाने की उनकी अनूठी क्षमता में भी निहित है। उन्होंने पेंटिंग की एक शैली का नेतृत्व किया जिसने क्षय की सुंदरता और मानव रचनात्मकता की स्थायी शक्ति दोनों का जश्न मनाया, जिससे रोकोको और नवशास्त्रीय अवधियों को जोड़ने वाली एक प्रमुख व्यक्ति के रूप में उनका स्थान मजबूत हुआ, और इतिहास और कल्पना के प्रति उनके आकर्षण के साथ रोमांटिकतावाद की प्रत्याशा की।
प्रमुख प्रभाव: जियोवानी पाओलो पैनिनी, पिरनेसी, रोम का वास्तुशिल्प परिदृश्य।
मुख्य विषय: खंडहर, परिदृश्य, कैप्रिकियो पेंटिंग, ऐतिहासिक स्मृति, समय का मार्ग।
कलात्मक शैली: विस्तृत विवरण, वायुमंडलीय परिप्रेक्ष्य, उत्तेजक प्रकाश व्यवस्था, अवलोकन और कल्पना का मिश्रण।
allpaintingsstore.com/hi/art/download/hubert-robert-the-bathing-pool-8LJ3XF-en/
बारीकी से देखें
The Bathing Pool — ह्यूबर्ट रॉबर्ट
अपने शब्दों में उत्तर दें। यहाँ कोई भी उत्तर गलत नहीं है — बस वे उत्तर होने चाहिए जिन्हें आप समझा सकें।
इस कलाकृति के बारे में एक छोटा पैराग्राफ लिखें। इसके लिए इस गाइड के पिछले हिस्सों और ऊपर दिए गए अपने उत्तरों में दी गई जानकारी का उपयोग करें।
"The Bathing Pool" का रंग संतृप्ति (saturation) में Subtle Color और तीव्रता (intensity) में Monochromatic है।
ह्यूबर्ट रॉबर्ट द्वारा "The Bathing Pool" के रंग एक Discordant Palette सामंजस्य प्रदर्शित करते हैं। सामंजस्य यह बताता है कि रंग एक-दूसरे से किस प्रकार संबंधित हैं।
ह्यूबर्ट रॉबर्ट द्वारा "The Bathing Pool" को Subtle Color संतृप्ति (saturation) के साथ रिकॉर्ड किया गया है।