Záruka vrácení peněz · 100 dní Doprava po celém světě zdarma
449 582umělecká díla 30 636umělci 4 753muzea 32jazyky
Měna
    Jazyk
      Ateliér · Založeno 2015 · Paříž, Francie
      AllPaintingsStore
      allpaintingsstore.com
      Zobrazit v interiéru Zkusit v AR Přepnout na tiskové verze Přepnout na digitální verzi obrazu Odeslat
      Podrobnosti Průvodce Přidat do oblíbených Stáhnout obrázek Podobné kousky Rentgenové snímky Slideshow Statistiky

      Untitled (457)

      Explore the vibrant cubist & expressionist paintings of Bruno Cassinari (1912-1992), an Italian artist known for his post-war style and influential work.

      Ručně malovaná olejová reprodukce

      Ručně malované olejné plátno v libovolném rozměru i s rámem, vyrobené našimi umělci na zakázku. ( Přepnout na tiskové verze Přepnout na digitální verzi obrazu)

      Standardní velikost
      na zakázku
      CM
      INCH

      Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.

      šířka
      výška

      Můžete zadat vlastní rozměry pro konkrétní rám nebo prostor. Pokud se vámi vybraná velikost neshoduje s proporcemi původního obrazu, dílo buď ořízneme, nebo jej doplníme ručně malovanými prvky. Před zahájením výroby vám bude zaslán digitální náhled ke schválení.
      Upozorňujeme, že náhled na obrazovce neodpovídá skutečnému ořezu ani rozšíření. Pouze digitální náhled přesně zobrazí finální kompozici.
      Ačkoliv je možné zvolit vlastní velikost, pro zachování původních proporcí doporučujeme vybrat rozměr z předdefinovaného seznamu.

      Příklady možných změn: nahrazení obličeje vlastní fotografií; přidání domácího mazlíčka (např. nahrazení kočky psem); vložení skrytého vzkazu do pozadí; změna krajiny nebo prvků v pozadí.
      Po přijetí objednávky vám tým AllPaintingsStore.com zašle e-mail s pokyny a poskytne náhledovou verzi.

      Celosvětová doprava () za 3–4 týdny namísto standardních 5 týdnů. (25 září). Bez kompromisů v kvalitě.

      why_choose_icon
      Zdarma celosvětová expresní doprava
      why_choose_icon
      Vysoce kvalitní lněné plátno
      why_choose_icon
      Úplné pojištění přepravy
      why_choose_icon
      Záruka vrácení celního poplatku
      why_choose_icon
      Záruka věrného barevného shodu
      why_choose_icon
      100dení lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
      why_choose_icon
      100% garance vrácení peněz
      why_choose_icon
      Sleva při více objednávkách

      Celková cena

      $ 258

      reproduction

      Untitled (457)

      Technika provedení

      Velikost reprodukce

      -

      Celková cena

      $ 258


      Biografie umělce

      Bruno Cassinari: A Pioneer of Post-War Italian Art

      Bruno Cassinari (October 29, 1912 – March 26, 1992) was an Italian painter and sculptor who fused Cubist structural rigor with Expressionist emotional intensity—a distinctive approach that cemented his place as a pivotal figure in the artistic landscape of post-war Italy. Born in Piacenza, Emilia Romagna, Cassinari’s formative years were marked by exposure to avant-garde ideas circulating within Milan’s intellectual circles and fueled by an early fascination with Fauvist and Expressionist movements. This initial influence would prove crucial in shaping his distinctive visual language throughout his prolific career.
      • Early Life & Education: Cassinari pursued artistic training at the Brera Academy in Milan under Aldo Carpi, immersing himself in the traditions of Italian painting while simultaneously absorbing the revolutionary impulses of European modernism.
      • The Fronte Nuovo delle Arti & Picasso’s Influence: He joined the “Fronte Nuovo delle Arti,” a collective dedicated to revitalizing Italian art after World War II, collaborating with fellow artists like Renato Birolli and Renato Guttuso—a group committed to confronting the anxieties of the era through artistic experimentation. Cassinari's encounter with Pablo Picasso in 1947 proved transformative, sparking an enduring dialogue about artistic innovation and prompting him to embrace Cubist principles as a cornerstone of his style.

      Cubism & Artistic Style

      Cassinari’s artistic vision centered on synthesizing structural precision—inherited from Cubism—with the expressive fervor characteristic of Expressionism. This duality resulted in canvases imbued with palpable emotion and dynamism, achieved through bold brushstrokes and a masterful manipulation of color. He deliberately rejected purely abstract forms, prioritizing “concrete” sensations as conduits for conveying subjective experience—a deliberate rejection of pure abstraction. His technique involved layering pigments to create textured surfaces that captured the essence of his subjects while simultaneously communicating an inner psychological state.
      • Notable Techniques: Cassinari favored a layered approach to painting, utilizing multiple coats of pigment to build up textural depth and luminosity.
      • Color Palette: His color palettes often featured vibrant hues—particularly yellows and reds—reflecting the optimism he sought to instill in his viewers during the postwar period.

      Major Achievements & Recognition

      Cassinari achieved considerable acclaim throughout his lifetime, culminating in a monumental retrospective organized by Fondazione Emilio Vedova in Milan in 1986—a testament to his enduring legacy as one of Italy’s foremost artists. He secured the Grand Prize for Painting at the Venice Biennale in 1952 with two groundbreaking canvases: *The Lemon* and *Still Life in Pink*, establishing himself as a champion of Cubist aesthetics within the broader context of international art discourse. His portraits, including Gina Lollobrigida and Carla Fracci, captured the spirit of their respective eras—demonstrating Cassinari’s ability to translate psychological complexity into compelling visual representations.
      • Venice Biennale Prize: Cassinari's victory at the Venice Biennale solidified his reputation as a leading voice in Italian art.
      • Retrospective Exhibition: The Fondazione Emilio Vedova retrospective underscored Cassinari’s enduring influence on subsequent generations of artists.

      Legacy & Influence

      Bruno Cassinari died peacefully in Milan in 1992, leaving behind a substantial body of work that continues to inspire admiration and scholarly investigation. His distinctive blend of Cubist rigor and Expressionist emotion—a stylistic hallmark—remains relevant today as artists grapple with the challenge of conveying profound psychological states through visual media. He is remembered not merely for his artistic accomplishments but also for his unwavering commitment to fostering dialogue about art’s role in confronting societal anxieties—a legacy that underscores Cassinari's significance as a cultural icon of the post-war era.
      bruno cassinari

      bruno cassinari

      1912 - 1992

      Rychlé informace

      • Artistic Movement Or Style: Cubist & Expressionist
      • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Cubism']
      • Artists Who Influenced This Artist: ['Pablo Picasso']
      • Date Of Death: 1992
      • Full Name: Bruno Cassinari
      • Nationality: Italian
      • Notable Artworks:
        • The Lemon
        • Still Life in Pink
      • Place Of Birth: Piacenza, Italy