Papir

Vodnik po študentskem umetniškem delu

Abstract I

Ime Razred Datum

John Piper, Abstract I (1935). Reproducirano v informativne namene; vse pravice so pridržane v rokah upravljavca pravic. Oglejte si to platno pod premikajočo svetlobo: risbe, pravo barvo pod lakom in golo pigmentacijo

Dejavnice

Umetnik
John Piper allpaintingsstore.com/sl/artists/john-piper_sl/
Datumi rojstva in smrti umetnika
1903 – 1992
Naslikano
1935
Prvotna velikost
92 x 107 cm

V kontekstu

Abstract I — John Piper

Kakšna je velikost?

Prvotne dimenzije so 92 × 107 cm (višina × širina), prikazane tukaj v primerjavi z odraslo osebo povprečne višine.

Kdaj je bilo to naslikano?

  1. 1900
  2. 1910
  3. 1920
  4. 1930
  5. 1940
  6. 1950
  7. 1960
  8. 1970
  9. 1980
  10. 1990

Zgornja vrstica: leta. Spodnja vrstica: starost umetnika na začetku in koncu vsakega obdobja — 0 ob rojstvu, 89 ob smrti.

Naslikano, ko je bil avtor star 32. Umetnik je doživel 89 let. 6 od 64 datiranih del tega umetnika v našem katalogu je nastalo prej.

Osenčeno: življenjsko obdobje John Piper (1903–1992) ▲ to delo, 1935 vsaka datirana slika, desetletje za desetletjem

Prva dela: do 1939 Glavni delovni leti: 1939–1944 Pozna dela: od 1944

Ti trije pasovi razdelijo dela v tem katalogu, za katera imamo datum, na prvo četrtino, srednjo polovico in zadnjo četrtino. Ne predstavljajo umetnikove popolne produkcije: tanjka obdobja lahko pomeni luknjo v arhivu in ne le obdobje manj intenzivnega ustvarjanja. Iste leta, ki spremljajo življenjsko pot umetnika

Primerjajte z

Izberite eno od zgoraj navedenih del: navedite dve stvari, ki sta si z njim skupni, in eno stvar, ki je drugačna.

Več podobnih del za kombiniranje z tem: allpaintingsstore.com/sl/art/similar/john-piper-abstract-i-ARACK6-en/

Barvna paleta

Izmerjeno na podlagi slike

    Glavna barva

    Cobalt Violet #8b97a9

    Katalogirana paleta

    • #8B97A9
    • #22272E
    • #E2DADE
    • #6F5349

    Te barve v celotni umetnikovi paleti Poiščite druge slike po barvi

    Ime glavne barve
    Cobalt Violet
    Intenzivnost
    Monochromatic Stopnja zasičenosti in raznolikost barv, od enotnega, zamegljenega odtisa do številnih živahnih barv.
    Kontrast
    Statement V kolikšni meri se barve po svetlini in zasičenosti razlikujejo skozi celotno sliko.
    Harmonija
    Discordant Palette Stopnja harmonije barv, od kontrastnih do popolnoma ujednotenih.
    Svetlina
    Shadow Razmera svetloosti in temnine slike v celoti, od globokih senc do svetlih visokih svetlob.
    Zasičenost
    Muted Barve so izjemno čiste in močne, od skoraj sivih do popolnoma živahnih.

    Kje po svetu se gleda ta slika?

    • pod 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% in več
    Ta slika sama po sebi nima dovolj zabeleženih obiskovalcev za izdelavo zemljevida, zato plošča prikazuje vsako del avtorja John Piper v zadnjih dvanajst mesecih — skupaj 4 držav. Vir podatkov

    Deset vodilnih držav

    1. 1 Kitajska 75,8%
    2. 2 Združene države Amerike 12,1%
    3. 3 Brazilija 9,1%
    4. 4 Združeno kraljestvo 3,0%

    Na zemljevidu poiščite tri najtemnejše države. Ali se muzej, ki čuva to sliko, nahaja v kateri izmed njih? Zapišite en razlog, zakaj bi jo lahko obiskovali ljudje z daljave.

    20 najbolj gledanih del umetnika John Piper

    1. 1 Redland Park Congregational Church, Bristol, 1940 10,3%
    2. 2 Portland, 1954 7,7%
    3. 3 Moorland Cottages, 2004 7,7%
    4. 4 Abstract II, 1935 5,1%
    5. 5 Octagonal Church, Hartwell, Buckinghamshire, 1939 5,1%
    6. 6 Cornish Coast 5,1%
    7. 7 Interior of Coventry Cathedral, 15 November 1940, 1940 2,6%
    8. 8 Welsh Landscape, 1950 2,6%
    9. 9 The North Terrace and Winchester Tower, Windsor Castle, 1941 2,6%
    10. 10 Beach and Star Fish, Seven Sisters Cliff, Eastbourne, 1934 2,6%
    11. 11 Cheltenham, Composite of Houses in Priory Parade and Elsewhere, 1949 2,6%
    12. 12 Derelict Cottage, Llanthony, 1941 2,6%
    13. 13 Dorset Coast Chapman's Pool, 1947 2,6%
    14. 14 Christ Church, Newgate Street, London, 1941 2,6%
    15. 15 The Temple Church, Bristol, 1940 2,6%
    16. 16 Weathercote Cave, 1943 2,6%
    17. 17 Portland Bill, 1950 2,6%
    18. 18 Garn Fawr 2,6%
    19. 19 Abstract Construction, 1934 2,6%
    20. — Abstract I, 1935 ta slika 0,0%

    Skupaj ti deli predstavljajo 74,8% vse pozornosti, ki so platna te umetnice dobila v zadnjih dvanajst mesecih. Katalog vsebuje 75 del te umetnice, pri čemer je bilo 29 vsaj enkrat ogledanih. Ta slika v tem obdobju še ni bila ogledana — zaključuje seznam brez uvrstitve. Isto velja tudi za posamezne mesece

    Stolpci merijo pozornost, ne kakovost. Izberite del na vrhu in ta: navedite eno stvar, ki bi lahko naredila sliko znano poleg tega, kako je dobro naslikana.

    Umetnik in muzej

    Umetnik

    John Piper

    Rojen v Epsom, Velika Britanija

    Življenje pogrnjeno v britanski krajinski pejzaž

    John Egerton Christmas Piper, rojen leta 1903 v seliščah Surreyja blizu Epsoma, je bil umetnik, čiarje življenje in delo postalo nepogrešljivo prepleteno z duhom Britanije. Od svojih najrančih zgodbnikov otroštva – risanja cerkvi in spominji med vožnjami na biciklu skozi valovite hribovje – je v njem vzrasla globoka fascinacija za arhitekturno dediščino in naravno lepoto namestitve. Čeprav je bil prvotno vpisnik na Epsom College, mu je strukturirano okolje bilo zamašljivo, zato je raje preferiral svobodo neodvisne opažanja in umetniškega izražanja. Njegovno formalno usposabljanje se je začelo na Richmond School of Art, nato pa kratkega obdobja na Royal College of Art v Londonu, ki ga je zapustil pred zaključkom študij, morda ker je čutil, da konvencionalne akademske poti ne bodo v celoti primerile njegovi razvijajoči se viziji. Ta zgodnja nemirnost je napovedovala kariero, pomanjljivo na stilsko evolucijo in nezlomno predanost osebni umetniški iskalnosti. Piperje začetje so bili vdihnjeni v družino pravnikov, vendar ga je resnično osvojil vizualni svet, ne pa pravni.

    Od abstraktizma do edinstvene britanske vizije

    Umetniška potovanje Piperja se je začela z eksperimentiranjem v abstraktizmu, pod vplivom razvijajočih se modernistskih gibanj trejdesetih let in povezav, ki so jih vzpostavili skupine kot je Seven and Five Society. Vendar pa je kmalu zapotoval na pot, ki bi definirala njegov edinstven prispevek britanskim umetnostim: vrnitev k predstavljivemu slikarstvu, vdihnjeno z izjemno osebno občutljiveščino. On ni le prikazoval tisto, kar je videl; to ga je interpretiral skozi lečo romantizma, vdihujoč pejzažji, cerkvam in ruševinam opazljivo občutje zgodovine, atmosfere in pogosto tudi melankolije. Njegove sliki so značilne po izrazitem brušanju, močnih barvnih paletah in ostra pozornost do tekstur in oblik, ki razkrivajo esenco njegovih motivov. To ni bilo zgolj topografsko slikarstvo; bilo je čustveno odziv na prostor. Piperjeva večnamnost se je širila čez barvo, vključujoč vzorce za tapiserije, naslovnike knjig, screenski tiski, fotografijo, tkanine in keramiko – kar kaže na nemiren ustvarjalni energijo in željo po raziskovanju različnih umetniških medijev. Široko je sodeloval z drugimi umetniki, pesnikoma kot so John Betjeman in Geoffrey Grigson pri slavnih Shell Guides, ter s rezlati kot so keramičar Geoffrey Eastop in umetnik Ben Nicholson, s čimer je bogatkal svoje delo skozi te medsektorjske izmene.

    Svedek vojne: Katedrala v Coventryju in nacionalna trauma

    Izbruh druge svetovne vojne se je pokazal kot prelomni trenutek v karieri Piperja. Ko ga so imenovali uradnega umetnika o vojni, je svojo pozornost usmeril na dokumentiranje razrujujočega vpliva bombardiranja na zgodovinske zgradbe Britanije. Njegovi prikazi cerkv, poškodovanih bombami, zlasti tistih Katedrala v Coventryju po uničenju leta 1940, so močno rezonirali z narodom, ki je bil v krizi zaradi izgube in odpornosti. To niso bile odmaknjene opažanja; bili so visceralni prikazovanje traume, namalovani s takšno nujnostjo in čustveno intenzivnostjo, da so uvrstili kolektivno žalost države v vojni. Te slike so postale ikonični simboli nacionalne trpežnosti, a tudi trajnega duha. Piperje delo je preseglo zgolj dokumentacijo; služilo je kot močan svedek skršenosti civilizacije in pomena ohranjanja kulturne dediščine v času uničenja. Njegovi kasnejši znani vzorci za vitraži preobremenjene Katedrala v Coventryju, predstavljeni leta 1962, niso bili zgolj nadomestila, temveč transformativna dela, ki so nove strukture vdihnile občutje upanja in obnovitve.

    Dediščina in trajni vpliv

    Piperjev prispevek britanskim umetnostim se nanaša mnogo čeprav na njegove vojne prikaze. Njegovo življenjsko raziskovanje britanskega pejzaža – njegovih cerkv, ruševin, obalnih vidikov in valovitih hribov – je pomagalo ponovno definirati pojme pejzažnega slikarstva in vzgojiti obnovljeno občudje za arhitekturno dediščino Britanije. On ni zgolj zapisoval tisto, kar obstaja; to ga je interpretiral skozi edinstveno osebno vizijo, vdihujoč mu sloje smisla in čustev. V kasnejših letih je ustvarjal številne edino izdanje tiske, s čimer je svoje delo naredil dostopno širši publiki. Prepoznan kot en sam najbolj pomemben britanski umetnik 20. stoletja, je Piper leta 1978 prejel čast imenovanja v Companion of Honour (CH), ki priznava njegov značinen prispevek umetnosti in kulturi. Danes so njegova dela shranjena v številnih javnih zbirkah, vključno z Tate Britain in regionalnimi muzeji po vsej Britaniji, kar zagotavlja, da njegova evokativna vizija nadaljuje navdihovati in osvajati generacije prihodnosti. Piperjeva dediščina leži ne samo v lepoti njegovih slik, tem videti v njegovi sposobnosti uvrstitve same essence namestitve – njene zgodovine, njenega duha in njene trajnej povezave z zemljiščem.

    Zgodnji vplivi: Abstrakcinski umetniški gibanj, Romantizem

    Ključne teme: Britanski pejzaž, arhitekturna dediščina, vojna trauma, duhovnost

    Značilni sodelovanja: John Betjeman, Geoffrey Grigson, Geoffrey Eastop, Ben Nicholson

    Kje si lahko preberete več

    • Umetnik John Piper allpaintingsstore.com/sl/artists/john-piper_sl/
    • Podobna dela Več del za primerjavo allpaintingsstore.com/sl/art/similar/john-piper-abstract-i-ARACK6-en/

    Skenirajte za več informacij

    QR koda za dostop do strani za prenos Abstract I

    allpaintingsstore.com/sl/art/download/john-piper-abstract-i-ARACK6-en/

    Citiranje umetniškega dela

    MLA
    Piper, John. Abstract I. 1935, https://allpaintingsstore.com/sl/art/john-piper-abstract-i-ARACK6-en/
    APA
    Piper, John (1935). Abstract I [Painting]. https://allpaintingsstore.com/sl/art/john-piper-abstract-i-ARACK6-en/
    Chicago
    John Piper. Abstract I. 1935. https://allpaintingsstore.com/sl/art/john-piper-abstract-i-ARACK6-en/
    Harvard
    Piper, John (1935) Abstract I. Available at: https://allpaintingsstore.com/sl/art/john-piper-abstract-i-ARACK6-en/

    Oglejte si bližje

    Abstract I — John Piper

    Poglejte bližje

    Odgovorite z lastnimi besedami. Tukaj ni napačnih odgovorov — so le odgovori, ki jih lahko razložite.

    1. Kaj vas najprej pritegne in zakaj?
    2. Katere barve ali oblike ustvarjajo vzdušje — in kakšno je to vzdušje?
    3. Oglejte si Prihod v Fonthill (1940), ki ste ga že videli v prejšnjih delih tega priročnika. Navedite dve stvari, ki jih deli z tem delom, in eno, ki ga loči od njega.
    4. John Piper je bil star približno 32, ko je bilo to delo ustvarjeno. Kaj v njem opazite kot značilno za umetnika v tem obdobju?
    5. Kaj je imel avtor morda v mislih, ko je želel, da bi občutil?

    Vaš odgovor

    Napišite kratek odstavek o tem umetniškem delu. Uporabite dejstva iz prejšnjih delov tega priročnika in svoje odgovore zgoraj.

    Vprašanja in odgovori

    V letu katerega je bilo ustvarjeno delo "Abstract I" avtorja John Piper?

    "Abstract I" izvira iz 1935. Ta datum delo situira v okvir John Piperove kariere in obdobja, v katerem je nastalo.

    Hram kateri barvni ton se nagiba "Abstract I"?

    "Abstract I" nagnjeno k Green to Violet Spectrum tonu.

    Kakšno stopnjo kontrasta prikazuje "Abstract I" avtorja John Piper?

    "Abstract I" avtorja John Piper prikazuje Statement kontrast med svetlim in temnimi cončami.