Záruka vrácení peněz · 100 dní Doprava po celém světě zdarma
449 561umělecká díla 30 612umělci 4 658muzea 32jazyky
Záznam v katalogu

Žena praní

1898. Olej na plátně, 27.0 x 20.0 cm.

Obr. 1. Camille Pissarro, Žena praní, 1898. Zobrazeno jako vámi zvolená reprodukce: , .

§ 1Katalogová data

Rozměry
27.0 x 20.0 cm

§ 2Abstraktní

Popis sbírného předmětu

Žena praní od Camille Pissarro – ikonická obraz impresionismu zachycující každodenní život venku. Objevte krásu jednoduchosti a pozorování v této klasické tvorbě.

Biografie umělce

Objevte umění Camille Pissarra: impresionistické a neo-impresionistické krajinky a scény z každodenního života. Klíčová postava ovlivňující Van Gogha, Cézanna a další. #Pissarro #umění

§ 3Komentář

Výstava Camille Pissarro: „Žena praní“ – Zázrak každodenního života v impresionistickém světle

„Žena praní“ je obraz vytvořený francouzským impresionistickým malířem Camillem Pissarro kolem roku 1898. Tento dílo představuje vrchol impresionismu, měří přibližně 27 x 20,6 cm a nachází se dnes ve vlastnictví soukromé sbírky. Jeho původní umístění bylo v jižním Francii, kde Pissarro žil během svého největšího období tvorby. Tento obraz není jen dekorací místnosti; je to komplexní estetická zkušenost, která vypráví příběh o životě a pozorování světa kolem nás.
  • Předmětem díla: Obraz zobrazuje ženu věnovanou činnosti praní oblečení venku svého domu. Detailně zachycená osoba stojí u nádrže plné prádla, což vyjadřuje základní aspekt každodenního života – práci a domácí povinnosti.
  • Styl: „Žena praní“ je klasickým příkladem impresionismu, uměleckého směru, který Pissarro aktivně podporoval a rozvíjel. Tento styl se vyznačuje rychlým štětcem, rozmazanými barvami a důrazem na osvětlení – vlastnosti, které jsou charakteristické pro tuto dobu.
  • Technika: Pissarro použil olej na plátno jako základní techniku tvorby. Jeho pečlivě aplikovaná štětcování vytvářejí bohatou texturu obrazu a dokazují jeho odbornost v oblasti malířství. Použitím teplých odstínů žluté, oranžové a červené barvy malíř vyjadřuje energii života a dynamiku okamžiku.
  • Historický Kontext: Obraz vznikl během období rozkvětu impresionismu – umění, které reagovalo na změny společenského života a estetických zájmů druhé poloviny 19. století. Inspirací pro Pissarro byly zejména pozorování přírody a každodenních životních scén.
  • Symbolismus: Přítomnost květin v pozadí obrazu není jen dekorativní prvkem; květiny symbolizují krásu, čistotu a obnovu – hodnoty, které jsou důležité pro impresionistickou estetiku. Zároveň působí jako kontrast k jednoduchosti činnosti praní, což podtrhuje význam každého okamžiku života.
Poznámka: „Žena praní“ je více než jen obraz; je to výzva divákovi zamyslet se nad krásou obyčejných věcí a nad důležitostí pozorování světa kolem nás. Díky svému působivému vyobrazení každodenního života a pečlivě zvoleným barvám si obraz získal místo mezi největšími díly impresionistického umění. Jeho estetická síla zůstává aktuální i dnes, inspiruje mnoho lidí hledajících krásu v jednoduchosti a autenticitě. Důležité informace: * Autor: Camille Pissarro (1830 – 1903) byl francouzský impresionistický malíř, který významně ovlivnil další generace umělců. Jeho díla jsou vystavována v muzeích po celém světě a získávají stále větší uznání kritiky i veřejnosti. * Velikost: 27 x 20,6 cm – Tento obraz je ideální velikostí pro dekorování moderního interiéru nebo prezentaci ve výstavách umění. Jeho kompaktní rozměry neznamenají kompromis s kvalitou obrazu ani jeho estetickou hodnotou. * Rok vytvoření: 1898 – Tento obraz vznikl během vrcholného období impresionismu, což potvrzuje jeho historický význam a kulturní hodnotu. Je důkazem uměleckého ducha doby a schopnosti malířů zachytit krásu každodenního života.

Význam „Ženy pranící“ v kontextu impresionistického umění

„Žena pranící“ je dílem, které vyžaduje pozornost diváka – pozorování světla, barvy a textury obrazu. Pissarro dokázal vytvořit obraz, který působí klidem a harmonickým spojení s přírodou. Jeho práce jsou často popisovány jako „obraz dne“ – což odráží důraz impresionistů na okamžik pozorování a zachycení krásy každodenního života. Tento obraz je důkazem filozofie impresionismu, která odmítá akademické konvence a hledá nové způsoby vyjádření emocí a estetických zájmů. Díky svému působivému vzhledu si „Žena pranící“ získala místo mezi největšími díly impresionistického umění a zůstává inspirací pro mnoho současných umělců i milovníků krásy.

Otázky a odpovědi

Jaké emoce vyvolává „Žena praní“ od Camille Pissarro?

„Žena praní“ je spojováno s Klidná atmosféra pocity. Emocionální náboj díla popisuje dojem, který z něj vyzařuje.

Jaký tvar a rozměry má dílo „Žena praní“ od Camille Pissarro?

„Žena praní“ od Camille Pissarro je kompozice ve formátu Portrétní orientace o původních rozměrech 27 x 20 cm.

Jak významné je dílo „Žena praní“ v rámci směru Impressionist Landscape?

V rámci směru Impressionist Landscape má dílo „Žena praní“ úroveň popularity Uznávaní.

§ 4Autor díla

Camille Pissarro

Camille Pissarro

1830 - 1903, Francie

Rychlé informace o umělci Camille Pissarro

  • Artistic Movement Or Style: Impresionismus, Neo-Impresionismus
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist:
    • Cézanne
    • Van Gogh
    • Gauguin
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Courbet
    • Corot
    • Daubigny
  • Date Of Birth: 10. července 1830
  • Date Of Death: 13. listopadu 1903
  • Full Name: Camille Pissarro
  • Nationality: Dánsko-Francouz
  • Notable Artworks:
    • Boulevard Montmartre
    • Samportrét s beret
  • Place Of Birth: Charlotte Amalie, Francie

Biografie umělce

A Life Rooted in Observation: The World of Camille Pissarro

Camille Pissarro, jméno pevně spjaté jak s počátkem, tak s evolucí impresionismu, byl umělec, jehož život odrážel se měnící krajiny, které tak oddaně zachycoval na plátnech. Narodil se Jacob Abraham Camille Pissarro 10. července 1830 v Charlotte Amalie, na ostrově svatého Tomáše – tehdy součást Danských ostrovů, dnes USA Virgin Islands – jeho půvabné a rozmanité kořeny formovaly jeho umělecké vizi. Jeho otec, portugalský židovský obchodník s francouzským občanstvím, a matka z francouzsko-židovské rodiny na ostrově, v něj vložili jedinečnou kulturní identitu. Toto neobvyklé prostředí, ovlivněné rodinnými komplikacemi, formovalo ranou citlivost k okolnímu světu, kterou se později stalo základem jeho umělecké praxe. Jeho počáteční formální vzdělání na Savary Academy poblíž Paříže mu poskytlo základy v tradičních technikách, ale jeho návrat na svatý Tomáš a následná práce jako námořní věžník ho skutečně rozpalil o vášeň pro pozorování. Hlučná hanzová třída, živý místní život a divoká krása karibského pobřeží se staly jeho prvními předměty, formovaly oko, které bylo citlivé na jemné nuance každodenního života.

From Realism to Revolution: Artistic Development

Pissarroho umělecká cesta byla neustálou zkouškou a vylepšováním. Po období asistování danskému malíři Antonu Melbye v Paříži se ponořil do děl mistrů jako Gustave Courbet, Jean-Baptiste-Camille Corot a Honoré Daumier – umělců, kteří prosazovali realismus a sociální komentář. Nejprve usiloval o přijetí ve zavedeném uměleckém světě, vystavoval na Pařížském salónu, ale brzy zjistil, že jeho omezení jsou frustrující. Klíčový okamžik přišel s jeho přijetím *plein air* malby – práce venku přímo z přírody – praxe podporovanou Corotem, která se stala centrální pro impresionismus. Tento posun nebyl jen technický; představoval filozofickou změnu, touhu zachytit mihotavé efekty světla a atmosféry, samotnou esenci scény spíše než její přesné zobrazení. Začal experimentovat s volnějšími štětcovými tahy a živějšími paletami, odkláněl se od akademických konvencí směrem k subjektivnějším a expresivnějším stylům. Jeho rané krajiny, i když stále založené na realitě, naznačovaly revoluční cestu, kterou se chystal podniknout. Tato éra viděla jeho zápas s nalezením vlastního hlasu uprostřed uměleckého fermentu Paříže, města, které procházelo rychlou transformací, která poskytovala nekonečné inspirace.

The Father Figure of Impressionism

Camille Pissarro nebyl jen *jedním* impresionistou; byl spíše jeho neochvějnou a sjednocující silou. Jedinečně se zúčastnil všech osmi pařížských impresionistických výstav, od roku 1874 do 1886, působivě udržel v pohybu skupinu, která byla často charakterizována vnitřními neshodami a individuálními ambicemi. Nebyl jen přítomen – aktivně podporoval své kolegy umělce, nabídl jim podporu, vedení a potřebný pocit sounáležitosti. To si zasloužil laskavý přezdívka „otec“ hnutí. Jeho závazek k umělecké svobodě a inovacím byl neochvějný, i když čelil kritice a veřejné lhostivosti. Věřil v moc kolektivní akce a prosazoval myšlenku, že umělci vystavují nezávisle na omezujících pravidlech Salónu. Kromě své vlastní práce se Pissarroho vliv rozprostřel na mladší generaci umělců, včetně Paula Cézannea, Vincenta van Gogha a Paula Gauguina, kterým poskytl nejen technické rady, ale také filozofický rámec pro jejich umělecké průzkumy. Jeho ochota experimentovat vedla ho krátce do Neo-Impressionismu, ovlivněného Georgesem Seuratem a Paulem Signačem s použitím bodové techniky, než nakonec vrátil k osobnímu stylu, který kombinoval jeho ranější vlivy s novými objevy.

Landscapes of Life: Themes and Legacy

Pissarroho umělecké dílo bylo pozoruhodně rozmanité, přestože se neustále soustředilo na svět kolem něj. Je oslavován pro své zobrazení jak krajin a městského života, často zobrazuje scény každodenního života – vesnice pracující v polích, rušné pařížské ulice, klidné venkovské náměstí. Jeho malby nebyly jen malebné výhledy; byly sociálními komentáři, odrážející jeho hlubokou empatii pro dělnickou třídu a závazek k zobrazení jejich života s důstojností a respektem.
  • Krajiny: Oslavuje krásu jak venkovského, tak městského života.
  • Scény pařížského života: Živá zobrazení rychle se měnícího města.
  • Život vesnice: Odráží jeho sociální povědomí a empatii pro dělnickou třídu.
Pissarroho pozdnější díla, zejména ta vytvořená v obdobích politických nepokojů nebo osobních obtíží, často nesou pocit melancholie a sociálního komentáře. Pissarroho dědictví přesahuje jeho krásné malby. Byl propagátorem umělecké svobody, mentorem pro generace umělců a průkopníkem v rozvoji moderního umění. Jeho závazek k *plein air* malbě změnil krajinářské umění, zatímco jeho ochota experimentovat s různými styly demonstrovala jeho intelektuální zvědavost a neochvějnou oddanost svému řemeslu. Dnes jsou jeho díla vystavována v předních muzeích po celém světě, pokračují inspirovat a okouzlovat publikum svou upřímností, krásou a hlubokou lidskostí. Pissarroho umění není jen záznam světa tak, jak byl; je to důkaz síly pozorování, empatie a umělecké inovace.

§ 5Podobná díla

§ 6Otázky

Rychlé informace

  • Medium: Olejnobarevná malba
  • Subject or theme: Domácí život
  • Influences: Paul Cézanne
  • Location: Soukromá sbírka
  • Artist: Kamila Pisárrová
  • Dimensions: 27 x 20 cm

Artový kvíz

U každé otázky je pouze jedna správná odpověď.

Otázka 1:
¿O čím Camille Pissarro získal svůj významný úspěch?
Otázka 2:
¿Jaký styl umění lze nejlépe označit jako „The Laundry Woman“?
Otázka 3:
¿Které barvy dominují obrazu „The Laundry Woman“?
Otázka 4:
¿Kde se obraz „The Laundry Woman“ odehrává?
Otázka 5:
¿Co obraz „The Laundry Woman“ vyjadřuje?

§ 7Citovat tento záznam

AllPaintingsStore.com, “Camille Pissarro, Žena praní (1898)”, https://allpaintingsstore.com/cs/art/camille-pissarro-zena-prani-8EWDMF-cs/ArtistReproduction/ (dne 13 říjen 2026 zkontolováno).

§ 8Reprodukce díla

Ručně malovaná olejová reprodukce

Rukou malované olejné plátno v libovolném rozměru i s rámem, vyrobené našimi umělci na zakázku. ( Přepnout na tisk Přepnout na digitální obraz)

Je uvedeno na okraji objednávkového listu; aktuální stav tohoto listu zní následovně.

Žena praní

Technika reprodukce

Rozměry reprodukce

-

Vybraní mistři umění

Vyšší míra detailu, jemnosti a delší doba výroby

-

Možnosti rámování reprodukcí

-

-

U děl nebo reprodukcí, u nichž je jakákoliv strana větší než 105 cm (přibližně 41 palců), bude rám dodán jako sestava v rozloženém stavu. Tato metoda zajišťuje bezpečné doručení a chrání dílo před poškozením během přepravy.

Vyžaduje se odborná montáž – nejedná se o produkt pro svépomocnou realizaci (DIY).
Sestava musí být složena a plátno napnuto zkušeným profesionálním rámovačem s použitím dřevěného lepidla (není součástí balení), kleští na napínání plátna a svorek pro udržení pravých úhlů křížů během schnutí lepidla. Nesprávná montáž nebo nerovnoměrné napnutí plátna může způsobit trvalé poškození uměleckého díla, které není kryto naší zárukou.

  • Jsou zahrnuty všechny lišty z masivního dřeva, přesně na míru nařezané.

  • Sestavuje se pomocí součástí balení (šroubů), plus dřevěného lepidla na rohové spoje, které není součástí balení a musí jej zajistit váš rámovač.

  • Vyžaduje se profesionální nářadí, které není součástí sady: kleště na napínání plátna a svorky pro udržení kolmosti příček během schnutí lepidla.

Důležité:
Spoje v rozích vyžadují lepidlo na dřevo, tyčinky musí být přichyceny pomocí svorek, dokud lepidlo zcela neuschne, a pro napnutí plátna na sestavený rám je zapotřebí kleští na natahování plátna. Žádný z těchto náčiní není součástí sady. Před objednáním této velikosti prosím zajistěte zkušeného profesionálního rámovače.

Popisek díla

-

-

Ochranný lak

Lesklý lak (zvýrazňuje barvy, chrání před světlem a vlhkostí)

-

Přizpůsobit své umělecké dílo

Příklady možných úprav: nahrazení obličeje fotografií zákazníka; přidání domácího mazlíčka (např. výměna kočky za psa); vložení skrytého vzkazu do pozadí; změna krajiny nebo prvků v pozadí.

-

Prioritní doručení

Celosvětové doručení () za 3–4 týdny namísto standardních 5 týdnů. (10 listopad). Bez kompromisů v kvalitě.

-

Expresní doručení

Celosvětová doprava () do 5 týdnů. (17 listopad).

V ceně

Celková cena za vybrané možnosti reprodukcí

Kč 5617

Součást každé objednávky

  • Zdarma celosvětová expresní doprava
  • Vysoce kvalitní lněné plátno
  • Kompletní pojištění přepravy
  • Záruka vrácení celního poplatku
  • Záruka věrného barevného souladu
  • 100dení lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
  • 100% záruka vrácení peněz
  • Sleva při více objednávkách
Objednávací formulář