Papier

Sprievodca študentskou tvorbou

Totem

Meno Trieda Dátum

Yi Eungro, Totem (1966), Lee Ungno Museum. Reprodukované len na ilustračné účely; všetky práva si vyhradzuje držiteľ autorských práv. Vnímajte toto plátno pri pohyblivom svetle: kresbu, skutočnú farbu pod lakom aj čistý pigment

Fakty

Umenec
Yi Eungro allpaintingsstore.com/sk/artists/yi-eungro_sk/
Obdobia tvorby umelca
1904 – 1989
Maľované
1966
Pôvodná veľkosť
181 x 91 cm
Pohyb
Abstract Expressionism Large canvases where the act of painting itself — the drip, the sweep — is the subject.
Koná sa v
Lee Ungno Museum allpaintingsstore.com/sk/museums/lee-ungno-museum-daegu_sk/

V kontexte

Totem — Yi Eungro

Rozmery

Pôvodné rozmery sú 181 × 91 cm (výška × šírka), zobrazené tu vedľa dospelého človeka priemerného vzrastu. Je príliš veľký na to, aby sa na tejto stránke vykreslil v reálnom pomere.

Kedy bolo toto vytvorené?

  1. 1900
  2. 1910
  3. 1920
  4. 1930
  5. 1940
  6. 1950
  7. 1960
  8. 1970
  9. 1980

Horný riadok: roky. Dolný riadok: vek umelca na začiatku a na konci každého obdobia — 0 pri narodení, 85 pri smrti.

Namaľované v čase, keď mal umvec 62 rokov. Umenec dožil do veku 85. 9 z 97 datovaných diel tohto umelca v našom katalógu vzniklo skôr.

Shaded: životný príbeh Yi Eungro (1904–1989) ▲ toto dielo, 1966 každý datovaný obraz, dekáda po dekáde

Prvé diela: až do 1974 Hlavné pracovné roky: 1974–1980 Neskoré diela: od 1980

Tieto tri pásma delia diela s uvedeným dátumom v tomto katalógu na prvú štvrtinu, strednú polovicu a poslednú štvrtinu. Ne predstavujú kompletný výsadok umelca: tento úzky úsek môže byť skôr chýbajúc záznam v archíve než obdobie menšej aktivity. Rovnaké roky, v ktorých sa odráža život umelca

Porovnajte s

Vyberte si jedno z vyššie uvedených diel: uveďte dve veci, ktoré má spoločné s týmto, a jednu vec, v ktorej sa líšia.

Ďalšie diela, ktoré sa k tomuto hodia: allpaintingsstore.com/sk/art/similar/yi-eungro-totem-D6GERK-en/

Farby

Zmerané z obrazu

    Hlavná farba

    Putty #cfcfcc

    Katalogizovaná paleta

    • #CFCFCC
    • #2A1F1B
    • #817571
    • #E1E2E2

    Tieto farby v rámci celej umeleckej palety Nájdite ďalšie obrazy podľa farby

    Paleta
    Neutrals Dominantná farebná skupina na obraze.
    Názov hlavnej farby
    Putty
    Intenzita
    Monochromatic Ako veľmi sýte a rozmanité sú farby, od jedného tlmeného odtieňa až po mnoho jasných.
    Kontrast
    Bold Miera rozdielov v jasnosti a saturácii farieb v rámci celého obrazu.
    Harmónia
    Discordant Palette Ako dobre spolu pôsobia farby, od kontrastných až po úplne harmonické.
    Jasnosť
    Brilliant Celková svetlostrávenosť obrazu, od hlbokých tieňov až po jasné svetlé miesta.
    Saturácia
    Muted Aký čistý a sýty je farebný rozsah, od takmer sivej až po plne živé tóny.

    Kde na svete sa na tento obraz pozırı?

    • menej ako 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a viac
    Tento jediný obraz má príliš málo zaznamenaných návštevníkov na to, aby sa dal zmapovať, preto táto karta uvádza každé dielo od Yi Eungro za posledných dvanásteros月的 — celkovo 2 krajín. Pôvod týchto údajov

    Desať vedúcich krajín

    1. 1 Čína 92,9%
    2. 2 Ukrajina 7,1%

    Na mape nájdite tri najtmavšie krajiny. Nachádza sa v ktorej z nich múzeum, ktoré uchováva tento obraz? Napíšte jeden dôvod, prečo by naň mohli prísť ľudia zďaleka.

    20 najsledovanejších diel umelca Yi Eungro

    1. 1 The travels of Marco Polo Series, 1980 7,1%
    2. 2 Composition, 1976 7,1%
    3. 3 Séria cestovania Marcovo polo, 1980 3,6%
    4. 4 Česť Marco Polo série, 1980 3,6%
    5. 5 Composition, 1977 3,6%
    6. 6 The travels of Marco Polo Series, 1980 3,6%
    7. 7 Hyangwonjeong, 1982 3,6%
    8. 8 People, 1985 3,6%
    9. 9 The travels of Marco Polo Series, 1980 3,6%
    10. 10 The travels of Marco Polo Series, 1980 3,6%
    11. 11 Composition, 1973 3,6%
    12. 12 Composition, 1968 3,6%
    13. 13 Face, 1964 3,6%
    14. 14 Composition, 1964 3,6%
    15. 15 I Ching 64 Hexagrams Sequence(重天乾), 1974 3,6%
    16. 16 Composition, 1974 3,6%
    17. 17 Composition, 1970 3,6%
    18. 18 I Ching 64 Hexagrams Sequence(地山謙), 1974 3,6%
    19. 19 I Ching 64 Hexagrams Sequence(風雷益), 1974 3,6%
    20. — Totem, 1966 tento obraz 0,0%

    Spolu tieto diela si 차지li 75,4% celkového záujmu, ktorý si za posledných dvanásterí mesiacov získali obrazy tohto umelca. Katalóg obsahuje 99 diel tohto umelca, z ktorých bolo 26 aspoň raz pozretých. Tento obraz si v tomto období nikto ešte nepozeral — uzatvára zoznam bez uvedeného poradia. Stále to platí, mesiac po mesiaci

    Prúžky predstavujú mieru pozornosti, nie kvalitu. Vyberte si dielo na vrchole a toto jedno: uveďte jednu vec, ktorá by mohla urobiť obraz slávnym okrem toho, ako dobre je namalovaný.

    Umenec a múzeum

    Umenec

    Yi Eungro

    Narodený v Seoul, Južná Kórea

    **skryký život a vzdelanie**

    lee ungno, známy aj ako yi eungro, bol kórejskou rodným francúzskym maliarom a grafikom, ktorý sa narodil v roku 1904 v Seule v Južnej Kórei. Jeho rané roky tvorili fragmenty štúdia na škole hongseong botong hakyo (홍성보통학교, 홍城초등학교, 洪城普通學校), po ktorom sa od roku 1920 plne zasvätil štúdiu maliarstva pod vedením majstra yeomjae song tae-hoe.

    **umelecká dráha v Kórei a Japonsku**

    Umelecká cesta lee ungno nadobudla skutočný rozmach, keď sa v roku 1922 presťahoval do Seulu, kde sa stal učňom slávneho kaligrafovi, maliarovi a fotografovi, ktorým bol haegang kim gyu-jin. Práve v tomto období sa primárne učil zachytávať motív „štyroch gentlemanov“ v ikonickom „haegang štýle“. Výrazným momentom jeho raného nadatia bola jeho atramentná maľba bambusu, mukjuk (묵죽, 墨竹, atramentový bambus), ktorá získala ocenenie na 3. ročník výstavy joseon art exhibition. Počas celého koloniálneho obdobia lee ungno postupne získaval ďalšie ceny v rámci tejto prestížnej výstavy. Napriek tomuto úspechu však nobilný duch umelca hľadal nové cesty; verilo totiž, že východní atramentní maliari musia modernizovať svoj štýl. Na začiatku 30. rokov tak lee začal vytvárať atramentné krajiny, ktoré v sebe nesli ozveny nových, moderných východných štredobodených štýlov a zároveň prirodzenú estetiku zachytenú v západnej maľbe.

    **medzinárodné uznanie a neskoré dielo**

    Po období intenzívneho tréningu v tradičnej atramentnej maľbe v Kórei od 20. do 30. rokov sa lee postupne začal experimentovať s technikami západnej maľby počas svojho pobytu v Japonsku. Jeho diela z 50. rokov 20. storočia predstavujú fascinujúce pokusy o prepojenie východného média a štychu s západnou perspektívou a formou. V roku 1958 sa lee ungno presťahoval do Francúzska, kde si definitívne vybudoval svoje postavenie ako významný abstraktný umelec. Najviac je dnes známy svojimi sériami atramentných a papierových koláží, abstraktnými písmenmi a maľbami davov, ktoré sa v jeho myslenke rozvinuli práve počas jeho francúzskeho obdobia.

    prezerajte si umelecké diela yi eungro na AllPaintingsStore: [https://AllPaintingsStore.com/@/yi-eungro](https://AllPaintingsStore.com/@/yi-eungro)

    objavte musée national jean-jacques henner, múzeum s bohatou zbierkou umeleckých diel, vrátane tých inšpirovaných východnými štýlmi: [https://AllPaintingsStore.com/@@/a@d3cew9-il-museo-musee-national-jean-jacques-henner-di-parigi-francia](https://AllPaintingsStore.com/@@/a@d3cew9-il-museo-musee-national-jean-jacques-henner-di-parigi-francia)

    dozvedte sa viac o umeleckom hnutí ilkhanid, ktoré tiež spája východné a západné vplyvy: /sk/art/show/art-d3cq2m-sk/

    *oddedič* lee ungno je považovaný za zakladateľa prvej generácie kórejských abstraktných umelcov a jeho príspevok k diverzifikácii použitia východného materiálu v modernom a súčasnom umení je neosporný. Múzeum lee ungno, otvorené v roku 2007 v meste daejeon v Južnej Kórei, chráni, vystavuje a propaguje umelecké diela a materiály spojené s týmto výnimočným umelcom. *zdroje: [https://AllPaintingsStore.com/@/yi-eungro](https://AllPaintingsStore.com/@/yi-eungro) * [https://en.wikipedia.org/wiki/yi_eungro](https://en.wikipedia.org/wiki/yi_eungro)

    Múzeum

    Lee Ungno Museum

    Súčasne vystavené v Daegu, Južná Kórea

    Symfónia atramentu a modernity: Odkaz Lee Ungno

    V samom srdci kultúrnej krajiny mesta Daejeon stojí

    Múzeum Lee Ungno

    jako hlboké svedectvo transformatívnej sily umeleckej vízie. Táto inštitúcia slúži ako most medzi érami a ponúka vzácny pohľad do duše človeka, ktorému sa podarilo úspešne syntetizovať meditatívnu váhu východného maľby atramentom s odvážnymi, experimentálnymi hranicami západného modernizmu. Krokom do tohto múzea sa vstupuje do priestoru, kde sa prastaré tradície korejskej kaligrafie stretávajú s elektrickou energiou europeského abstraktného expresionizmu, čím vzniká dialóg, ktorý rezonuje naprieč generáciami.

    Táto kolekcia je pútavou cestou cez celý životný cyklus štýlových evolúcií a osobnej odolnosti. Návštevníkov sú často prvým, čo ich priťahuje,

    série Abstraktných písmen

    , čo je možno najikonickejší prínos Ungno do sveta umenia. V týchto díloch majstrovsky manipuluje s kaligrafickými formami a zbavuje ich doslovného významu, aby odhalil rytmickú, dynamickú interakciu línie a priestoru. Okrem abstrakcie múzeum uchováva hlboko dojemné

    väznicové maľby

    , vytvorené počas období väzenia. Tieto diela presahujú rámec čystej historickej dokumentácie; sú viscerálnymi vyjadreniami ľudskej vytrdalosti, kde sú témy uväznenia a oslobodenia vrytú do každého ťahu štetcom, čo dokazuje, že aj v najtemnejších chvíľach môže umenie slúžiť ako nádoba pre neochvejnú presvedčivosť.

    Architektonická harmónia a umelecká inovácia

    Architektonický zážitok z Múzea Lee Ungno je rovnako súčasťou umenia ako samotné obrazy. Budova navrhnutá slávnym francúzskym architektom

    Laurentom Beaudoinom

    v úzkem spolupráci s samotným umelcom je majstrovským dielom štrukturálnej harmónie. Zhmotňuje samotnú filozofiu Ungnova diela: plynulú integráciu odlišných kultúrnych tradícií. Plynulé línie múzea a rozľavné okná vytvárajajú atmosféru otvorenosti a pokoja, čo umožňuje prirodzenému svetlu tancovať po texturovaných povrchoch pláten.

    Pre tých, ktorí oceňujú hmatateľnosť a experiment, ponúka skúmanie

    kolážových prác

    v rámci múzea okno do Ungnových transformatívnych rokov v Paríži počas 60. rokov 20. storočia. Tu je jeho ochota brániť sa konvenciám plne zobrazená, keď prihladil mixed media, aby redefinoval hranice korejského modernizmu. Tento duch inovácie sa ďalej odráža v jeho raných modernistických díloch, ktoré položili základné kamene pre východ Kóreje na medzinárodnú scénu. Každé dielo v múzeu pôsobí ako dôležitá nitka v širšej tapiserii, ilustrujúca, ako sa formujúce roky a neskoršie parížske pobyty spojili, aby vytvorili jedinečnú, neopakovateľnú estetiku.

    To, čo skutočne odlišuje Múzeum Lee Ungno, je jeho záväzok prezentovať komplexný príbeh celej umeleckej dráhy. Nie je to len depo Misťom dokončených majstrovských diel, ale živé archív experimentov a kultúrneho výmenného obchodu. Prostredníctvom imerzívnych výstav a vzdelávacích iniciatív, ktoré sa zakorenia do nuansov histórie korejského umenia, múzeum podporuje hlbokú intelektuálnu zvedavosť. Pre milovníka umenia ponúka hlboké spojenie s koreňmi modernizmu; pre interiérového dizajnéra poskytuje zdroj nadčasovej inšpirácie čerpanej zo rovnováhy medzi gráciou a energiou; a pre učenca zostáva majákom excelencie v zachovávaní globálneho umeleckého odkazu.

    Kde si prečítať viac informácií

    Nájdite si toto online

    QR kód odkazujúci na stránku na stiahnutie Totem

    allpaintingsstore.com/sk/art/download/yi-eungro-totem-D6GERK-en/

    Citovať toto dielo

    MLA
    Eungro, Yi. Totem. 1966, Lee Ungno Museum. https://allpaintingsstore.com/sk/art/yi-eungro-totem-D6GERK-en/
    APA
    Eungro, Yi (1966). Totem [Painting]. Lee Ungno Museum. https://allpaintingsstore.com/sk/art/yi-eungro-totem-D6GERK-en/
    Chicago
    Yi Eungro. Totem. 1966. Lee Ungno Museum. https://allpaintingsstore.com/sk/art/yi-eungro-totem-D6GERK-en/
    Harvard
    Eungro, Yi (1966) Totem. Lee Ungno Museum. Available at: https://allpaintingsstore.com/sk/art/yi-eungro-totem-D6GERK-en/

    Pozrite si bližšie

    Totem — Yi Eungro

    Pozrite si bližšie

    Odpovedajte vlastnými slovami. Neexistujú tu žiadne nesprávne odpovede – len také, ktoré dokážete vysvetliť.

    1. Čo vás pri pohľade na toto dielo upúta ako prvé a prečo?
    2. Ktoré farby alebo tvary vytvárajú atmosféru — a aká je táto atmosféra?
    3. V našom katalógu je toto dielo zaúčtované pod: abstract sculpture, organic forms, textured metal. Súhlasíte s tým? Čo by ste pridali alebo odobrali?
    4. Späť sa pozrite na dielo Séria cestovania Marcua Poloa (1980), o ktorom ste čítali skôr v tomto sprievodcovi. Vymeňte dve veci, ktoré má toto dielo spoločné s týmto, a jednu, ktorá je odlišná.
    5. Abstract Expressionism: Large canvases where the act of painting itself — the drip, the sweep — is the subject. Kde sa to v tomto diele dá vidieť?

    Vaša odpoveď

    Napíšte krátky odstavec o tomto umeleckom diele. Využite informácie z predchádzajúcich častí tohto sprievodcu a svoje vyššie uvedené odpovede.

    Otázky a odpovede

    Aký je kontrast v díle „Totem“ od Yi Eungro?

    „Totem“ od Yi Eungro vykazuje Bold kontrast medzi svetlými a tmavými časťami diela.

    Je možné si stiahnuť obraz "Totem"?

    Digitálnu verziu diela „Totem“ od Yi Eungro si môžete stiahnuť na jeho stránke: Stiahnuť digitálnu verziu: stiahnutie digitálneho obrázka vo vysokom rozlíšení.

    Ako sa vzájomne dopĺňajú farby diela „Totem“?

    „Totem“ od Yi Eungro predstavuje Discordant Palette farebnú harmóniu.