Jamstvo povrata novca u roku od 100 dana Besplatna dostava širom svijeta
646.446umjetnička djela 53.409umjetnici 5.406muzeji 32jezici
Portret Bernat Martorell

The Top 24 Bernat Martorell Paintings, Ranked by Fame

Ažurirano Listopad 2026 · rangirano prema našoj ocjeni popularnosti (pretraživanja, posjeti i narudžbe za svako djelo) · 24 djela Bernat Martorell u našem katalogu

Brzi odgovor

The Lamentation (1330) je najpoznatije djelo umjetnika Bernat Martorell; original se nalazi u muzeju Metropolitan Museum of Art, New York. The Crucifixion (1330) je drugi, Saint John the Evangelist poisoned (1430) treći. Naš katalog sadrži 24 djela umjetnika Bernat Martorell; evo 24 najpoznatijih, poredanih prema važnosti, s navedenom godinom i muzejom za svako od njih, kako bi vam pomogli odabrati ono koje želite naručiti.

1390 – 1452, Sant Celoni Najviše djela: Museu Nacional d'Art de Catalunya

Bernat Martorell: 10 najbolje rangiranih slika

1
The Lamentation (1330) od Bernat Martorell

The Lamentation

1330 · Tempera On Panel · Metropolitan Museum of Art, New York

To stand before The Lamentation is to be enveloped in an atmosphere of profound, sacred sorrow. This masterpiece, attributed to the enigmatic Master Of The Codex Of Saint George, does not merely depict a biblical event; it captures the very essence of human grief rendered eternal through pigment and panel. Dating back to 1330, this work stands as a breathtaking testament to the emotional zenith of Gothic art. One is…

Hand-painted oil reproduction from $170 26 × 39 cm Same size as the original $181 30 × 46 cm Order at original size →
Odaberite veličinu Prikaži detalje
2
The Crucifixion (1330) od Bernat Martorell

The Crucifixion

1330 · Tempera On Panel · Metropolitan Museum of Art, New York

In The Crucifixion by Bernat Martorell, the central figure of Jesus Christ dominates the scene, nailed to a wooden cross with arms outstretched in a gesture of profound sacrifice. He bears long hair and a beard, his body draped only in a simple loincloth. Around him, a circle of mourners gathers to witness the event. The Virgin Mary and Mary Magdalene move through the crowd, their faces etched with grief.…

Hand-painted oil reproduction from $170 26 × 39 cm Same size as the original $181 30 × 46 cm Order at original size →
Odaberite veličinu Prikaži detalje
3
Saint John the Evangelist poisoned (1430) od Bernat Martorell

Saint John the Evangelist poisoned

1430 · Tempera On Panel · Musée Rolin, Autun

This late medieval religious painting, dating to 1430, captures the dramatic scene of Saint John the Evangelist being poisoned. The composition is densely packed with figures, creating a sense of crowded, dramatic tension within a shallow, stage-like space. The subject matter focuses on the miraculous survival of Saint John, who is shown drinking from a chalice while other figures react with various expressions of concern or observation.

Hand-painted oil reproduction from $370 31 × 33 cm
Odaberite veličinu Prikaži detalje
4
Table of Saints John. Central pannel (1430) od Bernat Martorell

Table of Saints John. Central pannel

1430 · Tempera On Panel

In the Table of Saints John. Central pannel by Bernat Martorell, two male figures stand side-by-side within a sacred, vertical arrangement. The figure on the left is draped in a heavy, dark cloak lined with deep red, his garment detailed with intricate gold embroidery. He holds a golden chalice, which is topped by a single, luminous star. Beside him, the second figure wears a simple brown robe cinched by a…

Hand-painted oil reproduction from $195 27 × 38 cm
Naručite ovu sliku Detalji slike
6
Saint John the Baptist preaching to the Levites table (1430) od Bernat Martorell

Saint John the Baptist preaching to the Levites table

1430 · Tempera On Panel · Musée Rolin, Autun

The work titled Saint John the Baptist preaching to the Levites table is a painting by the artist Bernat Martorell. This specific piece functions as a detail from a larger, multi-part composition known as the Altarpiece of the Saints John. The larger altarpiece was originally ordered in 1432.

Hand-painted oil reproduction from $245 29 × 35 cm Same size as the original $365 65 × 78 cm Order at original size →
Odaberite veličinu Prikaži detalje
7
Triptych of the Descent from the Cross (1445) od Bernat Martorell

Triptych of the Descent from the Cross

1445 · Tempera On Panel · Nacionalni muzej stare umjetnosti, Lisabon

The Triptych of the Descent from the Cross is a religious painting from 1445, characterized by its intense emotional gravity and intricate Gothic detail. The composition is organized into three vertical panels: a large central panel depicting the Descent from the Cross, flanked by two narrower side panels containing individual saintly figures. In the central scene, Christ is being lowered from the cross, surrounded by figures including Joseph of Arimathea,…

Hand-painted oil reproduction from $345 34 × 30 cm
Odaberite veličinu Prikaži detalje
8
Saint Stephen (1450) od Bernat Martorell

Saint Stephen

1450 · Tempera On Panel · Museu Nacional d'Art de Catalunya, Barcelona

The painting titled Saint Stephen by Bernat Martorell is a vertical, narrow panel. The composition is highly elongated and centered, focusing the viewer's attention on the bust and upper torso of the subject. The figure is positioned in a frontal manner, occupying the central axis of the narrow wooden support. This arrangement creates a sense of stillness and directness in the presentation of the saint.

Hand-painted oil reproduction from $170 13 × 75 cm
Naručite ovu sliku Detalji slike
9
Saint Michael, Martyrdom of Saint Eulalia and Saint Catherine (1442) od Bernat Martorell

Saint Michael, Martyrdom of Saint Eulalia and Saint Catherine

1442 · Tempera On Panel · Museu Nacional d'Art de Catalunya, Barcelona

The International Gothic triptych Saint Michael, Martyrdom of Saint Eulalia and Saint Catherine by Bernat Martorell, created about 1442, is organized into three vertical panels. These sections are separated by gilded, twisted columns that frame the narrative. The composition relies on a color palette dominated by gold, deep reds, royal blues, and stark whites. A flat, shimmering gold leaf forms the background across the panels, creating a shallow space for…

Hand-painted oil reproduction from $520 37 × 27 cm Same size as the original $1276 188 × 144 cm Order at original size →
Naručite ručno oslikano kopiju O slici
10
Martyrdom of Saint Eulalia (1442) od Bernat Martorell

Martyrdom of Saint Eulalia

1442 · Tempera On Panel · Museu Nacional d'Art de Catalunya, Barcelona

The scene unfolds within the Martyrdom of Saint Eulalia, a work that places the viewer directly before a profound moment of religious sacrifice. Painted by Bernat Martorell, this piece captures the intense struggle of a young saint facing her end. The composition functions as an altarpiece to Saint Eulalia, designed to command attention within a sacred space. Every figure in the crowded assembly contributes to the weight of this historical…

Hand-painted oil reproduction from $445 26 × 38 cm Same size as the original $777 93 × 132 cm Order at original size →
Naručite ovu sliku Detalji slike

Bernat Martorell, rang od 11. do 24.

Djela Bernat Martorell prema temi

Četiri najčešće teme u ovom rangiranju, s vodećim djelom za svaku od njih.

Muzeji koji čuvaju originala umjetnika Bernat Martorell

8 muzeja u kojima se nalazi najviše djela s ove stranice.

Muzej Grad Djela autora Bernat Martorell Slike iz ovog popisa
Museu Nacional d'Art de Catalunya, BarcelonaMuseu Nacional d'Art de Catalunya Barcelona 7 Altarpiece of the Saints John, Saint Stephen, Saint Michael, Martyrdom of Saint Eulalia and Saint Catherine
Metropolitan Museum of Art, New YorkMetropolitan Museum of Art New York 2 The Lamentation, The Crucifixion
Musée Rolin, AutunMusée Rolin Autun 2 Saint John the Evangelist poisoned, Saint John the Baptist preaching to the Levites table
Biblioteca Apostolica Vaticana, Vatikanski gradBiblioteca Apostolica Vaticana Vatikanski grad 2 Codex of St George (Folio 17r), Codex of St George (Folio 85r)
Nacionalni muzej stare umjetnosti, LisabonNacionalni muzej stare umjetnosti Lisabon 1 Triptych of the Descent from the Cross
Philadelphia Museum of Art, FiladelfijaPhiladelphia Museum of Art Filadelfija 1 Enthroned Virgin and Child, with the Cardinal Virtues and Two Figures Holding Scrolls
Pierpont Morgan Library, New York CityPierpont Morgan Library New York City 1 Missal (Folio 55)
Art Institute of Chicago, ChicagoArt Institute of Chicago Chicago 1 Saint George and the Dragon

Najbolja slika umjetnika Bernat Martorell prema desetljećima

Djela po desetljećima

Odaberite desetljeće kako biste vidjeli njegovu najpoznatiju sliku.

Što treba znati o slikama autora Bernat Martorell

Koja slika poznatog umjetnika Bernat Martorell zauzima vrhovno mjesto na rang listi?Prikaži odgovor

The Lamentation (1330), Metropolitan Museum of Art, New York, zauzima prvo mjesto, a slijede The Crucifixion (1330) i Saint John the Evangelist poisoned (1430).

Koje slike umjetnika Bernat Martorell čine top 10?Prikaži odgovor

The Lamentation, The Crucifixion, Saint John the Evangelist poisoned, Table of Saints John. Central pannel, Altarpiece of the Saints John, Saint John the Baptist preaching to the Levites table, Triptych of the Descent from the Cross, Saint Stephen, Saint Michael, Martyrdom of Saint Eulalia and Saint Catherine i Martyrdom of Saint Eulalia. Godina i muzej za svako od njih navedeni su u gornjem rangiranju.

Koliko djela umjetnika Bernat Martorell vaš katalog sadrži?Prikaži odgovor

U našem katalogu nalazi se 24 djela umjetnika Bernat Martorell, datiranih od 1430 do 1450.

Gdje se mogu vidjeti originali poznatih djela Bernat Martorell?Prikaži odgovor

Uglavnom u Museu Nacional d'Art de Catalunya (Barcelona), Metropolitan Museum of Art (New York) i Musée Rolin (Autun). Za cjeloviti popis pogledajte gornju tablicu muzeja.

U kojim je godinama Bernat Martorell naslikao najbolje rangirana djela?Prikaži odgovor

U 1430s: 11 od 24 slika rangiranih ovdje datira iz tog vremena, uključujući Saint John the Evangelist poisoned.

Koja su najranija i najnovija poznata djela umjetnika Bernat Martorell?Prikaži odgovor

Najstarije na ovoj stranici: Saint John the Evangelist poisoned (1430). Najnovije: Saint Stephen (1450).

Koji su najčešći motivi u djelima umjetnika Bernat Martorell?Prikaži odgovor

Među 24 slika rangiranih ovdje: People (8), Gold background (6) i Figures (5).

Koji je medij Bernat Martorell najčešće koristio/la?Prikaži odgovor

Tempera On Panel, za 17 od ukupno 24 slika rangiranih ovdje.

Koje se djela Bernat Martorell nalaze u kolekciji Museu Nacional d'Art de Catalunya?Prikaži odgovor

Museu Nacional d'Art de Catalunya, Barcelona posjeduje 7 od ovdje rangiranih slika, uključujući Altarpiece of the Saints John, Saint Stephen i Saint Michael, Martyrdom of Saint Eulalia and Saint Catherine.

Prodajete li reprodukcije djela Bernat Martorell?Prikaži odgovor

Da. Svaku sliku na ovoj stranici možete naručiti kao ručno oslikano uljano reprodukciju ili kao tisku. Otvorite sliku, odaberite veličinu i izvršite narudžbu.

Bernat Martorell: život i karijera

Enigma iluminiranih stranica

U sjenovitim hodnicima povijesti umjetnosti, gdje su imena progutane protokom stoljeća, Majstor iz kodeksa Svetog Jurja ostaje jedna od najfascinantnijih enigmi četrnaestog stoljeća. Umjetnik čiji je pravi identitet izgubljen u vremenu, ovaj slikar poznat je samo kroz blistavo naslijeđe svog rukotvora. Aktivan otprilike između 1320. i 1330. godine, ovaj anonimni tvorac odisao je život u svete tekstove, pretvarajući vellum u prozor božanske objave. Iako biografski detalji ostaju neuhvatljivi, čista briljantnost njegovih preživjelih rukopisa omogućuje nam da nazirimo dušu duboko usklađenu sa spiritualnim i estetskim strujanjima rimske škole iluminacije.

Identitet Majstora neodvojivo je povezan s veličanstvenim iluminiranim misalom, volumenom koji sadrži ne samo liturgijske tekstove, već i Vita Svetog Jurja. Ovo jedinstveno djelo, koje služi kao umjetnikovim imenom, sugerira tvorca neizmjjerne tehničke vještine i duboke religijske odanosti. Iako je njegovo ime nestalo, njegovo prisustvo osjeća se u svakom potezu zlata i u svakom pažljivo slojevitom pigmentu, označavajući ga kao ključnu figuru u prijelazu prema emotivnijim i detaljnijim narativnim stilovima unutar kasno gotičke tradicije.

Putovanje kroz Rim i Avignon

Umjetnička putanja Majstora sugerira život proživljen usred velikih središta crkvene moći. Povjesničari vjeruju da je ovaj slikar bio predstavnik rimske škole, vjerojatno djelujući u vibrantnoj atmosferi Rima prije nego što je možda pronašao pokroviteljstvo u Avignonu. Ovaj posljednji grad, služeći kao sjedište papalskog dvora od 1309. godine, pružio bi sofisticiranu pozornicu iluminatoru takvog kalibra. Utjecaj papstva i prisustvo visokopozicioniranog klerusa, poput kardinala Jacopa Stefaneschija, vjerojatno su oblikovali razmjere i veličanstvenost Majstrovih narudžbi.

Rad u ovakvim okruženjima značio je susret s raznolikim umjetničkim utjecajima. Majstorin stil odražava sofisticiranu sintezu tradicija, miješajući strukturiranu eleganciju rimske iluminacije s rastućim ekspresivnim kvalitetama koje će kasnije definirati međunarodnu gotiku. U njegovom radu osjeća se opipljiv osjećaj kretanja i emocionalne dubine, što sugerira umjetnika koji nije bio samo dekorator tekstova, već pripovjedač sposoban prevesti složene teološke koncepte u vizualnu poeziju.

Vladarstvo pigmenta i odanosti

Pregledati djela koja se pripisuju Majstoru iz kodeksa Svetog Jurja znači svjedočiti majstorskom prikazu srednjovjekovnih tehnika. Sposobnost manipulacije svjetlošću i bojom stvara atmosferu koja je istovremeno kraljevska i intimna. Umjetnikov repertoar pokazuje iznimnu kontrolu nad dragocjenim materijalima tog doba:

  • Lapis Lazuli: Korišten za stvaranje dubokih, nebeskih ultramarin plavih tonova koji usidravaju kompozicije.
  • Zlatarenstvo: Precizna primjena zlatnih listića kako bi se označila božanska svjetlost i svetost figura.
  • Narativni detalj: Nevjerojatna sposobnost prikazivanja izrazova lica i draperija koji prenose duboku ljudsku emociju, kao što je tuga pronađena u Marijanskom plaču.

Osim tehničke briljantnosti, povijesni značaj ovog umjetnika leži u njegovom doprinosu evoluciji religijske ikonografije. Kroz ukrašavanje Evanđelja i Psaltira, Majstor je pomogao premostiti jaz između krutih, simboličkih oblika ranijih stoljeća i više naturalističkog, humanističkog pristupa ranog renesanse. Čak i bez biografije, Majstorin glas ostaje jasan — tihi, zlatni šapat iz czternastog stoljeća koji nastavlja ustrašivati i inspirirati sve koji ugledaju njegova iluminirana čuda.