მე-18 საუკუნის დიდებულების პარიზული სავანე
Le Marais-ის ისტორიულ, დახვეწილ ქუჩებში განთავსებული Musée Cognacq-Jay ბევრად მეტს გვთავაზობს, ვიდრე უბრალოდ ექსპონატთა გამოფენას; ის მე-18 საუკუნის საფრანგეთის დახვეწილ სულში ღრმა შთაბეჭდილებას ტოვებს. ამ მუზეუმში შესვლა დროის პორტალში გადასვლას ნიშნავს, სადაც პარიზის თანამედროვე ქაოსს უკან ვტოვებთ და ვკარგდებით Hôtel Donon-ის ინტიმურ, ოქროსფერ ატმოსფეროში. ეს დიდებული რეზიდენცია, რომელიც დაახლოებით 1575 წელს თარიღდება, იდეალური გარემოა იმ კოლექციისთვის, რომელიც არასოდეს ყოფილა განკუთვნილი დიდი ინსტიტუტების ცივი და უზარმაზარი დარბაზებისთვის, არამედ შექმნილი იყო პირადი სახლის სითბოსა და ელეგანტურობისთვის. მუზეუმის არსი სწორედ ამ შეგნებულ ინტიმურობაში მდგომარეობს, სადაც თითოეული პანელური ოთახი საგულდაგულოდ არის მოწყობილი, რათა აღძროს საფრანგეთის არისტოკრატიის მდიდრული ცხოვრების სურათი და მისი დამფუძნებლების ვიზიონერული სული.
ამ კოლექციის ისტორია გასაოცარი ფილანთროპიისა და კომერციული ტრიუმფის ამბავია, რომელიც დაიბადა პარიზული კომერციის ტიტანის, ერნესტ კოგნაკის ვნებისგან. თავის მეუღლესთან, მარი-ლუიზ ჟასთან ერთად, მან შექმნა ლეგენდარული დეპარტამენტების ქსელი La Samaritaine , თუმცა მისი ნამდვილი მემკვიდრე სწორედ სილამდისადმი შეურყეველი ერთგულებით ჩამოყალიბდა. კოგნაკმა ათწლეულები დახარჯა დეკორატიული ხელოვნებისა და ფერწერის საგანძურის ზედმიწევნით შესაგროვებლად და, საბოლოოდ, თავისი ცხოვრებისეული შრომა პარიზის ქალაქს აჩუქა. ეს კოლექცია შექმნილი იყო ხელოვნებასა და ინტერიერის დიზაინს შორის ჰარმონიული დიალოგის გამოსავლინებლად; საგანძურები განთავსებულია ოცი ულამაზეს პანელურ ოთახში, რომლებიც ლუი XV-ისა და ლუი XVI პერიოდების სტილშია შესრულებული. აქ სტუმრები მოწმენეს იმისა, თუ როგორ უნდა ურთიერთქმედებდეს შედევრები დახვეწილ ავეჯთან, ნაზ კერამიკასთან და ორნამენტულ არქიტექტურულ დეტალებთან.
მე-18 საუკუნის ესთეტიკის მასტერკლასი
ხელოვნების მოყვარულისა თუ შთაგონებული დიზაინერისთვის, ეს კოლექცია მე-18 საუკუნის ესთეტიკის შეუდარებელ მასტერკლასს წარმოადგენს. მუზეუმის ინვენტარი ევროპული ხელოსნობის აღფრთოვანების მომგვრელი პანორამაა, რომელიც მოიცავს ისეთი გამორჩეული ოსტატების ნაშრომებს, როგორებიცაა ფრანსუა ბუშე ჟან-ონორე ფრაგონარი და ჟან-სიმეონ შარდენი . ეს ფერწერები, რემბრანტის ღრმა ჩრდილებთან ერთად, სიცოცხლეს სძენს ოთახებს; მათი ტექსტურა და სინათლე თამაშობს ჩინური კერამიკის ბრწყინვალებასთან და ეპოქის ძვირფასი სამკაულების რთულ სილამაზესთან. დამთვალიერებელი შეიძლება მოხიბლული დარჩეს ორნამენტული თამბაქოს ყუთის ნატიფი სიზუსტით ან იმ ავეჯის სტრუქტურული დახვეწილობით, რომელიც ჟან-ფრანსუა ოებენის მსგავს ოსტატებს მიეწერება.
ამ კედლების მიღმა ყოველი საგანი, ყველაზე პატარა ფარფურის ფიგურიდან ჟან-アンტუან ჰუდონის ყველაზე შთამბეჭდავ ქანდაკებამდე, მოგვითხრობს ტრანსფორმაციული ეპოქის შესახებ, რომელიც განსაზღვრულია ელეგანტურობითა და ტექნიკური ოსტატობით. რაც ნამდვილად გამოარჩევს Musée Cognacq-Jay-ს, არის მისი უნარი, დაამყაროს პირადი კავშირი დამთვალიერებელსა და წარსულს შორის. იმ ვრცელი მუზეუმებისგან განსხვავებით, რომლებიც შეიძლება თავისი მასშტაბებით დაგაბნიონ, ეს სავანე ნელ ნაზრახს და ემოციურ რეზონანსს გვიბიძგებს. ეს არის ადგილი, სადაც ხელოვნებასა და საცხოვრებელ სივრცეს შორის საზღვრები იშლება და სტუმრებს მოუწოდებს, წარმოიდგინონ წარსულ ეპოქის ჩურჩულით ნათქვამი საუბრები და დახვეწილი სოციალური რიტუალები. მათთვის, ვინც შთაგონებას ეძებს, ან მოგზაურებისთვის, ვინც პარიზის ნამდვილ გულს ეძებს, ეს მუზეუმი სილამაზის მარადიული ძალისა და ხელოვნებისადმი ერთგული ოჯახის ღრმა მემკვიდრეობის დასტურია.
