Papír

Művészeti útmutató diákoknak

Autoportrait

Név Osztályzat Dátum

Cabanel, Autoportrait. Közösségi tulajdonú alkotás Megtekintheti ezt a vásznat mozgó fény mellett: a rajzot, a lakk alatti valódi színt, a tiszta pigmentet

A legfontosabb információk

Művész
Cabanel allpaintingsstore.com/hu/artists/cabanel_hu/
A művész születési és halál ideje
1823 – 1889
Mozgalom
Academicism Highly polished, carefully finished realism taught by the official art schools of the 1800s.

Kontextusban

Autoportrait — Cabanel

Mikor készülhetett ez a festmény?

  1. 1820
  2. 1830
  3. 1840
  4. 1850
  5. 1860
  6. 1870
  7. 1880

Felső sor: az évek. Alsó sor: a művész kora az egyes időszakok elején és végén — 0 a születéskor, 66 a halálkor.

Árnyalva: Cabanel élettartama (1823–1889) minden dátummal ellátott festmény, évtizedenként

Első művek: 1848-ig Pályafutásának főbb évei: 1848–1878 Késői művek: 1878 óta

Ezek a három sáv az ebben a katalógusban időpontokkal ellátott műveket első negyedre, közepes félre és utolsó negyedre osztják. Ezek nem alkotják a művész teljes életművét: egy vékonyabb szakasz inkább hiányt jelent a feljegyzésekben, mintsem egy csendesebb időszakot. Ugyanezek az évek, melyekbe a művész élete van beleágyazva

Ennek a felvételnek nincs pontosan rögzített éve – az alkotó élettartama és a mű stílusa alapján melyik évtizedet tippelted?

Összehasonlítás

Válasszon ki egy fentebb szereplő művet: nevezzen meg két olyan dolgot, ami közös vele ezzel a művel, és egy olyan dolgot, ami eltér közöttük.

További alkotások, amelyek mellé helyezhetők: allpaintingsstore.com/hu/art/similar/alexandre-cabanel-autoportrait-8BWMPC-en/

Színpaletta

A képről mérve

    Fő színe

    Espresso #48231c

    Katalógusba került paletta

    • #48231C
    • #FEFDFA
    • #DDA268
    • #180503

    Ezek a színek a művész teljes palettájában Keressen más festményeket színek alapján

    Paletta
    Neutrals A képen domináns színek családja.
    Fő szín megnevezése
    Espresso
    Intenzitás
    Monochromatic A színek telítettsége és változatossága rendkívüli, az egyetlen visszafogott tónustól egészen a számos élénk színig terjed.
    Kontraszt
    Statement A színek fényessége és telítettsége mennyire tér el a kép különböző részein.
    Harmónia
    Strong Color Unity Mennyire harmonikusan együttműködnek a színek, az összeütközéstől a teljes egységesedésig.
    Fényerő
    Balanced A kép teljes körű fényessége, a mély árnyékoktól a világos fényfülekig.
    Szaturáció
    Subtle Color A színek rendkívül tiszta és erőteljesek, a szürkés árnyalatoktól a teljességig vibrálóak.

    Hol tekintik meg ezt a festményt a világon?

    • 1% alatt
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% és fele
    Ennek a festménynek magának túl kevés dokumentált látogatója van a térképezéshez, ezért a táblázat Cabanel minden alkotását tartalmazza az elmúlt tizenkét hónapról — összesen 41 országban. Ezek a számok honnan származnak

    A tíz vezető ország

    1. 1 Kína 12,8%
    2. 2 Amerikai Egyesült Államok 8,6%
    3. 3 Belgium 8,2%
    4. 4 Argentína 7,9%
    5. 5 Japán 7,6%
    6. 6 Ukrajna 7,6%
    7. 7 Franciaország 5,3%
    8. 8 Brazília 4,9%
    9. 9 Spanyolország 4,6%
    10. 10 Hollandia 3,3%
    11. · 31 egyéb országok 29,2%

    Keresd meg a térképen a három legsötétebb országot. Vajon valamelyikükben található az a múzeum, amely ezt a festményt őrzi? Írj le egy okot, amiért az ember távolról is kíváncsi lehet rá.

    A 20 legnézettebb műve Cabanel-nak

    1. 1 A Végzett Borzót, 1847 72,8%
    2. 2 The Evening Angel, 1848 4,7%
    3. 3 Paradise Lost (also known as The Expulsion of Adam and Eve from the Garden of Paradise), 1867 3,5%
    4. 4 Cleopatra Testing Poisons on Condemned Prisoners, 1887 2,0%
    5. 5 Orestes, 1846 1,8%
    6. 6 Death of Francesca da Rimini and Paolo Malatesta, 1870 1,0%
    7. 7 Fallen Angel (study), 1846 1,0%
    8. 8 Esquisse pour Le Triomphe de Flore 1,0%
    9. 9 Emperor Napoleon III, 1865 0,8%
    10. 10 John the Baptist, 1849 0,8%
    11. 11 The Glorification of St. Louis, 1853 0,8%
    12. 12 The Death of Francesca da Rimini and Paolo Malatesta, 1870 0,8%
    13. 13 The Birth of Venus, 1863 0,6%
    14. 14 The Birth of Venus, 1875 0,6%
    15. 15 Mary Frick Garrett (later Mrs. Henry Barton Jacobs), 1885 0,6%
    16. 16 The Expulsion of Adam and Eve from the Garden of Paradise 0,6%
    17. 17 Triomphe de Flore 0,6%
    18. 18 Portrait of Victor Massé, 1847 0,4%
    19. 19 Sophie and Berthe Cabanel, 1872 0,4%
    20. — Autoportrait ez a festmény 0,0%

    Ezek a művek együtt 94,8% figyelmet kaptak ennek a művésznek a festményeire az elmúlt tizenkét hónapban. A katalógus 84 alkotást tartalmaz ezen a művésztől, melyek közül 39-t legalább egyszer megtekintettek. Ezt a festményt eddig még nem tekintették meg abban az időszakban — így a lista végén, rangsorolás nélkül szerepel. Hasonló számok, hónapról hónapra

    A sávok a figyelmet mérik, nem a minőséget. Válaszd ki a lista elején lévő művet és ezt a következőt: nevezz meg egy olyan tényezőt, amely egy festmény híressé tehetje azon kívül, hogy milyen jól van megfestve.

    Művész és múzeum

    Művész

    Cabanel

    Született: Montpellier, Francia

    Alexandre Cabanel - Életpályája

    Alexandre Cabanel (Montpellier, 1823. szeptember 28. – Párizs, 1889. január 23.) francia festő és tanár, az akadémiai stílus egyik legjelesebb képviselője. Egy szegény ácsmester családjában született, iskoláit szülővárosa lokal művészete körében kezdte meg, és 1839-ben nyerte el egy városi öntiszeli támogatást Párizsban, ahol a Beaux Arts Egyetemében tanulmányozta magát François-Édouard Picot tanár irányítása alatt.

    Picot, aki Jacques-Louis David tanítványa volt, egy szigorú képzésre helyezi tettet, amely nem csak technikára koncentrált, hanem széles körű ismeretekkel és tudással is rendelkezett, melyek befolyásolták művészi anyagát. Az Egyetem előadó részlege nemcsak klasszikus művészetet oktatott, hanem történelem, irodalom és filozófia tanításával is foglalkozott, ami mély értelmet adott a fiatal Cabanel tanulmányainak.

    Az első Prix de Rome próbálkozása sikertelenségre bukott meg, mégis az ambíciója és hajlandósága tökéletesítésre mutatkozott meg. Végül 1845-ben megszerezte ezt a támogatást, amikor húsz éves korában – ami nagy előnyt jelentett minden fiatal francia művésznak –, és így ő lett az Egyetem egyik legígéretesebb alakja.

    A Római Évek és Megismerkedés Picot Szellemével

    Roma pedig átalakító élmény volt számára. Az antik világ közepén töltött idő során Cabanel elméleti ismereteit és művészi érzékét a reneszánszi mesterek oktatásával egészítette ki, tanulmányozva alkotásaikat, technikájukat és alakításukat – ez egy olyan képzés volt, amely mély értelmet adott az Egyetem előadó részlege számára.

    Nem csak más művészek más foglalkozását követette el; hanem belülről ismerte meg a klasszikus ideákat és tökéletesítette őket saját művészi látásmódjával. Az Egyetem előadó részlege nemcsak klasszikus művészetet oktatott, hanem történelem, irodalom és filozófia tanításával is foglalkozott, ami mély értelmet adott a fiatal Cabanel tanulmányainak.

    Alfred Bruyas, egy Montpellierban született szegény gyűjtő és Cabanel barátja, aki nagy vagyonra tett szert, finanszírozta az Egyetem előadó részlegének működését és ő lett Cabanel támogatója. Bruyas számos művet kér meg Cabaneltól – köztük Albaydé-t, La Chiaruccia-t és Az ifjú római szerzetes szemlélete –, melyek mutatják meg Cabanel növekvő tudását és képességét az időszak ikonikus témáinak és művészi stílusának ábrázolására.

    A Szalon Szerződés és Érdemei

    Az Egyetem előadó részlege nemcsak klasszikus művészetet oktatott, hanem történelem, irodalom és filozófia tanításával is foglalkozott, ami mély értelmet adott a fiatal Cabanel tanulmányainak.

    A Római Évek során Cabanel kapcsolatot épített ki Alfred Bruyas szegény gyűjtővel és Cabanel barátjával, aki nagy vagyonra tett szert, és ő lett Cabanel támogatója. Bruyas számos művet kér meg Cabaneltól – köztük Albaydé-t, La Chiaruccia-t és Az ifjú római szerzetes szemlélete –, melyek mutatják meg Cabanel növekvő tudását és képességét az időszak ikonikus témáinak és művészi stílusának ábrázolására.

    A Római Évek során Cabanel kapcsolatot épített ki Alfred Bruyas szegény gyűjtővel és Cabanel barátjával, aki nagy vagyonra tett szert, és ő lett Cabanel támogatója. Bruyas számos művet kér meg Cabaneltól – köztük Albaydé-t, La Chiaruccia-t és Az ifjú római szerzetes szemlélete –, melyek mutatják meg Cabanel növekvő tudását és képességét az időszak ikonikus témáinak és művészi stílusának ábrázolására.

    A Szellem Érzeke És Egyénisége

    Cabanel művészete szigorúan akadémiai realizmusra helyezi tettet – egy hagyomány, amely pontos rajztechnika és részletekre való figyelmeztetésre törekszik, valamint pedig klasszikus ideákhoz való elkötelezettségre.

    Kiemelkedő volt az időszak ikonikus témáinak és művészi stílusának ábrázolásában. Szerelmi költészetét és vallási képeit egyaránt nagy sikerrel értékelték meg, és ő lett Franciaország egyik legkeresettebb művésze.

    A Szalon rendszerében Cabanel jelentős szerepet játszott – az Egyetem hivatalos művészeti kiállításában –, ahol az akadémiai művészek közösségének vezetőjeként meghatározta és végrehajtotta Franciaország művészi kifejezését.

    Hol olvashat többet

    Keresse online is

    QR-kód, amely a Autoportrait letöltési oldalára mutat

    allpaintingsstore.com/hu/art/download/alexandre-cabanel-autoportrait-8BWMPC-en/

    Ezen mű megidézése

    MLA
    Cabanel. Autoportrait. n.d., https://allpaintingsstore.com/hu/art/alexandre-cabanel-autoportrait-8BWMPC-en/
    APA
    Cabanel (n.d.). Autoportrait [Painting]. https://allpaintingsstore.com/hu/art/alexandre-cabanel-autoportrait-8BWMPC-en/
    Chicago
    Cabanel. Autoportrait. n.d. https://allpaintingsstore.com/hu/art/alexandre-cabanel-autoportrait-8BWMPC-en/
    Harvard
    Cabanel (n.d.) Autoportrait. Available at: https://allpaintingsstore.com/hu/art/alexandre-cabanel-autoportrait-8BWMPC-en/

    Nézzen rá alaposan

    Autoportrait — Cabanel

    Nézzünk közelebb

    Válaszoljon saját szavaival. Nincsenek itt rossz válaszok – csak olyanok, amelyeket képes elmagyarázni.

    1. Mi hívja először fel a figyelmét, és miért?
    2. Mely színek vagy formák keltik ezt a hangulatot – és pontosan milyen ez a hangulat?
    3. Katalógusunk az alábbi kategóriákba sorolja ezt a művet: portraits. Egyetért ezzel? Mit adna hozzá, vagy mit távolítana el?
    4. Nézzen vissza a guide korábbi részére, ahol a A Végzett Borzót (1847) szerepel. Nevezzen meg két olyan dolgot, ami közös vele ezzel a művel, és egy olyanat, ami eltér tőle.
    5. Academicism: Highly polished, carefully finished realism taught by the official art schools of the 1800s. Hol figyelhető meg ez ebben a műben?

    Az Ön válasza

    Írjon egy rövid bejegyzést erről a műről az ebben a útmutatóban korábban szereplő adatok és a fenti válaszai alapján.

    Kérdések és válaszok

    Mi magyarázza a „Autoportrait”, Cabanel alkotása szerzői jogi helyzetét?

    Cabanel alkotása, a "Autoportrait", közösségi tulajdon – a szerzői jog lejártt státuszban van. A szerzői jogi védelem a művész halálától számítod, Cabanel pedig 1889 évben hunyt meg.

    Mely művészeti irányba és mely korszakba sorolható a „Autoportrait”, Cabanel alkotása?

    „Autoportrait”, Cabanel alkotása alkotásművében a Academicism irányzat találkozik a Modern kor korszakkal.

    Mennyire tel愈t a "Autoportrait" színpalettája?

    A "Autoportrait" színeinek telítettsége Subtle Color.