Totenko
Ručne maľovaná olejová reprodukcia
Ručne maľovaný olej na plátne vo vašej zvolenej veľkosti a v ráme, vyrobený na mieru našimi umelcami. ( Kúpiť tlač
Kúpiť obrázok)
Vyberte si z našich preddefinovaných rozmerov, ktoré zodpovedajú pôvodným pomeroḿ diela.
Môžete zadať vlastné rozmery tak, aby sa hodili do konkrétneho rámu alebo priestoru. Ak sa váš zvolený rozmer nezhoduje s pôvodnými proporciami obrazu, dielo buď orezáme, alebo ho doplníme ručne maľovanými prvkami. Pred začiatkom výroby vám zašleme digitálny náhľad na schválenie.
Upozorňujeme, že ukážka na obrazovke neodráža skutočné orezanie alebo doplnenie. Skutočnú finálnu kompozíciu zobrazuje iba digitálny náhľad.
Hoci sú k dispozícii vlastné rozmery, odporúčame vybrať rozmer z preddefinovaného zoznamu, aby sme zachovali pôvodné proporcie.
Po odoslaní objednávky vám tím AllPaintingsStore.com pošle e-mail s pokynmi a poskytne náhľad na návrh.
Celosvetová doprava () za 3 až 4 týždne namiesto štandardných 5 týždňov. (21 august). Bez kompromisov v kvalite.
Bezplatná expresná doprava po celom svete
Prémiové lnianske plátno
Kompletné poistenie prepravy
Záruka vrátenia colného poplatku
Záruka presného farebného zhodnutia
60-dňá politika vrátenia (iba pri defektoch)
100% záruka vrátenia peňazí
Výhodná množstevná zľava
Totenko
Technika reprodukcie
Veľkosť reprodukcie
-
Celková cena za vybrané možnosti
$ 258
Podobné diela
Biografia umelca
Pionier moderného japonského tlače: Svet Takeuchi Keishúa
Takeuchi Keishū, narodený v Tokiu v roku 1861 a zomretý v roku 1943, patrí medzi kľúčové postavy vývoja japonského umenia, predovšetkým oslavovaný pre svoj prínos *kuchi-e*, unikátnej forme drevorytnej tlače, ktorá rozkvitla počas období Meiji a Taishō. Na rozdiel od mnohých umelcov svojej doby, ktorí nasledovali formálne akademické vzdelanie, Keishūova cesta bola nekonvenčná, formovaná učeníctvom pod vedením renomovaného Tsukioka Yoshitoshiho a hlbokým ponorením do pulzujúcich literárnych kruhov Tokia. Táto kombinácia tradičného majstrovstva a moderného cítenia mu umožnila vytvoriť výrazný štýl, ktorý zachytil ducha rýchlo sa meniaceho Japonska – národa, ktorý sa potýkal s modernizáciou a zároveň usilovne pracoval na zachovaní svojej kultúrnej identity. Jeho diela, teraz uchované v prestížnych inštitúciách ako Smithsonian Institution a National Museum of Asian Art, ponúkajú fascinujúci pohľad do tohto transformačného obdobia.Od koreňov samurajov k umeleckej inovácii
Keishūho raný život bol hlboko prepojený s tradíciami triedy samurajov; jeho otec slúžil ako sluha daimyó Kishū. Turbulentné udalosti reštaurácie Meiji však dramaticky zmenili jeho osud. Odstránenie feudalného systému nechalo mnohých samurajov bez účelu a Keishū sa pritiahli k svetu umenia. Najprv sa venoval maľbe porcelánu, ale práve učeníctvo pod Tsukioka Yoshitoshiho skutočne formovalo jeho umelecké základy. Yoshitoshi, majster *ukiyo-e*, mu vložil neoceniteľné zručnosti v kompozícii, líniách a rozprávaní – techniky, ktoré Keishū neskôr prispôsobil a zdokonalil v kontexte *kuchi-e*. Jeho čas s Kanō školou tiež prispel k jeho pochopeniu tradičného japonského maliarstva, hoci ich štýl nakoniec opustil. Výzvy, ktorým čelil – obdobia chudoby a ťažkostí – mu vložili do srdca hlboké ocenenie umeleckej oddanosti, čo vyjadril slávnou radou pre svojho syna: „Ak si schopný žiť z vzduchu a vody, môžeš sa stať umelcom.“Vzostup *kuchi-e* a Keishūov charakteristický štýl
Koncom 19. storočia zažilo Japonsko vzostup populárnej literatúry a časopisov, čo vytvorilo dopyt po ilustráciách, ktoré by mohli zdobiť ich stránky. Tento rozvíjajúci sa trh dal vznik *kuchi-e*, doslova „ústa obrázky“, ktoré boli tlačené predné ilustrácie navrhnuté tak, aby lákali čitateľov a dopĺňali príbehy v nich. Keishū sa rýchlo stal jedným z najžiadanejších umelcov *kuchi-e*, pripojil sa k vplyvnej literárnej spoločnosti Ken’yūsha a rozsiahle prispieval do ich publikácií. Jeho štýl sa odlišoval od skorších *ukiyo-e* svojím väčším dôrazom na realizmus, jemnejšou paletou farieb a zameraním na zobrazovanie života v modernom meste – najmä životy žien a gejš. Zatiaľ čo diela Yoshitoshiho často obsahovali dramatické príbehy a dynamické kompozície, Keishūove tlače vyžarovali atmosféru tichej elegancie a jemných emócií. Majstrom zachytával meniace sa módy a účesy japonských žien, čo odrážalo meniaci sa sociálny krajinný obraz doby. Jeho najväčším prínosom bol album drevorytov žien a gejš, ktorý vydal Hakubunkan v roku 1913, svedectvo jeho zručnosti a obľúbenosti.Vplyvy a odkaz: Prechod medzi tradíciou a modernitou
Keishūovo umelecké dielo odhaľuje fascinujúcu hru vplyvov. Hoci bol hlboko zakorenený v tradíciách *ukiyo-e* prostredníctvom učeníctva u Yoshitoshiho, prijal aj prvky západného umenia – najmä jeho dôraz na realizmus a naturalizmus – ktoré boli počas éry Meiji v Japonsku čoraz bežnejšie. Jeho spojenie s literárnym kruhom Ken’yūsha ho vystavilo špičkovému písaniu a umeleckým trendom, čo ešte viac podporilo jeho túžbu inovovať. Keishūov odkaz spočíva nielen v jeho technickej majstrovosti, ale aj v jeho schopnosti zachytiť podstatou prelomového okamihu japonskej histórie – doby, keď sa tradícia a modernita stretli. Pomohol definovať estetiku *kuchi-e*, povýšil ju z obyčajnej ilustrácie na umeleckú formu samú za seba a jeho zobrazenia žien zostávajú ikonickými reprezentáciami Japonska v období Meiji a Taishō. Jeho diela aj dnes inšpirujú umelcov a očarúvajú publikum po celom svete, čím upevňujú jeho postavenie skutočného priekopníka moderného japonského tlačiarstva.Takeuchi Kejšú
1861 - 1943 , Japonsko
Základné informácie
- Artistic Movement Or Style: Kuchi-e, Nihonga
- Artists Who Influenced This Artist: ['Tsukioka Yoshitoshi']
- Date Of Birth: 1861
- Date Of Death: 1943
- Full Name: Takeuchi Keishū
- Nationality: Japonská
- Notable Artworks:
- Album žien a gejš
- Kan'ichi a Miya
- Place Of Birth: Tokio, Japonsko



Možnosť skla je dostupná len pri rozmeroch pod 110 cm