Format papieru

Przewodnik po pracach studentów

Two Forms (Divided Circle)

Imię i nazwisko Klasa Data

Barbara Hepworth, Two Forms (Divided Circle) (1969). Odtworzono w celach informacyjnych; wszelkie prawa zastrzeżone przez właściciela praw. Zobacz to płótno w zmieniającym się świetle: rysunek, prawdziwy kolor pod werniksem, czysty pigment

Informacje podstawowe

Artysta
Barbara Hepworth allpaintingsstore.com/pl/artists/barbara-hepworth_pl/
Daty życia artysty
1903 – 1975
Obraz olejny
1969

W kontekście

Two Forms (Divided Circle) — Barbara Hepworth

Data powstania

  1. 1900
  2. 1910
  3. 1920
  4. 1930
  5. 1940
  6. 1950
  7. 1960
  8. 1970

Wiersz powyżej: lata. Wiersz poniżej: wiek artysty na początku i na końcu każdego okresu — 0 w chwili narodzin, 72 w chwili śmierci.

Namalowane, gdy artysta miał 66 lat. Artysta dożył 72 lat. 113 z 133 datowanych dzieł tego artysty w naszym katalogu powstało wcześniej.

Shaded: lata życia Barbara Hepworth (1903–1975) ▲ to dzieło, 1969 każdy datowany obraz, dekada po dekadzie

Pierwsze prace: do 1947 Główne lata aktywności zawodowej: 1947–1965 Późne dzieła: od 1965

Te trzy sekcje dzielą datowane w tym katalogu dzieła na pierwszy kwartał, środkową połowę oraz ostatni kwartał. Nie stanowią one pełnego dorobku artysty: rzadsze okresy mogą być luką w dokumentacji, a nie okresem mniejszej aktywności. Te same lata, w których toczyło się życie artysty

Dzieła podobne

Wybierz jedno z powyższych dzieł: wymień dwie cechy wspólne z tym utworem oraz jedną różnicę.

Więcej dzieł o podobnej tematyce: allpaintingsstore.com/pl/art/similar/barbara-hepworth-two-forms-divided-circle-AQS2GC-en/

Kolory

Na podstawie analizy obrazu

    Kolor dominujący

    Sea Green #4a5a61

    Paleta w katalogu

    • #4A5A61
    • #ADB2A9
    • #2C383E
    • #7B8580

    Te kolory w całej palecie artysty Znajdź inne obrazy według koloru

    Kolor główny
    Sea Green
    Intensywność
    Monochromatic Stopień nasycenia i różnorodność kolorów – od pojedynczego stonowanego odcienia po bogactwo jaskrawych barw.
    Kontrast
    Balanced W jakim stopniu kolory różnią się jasnością i nasyceniem na całym obrazie.
    Harmonia
    Softly Mixed Palette Jak dobrze kolory ze sobą współgrają – od kontrastowych po w pełni jednolite.
    Jasność
    Balanced Ogólna jasność lub ciemność obrazu, od głębokich cieni po świetliste refleksy.
    Nasycenie
    Subtle Color Jak czyste i intensywne są te kolory, od niemal szarych po w pełni żywe.

    Gdzie na świecie ogląda się ten obraz?

    • poniżej 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% i więcej
    Samo to dzieło ma zbyt mało odnotowanych odwiedzających, aby móc je nanieść na mapę, dlatego zestawienie obejmuje wszystkie prace autorstwa Barbara Hepworth z ostatnich dwunastu miesięcy — łącznie 6 krajów. Skąd pochodzą te dane

    Dziesięć wiodących krajów

    1. 1 Chiny 81,4%
    2. 2 Singapur 6,8%
    3. 3 Wielka Brytania 5,1%
    4. 4 Niemcy 3,4%
    5. 5 Indie 1,7%
    6. 6 Stany Zjednoczone Ameryki 1,7%

    Znajdź na mapie trzy najciemniejsze kraje. Czy muzeum, w którym znajduje się ten obraz, leży w którymś z nich? Zapisz jeden powód, dla którego osoby z daleka mogą chcieć go zobaczyć.

    20 najczęściej oglądanych dzieł artysty Barbara Hepworth

    1. 1 Model dla, 1947 6,9%
    2. 2 Itea, 1971 4,2%
    3. 3 Pusta Forma z Białym Wnętrzem, 1963 4,2%
    4. 4 Mother and Child, 1934 4,2%
    5. 5 Drawing for Sculpture (Santorin), 1955 2,8%
    6. 6 River Form, 1965 2,8%
    7. 7 Prototyp dla 'Ptasziego Figury', 1962 2,8%
    8. 8 Three Forms 2,8%
    9. 9 Wiosna, 1966 2,8%
    10. 10 Staw (Dwie Figury), 1922 2,8%
    11. 11 Spring (Arts Council Collection), 1966 2,8%
    12. 12 Barbara Hepworth at work on the plaster for Oval Form (Trezion) (Photo: Val Wilmer), 1963 2,8%
    13. 13 Shaft and Circle, 1972 2,8%
    14. 14 Drawing for Sculpture (Santorin), 1955 1,4%
    15. 15 Delos, 1971 1,4%
    16. 16 Olympus, 1971 1,4%
    17. 17 Taniec Cienia, 1919 1,4%
    18. 18 Pierced Hemisphere I, 1937 1,4%
    19. 19 Desert Forms, 1971 1,4%
    20. — Two Forms (Divided Circle), 1969 ten obraz 0,0%

    Razem dzieła te stanowią 53,1% całej uwagi, jaką obrazy tego artysty przyciągnęły w ciągu ostatnich dwunastu miesięcy. Katalog zawiera 150 dzieł tego artysty, z których 53 zostało obejrzanych co najmniej raz. Ten obraz nie został jeszcze obejrzany w tym czasie — zamyka on listę bez przypisanego miejsca w rankingu. To samo, miesiąc po miesiącu

    Paski mierzą poziom uwagi, a nie jakość. Wybierz dzieło z górnej części listy oraz to poniżej: wymień jedną rzecz, która może przynieść obrazowi sławę niezależnie od kunsztu jego wykonania.

    Artysta i muzeum

    Artysta

    Barbara Hepworth

    Miejsce urodzenia Wakefield, Wielka Brytania

    Barbara Hepworth: Pioneer of Organic Abstraction

    Barbara Hepworth (1903–1975) stands as one of the most influential figures in British sculpture of the 20th century, a sculptor whose uncompromising vision reshaped artistic conventions and cemented her place among the foremost innovators of modernism. Born Jocelyn Barbara Hepworth on January 10, 1903, in Wakefield, Yorkshire—the eldest child of Herbert and Gertrude Johnson Hepworth—her formative years were steeped in the rugged beauty of the Pennines landscape, an environment that would profoundly inform her artistic sensibility for decades to come.Herbert Hepworth was a civil engineer for the West Riding County Council, who in 1921 advanced to the role of county surveyor.

    Early Education: Hepworth attended Wakefield Girls’ High School where she excelled academically and musically.

    Leeds School of Art: At Leeds School of Art from 1920, she encountered Henry Moore, forging a friendship that would endure throughout their careers—a relationship characterized by mutual respect and spirited debate about artistic direction.

    Formal Training and Artistic Beginnings

    Hepworth’s formal training culminated in her enrollment at the Royal College of Art (RCA) in London in 1921, where she honed her sculptural skills under the tutelage of Henry Moore and others. Her diploma in 1924 marked a pivotal moment, propelling her into the burgeoning avant-garde movement of the time—specifically Abstraction-Création—and establishing her connection with fellow artists like Ben Nicholson and Paul Nash.Together with Moore and other students at the College, makes occasional trips to Paris.

    Early Style: Hepworth’s initial explorations embraced simplified forms inspired by Egyptian sculpture, reflecting a fascination with ancient art traditions.

    Direct Carving Technique: She championed “direct carving,” prioritizing the tactile engagement between artist and material—a method that distinguished her work from more conventional modeling techniques.

    Collaboration and Influence of Ben Nicholson

    Hepworth’s artistic partnership with Ben Nicholson began in 1931, transforming into a deeply intertwined relationship both personally and professionally.She marries sculptor John Skeaping in 1925. Their shared studio in Hampstead became a crucible for experimentation—a space where they wrestled with questions of form, texture, and spatial relationships. Nicholson’s influence on Hepworth's aesthetic was undeniable, fostering her embrace of geometric abstraction and shaping her exploration of the interplay between mass and void.She would later relate this shift to having triplets with Nicholson in 1934, noting that after this ‘the work was more formal, and all traces of naturalism had disappeared, and for some years I was absorbed in the relationships in space, in size and texture and weight, as well as in the tensions between the forms.’

    Unit One Movement: Hepworth’s involvement with Unit One—a collective dedicated to synthesizing Surrealist and Abstract Expressionist impulses—solidified her position at the forefront of British modernism.

    Landscape Sculpture: Hepworth's artistic vision was profoundly shaped by her immersion in the Yorkshire landscape, which served as a constant source of inspiration for her sculptures—particularly those exploring the relationship between organic forms and geometric abstraction.“The main sources of my inspiration are the human figure and the landscape; also the one in relation to the other.” Barbara Hepworth

    Mature Style and Legacy

    Hepworth’s mature style—characterized by a sensual exploration of material and space—produced monumental sculptures that captivated audiences worldwide.She was made a Commander of the Order of the British Empire in 1958, and was later awarded the rank of Dame in 1965. Notable works include Oval Form, *Two Forms, and Totem*, which exemplify her unwavering commitment to abstraction while retaining an evocative connection to nature.“Carving to me is more interesting than modelling, because there is an unlimited variety of materials from which to draw inspiration.” Barbara Hepworth

    Hepworth Wakefield: Her legacy continues to inspire artists and art enthusiasts alike, enshrined in the Hepworth Wakefield—a museum dedicated to showcasing her oeuvre and fostering dialogue about contemporary sculpture.

    Notable Exhibitions: Hepworth’s sculptures graced prestigious venues such as the Kimbell Art Museum in Fort Worth, Texas, cementing her reputation as a globally recognized artist.The Hepworth Wakefield houses numerous masterpieces from renowned artists, including hepworth's own works.

    Hepworth’s pioneering approach to sculpture—her insistence on exploring fundamental geometric principles while simultaneously honoring the tactile qualities of natural materials—established her as an enduring icon of modernist art. Her work remains a testament to her artistic genius and continues to resonate with audiences today.More about barbara hepworth on wikipedia

    Dowiedz się więcej

    Odkryj w sieci

    Kod QR prowadzący do strony pobierania Two Forms (Divided Circle)

    allpaintingsstore.com/pl/art/download/barbara-hepworth-two-forms-divided-circle-AQS2GC-en/

    Cytowanie dzieła

    MLA
    Hepworth, Barbara. Two Forms (Divided Circle). 1969, https://allpaintingsstore.com/pl/art/barbara-hepworth-two-forms-divided-circle-AQS2GC-en/
    APA
    Hepworth, Barbara (1969). Two Forms (Divided Circle) [Painting]. https://allpaintingsstore.com/pl/art/barbara-hepworth-two-forms-divided-circle-AQS2GC-en/
    Chicago
    Barbara Hepworth. Two Forms (Divided Circle). 1969. https://allpaintingsstore.com/pl/art/barbara-hepworth-two-forms-divided-circle-AQS2GC-en/
    Harvard
    Hepworth, Barbara (1969) Two Forms (Divided Circle). Available at: https://allpaintingsstore.com/pl/art/barbara-hepworth-two-forms-divided-circle-AQS2GC-en/

    Przyjrzyj się bliżej

    Two Forms (Divided Circle) — Barbara Hepworth

    Przyjrzyj się bliżej

    Odpowiedz własnymi słowami. Nie ma tutaj błędnych odpowiedzi — liczą się tylko te, które potrafisz uzasadnić.

    1. Co przyciąga Twoją uwagę w pierwszej kolejności i dlaczego?
    2. Które kolory lub kształty budują nastrój — i jaki to nastrój?
    3. Wróć do dzieła Three Forms, wspomnianego wcześniej w tym przewodniku. Wymień dwie cechy wspólne dla obu prac oraz jedną różnicę.
    4. Barbara Hepworth miał około 66 lat, gdy powstało to dzieło. Co w nim przypomina twórczość artysty na tym etapie?
    5. Co artysta mógł chcieć, abyś poczuł?

    Twoja odpowiedź

    Napisz krótki akapit na temat tego dzieła. Wykorzystaj fakty zawarte w poprzednich częściach tego przewodnika oraz swoje wcześniejsze odpowiedzi.

    Pytania i odpowiedzi

    Czy dzieło "Two Forms (Divided Circle)" jest wolne od praw autorskich?

    Status praw autorskich dla „Two Forms (Divided Circle)” autorstwa Barbara Hepworth: dzieło znajduje się w nadal chronione prawem autorskim. Określa to, czy reprodukcje obrazu mogą być sporządzane swobodnie.

    Kto stworzył "Two Forms (Divided Circle)" i kiedy?

    Autorem dzieła "Two Forms (Divided Circle)" jest Barbara Hepworth, a datowanie pracy pochodzi z 1969 roku.

    Któremu artyście przypisuje się "Two Forms (Divided Circle)"?

    Dzieło "Two Forms (Divided Circle)" przypisuje się Barbara Hepworth.