dosarul colecționarului

Philip Pearlstein Cele mai populare picturi

Cele 25 opere de artă ale lui Philip Pearlstein vizionate cel mai des de către vizitatorii noștri, clasate în funcție de popularitate și prezentate una câte una.

Ediția 2026 · 25 de opere de artă Fiecare operă de artă este pictată la comandă
Pânză de in · Certificat de autenticitate · Livrare în toată lumea Philip Pearlstein · 1924 – 2022

Philip Pearlstein, Entrance to Lincoln Tunnel, Night-Time (1992)

1992 · dimensiune originală 183 x 183 cm

Philip Pearlstein’s ‘Entrance to Lincoln Tunnel, Night-Time’ captures a vibrant NYC cityscape through a window frame. Oil on canvas, realistic style – a unique urban view.

Vezi cea mai populară operă a lui Philip Pearlstein, clasată pe locul #1: Entrance to Lincoln Tunnel, Night-Time

Art Movement: Contemporary Realism
Color Palette: Earthy

Tehnică: Pictură pe pânză de in, pictată manual cu ulei
Fabricat de: Comenzi executate de un pictor profesionist
Popularitate: Locul 1 din 36 de opere ale lui Philip Pearlstein
Livrare: La nivel mondial, aproximativ 5 săptămâni

de la$17032 × 32 cm Comandă această operă

Aceeași dimensiune ca originalul$1113183 × 183 cm Comandă la dimensiunea originală

Seated Model, 1966, Philip Pearlstein

1966 · Metropolitan Museum of Art, New York · dimensiune originală 122.2 x 152.4cm

Vezi cea mai populară operă a lui Philip Pearlstein, clasată pe locul #2: Seated Model

Color Palette: Neutrals

Tehnică: Pictură pe pânză de in, pictată manual cu ulei
Fabricat de: Comenzi executate de un pictor profesionist
Popularitate: Locul 2 din 36 de opere ale lui Philip Pearlstein
Livrare: La nivel mondial, aproximativ 5 săptămâni

de la$32027 × 38 cm Comandă această operă

Aceeași dimensiune ca originalul$834122 × 152 cm Comandă la dimensiunea originală

Untitled (611)

Experience Philip Pearlstein’s Untitled (611). A provocative 1960s nude capturing intimacy & realism. Explore this iconic work by a pivotal American realist painter.

Art Movement: Contemporary Realism
Color Palette: Earthy

Tehnică: Pictură pe pânză de in, pictată manual cu ulei
Fabricat de: Comenzi executate de un pictor profesionist
Popularitate: Locul 3 din 36 de opere ale lui Philip Pearlstein
Livrare: La nivel mondial, aproximativ 5 săptămâni

de la$17031 × 32 cm Comandă această operă

Male and Female Models Sitting on the Floor de Philip Pearlstein, 1964

1964 · dimensiune originală 152 x 122 cm

Vezi cea mai populară operă a lui Philip Pearlstein, clasată pe locul #4: Male and Female Models Sitting on the Floor

Color Palette: Earthy

Tehnică: Pictură pe pânză de in, pictată manual cu ulei
Fabricat de: Comenzi executate de un pictor profesionist
Popularitate: Locul 4 din 36 de opere ale lui Philip Pearlstein
Livrare: La nivel mondial, aproximativ 5 săptămâni

de la$17028 × 35 cm Comandă această operă

Aceeași dimensiune ca originalul$682122 × 152 cm Comandă la dimensiunea originală

Sir Brian Edward Urquhart (2002) by Philip Pearlstein

2002 · dimensiune originală 112 x 92 cm

Vezi cea mai populară operă a lui Philip Pearlstein, clasată pe locul #5: Sir Brian Edward Urquhart

Color Palette: Earthy

Tehnică: Pictură pe pânză de in, pictată manual cu ulei
Fabricat de: Comenzi executate de un pictor profesionist
Popularitate: Locul 5 din 36 de opere ale lui Philip Pearlstein
Livrare: La nivel mondial, aproximativ 5 săptămâni

de la$17028 × 35 cm Comandă această operă

Aceeași dimensiune ca originalul$44392 × 112 cm Comandă la dimensiunea originală

Untitled (424), Philip Pearlstein

Vezi cea mai populară operă a lui Philip Pearlstein, clasată pe locul #6: Untitled (424)

Color Palette: Earthy

Tehnică: Pictură pe pânză de in, pictată manual cu ulei
Fabricat de: Comenzi executate de un pictor profesionist
Popularitate: Locul 6 din 36 de opere ale lui Philip Pearlstein
Livrare: La nivel mondial, aproximativ 5 săptămâni

de la$17033 × 31 cm Comandă această operă

Untitled (578)

Color Palette: Neutrals

Tehnică: Pictură pe pânză de in, pictată manual cu ulei
Fabricat de: Comenzi executate de un pictor profesionist
Popularitate: Locul 7 din 36 de opere ale lui Philip Pearlstein
Livrare: La nivel mondial, aproximativ 5 săptămâni

de la$17032 × 32 cm Comandă această operă

Philip Pearlstein, Female Model on Eames Stool (1978)

1978 · dimensiune originală 122 x 152 cm

Vezi cea mai populară operă a lui Philip Pearlstein, clasată pe locul #8: Female Model on Eames Stool

Color Palette: Earthy

Tehnică: Pictură pe pânză de in, pictată manual cu ulei
Fabricat de: Comenzi executate de un pictor profesionist
Popularitate: Locul 8 din 36 de opere ale lui Philip Pearlstein
Livrare: La nivel mondial, aproximativ 5 săptămâni

de la$17035 × 28 cm Comandă această operă

Aceeași dimensiune ca originalul$682152 × 122 cm Comandă la dimensiunea originală

Untitled (753), Philip Pearlstein

Vezi cea mai populară operă a lui Philip Pearlstein, clasată pe locul #9: Untitled (753)

Color Palette: Dark

Tehnică: Pictură pe pânză de in, pictată manual cu ulei
Fabricat de: Comenzi executate de un pictor profesionist
Popularitate: Locul 9 din 36 de opere ale lui Philip Pearlstein
Livrare: La nivel mondial, aproximativ 5 săptămâni

de la$17028 × 35 cm Comandă această operă

Superman, Philip Pearlstein

1952 · dimensiune originală 103 x 91 cm

Vezi cea mai populară operă a lui Philip Pearlstein, clasată pe locul #10: Superman

Tehnică: Pictură pe pânză de in, pictată manual cu ulei
Fabricat de: Comenzi executate de un pictor profesionist
Popularitate: Locul 10 din 36 de opere ale lui Philip Pearlstein
Livrare: La nivel mondial, aproximativ 5 săptămâni

de la$17030 × 34 cm Comandă această operă

Aceeași dimensiune ca originalul$41691 × 103 cm Comandă la dimensiunea originală

Untitled (642), Philip Pearlstein

Explore Philip Pearlstein’s "Untitled (642)", a realistic oil painting of intertwined figures in a wicker chair. Captivating texture, soft lighting & classical realism – a unique study of intimacy.

Vezi cea mai populară operă a lui Philip Pearlstein, clasată pe locul #11: Untitled (642)

Art Movement: Contemporary Realism
Color Palette: Earthy

Tehnică: Pictură pe pânză de in, pictată manual cu ulei
Fabricat de: Comenzi executate de un pictor profesionist
Popularitate: Locul 11 din 36 de opere ale lui Philip Pearlstein
Livrare: La nivel mondial, aproximativ 5 săptămâni

de la$19529 × 35 cm Comandă această operă

Untitled (718)

Philip Pearlstein’s ‘Untitled (718)’ is a stunning realist oil painting of a nude figure in an opulent armchair. Explore classical beauty & meticulous detail in this iconic 20th-century work.

Art Movement: Contemporary Realism
Color Palette: Neutrals

Tehnică: Pictură pe pânză de in, pictată manual cu ulei
Fabricat de: Comenzi executate de un pictor profesionist
Popularitate: Locul 12 din 36 de opere ale lui Philip Pearlstein
Livrare: La nivel mondial, aproximativ 5 săptămâni

de la$17028 × 35 cm Comandă această operă

Untitled (512), Philip Pearlstein

Vezi cea mai populară operă a lui Philip Pearlstein, clasată pe locul #13: Untitled (512)

Color Palette: Neutrals

Tehnică: Pictură pe pânză de in, pictată manual cu ulei
Fabricat de: Comenzi executate de un pictor profesionist
Popularitate: Locul 13 din 36 de opere ale lui Philip Pearlstein
Livrare: La nivel mondial, aproximativ 5 săptămâni

de la$17029 × 35 cm Comandă această operă

Untitled (327) – Philip Pearlstein

Vezi cea mai populară operă a lui Philip Pearlstein, clasată pe locul #14: Untitled (327)

Color Palette: Earthy

Tehnică: Pictură pe pânză de in, pictată manual cu ulei
Fabricat de: Comenzi executate de un pictor profesionist
Popularitate: Locul 14 din 36 de opere ale lui Philip Pearlstein
Livrare: La nivel mondial, aproximativ 5 săptămâni

de la$17028 × 36 cm Comandă această operă

Untitled (218), Philip Pearlstein

Vezi cea mai populară operă a lui Philip Pearlstein, clasată pe locul #15: Untitled (218)

Color Palette: Neutrals

Tehnică: Pictură pe pânză de in, pictată manual cu ulei
Fabricat de: Comenzi executate de un pictor profesionist
Popularitate: Locul 15 din 36 de opere ale lui Philip Pearlstein
Livrare: La nivel mondial, aproximativ 5 săptămâni

de la$17026 × 38 cm Comandă această operă

Female Model on Eames Stool de Philip Pearlstein

1978 · Metropolitan Museum of Art, New York

Vezi cea mai populară operă a lui Philip Pearlstein, clasată pe locul #16: Female Model on Eames Stool

Color Palette: Monochrome

Tehnică: Pictură pe pânză de in, pictată manual cu ulei
Fabricat de: Comenzi executate de un pictor profesionist
Popularitate: Locul 16 din 36 de opere ale lui Philip Pearlstein
Livrare: La nivel mondial, aproximativ 5 săptămâni

de la$17036 × 28 cm Comandă această operă

Portrait of Beth Levine (Lady with Red Bow) de Philip Pearlstein, 1985

1985 · dimensiune originală 76 x 63 cm

Discover Philip Pearlstein’s ‘Portrait of Beth Levine,’ a striking realist oil painting featuring a dignified older woman. Explore its nuanced details & timeless beauty – a captivating study in form and emotion.

Vezi cea mai populară operă a lui Philip Pearlstein, clasată pe locul #17: Portrait of Beth Levine (Lady with Red Bow)

Art Movement: Contemporary Realism
Color Palette: Neutrals

Tehnică: Pictură pe pânză de in, pictată manual cu ulei
Fabricat de: Comenzi executate de un pictor profesionist
Popularitate: Locul 17 din 36 de opere ale lui Philip Pearlstein
Livrare: La nivel mondial, aproximativ 5 săptămâni

de la$17032 × 32 cm Comandă această operă

Aceeași dimensiune ca originalul$28276 × 63 cm Comandă la dimensiunea originală

Untitled (309)

Exquisite oil painting by Philip Pearlstein depicting a family portrait in an antique chair. Realistic detail & dramatic lighting evoke 18th-century elegance. Explore this unique artwork.

Art Movement: Contemporary Realism
Color Palette: Neutrals

Tehnică: Pictură pe pânză de in, pictată manual cu ulei
Fabricat de: Comenzi executate de un pictor profesionist
Popularitate: Locul 18 din 36 de opere ale lui Philip Pearlstein
Livrare: La nivel mondial, aproximativ 5 săptămâni

de la$22035 × 28 cm Comandă această operă

Female Model on Chrome Stool, Male Model on Floor, 1979, Philip Pearlstein

1979

Vezi cea mai populară operă a lui Philip Pearlstein, clasată pe locul #19: Female Model on Chrome Stool, Male Model on Floor

Tehnică: Pictură pe pânză de in, pictată manual cu ulei
Fabricat de: Comenzi executate de un pictor profesionist
Popularitate: Locul 19 din 36 de opere ale lui Philip Pearlstein
Livrare: La nivel mondial, aproximativ 5 săptămâni

de la$17041 × 25 cm Comandă această operă

Untitled (534), Philip Pearlstein

Vezi cea mai populară operă a lui Philip Pearlstein, clasată pe locul #20: Untitled (534)

Color Palette: Neutrals

Tehnică: Pictură pe pânză de in, pictată manual cu ulei
Fabricat de: Comenzi executate de un pictor profesionist
Popularitate: Locul 20 din 36 de opere ale lui Philip Pearlstein
Livrare: La nivel mondial, aproximativ 5 săptămâni

de la$17036 × 28 cm Comandă această operă

Untitled (128) – Philip Pearlstein

Vezi cea mai populară operă a lui Philip Pearlstein, clasată pe locul #21: Untitled (128)

Color Palette: Neutrals

Tehnică: Pictură pe pânză de in, pictată manual cu ulei
Fabricat de: Comenzi executate de un pictor profesionist
Popularitate: Locul 21 din 36 de opere ale lui Philip Pearlstein
Livrare: La nivel mondial, aproximativ 5 săptămâni

de la$17034 × 29 cm Comandă această operă

Untitled (313)

Tehnică: Pictură pe pânză de in, pictată manual cu ulei
Fabricat de: Comenzi executate de un pictor profesionist
Popularitate: Locul 22 din 36 de opere ale lui Philip Pearlstein
Livrare: La nivel mondial, aproximativ 5 săptămâni

de la$17035 × 28 cm Comandă această operă

Female Model on Ladder de Philip Pearlstein, 1976

1976 · Muzeul John și Mable Ringling, Sarasota

Vezi cea mai populară operă a lui Philip Pearlstein, clasată pe locul #23: Female Model on Ladder

Color Palette: Neutrals

Tehnică: Pictură pe pânză de in, pictată manual cu ulei
Fabricat de: Comenzi executate de un pictor profesionist
Popularitate: Locul 23 din 36 de opere ale lui Philip Pearlstein
Livrare: La nivel mondial, aproximativ 5 săptămâni

de la$17039 × 26 cm Comandă această operă

Seated Model de Philip Pearlstein, 1966

1966 · dimensiune originală 122 x 152 cm

Vezi cea mai populară operă a lui Philip Pearlstein, clasată pe locul #24: Seated Model

Color Palette: Neutrals

Tehnică: Pictură pe pânză de in, pictată manual cu ulei
Fabricat de: Comenzi executate de un pictor profesionist
Popularitate: Locul 24 din 36 de opere ale lui Philip Pearlstein
Livrare: La nivel mondial, aproximativ 5 săptămâni

de la$17035 × 29 cm Comandă această operă

Aceeași dimensiune ca originalul$682152 × 122 cm Comandă la dimensiunea originală

Male Model, Minstrel Marionettes, and Unfinished Painting (1994)

1994 · dimensiune originală 166 x 244 cm

Vezi cea mai populară operă a lui Philip Pearlstein, clasată pe locul #25: Male Model, Minstrel Marionettes, and Unfinished Painting

Color Palette: Earthy

Tehnică: Pictură pe pânză de in, pictată manual cu ulei
Fabricat de: Comenzi executate de un pictor profesionist
Popularitate: Locul 25 din 36 de opere ale lui Philip Pearlstein
Livrare: La nivel mondial, aproximativ 5 săptămâni

de la$17040 × 25 cm Comandă această operă

Aceeași dimensiune ca originalul$1315244 × 166 cm Comandă la dimensiunea originală

Artistul

Philip Pearlstein

1924 – 2022

Informații rapide

Typical colorsgri-bej chit
Creative periodsmature period
Museums on APSMuzeul de Artă din Toledo, Muzeul John și Mable Ringling, Metropolitan Museum of Art, Muzeul de Artă din Cleveland, Pennsylvania Academy of Fine Arts
Top 3 worksEntrance to Lincoln Tunnel, Night-Time, Seated Model, Untitled (611)
NationalityStatele Unite ale Americii
Movementscontemporary realism
Works on APS36
Top-ranked workEntrance to Lincoln Tunnel, Night-Time

Biografie

Early Life and Artistic Beginnings

Philip Pearlstein was born on May 24, 1924, in Pittsburgh, Pennsylvania, to David and Libby Kalser Pearlstein—a family rooted in the Depression era where his father sold chickens and eggs to sustain their household. From a young age, his parents fostered his passion for art by enrolling him in Saturday morning classes at Carnegie Museum of Art, an experience that profoundly shaped his artistic sensibilities. This early exposure instilled within him a meticulous observation of detail and form—qualities that would become hallmarks of his distinctive style. Notably, he was awarded first and third prizes in Scholastic Magazine’s 14th National High School Art Exhibition in 1942, securing recognition for his talent at an impressionable age. Two of his paintings won a national competition sponsored by Scholastic Magazine, and were reproduced in color in Life magazine—a testament to the burgeoning interest in realist art during this period.

Formal Education and Wartime Influences

In 1942, he enrolled at Carnegie Institute of Technology’s Art School, where he honed his skills under influential instructors Robert Lepper, Balcomb Green and Samuel Rosenberg. He produced two portraits of his parents now held by the Carnegie Museum of Art—a poignant reflection on familial bonds and a demonstration of early artistic prowess. However, his academic pursuits were interrupted in 1942 when he was drafted into the U.S. Army during World War II. Initially assigned to the Training Aids Unit at Camp Blanding, Florida, Pearlstein’s role involved producing charts, weapon assembly diagrams and signs—tasks that unexpectedly introduced him to printmaking and the screenprinting process. Subsequently stationed in Italy during the war effort, he immersed himself in Renaissance art, visiting Rome, Florence, Venice and Milan—a formative journey that instilled within him a deep appreciation for classical artistic traditions. He also undertook numerous drawings depicting life in the army, capturing the everyday realities of wartime service with unflinching honesty.

Collaboration with Andy Warhol and Early Artistic Style

During his time in Italy, Pearlstein encountered Andy Warhol—a fellow student at Carnegie Institute who was immediately drawn to Pearlstein’s notoriety stemming from Life magazine's feature on him. Together they rented a barn as a summer studio in 1947—a pivotal moment that cemented their artistic partnership and fostered an environment of experimentation and intellectual exchange. Warhol’s influence would become increasingly significant throughout Pearlstein’s career, shaping his aesthetic sensibilities and contributing to the development of his distinctive visual language. In 1950, they moved to New York City, sharing a cramped eighth-floor walkup apartment on St. Mark's Place at Avenue A—a humble beginning for two artists destined to become icons of American art. Warhol was hired immediately illustrating department store catalogs and Pearlstein was hired by Czech designer Ladislav Sutnar mainly doing industrial catalog work.

Academic Career and Recognition

In April 1950, Pearlstein married Dorothy Cantor—with Warhol in the wedding party—establishing a stable domestic life alongside his artistic endeavors. He enrolled in NYU’s Institute of Fine Arts program pursuing his Master’s degree with his thesis on Francis Picabia evaluating cubism, abstract art, dada and surrealism—graduating in 1955. His thesis demonstrated an understanding of the broader artistic landscape of the era and solidified his scholarly credentials. Following graduation he was hired by Life magazine to do page layouts and was awarded a Fulbright Hays fellowship enabling him to return to Italy for a year where he painted a series of landscapes. From 1959 to 1963, Pearlstein served as an instructor at Pratt Institute in Brooklyn NY and subsequently spent a year as a visiting critic at Yale University in New Haven CT. Finally from 1963 to 1988 he was professor and distinguished professor emeritus at Brooklyn College NY. ##Mature Artistic Style and Legacy Pearlstein’s artistic style evolved dramatically throughout his career—beginning with expressive landscape paintings characterized by meticulous detail and a clinical observation of form—he transitioned to figurative realism, notably exploring nude couples based upon his drawings. His groundbreaking approach challenged the prevailing trends of abstraction in the 1960s and 70s—demonstrating that figurative art could regain prominence as a vital artistic expression. Critics lauded Pearlstein’s work for its uncompromising honesty and its ability to capture the essence of human experience—particularly through his iconic studio scenes depicting nude models bathed in stark light—a technique he termed “the mass and weight of the body” emphasized in the unstudied character of pose. His influence extended far beyond his own lifetime, inspiring generations of artists and cementing his place as one of America’s foremost realist painters. He has been recognized in several museum exhibitions among which are: Philip Pearlstein: a Retrospective at Milwaukee Art Museum, which travelled to The Brooklyn Museum, NY, Pennsylvania Academy of Fine Arts, Philadelphia PA, and Toledo Museum, Toledo, OH, 1983-84; The Abstract Landscapes and Other Early Works on Paper, Butler Institute of American Art, Youngstown, OH, 1992; Philip Pearlstein Retrospective Exhibition: Works on Paper 1959-1994, University of Pittsburgh, Frick Fine Arts Building, 1995-96; Philip Pearlstein: World War II Paintings, Carnegie Museum of Art, Pittsburgh, PA, 1998-99; An Economy of Specific Bodies and Particular Objects: Philip Pearlstein Drawings, Frye Art Museum, Seattle, WA, 2005; Philip Pearlstein, The Dispassionate Body, Tweed Museum of Art, Duluth, MN, which travelled to the Michener Art Museum, Doylestown, PA, 2006-08; Philip Pearlstein: Objectifications, Montclair Art Museum, Montclair, NJ, 2008-9; Philip Pearlstein: Recent Works, Lyme Academy College of Fine Arts, Old Lyme, CT, 2009; Philip Pearlstein's People, Places, Things, Museum of Fine Arts, St Petersburg, FL, 2013; Philip Pearlstein: Six Paintings, Six Decades, National Academy of Art, New York, NY, 2014; Pearlstein | Warhol | Cantor : From Pittsburgh to New York ,The Andy Warhol Museum, Pittsburgh, PA, 2015; Philip Pearlstein: Seventy-Five Years of Painting, Susquehanna Art Museum, Harrisburg, PA, 2017 among others.

Întrebări și răspunsuri

Unde pot vedea profilul cromatic al lucrărilor lui Philip Pearlstein?

Profilul cromatic al lucrărilor lui Philip Pearlstein este prezentat în pagina Genoma Paletei a artistului.

Cum pot găsi toate lucrările lui Philip Pearlstein dintr-un anumit tip de tehnică?

Operele lui Philip Pearlstein pot fi explorate pe baza mediului utilizat în pagina de Toate tehnicile a artistului.

Din ce epocă face parte Philip Pearlstein?

Philip Pearlstein a activat în perioada Era modernă. Această perioadă situează activitatea artistului în context istoric.

Echipa editorială AllPaintingsStore.com Actualizat la 31 August 2026

Quiz pentru colecționari

Ce stil artistic principal a avut Philip Pearlstein?
Unde și-a absolvit studiile universitare Philip Pearlstein?
În timpul celui de-al Doilea Război Mondial, ce rol a îndeplinit Pearlstein în Armata SUA?
Cu cine a colaborat Andy Warhol?
Ce muzeu găzduiește o retrospectivă a operei lui Philip Pearlstein?

unu Alegeți dimensiunea

Formate standarde sau orice dimensiune personalizată, adaptate proporțiilor originalului.

două Pictăm și trimitem o previzualizare

O fotografie a pânzei finalizate pentru aprobarea dumneavoastră, înainte de a fi expediată.

trei Livrat, certificat

Rulată, întinsă sau înrămată, asigurată, cu certificat de autenticitate.

Comisionează Philip Pearlstein

Fiecare operă de artă a lui Philip Pearlstein din catalogul nostru poate fi pictată la comandă, în dimensiunea potrivită pentru încăperea dumneavoastră.

Toate operele lui Philip Pearlstein