Záruka vrácení peněz · 100 dní Doprava po celém světě zdarma
449 564umělecká díla 30 613umělci 4 660muzea 32jazyky
Záznam v katalogu

Dům v lese

1872. Akryl na plátně, 65.0 x 50.0 cm.

Obr. 1. Camille Pissarro, Dům v lese, 1872. Zobrazeno jako vámi zvolená reprodukce: , .

§ 1Katalogová data

Rozměry
65.0 x 50.0 cm

§ 2Abstraktní

Popis sbírného předmětu

Krásný obraz Camille Pissarra „Dům v lese“ z roku 1872 – ikonická díla impresionismu zobrazující klidnou krajinu s domem a zeleným lesem. Kvalitní reprodukce na AllPaintingsStore.

Biografie umělce

Objevte umění Camille Pissarra: impresionistické a neo-impresionistické krajinky a scény z každodenního života. Klíčová postava ovlivňující Van Gogha, Cézanna a další. #Pissarro #umění

§ 3Komentář

Pozorování Přírody: Výtvarné Dílo Camille Pissarra „Dům ve Šumavě“

„Dům ve Šumavě“ je nádherná reprezentace horského kraje vytvořená francouzským impresionistickým malířem Camillem Pissarrovem v roce 1872. Tento obraz olejový na plátně o rozměrech 65 x 50 cm představuje vrchol impresionistického umění a nabízí fascinující pohled do světa pozorování přírody, jak ho dokázal zachytit samotný Pissarro. Jeho dílo lze nalést v databázi AllPaintingsStore.com pod názvem „Dům ve Šumavě“. **Styl a Technika:** Camille Pissarro byl známý svým důrazem na vyobrazení přírody pomocí výrazných štětkových tahů a živých barev. V obrazu „Dům ve Šumavě“ využívá širokou škálu odstínů k vytvoření pocitu hloubky a atmosféry, což vede oko diváka do srdce lesa. Tato technika připomíná práci jiných impresionistických umělců, jako jsou Claude Monet nebo Pierre-Auguste Renoir. Inspirací pro Pissarra byla zejména pozorování přirozené světelnosti a jeho schopnost zachytit okamžiky života na venkově – což lze vidět např. v dílech „Řeka Epte“ nebo „Les de Mont Saint Victoire“. Jeho práce byly ovlivněny filozofiemi pozitivismu a vědeckého poznání, které podporovaly důraz na empirické pozorování světa. **Historický Kontext:** Impressionismus nastal ve Francii počátkem 20. století jako významný průlom v historii umění. Odmítal akademické konvence a estetiku minulosti a místo toho kladl důraz na subjektivní zážitky pozorovatele. Umělci impresionisté se snažili zachytit svět tak, jak ho viděli oni sami – okamžik pohybu, změny osvětlení a atmosféry. Tento přístup byl reakcí proti dominantní estetice akademického umění, která byla zaměřena na dokonalý reprodukce klasických motivů a které často ignorovalo důležitost emocí a osobního cítění. Význam impresionismu lze vidět i v jeho dopadu na další výtvarné směry, jako jsou postimpresionismus a fauvistická abstrakce. **Symbolika Obrazu:** „Dům ve Šumavě“ není jen esteticky působící krajina; obsahuje bohatou symboliku. Dům samotný představuje stabilitu a základní hodnoty – rodinu, domov a bezpečnost. Jeho umístění v lese však kontrastuje s těmito hodnotami tím, že připomíná křehkost života a nezměrnou sílu přírody. Les sám je symbolem života, růstu a obnovy – což jsou základní prvky pozitivistické filozofie, která ovlivňovala mnoho umělců té doby. Často bývá les zobrazován jako místo úzkosti, ale také jako zdroj inspirace a krásy. Pissarro dokázal vyjádřit tyto komplexní významy prostřednictvím své pozorovatelské techniky a pečlivého výběru barev. **Emoční Dopad:** Dílo „Dům ve Šumavě“ vyvolává pocit klidu, pohody a harmonie s okolním světem. Jeho teplé barvy a bohatá textura vytvářejí příjemné prostředí pro oko diváka a pozývají ho k meditaci nad krásou přírody. Obraz působí nostalgicky – připomíná nám dobu minulosti, kdy život byl jednodušší a blíže přirodě. Přestože „Dům ve Šumavě“ nezobrazuje dramatické události nebo konflikty, jeho estetická síla zůstává nezměněna dodnes. Je to obraz, který vyjadřuje základní hodnoty lidské existence – lásku k domovu, respekt k přírodě a touhu po poznání světa kolem nás. Pokud hledáte kvalitní reprodukci tohoto ikonického díla impresionismu, navštivte AllPaintingsStore.com nebo Musée Des Beaux-Arts Tourcoing.

Otázky a odpovědi

Jak se v díle "Dům v lese" propojují kontrast a harmonie?

Barevná analýza díla „Dům v lese“ od Camille Pissarro zachycuje Vyvážený kontrast a Silná barevná jednotnost harmonii.

Je Camille Pissarro, tvůrce díla „Dům v lese“, známý pod dalšími jmény?

Camille Pissarro je známý/á také pod jmény Jacob Abraham Camille Pissarro.

Je dílo „Dům v lese“ od Camille Pissarro spíše světlé, nebo tmavé?

Vnímaná jasnost díla „Dům v lese“ od Camille Pissarro je hluboké stíny. Lze jej přizpůsobit osvětlení daného prostoru.

§ 4Autor díla

Camille Pissarro

Camille Pissarro

1830 - 1903, Francie

Rychlé informace o umělci Camille Pissarro

  • Artistic Movement Or Style: Impresionismus, Neo-Impresionismus
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist:
    • Cézanne
    • Van Gogh
    • Gauguin
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Courbet
    • Corot
    • Daubigny
  • Date Of Birth: 10. července 1830
  • Date Of Death: 13. listopadu 1903
  • Full Name: Camille Pissarro
  • Nationality: Dánsko-Francouz
  • Notable Artworks:
    • Boulevard Montmartre
    • Samportrét s beret
  • Place Of Birth: Charlotte Amalie, Francie

Biografie umělce

A Life Rooted in Observation: The World of Camille Pissarro

Camille Pissarro, jméno pevně spjaté jak s počátkem, tak s evolucí impresionismu, byl umělec, jehož život odrážel se měnící krajiny, které tak oddaně zachycoval na plátnech. Narodil se Jacob Abraham Camille Pissarro 10. července 1830 v Charlotte Amalie, na ostrově svatého Tomáše – tehdy součást Danských ostrovů, dnes USA Virgin Islands – jeho půvabné a rozmanité kořeny formovaly jeho umělecké vizi. Jeho otec, portugalský židovský obchodník s francouzským občanstvím, a matka z francouzsko-židovské rodiny na ostrově, v něj vložili jedinečnou kulturní identitu. Toto neobvyklé prostředí, ovlivněné rodinnými komplikacemi, formovalo ranou citlivost k okolnímu světu, kterou se později stalo základem jeho umělecké praxe. Jeho počáteční formální vzdělání na Savary Academy poblíž Paříže mu poskytlo základy v tradičních technikách, ale jeho návrat na svatý Tomáš a následná práce jako námořní věžník ho skutečně rozpalil o vášeň pro pozorování. Hlučná hanzová třída, živý místní život a divoká krása karibského pobřeží se staly jeho prvními předměty, formovaly oko, které bylo citlivé na jemné nuance každodenního života.

From Realism to Revolution: Artistic Development

Pissarroho umělecká cesta byla neustálou zkouškou a vylepšováním. Po období asistování danskému malíři Antonu Melbye v Paříži se ponořil do děl mistrů jako Gustave Courbet, Jean-Baptiste-Camille Corot a Honoré Daumier – umělců, kteří prosazovali realismus a sociální komentář. Nejprve usiloval o přijetí ve zavedeném uměleckém světě, vystavoval na Pařížském salónu, ale brzy zjistil, že jeho omezení jsou frustrující. Klíčový okamžik přišel s jeho přijetím *plein air* malby – práce venku přímo z přírody – praxe podporovanou Corotem, která se stala centrální pro impresionismus. Tento posun nebyl jen technický; představoval filozofickou změnu, touhu zachytit mihotavé efekty světla a atmosféry, samotnou esenci scény spíše než její přesné zobrazení. Začal experimentovat s volnějšími štětcovými tahy a živějšími paletami, odkláněl se od akademických konvencí směrem k subjektivnějším a expresivnějším stylům. Jeho rané krajiny, i když stále založené na realitě, naznačovaly revoluční cestu, kterou se chystal podniknout. Tato éra viděla jeho zápas s nalezením vlastního hlasu uprostřed uměleckého fermentu Paříže, města, které procházelo rychlou transformací, která poskytovala nekonečné inspirace.

The Father Figure of Impressionism

Camille Pissarro nebyl jen *jedním* impresionistou; byl spíše jeho neochvějnou a sjednocující silou. Jedinečně se zúčastnil všech osmi pařížských impresionistických výstav, od roku 1874 do 1886, působivě udržel v pohybu skupinu, která byla často charakterizována vnitřními neshodami a individuálními ambicemi. Nebyl jen přítomen – aktivně podporoval své kolegy umělce, nabídl jim podporu, vedení a potřebný pocit sounáležitosti. To si zasloužil laskavý přezdívka „otec“ hnutí. Jeho závazek k umělecké svobodě a inovacím byl neochvějný, i když čelil kritice a veřejné lhostivosti. Věřil v moc kolektivní akce a prosazoval myšlenku, že umělci vystavují nezávisle na omezujících pravidlech Salónu. Kromě své vlastní práce se Pissarroho vliv rozprostřel na mladší generaci umělců, včetně Paula Cézannea, Vincenta van Gogha a Paula Gauguina, kterým poskytl nejen technické rady, ale také filozofický rámec pro jejich umělecké průzkumy. Jeho ochota experimentovat vedla ho krátce do Neo-Impressionismu, ovlivněného Georgesem Seuratem a Paulem Signačem s použitím bodové techniky, než nakonec vrátil k osobnímu stylu, který kombinoval jeho ranější vlivy s novými objevy.

Landscapes of Life: Themes and Legacy

Pissarroho umělecké dílo bylo pozoruhodně rozmanité, přestože se neustále soustředilo na svět kolem něj. Je oslavován pro své zobrazení jak krajin a městského života, často zobrazuje scény každodenního života – vesnice pracující v polích, rušné pařížské ulice, klidné venkovské náměstí. Jeho malby nebyly jen malebné výhledy; byly sociálními komentáři, odrážející jeho hlubokou empatii pro dělnickou třídu a závazek k zobrazení jejich života s důstojností a respektem.
  • Krajiny: Oslavuje krásu jak venkovského, tak městského života.
  • Scény pařížského života: Živá zobrazení rychle se měnícího města.
  • Život vesnice: Odráží jeho sociální povědomí a empatii pro dělnickou třídu.
Pissarroho pozdnější díla, zejména ta vytvořená v obdobích politických nepokojů nebo osobních obtíží, často nesou pocit melancholie a sociálního komentáře. Pissarroho dědictví přesahuje jeho krásné malby. Byl propagátorem umělecké svobody, mentorem pro generace umělců a průkopníkem v rozvoji moderního umění. Jeho závazek k *plein air* malbě změnil krajinářské umění, zatímco jeho ochota experimentovat s různými styly demonstrovala jeho intelektuální zvědavost a neochvějnou oddanost svému řemeslu. Dnes jsou jeho díla vystavována v předních muzeích po celém světě, pokračují inspirovat a okouzlovat publikum svou upřímností, krásou a hlubokou lidskostí. Pissarroho umění není jen záznam světa tak, jak byl; je to důkaz síly pozorování, empatie a umělecké inovace.

§ 5Podobná díla

§ 6Otázky

Rychlé informace

  • Movement: Impressionism
  • Medium: Oil on canvas
  • Subject or theme: Landscape; Rural life
  • Notable elements or techniques: Bold brushstrokes; Vivid colors
  • Year: 1872
  • Location: Musée Des Beaux-Arts Tourcoing, France

Artový kvíz

U každé otázky je pouze jedna správná odpověď.

Otázka 1:
¿Kdo je Camille Pissarro?
Otázka 2:
¿V jakém stylu byl obraz vytvořen?
Otázka 3:
¿Jaká je hlavní charakteristika obrazu?
Otázka 4:
¿Kde se obraz nachází?
Otázka 5:
¿Jaký význam má obraz v historii umění?

§ 7Citovat tento záznam

AllPaintingsStore.com, “Camille Pissarro, Dům v lese (1872)”, https://allpaintingsstore.com/cs/art/camille-pissarro-dum-v-lese-8EWDM2-cs/ArtistReproduction/ (dne 8 říjen 2026 zkontolováno).

§ 8Reprodukce díla

Ručně malovaná olejová reprodukce

Rukou malované olejné plátno v libovolném rozměru i s rámem, vyrobené našimi umělci na zakázku. ( Přepnout na tisk Přepnout na digitální obraz)

Je uvedeno na okraji objednávkového listu; aktuální stav tohoto listu zní následovně.

Dům v lese

Technika reprodukce

Rozměry reprodukce

-

Vybraní mistři umění

Vyšší míra detailu, jemnosti a delší doba výroby

-

Možnosti rámování reprodukcí

-

-

U děl nebo reprodukcí, u nichž je jakákoliv strana větší než 105 cm (přibližně 41 palců), bude rám dodán jako sestava v rozloženém stavu. Tato metoda zajišťuje bezpečné doručení a chrání dílo před poškozením během přepravy.

Vyžaduje se odborná montáž – nejedná se o produkt pro svépomocnou realizaci (DIY).
Sestava musí být složena a plátno napnuto zkušeným profesionálním rámovačem s použitím dřevěného lepidla (není součástí balení), kleští na napínání plátna a svorek pro udržení pravých úhlů křížů během schnutí lepidla. Nesprávná montáž nebo nerovnoměrné napnutí plátna může způsobit trvalé poškození uměleckého díla, které není kryto naší zárukou.

  • Jsou zahrnuty všechny lišty z masivního dřeva, přesně na míru nařezané.

  • Sestavuje se pomocí součástí balení (šroubů), plus dřevěného lepidla na rohové spoje, které není součástí balení a musí jej zajistit váš rámovač.

  • Vyžaduje se profesionální nářadí, které není součástí sady: kleště na napínání plátna a svorky pro udržení kolmosti příček během schnutí lepidla.

Důležité:
Spoje v rozích vyžadují lepidlo na dřevo, tyčinky musí být přichyceny pomocí svorek, dokud lepidlo zcela neuschne, a pro napnutí plátna na sestavený rám je zapotřebí kleští na natahování plátna. Žádný z těchto náčiní není součástí sady. Před objednáním této velikosti prosím zajistěte zkušeného profesionálního rámovače.

Popisek díla

-

-

Ochranný lak

Lesklý lak (zvýrazňuje barvy, chrání před světlem a vlhkostí)

-

Přizpůsobit své umělecké dílo

Příklady možných úprav: nahrazení obličeje fotografií zákazníka; přidání domácího mazlíčka (např. výměna kočky za psa); vložení skrytého vzkazu do pozadí; změna krajiny nebo prvků v pozadí.

-

Prioritní doručení

Celosvětové doručení () za 3–4 týdny namísto standardních 5 týdnů. (5 listopad). Bez kompromisů v kvalitě.

-

Expresní doručení

Celosvětová doprava () do 5 týdnů. (12 listopad).

V ceně

Celková cena za vybrané možnosti reprodukcí

Kč 5628

Součást každé objednávky

  • Zdarma celosvětová expresní doprava
  • Vysoce kvalitní lněné plátno
  • Kompletní pojištění přepravy
  • Záruka vrácení celního poplatku
  • Záruka věrného barevného souladu
  • 100dení lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
  • 100% záruka vrácení peněz
  • Sleva při více objednávkách
Objednávací formulář