Kort svar
Det fremste maleriet av August Wolf er The Procurator Jacopo Soranzo (after Tintoretto) (1550), hvis original befinner seg i Bavarian State Painting Collections, München. På andre- og tredjeplass: Votive Painting of Doge Sebastiano Vernier (after Veronese) (1871) og Saint Barbara (after Palma Vecchio) (1870). Vår katalog inneholder 39 verk av August Wolf. De 39 som er oppført her er de mest kjente, i rangert rekkefølge, med årstall og museum for hvert originalverk.
Topp 10: August Wolfs mest kjente malerier
Rangering 11 til 39: flere malerier av August Wolf
Museer som har August Wolfs originalverk
Museet som innehar flest av maleriene på denne siden.
| Museum | By | Verker av August Wolf | Malerier fra denne listen |
|---|---|---|---|
| München | 39 | The Procurator Jacopo Soranzo (after Tintoretto), Votive Painting of Doge Sebastiano Vernier (after Veronese), Saint Barbara (after Palma Vecchio) |
Det beste maleriet fra hvert tiår av August Wolf
Verk per tiår
Velg et tiår for å se dets mest populære maleri.
Madonna with Saints Johannes, Paulus, Magdalena and Hieronymus (after Tizian)
Votive Painting of Doge Sebastiano Vernier (after Veronese)
August Wolf malerier: FAQ
Hva er det mest kjente verket til August Wolf?Vis svar
The Procurator Jacopo Soranzo (after Tintoretto) (1550), Bavarian State Painting Collections, München, rangerer som nummer én, etterfulgt av Votive Painting of Doge Sebastiano Vernier (after Veronese) (1871) og Saint Barbara (after Palma Vecchio) (1870).
Hva er de ti mest kjente maleriene til August Wolf?Vis svar
The Procurator Jacopo Soranzo (after Tintoretto), Votive Painting of Doge Sebastiano Vernier (after Veronese), Saint Barbara (after Palma Vecchio), Enthroned St. John Chrysostom with Saints (after Sebastiano del Piombo), Madonna with Saints Johannes, Paulus, Magdalena and Hieronymus (after Tizian), Christ at the Grave's Edge (after Pordenone), Self-Portrait, The Thunderstorm (after Giorgione), Marriage of St. Catherine (after Veronese) og Portrait of a Man (allegedly after Paris Bordone). År og museum for hvert verk er oppført i rangeringen ovenfor.
Hvor mange malerier av August Wolf er oppført?Vis svar
39 verk av August Wolf finnes i vår katalog, datert fra 1867 til 1883.
Hvilke museer har August Wolfs mest kjente originalverk?Vis svar
Hovedsakelig i Bavarian State Painting Collections (München). Se museumstabellen ovenfor for den fullstendige listen.
Når ble de fremste maleriene til August Wolf laget?Vis svar
I 1870s: 25 av de 39 maleriene som er rangert her, stammer fra denne tiden, inkludert Votive Painting of Doge Sebastiano Vernier (after Veronese).
Hva er de eldste og de nyeste kjente maleriene av August Wolf?Vis svar
Eldste på denne siden: Self-Portrait (1867). Nyeste: Loving Couple in a Venetian Garden (1883).
Hvilke berømte malerier av August Wolf har Bavarian State Painting Collections?Vis svar
Bavarian State Painting Collections, München har 39 av maleriene som er rangert her, inkludert The Procurator Jacopo Soranzo (after Tintoretto), Votive Painting of Doge Sebastiano Vernier (after Veronese) og Saint Barbara (after Palma Vecchio).
Kan jeg kjøpe et maleri av August Wolf som en reproduksjon?Vis svar
Ja. Alle malerier på denne siden kan bestilles som en håndmalt oljereproduksjon eller som et trykk. Åpne maleriet, velg størrelse og legg inn din bestilling.
August Wolf: kunstneren bak maleriene
Kopistens presisjon
August Wolf var en maler definert av den tekniske strengheten som kreves for å gjenskape fortiden. Han ble født i Weinheim i Tyskland, og hans karriere ble ikke bygget på jakten etter en ny stil, men på den disiplinerte etterligningen av de etablerte mestrene. Han startet sitt profesjonelle liv med et fundament i gullsmedfaget, et håndverk som krever et nivå av presisjon og detaljorientering som senere skulle prege hans tilnærming til lerretet. Etter utdanning i Nürnberg og Karlsruhe, flyttet han til München i 1869, et trekk som plasserte ham i hjertet av et betydelig europeisk kunstmarked.
Hans rykte ble sementert gjennom hans forhold til greve Adolf Friedrich von Schack. Det var her Wolfs evne til å fange essensen av eldre verk ble hans viktigste profesjonelle valuta. Han gjenspeilet ikke bare former; han søkte å gjenskape selve sjelen i de originale verkene, en bragd som sikret ham prestisjetunge oppdrag fra den europeiske aristokratiet.
De venetianske årene
I 1870 flyttet Wolf til Venezia, en endring som rettet hans fokus mot det 16. århundrets venetianske skole. Denne perioden av hans liv var preget av intenst og målrettet arbeid. Han var ingen reisende som søkte inspirasjon til originale landskap, men snarere en spesialist som arbeidet under kontrakt for å bevare og duplisere Italias visuelle historie. Hans virke i Venezia var preget av flere spesifikke profesjonelle oppdrag:
- Oppdrag fra greve Schack om å produsere fullskala kopier av kirkemalerier i Venezia.
- Produksjonen av omtrent 48 kopier over en elleveårsperiode.
- Regelmessige oppdrag fra erkehertug av Oldenburg for reproduksjoner av høy kvalitet.
- Skapelsen av originale malerier som etterlignet temaene og stilene i det 16. århundres venetianske kunst.
Denne perioden med intens produksjon resulterte i en samling verk som har stor fysisk betydning den dag i dag. Mange av hans kopier fra Schack-samlingen er bevart i Schack-Galerie i München, nærmere bestemt i Kopiensaal, hvor de står side om side med andre betydelige reproduksjoner fra denne epoken.
Arv og slekt
Wolfs liv i Venezia var også et personlig liv, preget av hans ekteskap med Emilia Ferrari. Hans innflytelse strakte seg inn i familien gjennom barna. Hans sønn, Theodor, fulgte sin far inn i malerkunsten, mens hans andre sønn, Hermann Friedrich, oppnådde anerkjennelse under navnet Ermanno Wolf-Ferrari som komponist. Dette skjæringspunktet mellom visuelle og musikalske talenter belyser det rike kulturelle miljøet som Wolf opererte i.
Selv om noen kanskje vil avfeie en kopist som en ren tekniker, utgjorde Wolfs arbeid en livsviktig bro for samlere og museer. Hans evne til å gjenskape den venetianske stilen fra det 16. århundre muliggjorde utvidelsen av både private og statlige samlinger, og sikret at det visuelle språket til de gamle mestrene kunne studeres og verdsettes i ulike kontekster. Han døde i Venezia i 1915, og etterlot seg en arv av teknisk mesterskap som fortsatt er en del av Bayerische Staatsgemäldesammlungen.