Game of Billiards
Oil On Canvas
WallArt
Romantic Portraiture
1807
19th Century
56.0 x 81.0 cm
Ермитаж
Ръчно изработена маслена репродукция
Ръчно рисувана маслена картина върху платно във вашия размер и рамка, изработена по поръчка от нашите художници. ( Избор на принт
Превключване към дигитално изображение)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Изберете от нашите предварително зададени размери, които съответстват на оригиналните пропорции на произведението.
Можете да въведете свои собствени размери, за да паснат на конкретна рамка или пространство. Ако избраният от вас размер не съответства на пропорциите на оригиналното изображение, ние ще изрежем произведението или ще разширим картината с допълнителни ръчно рисувани елементи. Дигитален макет ще бъде изпратен за ваше одобрение преди започване на производството.
Моля, обърнете внимание, че предпрогледа на екрана не отразява действителното изрязване или разширяване. Само макетът ще покаже точно финалната композиция.
Въпреки че са налични персонализирани размери, препоръчваме да изберете размер от предварително дефинирания списък, за да запазите оригиналните пропорции.
След получаване на поръчка, екипът на AllPaintingsStore.com ще изпрати имейл до клиента с инструкции и ще предостави примерен макет за преглед.
Доставка по целия свят () в рамките на 3-4 седмици вместо стандартните 5 седмици. (21 Септември). Без компромис с качеството.
Безплатна експресна доставка по целия свят
Висококачествено ленено платно
Пълно застраховане на доставката
Гаранция за възстановяване на митнически такси
Гаранция за пълно съответствие на цветовете
Политика за връщане в рамките на 100 дни (само при дефекти)
100% Гаранция за връщане на сумата
Отстъпка при поръчка на повече произведения
Game of Billiards
Техника на репродукция
Размер на репродукцията
-
Крайна цена
$ 258
A Window into Napoleonic Elegance
In the soft, muted glow of an early nineteenth-century Parisian salon, Louis Léopold Boilly captures more than just a pastime; he freezes a moment of social harmony within Game of Billiards. Completed in 1807, this masterful genre painting serves as a vibrant window into the burgeoning middle-class culture of the Napoleonic era. The scene unfolds around a central billiard table, where men and women are gathered in an intimate display of camaraderie and focused leisure. There is a palpable sense of life within the frame—the quiet concentration of a player poised with a cue, the subtle glances exchanged between companions, and even the playful presence of two dogs that ground the sophisticated setting in a sense of domestic warmth. For the collector or designer, this piece offers an invitation to step into a world of refined grace and historical depth.
Mastery of Detail and Illusion
Boilly was a virtuoso of precision, and Game of Biliards stands as a testament to his technical brilliance. His training in trompe-l'œil—the art of "tricking the eye"—is subtly woven into the very fabric of the composition. Through meticulous layering of oil paints on canvas, he achieves a remarkable textural accuracy that makes the heavy fabrics of the period costumes and the polished wood of the furniture feel almost tangible. The artist’s palette, favoring restrained and elegant tones, avoids the garish in favor of a sophisticated realism that complements any classical or transitional interior. Every element, from the delicate rendering of facial expressions to the rhythmic placement of chairs and the steady ticking of the wall clock, is executed with a commitment to capturing the true essence of the subject.
A Legacy of Social Observation
Beyond its aesthetic allure, the painting holds profound historical significance. Created during a period of immense transition in France, Boilly’s work documents the optimism and dynamism of an era marked by social reform and industrial progress. While many artists of his time focused on grand historical or religious narratives, Boilly found divinity in the everyday. He elevated the mundane activities of the Parisian bourgeoisie to the level of high art, celebrating the dignity of social interaction and the beauty of shared leisure. To possess a reproduction of this work is to hold a piece of history—a celebration of light, life, and the enduring elegance of the French spirit that continues to inspire awe in the modern eye.
Свързани произведения
Биография на художника
Луи Леополд Боили: Живот, посветен на портрета и парижкото общество
Луи Леополд Боили (1761-1845) е френски художник, чието име се свързва с майсторството в портретната живопис и жанровите сцени. Роден в малкото градче Ла Басе, Франция, той израства в период на значителни социални и политически промени, които оказват дълбоко влияние върху неговото творчество. Боили не просто отразява епохата си – той я пресъздава с детайлна прецизност и проникновен поглед към живота на френската средна класа.
Ранни години и художествено развитие
Художественият път на Боили започва рано, още на дванадесетгодишна възраст. Въпреки че е предимно самоук, той получава първоначално обучение по *trompe-l’oeil* живопис от Доминик Донкре. Тази техника, която цели да създаде илюзия за триизмерност, става характерна черта на ранните му творби. През 1774 г., талантът му е забелязан от августинците в Дуе, което води до покана от епископа на Арас. Този период бележи създаването на над триста малки портрета, демонстриращи неговата способност да улавя прилики и детайли.
Ранните му произведения често изобразяват любовни сцени и морализаторски сюжети. Боили постепенно усъвършенства уменията си в портретното изкуство, като същевременно започва да проявява интерес към жанровите сцени – изображения на ежедневието и обикновените хора.
Стил и ключови произведения
Стилът на Боили се отличава с прецизност в детайлите, внимателен подбор на цветовете и фокус върху изобразяването на живота на френската средна класа. Той умело съчетава портрета с жанровата сцена, създавайки произведения, които са едновременно реалистични и проникновени. След 1794 г., композициите му стават по-претъпкани, отразявайки оживената социална атмосфера на Париж.
Портретите му придобиват широка известност, като той създава над 5000 портрета през целия си живот. Сред най-значимите му творби са Подаръкът на ухажора, ранен пример за неговия интерес към любовните теми и детайлната прецизност; Триумфът на Марат, патриотично произведение, създадено по време на Революцията на терора, с цел да се избегне осъждане; и Пристигането на дилижанс в двора на Messageries, живописно изображение на парижкия живот и транспорта.
Боили е очарован от оптиката, което се демонстрира в произведения като *Un Trompe-l'œil*, където той въвежда термина за описание на техниката си за създаване на реалистични изображения, които имитират триизмерни обекти. Тази способност да заблуждава окото и да създава илюзия за реалност го прави един от най-интересните художници на своето време.
Признание и наследство
Боили получава медал от Парижкия салон през 1804 г., затвърждавайки репутацията си на умел художник. През 1833 г. е награден с ордена на Почетния легион, признание за неговия принос към френското изкуство.
Семейството му също играе важна роля в художествения свят – синът му, Алфонс Боили, става професионален гравер и учи при Ашър Браун Дюранд в Ню Йорк.
Историческо значение: Творбите на Боили предоставят безценна информация за социалните обичаи, модата и ежедневието на френската средна класа по време на период на значителни политически сътресения. Той е запомнен като един от най-известните портретисти и жанрови художници на Франция.
Музейни колекции
- Musée des Beaux Arts, Lille: Съхранява Триумфът на Марат, както и други произведения.
- Louvre Museum: Представя селекция от обширното творчество на Боили.
- National Gallery of Art (Washington D.C.): Притежава няколко картини, включително *Автопортрет*, *Любителите на картини* и *Публиката в салона на Лувъра, разглеждаща картината „Възнесение“*.
- Getty Museum: Съхранява колекция от произведения на Боили.
Луи Леополд Боили
1761 - 1845 , Франция
Бързи факти
- Влияние От Художници:
- Габриел Метсю
- Вилем ван Миерис
- Герард тер Борх
- Дата На Раждане: 5 юли 1761 г.
- Дата На Смърт: 4 януари 1845 г.
- Известни Творби:
- Подаръкът на ухажора
- Триумф на Марат
- Пристигане на пощата
- Място На Раждане: Ла Басе, Франция
- Националност: Французин
- Пълно Име: Луи Леополд Боили
- Художествено Течение: Жанрова живопис, Портрет

Опцията със стъкло е налична само за размери под 110 см
