Haystack (Anthony Devas)
Haystack е творба на Anthony Devas (1911–1958). Размерите са 34 × 42 cm.
- 34 × 42 cm
Haystack: основни детайли
- Заглавие
- Haystack
- Художник
- Anthony Devas (1911–1958)
- Роден в
- Bromley, United Kingdom
- Размери
- 34 × 42 cm
Haystack: файлове с изображения
Protected by copyright: these files are for personal reference, not a licence to republish.
Anthony Devas, Haystack.
Цветовете са съгласувани с оригинала, а файлът е ретуширан от цифров експерт.
Купете изображение с висока резолюцияВъпроси за Haystack
Какви са размерите на оригиналната творба "Haystack"?
Размерите на оригиналната творба „Haystack“ на Anthony Devas са 34 x 42 cm. Репродукции могат да бъдат поръчани в други размери, като се запазват същите пропорции.
Може ли изображението на „Haystack“ на Anthony Devas да се репродуцира свободно?
„Haystack“ на Anthony Devas е в все още е защитено с авторско право. Този статус определя как може да бъде репродуцирано изображението на произведението.
На кой художник се приписва "Haystack"?
Художникът зад "Haystack" е Anthony Devas. Произведението е каталогизирано под името на Anthony Devas.
Защо статусът на авторското право върху "Haystack" е такъв?
Статусът на авторското право върху "Haystack" - все още е защитено с авторско право - се определя от годината на смъртта на художника – 1958.
За Anthony Devas
1911–1958, United Kingdom
Anthony Devas
The Quiet Observer: The Life and Legacy of Thomas Anthony Devas In the annals of twentieth-century British portraiture, few names evoke the intimate, psychological depth of Thomas Anthony Devas. Born in 1911 in Bromley, Kent, Devas was a painter who possessed the rare ability to look past the surface of his subjects, seeking instead the flickering embers of character and the quiet truths of the human condition. His lineage, rooted in the industrious textile traditions of the Devas Routledge Textile Firm, provided him with an early appreciation for the tactile beauty of craftsmanship and the meticulous attention to detail that would later define his brushwork. This foundation of precision, paired with a profound sensitivity, allowed him to emerge as a significant voice within the influential Euston Road School, a movement that sought to reject wartime abstraction in favor of a renewed commitment to realism and social observation.