samlerens folio

Giotto Mest populære malerier

De 25 mest etterspurte kunstverkene av Giotto hos våre besøkende, rangert etter popularitet og presentert ett etter ett, med spesifikasjoner og pris for hver håndmalte reproduksjon.

Utgave 2026 · 25 kunstverk Hvert kunstverk males etter bestilling
Lerretsduk · Ektehetsbevis · Leveres over hele verden Giotto · 1267 – 1337

Siste Dom (Detalj 3) (Scrovegni-kapellet (Arena-kapellet), Padova)

1305

Utforsk Giottos mesterverk 'Siste Dom' fra Scrovegni-kapellet i Padova! Et fascinerende møte mellom middelalder og renessanse, fylt med symbolikk og dyp spiritualitet.

Se kunstverket

No. 25 Scenes from the Life of Christ: 9. Raising of Lazarus

1304 · Scrovegnikapellen i Padua, Padua · original 200 x 185 cm

Teknikk: Håndmalt olje på linlerret
Produsert av: Bestilles av en utdannet maler
Popularitet: Nr. 2 av 485 kunstverk av Giotto
Levering: Over hele verden, ca. 5 uker

fra$17033 × 31 cm Bestill dette kunstverket

Samme størrelse som originalen$1214200 × 185 cm Bestill i original størrelse

Stigmatisering av St. Francis

1300 · Louvre, Paris · original 314 x 162 cm

Opplev Giottos mesterverk! «Stigmatisering av St. Francis» viser et kraftfullt øyeblikk i helgenens liv, skapt rundt 1300. Et fascinerende bilde fra renessansens tidligste periode.

Teknikk: Håndmalt olje på linlerret
Produsert av: Bestilles av en utdannet maler
Popularitet: Nr. 3 av 485 kunstverk av Giotto
Levering: Over hele verden, ca. 5 uker

fra$17023 × 43 cm Bestill dette kunstverket

Madonna i Majestet (Ognissanti Madonna)

1310 · original 325 x 204 cm

Beundre Giottos revolusjonerende mesterverk Madonna i Majestet! Utforsk bysantinske influenser og banebrytende naturalisme – et vendepunkt i renessansens kunsthistorie, utstilt i Uffizi-galleriet i Firenze.

Teknikk: Håndmalt olje på linlerret
Produsert av: Bestilles av en utdannet maler
Popularitet: Nr. 4 av 485 kunstverk av Giotto
Levering: Over hele verden, ca. 5 uker

fra$17025 × 40 cm Bestill dette kunstverket

Nr. 19 Scener fra Kristi liv: 3. Fremstillingen av Kristus i tempelet

1304 · Scrovegnikapellen i Padua, Padua · original 200 x 185 cm

Oppdag Giottos mesterverk: «Fremstillingen av Kristus i tempelet» i Scrovegni-kapellet i Padova. Utforsk denne proto-renessanse-fresken med sitt innovative perspektiv og symbolske dybde.

Teknikk: Håndmalt olje på linlerret
Produsert av: Bestilles av en utdannet maler
Popularitet: Nr. 5 av 485 kunstverk av Giotto
Levering: Over hele verden, ca. 5 uker

fra$32031 × 32 cm Bestill dette kunstverket

Samme størrelse som originalen$1364185 × 200 cm Bestill i original størrelse

Navicella (mosaikkfragment)

1305 · Vatikanets grotter, Roma

Utforsk Giottos 'Navicella (mosaikkfragment)' - et fantastisk mesterverk fra tidlig renessanse i Vatikanets grotte! Opplev de intrikate detaljene og den dype symbolismen.

Teknikk: Håndmalt olje på linlerret
Produsert av: Bestilles av en utdannet maler
Popularitet: Nr. 6 av 485 kunstverk av Giotto
Levering: Over hele verden, ca. 5 uker

fra$17032 × 31 cm Bestill dette kunstverket

Madonna and Child

Teknikk: Håndmalt olje på linlerret
Produsert av: Bestilles av en utdannet maler
Popularitet: Nr. 7 av 485 kunstverk av Giotto
Levering: Over hele verden, ca. 5 uker

fra$17027 × 37 cm Bestill dette kunstverket

Ognissanti Madonna (detalj)

1310 · Galleria degli Uffizi, Florence

Oppdag Giottos mesterverk, Ognissanti Madonna (detalj). Et revolusjonerende kunstverk som markerte overgangen fra middelalderen til renessansen i Italia.

Teknikk: Håndmalt olje på linlerret
Produsert av: Bestilles av en utdannet maler
Popularitet: Nr. 8 av 485 kunstverk av Giotto
Levering: Over hele verden, ca. 5 uker

fra$17025 × 41 cm Bestill dette kunstverket

Nedstigningen til Limbo

1320 · Alte Pinakothek, München · original 45 x 44 cm

Opplev Jesu nedstigning til Limbo i Giotto di Bondones mesterverk (ca. 1320). Utforsk symbolikken og kunstferdigheten i dette sentrale proto-renessanse-maleriet ved Alte Pinakothek.

Teknikk: Håndmalt olje på linlerret
Produsert av: Bestilles av en utdannet maler
Popularitet: Nr. 9 av 485 kunstverk av Giotto
Levering: Over hele verden, ca. 5 uker

fra$17031 × 32 cm Bestill dette kunstverket

Samme størrelse som originalen$19944 × 45 cm Bestill i original størrelse

Utsikt over kirken San Francesco

Convent of San Francesco, Assisi

Oppdag Giottos "View of San Francesco" – et sentralt mesterverk fra proto-renessansen! Utforsk det innovative perspektivet og den fredfulle skildringen av florentinsk liv. #Giotto #Kunsthistorie #ItalienskKunst

Se kunstverket

Ognissanti Madonna (Madonna i Trone)

1310 · Galleria degli Uffizi, Florence · original 325 x 204 cm

Oppdag Giottos revolusjonerende 'Ognissanti Madonna' – et mesterverk som markerte overgangen fra middelalderen til renessansen. Se den ikoniske fresken og utforsk dens unike teknikker!

Teknikk: Håndmalt olje på linlerret
Produsert av: Bestilles av en utdannet maler
Popularitet: Nr. 11 av 485 kunstverk av Giotto
Levering: Over hele verden, ca. 5 uker

fra$39525 × 39 cm Bestill dette kunstverket

No. 32 Scenes from the Life of Christ: 16. Kristus foran Kaiaphas

1304 · Scrovegnikapellen i Padua, Padua · original 200 x 185 cm

Opplev Giottos mesterverk 'Kristus foran Kaiaphas' (1304)! En revolusjonerende fresko som markerer et vendepunkt i vestlig kunst med dyp følelsesmessig uttrykk og innovativ perspektivbruk. Utforsk Scrovegni-kapellet!

Se kunstverket

Joachim’s Drøm

Opplev Giottos mesterverk 'Joachim’s Drøm' i Scrovegni-kapellet! Et fascinerende bilde av tro, håp og guddommelig innsikt fra 1305. En unik kunstnerisk reise!

Se kunstverket

Nr. 31 Scener fra Kristus' liv: 15. Arrestasjonen av Kristus (Judas' kyss)

1304 · Scrovegnikapellen i Padua, Padua · original 200 x 185 cm

Utforsk Giottos mesterverk, 'Kristus' arrestasjon'. Et viktig fresko fra 1304 som viser tidlig renessanseperspektiv og følelser i Scrovegni-kapellet. #Giotto #Renessansekunst

Teknikk: Håndmalt olje på linlerret
Produsert av: Bestilles av en utdannet maler
Popularitet: Nr. 14 av 485 kunstverk av Giotto
Levering: Over hele verden, ca. 5 uker

fra$57032 × 31 cm Bestill dette kunstverket

Samme størrelse som originalen$1614200 × 185 cm Bestill i original størrelse

Nr. 27 Scener fra Kristi liv: 11. Fordrivelsen av pengevekslerne fra tempelet

1304 · Scrovegnikapellen i Padua, Padua · original 200 x 185 cm

Se den dramatiske fordrivelsen av pengevekslerne i Giottos mesterverk. Utforsk detaljene og historien i Cappella Scrovegni.

Teknikk: Håndmalt olje på linlerret
Produsert av: Bestilles av en utdannet maler
Popularitet: Nr. 15 av 485 kunstverk av Giotto
Levering: Over hele verden, ca. 5 uker

fra$17033 × 31 cm Bestill dette kunstverket

Samme størrelse som originalen$1214200 × 185 cm Bestill i original størrelse

Nr. 20 Scener fra Kristus' liv: 4. Flukten til Egypt

1304 · Scrovegnikapellen i Padua, Padua · original 200 x 185 cm

Utforsk Giottos fresko 'Flukten til Egypt'! Et sentralt proto-renessanse mesterverk fra Scrovegni-kapellet. Opplev innovativ kunst og bibelsk fortelling.

Teknikk: Håndmalt olje på linlerret
Produsert av: Bestilles av en utdannet maler
Popularitet: Nr. 16 av 485 kunstverk av Giotto
Levering: Over hele verden, ca. 5 uker

fra$29531 × 32 cm Bestill dette kunstverket

Samme størrelse som originalen$1339185 × 200 cm Bestill i original størrelse

Visning av Peruzzi- og Bardi-kapellene (fra høyre)

Santa Croce, Florence

Oppdag Giottos mesterverk! «Visning av Peruzzi- og Bardi-kapellene» i Santa Croce, Firenze. Et fascinerende innblikk i renessansens tidlige kunst og religiøs liv.

Teknikk: Håndmalt olje på linlerret
Produsert av: Bestilles av en utdannet maler
Popularitet: Nr. 17 av 485 kunstverk av Giotto
Levering: Over hele verden, ca. 5 uker

fra$17028 × 35 cm Bestill dette kunstverket

Daedalus

Museo dell'Opera del Duomo, Firenze

Opplev Giottos revolusjonerende «Daedalus»! Et mesterverk fra renessansen som viser en mytisk figurs desperate flukt. Se detaljrikdommen og føl den emosjonelle kraften i dette ikoniske bildet.

Se kunstverket

Nr. 38 Scener fra Kristi liv: 22. Himmelfarten

1304 · Scrovegnikapellen i Padua, Padua · original 200 x 185 cm

Utforsk Giottos freske Himmelfarten – et mesterverk fra tidlig renessanse! Opplev Kristi ferd i Cappella Scrovegni med utrolig detaljrikdom.

Se kunstverket

Stefaneschi-triptyket (recto)

1330 · Pinacoteca Vaticana, Vatican City · original 220 x 245 cm

Opplev den dype emosjonelle dybden og revolusjonerende naturalismen i Giotto di Bondones Stefaneschi-triptyk, et mesterverk fra proto-renessansen som inviterer deg til å bringe denne guddommelige historien inn i din samling.

Teknikk: Håndmalt olje på linlerret
Produsert av: Bestilles av en utdannet maler
Popularitet: Nr. 20 av 485 kunstverk av Giotto
Levering: Over hele verden, ca. 5 uker

fra$17034 × 30 cm Bestill dette kunstverket

Samme størrelse som originalen$1699245 × 220 cm Bestill i original størrelse

Scrovegni - Sistensdømmene (detalj) [03]

Opplev Giottos mesterverk! Scrovegni-kapellet i Padova byr på en fantastisk fremstilling av Sistensdømmene. Fordyp deg i detaljene og den tidløse kunsten.

Teknikk: Håndmalt olje på linlerret
Produsert av: Bestilles av en utdannet maler
Popularitet: Nr. 21 av 485 kunstverk av Giotto
Levering: Over hele verden, ca. 5 uker

fra$17033 × 30 cm Bestill dette kunstverket

Nr. 6 Scener fra Joachim sitt liv: 6. Møtet ved den gylne port, detalj

1304 · Scrovegnikapellen i Padua, Padua

Oppdag Giottos mesterverk fra 1304, et vakkert middelaldersk ikon med dyp emosjonell kraft. Perfekt for kunstsamlere.

Teknikk: Håndmalt olje på linlerret
Produsert av: Bestilles av en utdannet maler
Popularitet: Nr. 22 av 485 kunstverk av Giotto
Levering: Over hele verden, ca. 5 uker

fra$17030 × 34 cm Bestill dette kunstverket

St. Paul

1300 · Skattskattmuseet ved Basilica di San Francesco d'Assisi, Assisi

Oppdag Giottos ikoniske St. Paul (c.1300), et mesterverk innen Proto Renaissance-maleriet! Dette freskomotivet viser kunstnerens banebrytende naturalisme og følelsesmessige dybde – en unik reise tilbake til kristendommens grunnleggende tid.

Teknikk: Håndmalt olje på linlerret
Produsert av: Bestilles av en utdannet maler
Popularitet: Nr. 23 av 485 kunstverk av Giotto
Levering: Over hele verden, ca. 5 uker

fra$17032 × 31 cm Bestill dette kunstverket

Crucifix (11)

1290 · Santa Maria Novella, Florence · original 578 x 406 cm

Explore Giotto di Bondone (1267-1337), the revolutionary Italian painter! Discover his proto-Renaissance frescoes, naturalism & emotional depth in works like the Scrovegni Chapel. A key figure in art history.

Teknikk: Håndmalt olje på linlerret
Produsert av: Bestilles av en utdannet maler
Popularitet: Nr. 24 av 485 kunstverk av Giotto
Levering: Over hele verden, ca. 5 uker

fra$17028 × 36 cm Bestill dette kunstverket

No. 37 Scenes from the Life of Christ: 21. Resurrection (Noli me tangere)

1304 · Scrovegnikapellen i Padua, Padua · original 200 x 185 cm

Experience the profound emotion of Giotto's 'Resurrection (Noli me tangere)' fresco from the Cappella Scrovegni. A masterpiece showcasing early Renaissance realism, spiritual depth, and innovative techniques – now available as a stunning hand-painted reproduction.

Teknikk: Håndmalt olje på linlerret
Produsert av: Bestilles av en utdannet maler
Popularitet: Nr. 25 av 485 kunstverk av Giotto
Levering: Over hele verden, ca. 5 uker

fra$17033 × 31 cm Bestill dette kunstverket

Samme størrelse som originalen$1214200 × 185 cm Bestill i original størrelse

Kunstneren

Giotto

1267 – 1337

Kort fakta

Died1337
NationalityItalia
Museums on APSLouvre, Alte Pinakothek, Skattskattmuseet ved Basilica di San Francesco d'Assisi, Santa Maria Novella, Galleria degli Uffizi
Emotional tonesjelelig oppløftende
Vibedramatisk intensitet, seren
Top-ranked workSiste Dom (Detalj 3) (Scrovegni-kapellet (Arena-kapellet), Padova)
Lifespan70 years
Movementsproto-renaissance, early renaissance

Biografi

Livet og opprinnelsen til Giotto Di Bondone

Giotto Di Bondone sprang ut fra de bølgende åsene nær Firenze i Italia rundt år 1267. Han var en maler og arkitekt som viet sitt liv til å navigere gjennom overgangen fra middelalderen mot renessansen. Selv om hans fulle navn bærer tyngden av hans slekt, ble han ofte bare kjent som Giotto. Hans tilstedeværelse i det florentinske landskapet ble markert av et fundamentalt skifte i hvordan figurer okkuperte rommet; han beveget seg bort fra de flate, gullbakte ikonene fra den bysantinske tradisjonen og mot en mer håndgripelig følelse av tyngde og menneskelig nærvær.

Hans liv var dypt forankret i det toskanske landskapet, og han forble en sentral skikkelse i det kunstneriske livet i Firenze frem til sin død den 8. januar 1337. Han vandret gjennom de italienske byene og etterlot seg spor av sin hånd i en rekke kapeller og offentlige verk. Hans kunstneriske virke var ikke et plutselig brudd med det som kom før ham, men snarere en stødig og observant evolusjon av hvordan lys og skygge kan definere en form. Han betraktet verden med et søkende blikk og forsøkte å fange dens fysiske virkelighet, noe som ga hans motiver en følelse av gravitasjon og en plass i et troverdig, tredimensjonalt miljø.

Tidlig liv, familie og opplæring

Født i Firenze i Italia, var han sønn av en smed ved navn Bondone. Hans tidlige år blir ofte beskrevet gjennom legenden om en gjetergutt. I denne fortellingen tilbrakte han tiden sin med å skissere sauer på flate steiner. Denne vanen fanget oppmerksomheten til mesteren Cimabue, som tok gutten til seg som lærling. Enten denne historien er en bokstavelig sannhet eller en måte å forklare hans medfødte talent på, peker den mot en barndom tilbrakt med å observere bevegelsen og tyngden i levende vesener.

Opplæringen under Cimabue la det tekniske fundamentet for hans senere virke. Han beveget seg bort fra de rigide, flate stilartene som definerte epoken, og fokuserte i stedet på hvordan figurer okkuperer rommet. Han lærte å betrakte verden direkte, med et ønske om å fange måten en kropp bærer sin egen vekt på. Dette fokuset på motivets fysiske virkelighet ble et kjennetegn for hans tilnærming. Han kopierte ikke bare sin tids ikoner; han søkte å forstå anatomien og selve nærværet til menneskene han malte.

Arbeidet i Roma og Assisi

Mot slutten av det trettende århundre utvidet Giotto Di Bondone sitt kunstneriske virke langt utover den florentinske sfæren. Mellom 1297 og 1300 arbeidet han i Roma, en periode preget av møtet med de monumentale religiøse sentrene i byen. En av de mest betydningsfulle oppgavene fra denne tiden var skapelsen av et massivt mosaikkverk til Navicella, som prydet fasaden til den gamle Peterskirken. Dette arbeidet krevde en helt annen form for presisjon enn de freskene fra hans ungdom; her måtte han mestre steinens og glassets uforgjengelighet for å forme et hellig rom.

Hans innflytelse nådde også de bølgende åsene i Assisi. Selv om den nøyaktige arten av hans involvering fortsatt er gjenstand for vitenskapelig debatt, gjenkjenner mange hans hånd i freskene i den øvre basilikaen i Assisi. I disse rommene arbeidet han i takt med tidens religiøse glød, i en epoke der han var en samtidig med skikkelser som Dante Alighieri og Duccio di Buoninsegna. Hans virke i Assisi bidro til å løsrive det religiøse bildespråket fra fortidens flate og stiliserte mønstre, og rettet i stedet søkelyset mot en følelse av tyngde og menneskelig nærvær innenfor kapellets vegger.

Mesterverket i Scrovegni-kapellet

I Padua finner vi Scrovegni-kapellet—ofte kjent som Arena-kapellet—som rommer det monumentale verket Giotto Di Bondone fullførte rundt 1305. Enrico Scrovegni bestilte dette rommet, og de resulterende freskene dekker veggene i en sammenhengende fortelling. Scenene skildrer Jomfru Marias liv og Jesu liv. I stedet for de flate, gulltunge bakgrunnene som var vanlige i denne epoken, befinner figurene her seg i et rom som føles både tungt og virkelig. Man kan fornemme tyngden i kroppene deres og se hvordan de reagerer på hverandre gjennom enkle, direkte gester.

Veggene beveger seg gjennom Bibelens historier med en dyp følelse av menneskelig drama. I scenene fra Kristi liv eksisterer ikke figurene bare som symboler; de bærer med seg den fysiske tilstedeværelsen til mennesker som opplever sorg eller stille betraktning. Bruken av lys og skygge bidrar til å forme draperingen i klærne deres og konturene i ansiktene deres. Denne tilnærmingen gjør at de hellige hendelsene føles som om de utspiller seg i et håndgripelig, tredimensjonalt miljø, snarere enn i et fjernt, åndelig tomrom.

Omfanget av verket er enormt, og det dekker kapellets interiør fra gulv til tak. Dommedag opptar en stor del av veggen og presenterer et nakent og kraftfullt syn av verdens undergang. Figurene er jordnære, med føttene plantet på fast grunn, og ansiktsuttrykkene deres reflekterer et bredt spekter av menneskelige emosjoner. Dette er et sted hvor det guddommelige bringes ned til en menneskelig skala gjennom en mesterlig anvendelse av farge og form.

Arkitektoniske bidrag og Firenze

I 1334 tok kommunen i Firenze en avgjørende beslutning som skulle forme byens fremtidige silhuett. Etter bortgangen til Arnolfo di Cambio, ble Giotto Di Bondone nominert som hans etterfølger. Han viet mye av sin senere energi til designet og konstruksjonen av et nytt campanile – et klokketårn – til katedralen. Dette tårnet var ment å reise seg majestetisk ved siden av Basilica di Santa Maria del Fiore, og den første grunnsteinen ble lagt den 19. juli 1334.

Hans tilnærming til tårnet brøt med det enkle, skjelettaktige gotiske rammeverket som var vanlig i samtiden. I stedet dekket han overflaten med farget marmor i geometriske mønstre, en harmonisk komposisjon av hvit marmor fra Carrara, grønn marmor fra Prato og rød marmor fra Siena. Gjennom sitt design benyttet han seg av chiaroscuro og en tidlig form for perspektiv, og behandlet selve strukturen som om den var et malt objekt. Tårnet har en kvadratisk grunnplan, rager 84,7 meter opp i høyden og er delt inn i fem horisontale etasjer. Selv om han gikk bort før arbeidet nådde sin fulle høyde, forblir hans design for de nedre etasjene en uunngåelig og integrert del av Firenzes ikoniske skyline.

Teknikk og kunstnerisk stil

Giotto Di Bondone beveget seg bort fra den rigide og flate stiliseringen som definerte mye av middelalderens kunst. I stedet for de fjerne, symbolske figurene som var vanlige i den bysantinske tradisjonen, fokuserte han på en klar og enkel struktur. Han søkte å skildre verden slik den fremstod for øyet, og introduserte praksisen med å tegne nøyaktig etter livet. Dette skiftet brakte en følelse av tyngde og volum til motivene hans, noe som gjorde at de okkuperte et håndgripelig, tredimensjonalt rom fremfor å sveve mot en gullbakgrunn.

Det finnes en stille psykologisk dybde i måten han håndterer sine figurer på. Han brukte lys og skygge for å skulpturere form, noe som ga kroppen en følelse av fysisk tilstedeværelse og tyngdekraft. Denne oppmerksomheten på den menneskelige tilstand gjorde det mulig for ham å formidle et bredt spekter av følelser gjennom gester og ansiktsuttrykk. I hans verk er det guddommelige ikke en fjern abstraksjon, men noe som føles jordnært og virkelig. Hans tilnærming pekte frem mot innovasjonene i renessansestilen, og beveget kunsten mot en mer naturalistisk representasjon av den menneskelige erfaring.

Viktige verk og religiøse malerier

I skipet i Santa Maria Novella i Firenze henger et stort trekors, malt i tempera og gull. Verket, som ble til rundt 1290–1295, fremstiller Kristi kropp i en vertikal og naturalistisk positur. Tyngden i figuren trekker nedover, med et bøyd hode og synlige ribben. Ved foten hviler korset på tørre klipper som antyder Golgata, der Kristi blod drypper ned i en fordypning som inneholder Adams knokler.

Badia-polyptykon, som nå befinner seg i Uffizi-galleriet i Firenze, viser en annen side av hans evne til å håndtere hellige motiver. Hans arbeid fokuserte ofte på den menneskelige erfaringen innenfor de religiøse fortellingene. Dette kommer tydelig til uttrykk i Ognissanti Madonna, også kjent som Madonna i Maesta, malt rundt 1310. I dette verket besitter figurene en følelse av tyngde og volum, et brudd med fortidens flate og gulltunge stiler. Han malte også Nedstigningen til dødsriket, en scene som viderefører dette fokuset på psykologisk dybde og fysisk nærvær.

Crucifix (Santa Maria Novella)
Badia-polyptykon
Ognissanti Madonna
Nedstigningen til dødsriket

Arv og innflytelse på kunsthistorien

Skiftet i hvordan malere tilnærmet seg den menneskelige form, begynte med hans hender. Ved å bevege seg bort fra de flate, gullbakte figurene i den bysantinske tradisjonen, endret han retningen for italiensk malerkunst. Han introduserte en måte å se på som fokuserte på tyngde og hvordan lyset legger seg på en overflate. Denne endringen gjorde det mulig for kunsten å bevege seg mot renessansen, og la et fundament av naturalisme som senere kunstnere kunne bygge videre på. Han blir ofte kalt den europeiske malerkunstens far, fordi han bidro til å flytte kunsten fra symbolske ikoner mot en mer håndgripelig virkelighet.

Hans innflytelse kan spores gjennom verkene til dem som fulgte ham. Måten han brukte rom og menneskelige følelser på, fungerte som en blåkopi for både Masaccio og Michelangelo. Han viste at en figur kunne ha volum og oppta et ekte, tredimensjonalt rom. Denne tilnærmingen forvandlet religiøse scener til levde erfaringer, hvor karakterene besatt en psykologisk dybde som hadde manglet i tidligere, mer rigide stiler. Hans arbeid bygget bro mellom middelalderen og den tidlige renessansen, og satte en standard for hvordan historier kunne fortelles gjennom visuell tyngde og gestikulering.

Crucifix (1290)
The Stefaneschi Triptych (1330)
Baroncelli Polyptych (1334)

Hvor man kan se verkene i dag

For å oppleve hans mesterlige håndverk på nært hold, må man reise til Padua i Italia. Scrovegni-kapellet rommer de monumentale freskosyklusene som fundamentalt endret måten historier ble fortalt på veggene. Fargenes spill og måten figurene okkuperer rommet på, kan best forstås ved å stå midt i selve kapellet. Det er et sted preget av en dyp ro, hvor tyngden i de malte kroppene føles påfallende ekte mot den omkringliggende arkitekturen.

I Firenze er flere av hans verk fremdeles bevart. Det storslåtte kruksifikset i Santa Maria Novella er plassert sentralt i skipet. Det viser en kropp som synker under sin egen vekt, et radikalt brudd med fortidens stive og ubevegelige former. I nærheten finner man Uffizi-galleriet, som huser Badia-polyptykon. Å se disse verkene i deres opprinnelige italienske omgivelser gir en unik følelse for den enorme skalaen han arbeidet med.

Andre mesterverk har funnet veien til ulike samlinger. Stefaneschi-triptykket befinner seg i Vatican Pinacoteca i Vatikanstaten. Å betrakte disse verkene på deres nåværende lokasjoner gir oss muligheten til å spore hvordan hans revolusjonerende stil beveget seg gjennom ulike religiøse rom.

Spørsmål og svar

Finnes det en kronologisk oversikt over Giotto?

Karriereløp til Giotto er en rullebar tidslinje som presenterer kunstnerens verk i kronologisk rekkefølge, gruppert i kapitler etter ulike perioder i karrieren.

Kan jeg besøke et virtuelt museum med verkene til Giotto?

Giotto sine kunstverk kan oppleves i et 3D-galleri på artistens side Virtuelt 3D-galleri.

Hvordan finner jeg verk av Giotto innenfor et spesifikt tema?

Siden Søk etter nøkkelord for Giotto grupperer kunstnerens verk etter nøkkelord.

Av AllPaintingsStore.com redaksjonen Oppdatert Oct. 12, 2026

Samlerens quiz

I hvilken by ble Giotto Di Bondone født?
Ifølge legenden, hva tegnet Giotto på steiner som gjetergutt?
Hvem var den florentinske mesteren som tok Giotto som lærling?
Scrovegni-kapellet er også kjent som hva av følgende?
Hvilket arkitektonisk prosjekt designet Giotto for katedralen i Firenze?

én Du velger størrelse

Standardformater eller valgfri størrelse, tilpasset originalens proporsjoner.

to Vi maler og sender en forhåndsvisning

Et bilde av det ferdige lerretet til din godkjenning før det sendes.

tre Levert, sertifisert

Rullet, oppspent eller rammet, forsikret, med ekthetssertifikat.

Bestill din Giotto

Hvert kunstverk av Giotto i vår katalog kan males etter bestilling, i den størrelsen som passer rommet.

Alle kunstverk av Giotto