ضمان استرداد الأموال خلال ١٠٠ يوم شحن مجاني حول العالم
449587الأعمال الفنية 30613الفنانون 4660المتاحف 32اللغات
العملة
    اللغة
      أتيليه · تأسست عام ٢٠١٥ · باريس، فرنسا
      AllPaintingsStore
      allpaintingsstore.com
      Catalogue entry

      Apollo Chasing Daphne

      1681. Acrylic On Canvas, 221.0 x 224.0 cm. موسسات الفنون الجميلة البلجيكية.

      Fig. 1. كارلو ماراتا, Apollo Chasing Daphne, 1681. Shown as the reproduction you are specifying: , .

      § 1Catalogue data

      § 2Abstract

      وصف المقتنيات

      Experience Carlo Maratta's Apollo Chasing Daphne – a Baroque masterpiece depicting the myth of Daphne and Apollo with dynamic movement, rich colors, and meticulous detail at Musée Royaux Beaux-Arts Brussels.

      نبذة عن الفنان

      كارلو ماراتا (1625-1713)، رسام باروكي روماني رائد، اشتهر بأسلوبه الكلاسيكي الجديد ومشاهده الدينية ولوحاته الجدارية التي رسمها ستة باباوات. اكتشف إرثه اليوم!

      § 3Commentary

      A Moment Frozen in Myth and Marble

      Carlo Maratta’s “Apollo Chasing Daphne,” completed in 1681, isn't merely a depiction of Greek mythology; it’s an exquisitely crafted distillation of humanist ideals within the Baroque aesthetic. Hanging proudly at the Musées Royaux des Beaux-Arts in Brussels—a testament to Belgian cultural heritage—the canvas commands attention with its serene composure and subtle dynamism.

      • Dimensions: 221 x 224 cm
      • Medium: Oil on Canvas
      • Location: Musées Royaux des Beaux-Arts, Brussels

      The Narrative of Eros and Resistance

      The painting recounts the legendary pursuit of Apollo—god of music, poetry, and archery—by Daphne, a nymph who embodies feminine resilience. Driven by desire, Apollo relentlessly pursues Daphne, attempting to seduce her with his divine charisma. However, Daphne refuses his advances, recognizing the danger posed by his obsession. Faced with imminent capture, she pleads for her father’s intervention, resulting in a miraculous transformation: Daphne is metamorphosed into laurel—a symbol of honor and victory—precisely as Apollo reaches for her.

      Baroque Composition and Dramatic Lighting

      Maratta's masterful technique exemplifies the Baroque style’s commitment to realism blended with theatrical illusion. He employs a pyramidal composition, anchoring the figures in stability while simultaneously directing the viewer’s gaze upwards towards Apollo and Daphne. The artist utilizes chiaroscuro—the dramatic interplay of light and shadow—to heighten emotional intensity and sculpt the forms of his subjects. Notice how the luminous glow illuminates Daphne's face, conveying her vulnerability and determination.

      Symbolism Beyond Mythological Allegory

      Beyond its retelling of a classic tale, “Apollo Chasing Daphne” resonates with deeper symbolic meanings. The laurel wreath represents Daphne’s triumph over Apollo’s desire—a visual affirmation of feminine autonomy and spiritual fortitude. Furthermore, the bird circling above Daphne underscores the fleeting nature of beauty and the inevitability of change. Maratta skillfully integrates these motifs into a harmonious whole, elevating the painting beyond mere narrative illustration.

      Emotional Resonance: Tranquility Amidst Tension

      Despite the palpable tension between Apollo and Daphne—expressed through their postures and gestures—the overall mood of “Apollo Chasing Daphne” is remarkably tranquil. Maratta achieves this effect by prioritizing balance and restraint, avoiding excessive ornamentation or flamboyant color palettes. Instead, he invites contemplation, prompting viewers to consider themes of love, loss, and transformation. It’s a painting that speaks to the human condition—a reminder that even in moments of vulnerability, grace and dignity can prevail.

      الأسئلة والأجوبة

      من الذي يبيع نسخاً مرسومة يدوياً من "Apollo Chasing Daphne" للفنان كارلو ماراتا؟

      تتوفر النسخ المرسومة يدوياً من "Apollo Chasing Daphne" للفنان كارلو ماراتا للبيع عبر هذا الموقع: نسخة زيتية مرسومة يدوياً على قماش الكتان، ويمكن طلبها من خلال صفحة نسخة زيتية مرسومة يدوياً.

      إلى أي لون يميل "Apollo Chasing Daphne"؟

      اللون السائد في "Apollo Chasing Daphne" للفنان كارلو ماراتا هو Amber to Saffron. ويمثل هذا اللون النغمة الأساسية لمجموعة الألوان المستخدمة.

      ما هي أنواع الألوان التي يستخدمها "Apollo Chasing Daphne"؟

      تُوصف لوحة ألوان "Apollo Chasing Daphne" للفنان كارلو ماراتا بأنها Earthy، وهي وصف موجز لألوان العمل الفني.

      § 4The artist

      كارلو ماراتا

      كارلو ماراتا

      1625 - 1713, إيطاليا

      Quick facts about كارلو ماراتا

      • أعمال بارزة:
        • The Visitation
        • Trinity Revealed
        • St. Philip Neri
        • Apollo Chasing Daphne
        • Adoration of Magi
        • Adoration Shepherds
      • الاسم الكامل: كارلو ماراتا
      • الجنسية: إيطالي
      • الحركة الفنية: باروك كلاسيكي
      • تاريخ الميلاد: 15 مايو 1625
      • تاريخ الوفاة: 1713
      • فنانون مؤثرون: ['أندريا ساكي']
      • فنانون متأثرون: ['فن القرن الثامن عشر']
      • مكان الميلاد: كاميرانو، إيطاليا

      نبذة عن الفنان

      نشأة كارلو ماراتا وتكوينه الفني

      كارلو ماراتا، المعروف أيضًا باسم ماراتي، شخصية محورية في الرسم الإيطالي للقرن السابع عشر، يجسد الانتقال من عصر الباروك المتأخر إلى جمالية أكثر تهذيبًا وكلاسيكية. ولد في 15 مايو 1625 في كاميرانو، داخل الولايات البابوية - وهي جزء من إيطاليا الآن - وبدأ رحلته الفنية بانتقاله المبكر إلى روما في سن الحادية عشرة. أثبت هذا الانتقال تحولًا جذريًا، حيث دخل ورشة عمل أندريا ساكي، وهو رسام مشهور بتكويناته المدروسة والتزامه بالمبادئ الكلاسيكية. سيشكل تأثير ساكي بشكل عميق أسلوب ماراتا المتطور، وغرس فيه تفانيًا في الوضوح والتوازن والتحكم العاطفي المحدود الذي يميزه عن معاصري الباروك الأكثر بهجة. لم يكن هذا التدريب مجرد تدريب تقني؛ بل كان انغماسًا في نهج فلسفي للفن، يعطي الأولوية للصرامة الفكرية والتصميم المتناغم على المشهد الدرامي. استوعب ماراتا هذه المبادئ، لكنه لن يظل مقيدًا بها فحسب، مما يدل على قدرة ملحوظة على تجميع الأسس الكلاسيكية مع التيارات السائدة للحساسية الباروكية.

      الازدهار المهني في روما

      ازدهرت موهبة ماراتا بسرعة، وبحلول منتصف الخمسينيات من القرن السابع عشر، بدأ بالفعل في جذب عمولات كبيرة. تكشف أعماله المبكرة، مثل *زيارة مريم العذراء* (1656) لكنيسة سانتا ماريا ديلا باسي، عن إتقان رائع للضوء والحركة، إلى جانب القدرة الناشئة على غرس المشاهد الدينية بإحساس ملموس بالعمق الروحي. لم يكن ببساطة يكرر النماذج القائمة؛ بل كان يضفي عليها رؤيته الفريدة، التي تتميز بالشخصيات الأنيقة والستائر الرائعة واستخدامًا دقيقًا ولكنه قوي للألوان. شهدت هذه الفترة أيضًا إنشاء *لغز الثالوث المقدس الذي كُشف لسانت أوغسطين* (حوالي 1655)، وهو عمل يجسد مهارته في تحقيق التوازن بين المثالية الكلاسيكية والديناميكية الباروكية. مع نمو سمعته، نما نطاق وهيبة عمولاته أيضًا. أصبح فنانًا مفضلًا بين العائلات الرومانية البارزة، والأهم من ذلك، البابوية نفسها. على مدى ستة عقود، تلقى ماراتا رعاية من لا يقل عن ستة باباوات - وهو شهادة على براعته الفنية ودهاءه السياسي. لم يوفر هذا الدعم البابوي المستمر الأمن المالي فحسب، بل وضعه أيضًا في قلب الحياة الثقافية والفنية في روما.

      تجميع الأساليب والتأثيرات

      غالبًا ما يوصف أسلوب ماراتا بأنه "باروك كلاسيكي"، وهو مصطلح يجسد موقفه الفريد في المشهد التاريخي للفن. بينما تجذر بعمق في التقليد الكلاسيكي الذي يعود إلى رافائيل، لم يكن محصنًا ضد تأثير الميول المسرحية الأكثر دراماتيكية للباروك. أدرك معاصره جيوفاني بيلوري هذا التجميع، ووثق نهج ماراتا الفني في سيرة ذاتية مبكرة. قام الفنان بدمج الاستخدام الدرامي للضوء والظل الذي يميز الرسم الباروكي بوضوح الشكل والتوازن التركيبي المفضل لدى الكلاسيكيين بمهارة. أدى هذا الاندماج إلى أعمال كانت جذابة عاطفياً وفكرياً على حد سواء. لوحته، بينما كانت نابضة بالحياة، غالبًا ما كانت مقيدة، مع إعطاء الأولوية للعلاقات اللونية المتناغمة على التباينات الجريئة. برع في تصوير الروايات الدينية، وغرسها بإحساس من الاحترام والشدة الروحية. *ظهور العذراء لسانت فيليب نيري* (حوالي 1675)، الموجود الآن في قصر بيتي بفلورنسا، هو مثال رئيسي لقدرته على تفسير هذه الموضوعات بأناقة ورنين عاطفي عميق.

      ما وراء الرسم: الترميم والإرث

      امتدت مساهمات ماراتا إلى ما هو أبعد من إنشاء أعمال فنية جديدة؛ فقد اؤتمن أيضًا على الحفاظ على التراث الفني لروما. في عامي 1702-1703، عينه إينوسنت الحادي عشر *مشرفًا على غرف الفاتيكان* وكلفه بإصلاح رسومات رافائيل في غرف الفاتيكان - وهي مسؤولية أكدت مكانته كسلطة رائدة في الفن الكلاسيكي. لم يكن هذا الجهد مجرد مسألة ترميم تقني؛ بل كان عملاً من أعمال الاحترام لأحد أعظم كنوز إيطاليا الفنية، موثوقًا به لفنان فهم أهميته. استمر ماراتا في العمل بكثرة حتى وفاته في روما في 15 ديسمبر 1713، تاركًا وراءه مجموعة واسعة ومؤثرة من الأعمال. استمر إرثه كأستاذ للمنهج الكلاسيكي المتأخر للباروك طوال القرن الثامن عشر، حيث أثر على أجيال من الفنانين بتركيزه على الوضوح والتوازن والتكوين المتناغم. اليوم، يمكن العثور على لوحاته في المتاحف حول العالم، بما في ذلك تلك الموجودة على منصات مثل AllPaintingsStore.com، مما يضمن استمرار رؤيته الفنية في إلهام وإبهار الجماهير لسنوات قادمة.

      أعمال رئيسية وتأثير دائم

      • أبولو يطارد دافني: تصوير ديناميكي للأسطورة الكلاسيكية، يعرض مهارة ماراتا في تصوير الحركة والعاطفة.
      • عبادة المجوس (في إكليل): تكوين مفصل بشكل غني يجسد إتقانه للألوان والشكل.
      • عبادة الرعاة: تحفة باروكية من عام 1690، مشهورة برمزيتها الإلهية وترتيبها الديناميكي.
      • زيارة مريم العذراء: عمل مبكر يوضح موهبة ماراتا الناشئة للضوء والحركة في سياق ديني.
      • لغز الثالوث المقدس الذي كُشف لسانت أوغسطين: مثال مقنع لقدرته على مزج المثالية الكلاسيكية مع العناصر الباروكية.
      يمتد تأثير ماراتا إلى ما هو أبعد من اللوحات المحددة؛ بل يكمن في صياغة أسلوب ربط بين حقبتين، وتقديم بديل مكرر ومفكرًا للميول الأكثر دراماتيكية للباروك المتأخر. لا يزال شخصية مهمة لفهم تطور الفن الإيطالي وإرثه الدائم على التقاليد الفنية الغربية.

      § 5Comparanda

      § 6Questions

      حقائق سريعة

      • Influences: Andrea Sacchi
      • Notable elements or techniques: Dynamic movement; Balanced composition
      • Artist: Carlo Maratta
      • Movement: Baroque Classicizing Style
      • Location: Musées Royaux des Beaux-Arts, Brussels
      • Title: Apollo Chasing Daphne

      اختبار المعلومات الفنية

      لكل سؤال إجابة صحيحة واحدة فقط.

      سؤال 1:
      What mythological tale does Carlo Maratta’s painting ‘Apollo Chasing Daphne’ depict?
      سؤال 2:
      In what museum is ‘Apollo Chasing Daphne’ currently housed?
      سؤال 3:
      What artistic style characterizes Carlo Maratta's work, distinguishing it from more dramatic Baroque painters?
      سؤال 4:
      The painting utilizes oil on canvas to achieve what visual effect?
      سؤال 5:
      What is the significance of Daphne transforming into a laurel tree in this myth?

      § 7Cite this entry

      AllPaintingsStore.com, “كارلو ماراتا, Apollo Chasing Daphne (1681)”, https://allpaintingsstore.com/ar/art/carlo-maratta-apollo-chasing-daphne-8DP4H4-en/ (accessed 2 أكتوبر 2026).

      § 8The reproduction

      نسخة زيتية مصنوعة يدوياً

      لوحة زيتية مرسومة يدوياً على الكانفاس بالمقاس والإطار الذي تفضله، تُنفذ حسب الطلب على أيدي فنانينا. ( التبديل إلى المطبوعات التحويل إلى الصورة الرقمية)

      It is specified on the order sheet in the margin; the present state of that sheet reads as follows.

      Apollo Chasing Daphne

      وسيط إعادة الإنتاج

      مقاس النسخة المطبوعة

      -

      نخبة كبار الفنانين

      دقة أكبر، ولمسات فنية أمتن، ووقت إضافي للإنتاج

      -

      إطار النسخة المطبوعة

      -

      -

      بالنسبة للأعمال الفنية أو النسخ المطبوعة التي يتجاوز طول أي من أضلاعها 105 سم (حوالي 41 بوصة)، سيتم شحن الإطار كمجموعة مفككة. تضمن هذه الطريقة سلامة التوصيل وتمنع حدوث أي أضرار أثناء النقل.

      يتطلب الأمر تجميعاً احترافياً - هذا المنتج ليس مخصصاً للتركيب الذاتي.
      يجب تجميع المجموعة وشد القماش بواسطة فني إطارات محترف وخبير، باستخدام غراء الخشب (غير مرفق)، وكماشة شد القماش، وملاقط لتثبيت القضبان بشكل مستوٍ أثناء جفاف الغراء. إن التجميع غير الصحيح أو عدم توازن شد القماش قد يؤدي إلى تلف العمل الفني بشكل دائم، وهو أمر لا يغطيه الضمان الخاص بنا.

      • تتضمن المجموعة جميع القطع الخشبية الصلبة، والمقطعة بدقة لتناسب المقاسات المطلوبة.

      • يتم التجميع باستخدام البراغي المرفقة، بالإضافة إلى غراء الخشب للوصلات الزاوية، وهو غير مرفق ويجب توفيره من قبل فني التأطير الخاص بك.

      • تتطلب العملية استخدام أدوات احترافية غير مدرجة في المجموعة: مثل زرادية شد القماش (أداة شد) وملاقط لتثبيت القضبان بشكل مستوٍ أثناء جفاف الغراء.

      تنبيه هام:
      تتطلب الوصلات الزاوية استخدام غراء الخشب، كما يجب تثبيت القضبان باستخدام المشابك حتى يجف الغراء تماماً، ويتطلب شد القماش على الإطار المجمع استخدام كماشة شد القماش. لا تشتمل المجموعة على أي من هذه الأدوات؛ لذا يرجى التواصل مع فني تأطير محترف قبل طلب هذا المقاس.

      لوحة التعريف

      -

      -

      ورنيش حماية

      ورنيش لامع (يُبرز الألوان ويحمي من الضوء والرطوبة)

      -

      تخصيص عملي الفني

      أمثلة على التعديلات المتاحة: استبدال الوجه بصورة العميل؛ إضافة حيوان أليف (مثل استبدال قطة بكلب)؛ إدراج رسالة مخفية في الخلفية؛ تغيير المناظر الطبيعية أو العناصر في الخلفية.

      -

      عاجل

      توصيل عالمي إلى خلال 3-4 أسابيع بدلاً من المدة المعتادة البالغة 5 أسابيع. (30 أكتوبر). جودة لا تضاهى.

      -

      شحن سريع ومميز

      توصيل عالمي إلى خلال 5 أسابيع. (6 نوفمبر).

      مُضمَّن

      إجمالي السعر

      E£ 13488

      Included with every order

      • شحن سريع ومجاني لجميع أنحاء العالم
      • قماش كتان فاخر
      • تأمين شامل على الشحن
      • ضمان استرداد الرسوم الجمركية
      • ضمان دقة مطابقة الألوان
      • سياسة الإرجاع خلال 100 يوم (في حالات العيوب فقط)
      • ضمان استرداد نقدي بنسبة 100%
      • عرض خصم الكميات
      Order sheet