Popierius
Vardas Klasė Data

Davidas Koksas (Seniau), A Cottage on a Hillside, Wallington National Trust. Viešasis domenas Pamatykite šį paveikslą judančios šviesos dėking: piešinį, tikrąsias lakui po esančias spalvas, gryną pigmentą

Faktai

Autorius
Davidas Koksas (Seniau) allpaintingsstore.com/lt/artists/davidas-koksas-seniau_lt/
Autoriaus datys
1783 – 1859
Originalus dydis
18 x 27 cm
Viešintas
Wallington National Trust allpaintingsstore.com/lt/museums/wallington-national-trust-wallington_lt/

Kontekste

A Cottage on a Hillside — Davidas Koksas (Seniau)

Koks yra jo dydis?

Originalūs matmenys yra 18 × 27 cm (aukštis × plotis), čia pateikta šalia vidutinio ūgio suaugusiojo.

Kada šis kūrinys galėjo būti nupieštas?

  1. 1780
  2. 1790
  3. 1800
  4. 1810
  5. 1820
  6. 1830
  7. 1840
  8. 1850

Viršuje esanti eilutė: metai. Žemiau esanti eilutė: kiek metų menmeniui buvo kiekvieno laikotarpio pradžioje ir pabaigoje — 0 gimimo metu, 76 mirtės metu.

Šviesoplėvis: Davidas Koksas (Seniau) gyvenimas (1783–1859) kiekviena su data pavadinta paveikslėlio, dešimtmečiais

Pirmieji darbai: iki 1844 Pagrindiniai kūrybos metai: 1844–1852 Vėlesni darbai: nuo 1852

Šios trys juostos šio katalogo darbus, turinčius nurodytą datą, skirsto į pirmą ketvirtį, vidurinę dalį ir paskutinį ketvirtį. Jos nėra pilna kūrybos apimtis: retas kūrybos laikotarpis gali būti tiesiog praleista istorinė detalė, o ne tiesiog tylos periodas. Tie patys metai, su šiaame laikotarpyje įrašytu paveikslėlio kūrinio gyvenimu

Šio įrašo metinė data nėra tiksliai nurodyta — remdamiesi atlikėjo gyvenimo metais ir kūrinio stiliumi, kokį dešimtmetį numatytumėte?

Palyginti su

Pasirinkite vieną viršuje esantį kūrinį: nurodykite du panašumų su šiuo kūriniu ir vieną skirtumą.

Daugiau šiam kūriniui priderančių darbų: allpaintingsstore.com/lt/art/similar/david-cox-the-elder-a-cottage-on-a-hillside-AS7LSF-en/

Spalvos

Matuota iš vaizdo skaitmeniniu būdu

    Pagrindinė spalva

    Celadon #babeb5

    Kataloguota paletė

    • #BABEB5
    • #6D5C3C
    • #382E17
    • #9A8B6F

    Šios spalvos visoje meno kūryjos paletėje Raskite kitus paveikslus pagal spalvą

    Paletė
    Neutrals Dominiruojanti spalvų grupė paveikslėlyje.
    Pagrindinės spalvos pavadinimas
    Celadon
    Intensyvumas
    Balanced Kiek spalvų yra prisigamintų ir kokios jos yra ryškios – nuo vienos nuolydžios spalvos iki daugybės ryškių tonų.
    Kontrastas
    Statement Kiek spalvų skiriasi šviesos ir ryškumo dėkingai per visą paveikslą.
    Harmonija
    Strong Color Unity Kaip spalvos dera tarpusavyje – nuo kontrastuojančių iki visiškai suvienytų.
    Ryškumas
    Bright Bendras vaizdo šviesumas ar tamsumas, nuo gilių šešėlių iki ryškių šviesos dėliojų.
    Sodrumas
    Subtle Color Spalvų gryrumas ir intensyvumas svyruoja nuo beveik pilkšų iki visiškai ryškių.

    Kur pasaulyje žiūrima į šį paveikslą?

    • 低于 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% ir daugiau
    Šio paveikslėlio lankytojų duomenys yra per mažai, kad būtų galima suformuoti žemėlapį, todėl čia pateikiamos visos Davidas Koksas (Seniau) darbai per pastaruosius dvylika mėnesių — iš viso 7 šalių. Iš kur gauti šie duomenys

    Dešimt pirmなusių šalių

    1. 1 Kinija 72,4%4.200 lankytojų
    2. 2 Jungtinė Karalystė 10,3%600 lankytojų
    3. 3 Singapūras 6,9%400 lankytojų
    4. 4 Honkongas 3,4%200 lankytojų
    5. 5 Jungtinės Amerikos Valstijos 3,4%200 lankytojų
    6. 6 Prancūzija 1,7%100 lankytojų
    7. 7 Italija 1,7%100 lankytojų

    Žemėlapyje rasti tris tamsiausias šalis. Ar viena iš jų yra ta, kurioje yra muziejus, saugantis šį paveikslą? Įrašykite vieną priežastį, kodėl žmonės iš toli galėtų jį aplankyti.

    Populiariausi Davidas Koksas (Seniau) kūriniai (žiūrėtos dalis: 20)

    1. 1 The Church at Betws y Coed, Snowdonia, 1851 10,8%700 lankytojų
    2. 2 Near Knaresborough, 1844 4,6%300 lankytojų
    3. 3 Kenilworth 4,6%300 lankytojų
    4. 4 The Garden Terrace at Haddon Hall, 1849 3,1%200 lankytojų
    5. 5 Crossing the Ford, 1849 3,1%200 lankytojų
    6. 6 Dell Scene near Betws y Coed 3,1%200 lankytojų
    7. 7 Study of a Donkey, 1843 3,1%200 lankytojų
    8. 8 Going to the Hayfield, 1849 3,1%200 lankytojų
    9. 9 Landscape with Sheep 3,1%200 lankytojų
    10. 10 A Mountain Landscape 3,1%200 lankytojų
    11. 11 The Wyndcliffe, River Wye, 1842 3,1%200 lankytojų
    12. 12 Kidwelly Castle 3,1%200 lankytojų
    13. 13 Carrying Vetches, 1850 1,5%100 lankytojų
    14. 14 Haymaking on Snowdon, 1847 1,5%100 lankytojų
    15. 15 Pont y Pair, Conwy, 1851 1,5%100 lankytojų
    16. 16 The Long Gallery, Hardwick Hall, Derbyshire, 1840 1,5%100 lankytojų
    17. 17 Cottage on Dulwich Common, a Windy Day, 1846 1,5%100 lankytojų
    18. 18 George IV Embarking for Scotland at Greenwich, 1823 1,5%100 lankytojų
    19. 19 The Road across the Common, 1853 1,5%100 lankytojų
    20. 32 A Cottage on a Hillside šis paveikslas 1,5%100 lankytojų

    Kartu šie darbai sudaro 59,9% visos dėmesės, skirtos šio paveikslėlio kūrybai per pastaruosius dvylika mėnesių. Kataloge yra 148 šio kūrybinio veikėjo darbų, iš kurių 46 buvo apžiūrėti bent vieną kartą. Šis paveikslas užima 32 vietą pagal dėmesio lygį, sulaukęs 1,5% tokio dėmens (100 apsilankymų). Viskas tas pats, mėnesį po mėnesio

    Sluokslai matuoja dėmesį, o ne kokybę. Pasirinkite viršuje esantį kūrinį ir šį: išvardykite vieną dalyką, kuris gali padaryti paveikslą garsų ne dėl to, kaip gerai jis tapytas.

    Draugas ir muziejus

    Autorius

    Davidas Koksas (Seniau)

    Gimė Birminghamas, Anglija

    Pradiniai metai ir Birmingamo šaknys

    Davidas Coxas, gimęs 1783 m. balandžio 29 d. pramoniniame Birmingamo Deritendo centre, kilme iš paprastų pradžių, kurios neįtikėtinai paveikė jo meninę viziją. Jo tėvas, metalininkas, įsidėmėjo darbštumu, kuris tarnavo jauniam dailininkui visą gyvenimą, nors paties Davido silpna kūriška prigimtis nepadėjo jam tvertiai stovėti prie krosnies. Pradėjęs mokytis smulkmenų meistro – miniatiūrinių portretų ant tabako dėželių ir lakuotų sagų – jis greitai parodė itin talento tapimo tapybą, kurį puoselėjo motina, pasižymėjusi „aukšta intelektu“ ir tyliu ryžtu. Šis ankstyvas susidvejimas su subtiliomis detalėmis vėliau atsisprendė jo meistriškose akvareliuose.

    Sama Birmingamas tuo metu buvo meninės veiklos krosnis, kurioje veikė privaties akademos, tenkinančios augančios pramonės poreikius, tačiau kartu skatinančios ir išskirtinę peizažų tapybos mokyklą. Coxas pirmiausia mokėsi iš Josepho Barberio, vėliau – iš Albert Failderio, nors jo mokomasis kelias staiga nutrūko dėl tragiškos Fielderio mirties. Trumpas darbas kaip scenografui William Macready teatro teatre suteikė vertingos patirties atmosferinės perspektyvos ir kompozicijos kūrimo srityje – įgūdžių, kurie vėliau buvo tobulinami jo vaizduojant gamtos pasaulį.

    Londonas ir akvarelės renesansas

    1804 m. Coxas išvyko į Londoną ieškoti profesinių galimybių. Nors pradinė darbo vieta Philip Astley Amphitheatre nesivydėjo, šis laikotarpis tapo lemiamu lūžiu. Jis pasпусė akvarelės tapybai, rodydamas savo darbus ir palaipsniui kūrendamas reputaciją. ٪Sunkumai pradinėje karjeroje buvo įveikti, o 1805 m. susituokimas su Mary Ragg padėjo dar labiau stabilizuoti jo gyvenimą, po ko pora įsikūrė Dulwiche. T same metais kartu su Charles Barberiu įvyko pirmosios iš daugybės kelionių į Velsą, suteikdamos jam medžiagą vis tobulėjantiems peizažams kurti.

    1805 m. į kuruluş Akvarelės draugiją (Water-Colour Society) buvo itin svarbus. Nors iškart narystės gauti nepavyko, Coxas tapo giliai įtrauktas į jo veiklos procesus ir galiausiai prisijungė 1813 m. Ši asociacija suteikė platformą savo darbams demonstruoti ir susisiekti su kitais menininkais, taip užtvirtindamas savo poziciją augančioje britų meno scenoje.

    Atmosferos ir romantinės vizijos meistras

    Meninė Coxo evoliucija buvo apibūdinama nekliudoma atsidavimu į britų kaimo gamtos esmės įtvirtinimui. Jis vengė didžiųjų istorinių naratyvų ar klasikinės alegorijos, vietoj jų susikoncentruodamas į kaimo peizažų grožį – čia buvo ir močios, ir miškai, ir upių krantai, ir pakario vaizdai. Jo ankstyvieji akvareliai pasižymi subtiliu tikslumu ir kruopščia detale, atspindinčiais atsargų gamtos stebėjimą. Tačiau netrukus jis išėjimo už topografinio vaizdinimo ribų, į savo darbus įbendė emocinį kokybę, kuri giliai sujaudino žiūrovus.

    Jis tapo garsėjantis dėl gebėjimo perteikti atmosferą – šviesos ir šešėlio žaidimą, subtilius oro pokyčius, jausmą, tarsi būtum pasikėlusiam gamtos pasauliui. Jo technika apėmė unikalią planavimo ir spontaniškos įgyvendinimo kombinaciją, dažnai dirbant greitai en plein air, siekiant įamžinti trumpalaikius grožio akimirkas. Vėliau gyvenime jis vis daugiau kreipėsi į tapybą aliais, sukūrę daugiau nei 300 plėstmenų, kurie šiandien pripažįstami kaip vieni didžiausi jo pasiekimai – nors savo gyvenimo metu jie buvo mažiau vertinami.

    Palikimas ir istorinė reikšmė

    Didelis Davido Coxo įtampas Britijos menui yra neįtikėtinai stiprus. Jis stovi kaip pagrindinė Birmingamo mokyklos figūra, užtraukiantis tiltą tarp topografinio peizažo tapybos ir emocinio požiūrio romantizme. Jo darbai pranašavo impresionizmą savo pabrėžimu įamžinti trumpalaikę šviesos ir atmosferos akimirkas, nors jis išliko tvirtai įsikibęs angliškos akvarelės tradicijų.

    Impresionizmo pradininkas: Coxo laisvas teptukas ir dėmesys atmosferiniams efektams numatė daugeliui technikų, kurias vėliau priėmė impresionistai.

    Akvarelės meistras: Jis plačiai laikomas vienu didžiausių anglų akvarelinės tapybos meistrų, garsėjantį subtiliu tikslumu ir emociniu glembliu.

    Britiškųjų peizažų šalininkas: Nepriklausomas atsidavimas britų kaimo grožio įtvirtinimui padėjo suformuoti išskirtinį nacionalinį identitetą peizažų tapybos srityje.

    Įtampis būsimoms kartoms: Jo kūriniai įkvėpė nesuskaičiuojamus menininkus, formuodami Britijos meno vystymą visame XIX amžiuje ir vėliau.

    Nepaisant finansinių sunkumų ir skirtumo periodų savo gyvenime, Davido Coxo palikimas išlieka. Jis mirė 1859 m. birželio 7 d., palikęs kūrybinį turtą, kuris toliau sužavė auditoriją savo grožiu, jautrumu ir giliu ryšiu su gamtos pasauliu. Jo paveikslai siūlo amžiną žvilgsnio į kaiminės Anglijos širdį, primindami mums neblėstančią meno galią suėdinti emocijas ir švęsti paprastą gyvenimo džiaugsmą.

    Muziejus

    Wallington National Trust

    Parodoma Wallington, Jungtinė Karalystė

    Wallingtono nacionalinė buvimo vieta: Kelionė per meną ir istoriją

    Įsiprojokite Northumberland širdį, kur dangus lyg susilieja su smaragdinėmis kalvelėmis – čia įsikūręs Wallingtono Nacionalinio trakto dvaras nėra tiesiog sodyra, o gyvas Trevelianų šeimos meninio skonio ir jų gilaus ryšio su šia žeme liudijimas, trunka jau daugiau nei tris š世纪. Grandioziškas neoklasicizmo fasadas, papuoštas subtiliomis skulptūrais, kviečia į pasaulį, kuriame laikas lyg sustoja, atverdamas turtingą kultūrinį palikimą. Čia istorija, menas ir gamta susilieja į harmoniją, kuri sujaudina sielą ir paskatina kiekvieną lankytoją tyrinėti aplinką.

    Wallingtono dvaras yra prisiminimų ir pasakojimų pilna brėža, kruopščiai renkama per daugybę kartų. Kiekviena kambario erdvė šnabžda apie praėjusius laikmečius; kiekvienas baldų elementas ar smulkia detalė nešioja savo unikalią istoriją. Erdvūs salai plaukioja švelnioje šviesoje, kuri pabrėžia elegantiškus antikvarinius daiktus ir portretus, lyg iš amžinos išminties stebinčius aplinką. Ši eklektiška meno kolekcija atspindi šeimos atvirumą naujiems pasaulio įtakų sūdui. Tai namai, kuriuose istorija susitinka su skoniu, o kiekvienas detalės elementas prisideda prie išrafinuotos elegancijos ir nebegalios žavesio atmosferos.

    Rytai susitinka su Vakarais: Ming dinastijos prabanga

    Wallingtonas itin išsiskiria savo įtraukiančia Kinijos meno kolekcija, kuri yra Trevelianų šeimos ilgalaikės aido į Rytus ir jo kultūrą meilės rezultatas. Šie neįvertinami artefaktai nėra tik dekoratyviniai objektai; jie yra langai į tolimą pasaulį, kvėpavimas tyrinėti tūkstmčių metų senovę ir tradicijas. Įsivaizduokite porcelaną su ryškiomis spalvomis ir sudėtingais ornamentais, primenančius Ming dinastijos švytėjimą bei Kinijos imperinio dvaro subtilumą. Kiekvienas daiktas yra aukšto meno įrodymas, pasižymintis techniniu meistriškumu, estetinio grožio ir kultūrinės reikšmės pusiausvyra. Ši kolekcija ne tik tarnauja kaip tiltas tarp Rytų ir Vakarų, bet ir atspindi kosmopolitišką Trevelianų šeimos požiūrį bei gebėjimą vertinti įvairių kultūrų grožį. Ypač vertinga paminėti Delftware – olandų keramikos gaminiai, simbolizuojantys gyvuojantį prekybos ryšį tarp Europos ir Nyderlandų, taip pat Wedgwood keramika, garsėjanti savo meistriškumu.

    Sodų harmonija: Kur gamta susilieja su menu

    Wallingtonas nėra tik meno kolekcijomis pilnas dvaras; jį aplanko sodai, kurie yra natūralus dvaro žavesio ir istorijos tęsinys. Akmeninės tvoros lygiavoliai apgaubia ryškias gėlių klombas, o vingri takai veda į vešlius miškus, kur gamta gali klestėti visame savo grožį. Inicjatyva „Wilder Wallington“ pabrėžia gilų atsidavimą ekologijai ir vietinių ekosistemų atradimui – tai vizija, sujungia pagarbą istoriniam palikimui su siekiu į siektį tvarią plėtrą. Šie sodai yra oazė, kurioje lankytojai gali atsipalaiduoti, rasti harmoniją su gamta ir pasinerti į aplinkos grožį. Tai vieta, kurioje galima atnaujinti ryšį su natūraliais ritmais ir pajusti laisvės bei ramybės jausmą.

    Gyvas palikimas: Parodos ir renginiai

    Wallingtono Nacionalinis traktas yra daugiau nei tiesiog muziejus; tai gyva erdvė, kuri nuolat evoliucionuoja ir siūlo lankytojams naujas patirtis. Laikinės parodos pristato šiuolaikinius menininkus arba nagrinėja su vietine istorija susijusias temas, taip kurdamos naujas perspektyvas Britijos meno istorijai. Gilus kultūrinis programos turas, apimantis temines ekskursijas ir šeimos renginius, užtikrina, kad Wallingtonas išliktų susitikimo vieta visiems, ieškantiems grožio ir istorijos. Tai vieta, kur praeities aidai rezonuoja su dabarties ritmu, sukurdami nepamirštamą patirtį kiekvienam – tai įrodymas nuolatinės meno, kultūros ir gamtos svarbos mūsų gyvenime.

    Kur skaityti daugiau

    Raskite internete

    QR kodas, vedantis į A Cottage on a Hillside atsisiuntimo puslapį

    allpaintingsstore.com/lt/art/download/david-cox-the-elder-a-cottage-on-a-hillside-AS7LSF-en/

    Citavimo šio kūrinio duomenys

    MLA
    (Seniau), Davidas Koksas. A Cottage on a Hillside. n.d., Wallington National Trust. https://allpaintingsstore.com/lt/art/david-cox-the-elder-a-cottage-on-a-hillside-AS7LSF-en/
    APA
    (Seniau), Davidas Koksas (n.d.). A Cottage on a Hillside [Painting]. Wallington National Trust. https://allpaintingsstore.com/lt/art/david-cox-the-elder-a-cottage-on-a-hillside-AS7LSF-en/
    Chicago
    Davidas Koksas (Seniau). A Cottage on a Hillside. n.d. Wallington National Trust. https://allpaintingsstore.com/lt/art/david-cox-the-elder-a-cottage-on-a-hillside-AS7LSF-en/
    Harvard
    (Seniau), Davidas Koksas (n.d.) A Cottage on a Hillside. Wallington National Trust. Available at: https://allpaintingsstore.com/lt/art/david-cox-the-elder-a-cottage-on-a-hillside-AS7LSF-en/

    Atidžiai pastebėkite

    A Cottage on a Hillside — Davidas Koksas (Seniau)

    Atidžusiai pastebėkite

    Atsakykite savo žodžiais. Čia nėra neteisingų atsakymų – yra tik atsakymai, kuriuos galite paaiškinti.

    1. Kas pirmiausia patraukia jūsų dėmesį ir kodėl?
    2. Kokie spalvos ar formos sukuria nuotaiką — ir kokia tai nuotaika?
    3. Prisiminkite Landscape with Cattle by a Pool (1850), apie kurią buvo rašyta anksčiau šiame vadove. Įvardinkite dvi bendras detales su šiuo kūriniu ir vieną skirtumą.
    4. Kokius jausmus autorius galėjo norėti jus suėdinti?
    5. Jei galėtumėte autorui užduoti vieną klausimą apie šį kūrinį, kas tai būtų?

    Jūsų atsakymas

    Parašykite trumpą pastraipę apie šį kūrinį. Naudokite informaciją iš ankstesnių šio vadovėjo dalių bei savo anksčiau pateiktus atsakymus.

    Klausimai ir atsakymai

    Kokia paletė ir pagrindinė spalva apibrėžė „A Cottage on a Hillside“?

    „A Cottage on a Hillside“ – Davidas Koksas (Seniau) kūryboje naudojama Neutrals paletė, kurioje dominuoja Celadon (#babeb5) spalva.

    Kaip aprašoma „A Cottage on a Hillside“ – Davidas Koksas (Seniau) spalvų paletė?

    „A Cottage on a Hillside“ spalvos sudaro Neutrals paletę. Ši klasifikacija aprašo dominuojančias spalvų grupes.

    Kokie yra „A Cottage on a Hillside“ – Davidas Koksas (Seniau) realūs matmenys?

    Originalaus kūrinio „A Cottage on a Hillside“ – Davidas Koksas (Seniau) matmenys yra 18 x 27 cm.