Pénzvisszatérési Garancia · 30 nap Ingyenes világszerte történő szállítás
449 332műalkotások 30 637művészek 4 753múzeumok 32nyelv
Pénznem
Nyelv
Ateliér · Alapítva: 2015 · Paris, Francia
AllPaintingsStore
allpaintingsstore.com
Fiókom Kedvenceim Kosár
ElőnézetElőnézet AR előnézetAR előnézet Váltás nyomtatványra Váltás nyomtatványraKépváltás Képváltás MegosztásMegosztás
RészletekRészletek Kedvencekhez ad Kedvencekhez ad LetöltésLetöltés Hasonló alkotásokHasonló alkotások X-ray felvételX-ray felvétel DiavetítésDiavetítés

Tea Tálban Lévő Asszony

Mary Cassatt lenyűgöző portréja egy idős asszonyról, aki teaalkalommal ül. A "Tea Tálban Lévő Asszony" a nyugalom, elegancia és a nők életének intim megörökítését ünnepli. Megcsodáld az impressionista mesterművet!

Fedezd fel Mary Cassatt amerikai impresszionista festőjét! Intim portrék, anyaság, és a modern nő életének ábrázolása – egy igazi művésznő története.

Kézzel készített olajfestmény reprodukció

Kézzel festett olajvastú vászon, az Ön által választott méretben és keretben, művészeink készítik meglévőre. (Váltás nyomtatványra Váltás nyomtatványraKépváltás Képváltás)

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Standard
custom
CM
INCH

Válasszon előre meghatározott méreteink közül, amelyek megfelelnek a műalkotás eredeti arányainak.

szélesség
magasság

Ön megadhat saját méreteket egy adott kerethez vagy térhez igazításhoz. Ha a kiválasztott méret nem egyezik az eredeti kép arányával, akkor a műalkotást levágjuk, vagy további kézzel festett elemekkel meghosszabbítjuk a festményt. A gyártás megkezdése előtt küldünk Önnek egy digitális előnézetet jóváhagyásra.
Kérjük, vegye figyelembe, hogy a képernyőn megjelenő előnézet nem tükrözi a tényleges vágást vagy kiterjesztést. Csak az előnézet fog pontosan mutatni a végső kompozíciót.
Bár egyedi méretek állnak rendelkezésre, javasoljuk, hogy válasszon egy méretet az előre meghatározott listából az eredeti arányok megőrzése érdekében.

Példák arra, mit lehet módosítani: az arc kicserélése az ügyfél fotójára; háziállat hozzáadása (pl. macska helyett kutya); rejtett üzenet elhelyezése a háttérben; a háttér tájának vagy elemeinek megváltoztatása.
A rendelést követően a AllPaintingsStore.com csapata e-mailt küld az ügyfélnek az instrukciókért, és biztosít egy előnézeti képet (mockup).

Világszerte elérhető szállítás () 3-4 hét alatt a szokásos 5 hét helyett. (6 augusztus). A minőség nem kérdőjelezhető.

why_choose_icon
Ingyenes globális expressz szállítás
why_choose_icon
Prémium minőségű len vászon
why_choose_icon
Teljes szállítási biztosítás
why_choose_icon
Vámvisszatérítési Garancia
why_choose_icon
Tökéletes színpontosság garancia
why_choose_icon
60 napos visszaküldési lehetőség (csak gyártási hibák esetén)
why_choose_icon
100%-os pénzvisszatérítési garancia
why_choose_icon
Kedvezmény több termény esetén

Összesen

$ 258

reproduction

Tea Tálban Lévő Asszony

Reprodukciós technika

A reprodukció mérete

-

Összesített ár

$ 258

Rövid tények

  • subject: Domesticity, Tea Drinking
  • style: Impressionist
  • notable_elements:
    • Contemplative elderly woman
    • Ornate tea sets
    • Framed picture in the background
  • dimensions: 74 x 86 cm
  • artist: Mary Stevenson Cassatt
  • medium: Oil on canvas
  • influences:
    • Edgar Degas
    • French Impressionists

Művészeti kvíz

Minden kérdésre csak egy helyes válasz létezik.

Kérdés 1:
Who is the artist of 'Lady at the Tea Table'?
Kérdés 2:
In what year was 'Lady at the Tea Table' created?
Kérdés 3:
Which artistic movement does 'Lady at the Tea Table' belong to?
Kérdés 4:
What is the primary subject matter of 'Lady at the Tea Table'?
Kérdés 5:
Which of the following elements is NOT a notable feature in 'Lady at the Tea Table'?

A műalkotás leírása

A Csendes Elegancia: Mary Cassatt "Lady at the Tea Table" című alkotása

Mary Stevenson Cassatt, az amerikai művészettörténelem egyik legjelentősebb alakja, a XIX. század végének egyik legkiemelkedőbb impresszionista festője, egy különleges világba nyújtott be minket a "Lady at the Tea Table" (Tea Asztalánál Lévő Asszony) című alkotásával. 1883-ban létrehozott ez a darab, mely nem csupán egy portré, hanem egy pillanatnyi megcsillantó életképe, egy női lét apró, intim részleteinek bemutatása. A kép egy idős asszonyt ábrázol, aki egy elegáns teaszéki körülött ül, a ruhája, a hangulata és a környezete egyaránt tükrözik az idő múlását és a belső gondolatokat.

Cassatt munkássága a női társadalmi és magánélet bemutatására összpontosít, különös hangsúllyal a anya-gyermek kapcsolatokra. A "Tea Asztalánál Lévő Asszony" ezen témát tovább építi, a tea írásának rituális jellegét kiemelve mint egy szimbólumot a hagyomány, az elegancia és az életfolyamat számára. Az asszony elgondolkodó tekintete mélyebb jelentőséget ad a jelenetnek, sugallva a reflexió vagy a nosztalgia témáit. A festmény nem a részletekre fókuszál, hanem a lényegre, a pillanatnyi állapotra, melyet Cassatt a lösz technikájával – szabad vonalakkal és olajkrétával – tökéletesen rögzít.

Az Impresszionizmus Művészete: A Világítás és a Szín

A festmény az impresszionista stílusban készült, ami hangsúlyozza a fény pontos ábrázolását és az átlagos élethelyzetek bemutatását. Cassatt technikája a lösz technikát alkalmazta, melynek során a festő nem a részletekre koncentrál, hanem a jelenet lényegét próbálja megkeverni. A festett olaj és vászon kombinációja gazdag textúrát és színmélységet eredményez, ami tovább növeli a kép vizuális hatásait. A festő a színekkel is óvatosan bánik: a paletta enyhén árnyalatokban van, dominál az erdőtónusú barna, fekete és fehér, mely ellentétben áll a teázó szobában található kék és arany színárnyalatokkal. Az asszony sötét ruhája kontrasztot teremt a világos háttérrel, hangsúlyozva jelenlétének fontosságát.

Szimbolizmus és Érzelmi Mélység

A teázó szekrény, az aprólékos mintákkal és formákkel díszített tányérok, a festményben egyértelműen a hagyományt és az eleganciát szimbolizálják. A háttérben lévő, bekeretezett kép pedig személyes emlékek vagy történetek réteget ad a jelenetnek, mélyítve annak érzelmi hatását. Cassatt kiválóan tudja kifejezni a csendes dicsőséget és elgondolkodó természetet, mely a festményben megjelenik. A festő a ruhák, a tányérok, a szívószálak és más tárgyak mindegyike egy-egy jelentéssel bír, melyek a női élet, a háziasság és a rutin témáit idézik.

Egy Időkbeli Pillanat: A Festmény Kontextusa

A "Lady at the Tea Table" nem csupán egy portré, hanem egy konkrét időszak rögzítése. A festmény a későbbi korszakban a női társadalomban és a háziasszonyok életmódjában zajló változásokat tükrözi. Cassatt munkája a kor szociális normáit és értékrendjét is ábrázolja, melyekben a nők szerepe elsősorban a háztartás és a család körül forog. A festmény egy olyan pillanatot örökít meg, amikor az asszony elmerül a gondolataiban, ami a művész számára fontos volt, hogy a női életet mélyebbre merítse.

AllPaintingsStore.com kínálja a kézzel festett reprodukciókat Mary Cassatt "Lady at the Tea Table" című alkotásából. A kiváló minőségű reprodukciók lehetővé teszik, hogy élvezhesd ezt a nagyszerű művészeti darabot otthonodban is.


A művész életrajza

A Life Dedicated to Impressionism and Domesticity

Mary Stevenson Cassatt, a name forever linked with intimate portrayals of women and children within the radiant world of late 19th-century Impressionism, forged an exceptional path as an American artist who discovered her artistic sanctuary in France. Born on May 22, 1844, in Allegheny City, Pennsylvania – now part of Pittsburgh – Cassatt’s upbringing was steeped in privilege and a cultivated awareness of culture. Her family, with roots tracing back to French Huguenots, placed high value on education and travel, instilling within young Mary a cosmopolitan perspective that would profoundly shape her artistic vision. While societal norms often confined women to domestic spheres, Cassatt's mother, Katherine Kelso Johnston, actively encouraged her daughter’s burgeoning interest in art, recognizing and nurturing a talent that defied convention. This early support proved invaluable as Cassatt navigated the challenges of pursuing a professional career within a male-dominated field.

From Philadelphia to Parisian Immersion

Cassatt's formal artistic training commenced at the Pennsylvania Academy of the Fine Arts in Philadelphia at the age of fifteen, a bold step for a young woman during the Civil War era. Despite encountering skepticism and subtle discouragement from some instructors and fellow students, she persevered through years of diligent study. However, feeling constrained by the academy’s deliberate pace and traditional methods, Cassatt sought broader horizons. A pivotal moment arrived in 1866 when she relocated to Paris, accompanied by her mother and family friends as chaperones. This move marked a turning point in her artistic development. She studied privately with established artists affiliated with the École des Beaux-Arts, including Jean-Léon Gérôme, absorbing technical skills while simultaneously immersing herself in the burgeoning Parisian art scene. It was during this period that Cassatt began to gravitate toward the innovative ideas of the Impressionists, a group challenging academic conventions and striving to capture the fleeting moments of modern life. A particularly significant relationship blossomed with Edgar Degas, who recognized her exceptional talent and invited her to exhibit alongside the Impressionist circle. Their connection extended beyond exhibition; Degas became a mentor, encouraging Cassatt’s exploration of printmaking techniques, especially color aquatint, which would become an integral part of her artistic repertoire. He profoundly influenced her compositional choices, particularly in his emphasis on asymmetrical arrangements and cropped figures – elements that would come to define her unique style.

Capturing Modern Womanhood: Style and Themes

Cassatt’s artistic style evolved to embrace the hallmarks of Impressionism – visible brushstrokes, a focus on light and color, and a commitment to depicting contemporary life. Yet, she infused her work with a distinct clarity and precision that set it apart from some of her contemporaries. Unlike many male Impressionists who favored landscapes or Parisian nightlife, Cassatt centered her art around the social and private worlds of women, particularly mothers and children. She portrayed scenes of domesticity – bathing rituals, tea parties, quiet moments of connection – with remarkable intimacy and psychological depth. Her paintings are not merely depictions of everyday life; they are sensitive explorations of maternal bonds, female relationships, and the complexities of modern womanhood. Key works like The Boating Party (1894), The Child’s Bath (in various versions), and Little Girl in a Blue Armchair exemplify her ability to capture fleeting moments with both technical skill and emotional resonance. Furthermore, Cassatt was deeply influenced by Japanese *ukiyo-e* woodblock prints, evident in her compositions’ flattened perspective, bold color choices, and elegant simplicity. This Japonisme influence added another layer of sophistication to her already distinctive style, influencing her use of pattern and the arrangement of forms within a space. She admired the way these prints captured everyday life with such directness and grace, qualities she sought to emulate in her own work.

Historical Significance and Legacy

Mary Cassatt’s contributions to the art world extend far beyond her captivating paintings and masterful prints. Often recognized as one of the “three great ladies” of Impressionism, alongside Berthe Morisot and Marie Bracquemond, she shattered barriers for women artists and paved the way for future generations. She played a vital role in bridging American and European art, introducing Impressionist ideas to an American audience and significantly contributing to the development of American Impressionism. Her work offered a nuanced and sympathetic portrayal of women’s lives during a period when they were often marginalized or stereotyped in art. Her depictions of motherhood are particularly celebrated for their honesty and emotional depth, challenging conventional representations and celebrating the strength and tenderness of maternal love. She was also an early adopter of printmaking as a serious artistic medium, pushing the boundaries of color aquatint and drypoint. Cassatt’s legacy endures not only through her iconic artworks but also through her pioneering spirit and unwavering commitment to her artistic vision. Her story serves as an inspiration for artists and individuals alike, demonstrating the power of pursuing one's passions in a world often resistant to change.

Further Exploration

  • Online Resources: Explore Mary Cassatt’s life and work further through resources like Wikipedia (https://en.wikipedia.org/wiki/Mary_Cassatt) and AllPaintingsStore.
  • Museum Collections: Discover her masterpieces in renowned museums worldwide, including the Art Institute of Chicago and the National Portrait Gallery in London.
  • Related Artists: Delve into the works of Edgar Degas, Berthe Morisot, and Marie Bracquemond to understand the broader context of Impressionism and the contributions of women artists during this period.
Mary Stevenson Cassatt

Mary Stevenson Cassatt

1843 - 1926 , Egyesült Államok

Rövid tények

  • Artistic Movement Or Style: Impressionista
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Amerikai Impressionista']
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Degas
    • Géróme
  • Date Of Birth: 1844. május 22.
  • Date Of Death: 1926. június 14.
  • Full Name: Mary Stevenson Cassatt
  • Nationality: Amerikai
  • Notable Artworks:
    • A Boating Party
    • Gyermek fürdő
    • Kislány kék székben
  • Place Of Birth: Pittsburgh, USA
Fedezze fel a műalkotásokat témák, stílusok és jellemzők szerint csoportosítva.