Záruka vrácení peněz · 100 dní Doprava po celém světě zdarma
449 564umělecká díla 30 613umělci 4 660muzea 32jazyky
Záznam v katalogu

Rozdělený tlačítko

Bronzová bronzová socha.

Obr. 1. Claes Oldenburg, Rozdělený tlačítko. Zobrazeno jako vámi zvolená reprodukce: , .

§ 1Katalogová data

§ 2Abstraktní

Popis sbírného předmětu

Rozdělené tlačítko: Minimalistická abstrakce Claes Oldenburgova ikonického díla – monumentální escultura z každodenních materiálů. Inspirace pop artem & veřejným uměním.

Biografie umělce

Claes Oldenburg (1929-2022) – ikona pop artu a sochařství. Proslul monumentálními sochami běžných předmětů, jako jsou hamburgery a lžičky. Jeho díla zpochybňují vnímání velikosti a kultury spotřeby.

§ 3Komentář

Objevování moderního minimalismu a hravé abstrakce

Tato působivá venkovní socha okamžitě upoutává představivost svou nadměrnou, abstraktní formou tlačítka, která proměňuje obyčejný každodenní předmět v monumentální umělecké dílo. Dílo s hladkými, lesklými povrchy a zaoblenými, organickými kontury ztělesňuje principy současného minimalismu. Jeho čisté linie a vyleštěná povrchová úprava vyvolávají pocit moderní elegance a zvou diváky, aby znovu přemýšleli o známém prostřednictvím nového, uměleckého pohledu. Hravá, a přitom sofistikovaná estetika sochy z ní činí ideální středobod veřejných prostor, zahrad nebo vybraných interiérů, které hledají nádech vynalézavého šarmu.

Mistrovská technika a materiálová bohatost

Socha je vyrobena z odolných materiálů, jako je sklofiber nebo zesílený hliník, a pyšní se vysokolesklým bílým povrchem, který zdůrazňuje její hladký, keramický vzhled. Remeslná preciznost se projevuje v dokonalosti tvaru, kde plynulé křivky a kruhové výřezy vytvářejí dynamické stíny a světelné odlesky při interakci přirozeného světla s povrchem. Mírně nakloněná orientace dodává dílu pocit pohybu a vitality, což motivuje diváky k prohlídce sochy z mnoha různých úhlů. Její značná velikost a leštěná finální úprava podtrhují technickou zručnost, která z tohoto díla činí fascinující příklad současného sochařství.

Historický kontext a umělecký význam

Toto dílo, vytvořené slavným švédsko-americkým umělcem Claesem Oldenburgem, je hluboce zakořeněno v průzkumu každodenních předmětů a populární kultury, který charakterizuje hnutí Pop Art. Oldenburgův inovativní přístup povyšuje běžné předměty – jako je právě tlačítko – na symboly komunikace, propojenosti a lidské interakce. Během 60. let i v pozdějších dekádách Oldenburgovy sochy zpochybňovaly tradiční představy o umění tím, že propojovaly humor, měřítko a koncepční hloubku. Toto dílo je dokonalým příkladem jeho typického stylu proměny známých objektů v provokativní veřejné umění, které vybízí k pohledu na to všední v úplně novém světle.

Symbolika a emocionální rezonance

Ve svém jádru socha symbolizuje témata spojení, interakce a hravé přeskupování představ o každodenním životě. Nadměrné tlačítko může evokovat pojmy jako komunikace, technologie nebo sociální pouta, což emocionálně rezonuje s diváky, kteří si uvědomují význam těchto objektů v lidských vztazích. Jeho monumentální měřítko vyvolává pocit úžasu a zvídavosti a inspiruje k zamyšlení nad obyčejnými prvky, které utvářejí naše životy. Nebleměsně bílý povrch a hladká forma sochy vyvolávají pocity čistoty, jasnosti a moderní sofistikovanosti, čímž se stává poutavým středobodem, který podněcuje k diskuzi i vnitřnímu zamyšlení.

Inspirace pro sběratele a interiérové designéry

Ať už je tato socha vystavena v veřejném parku, na firemním náměstí nebo v elegantní soukromé sbírce, nabízí jedinečnou kombinaci umělecké inovace a vizuálního dopadu. Její současný styl skvěle doplňuje moderní a minimalistické interiéry a dodává jim nádech hravé elegance. Milovníci umění i sběratelé ocení její kulturní význam, technickou dokonalost a emocionální dialog, který toto dílo vyvolává. Pro interiérové designéry představuje tato socha inspirativní prohlášení, které spojuje koncepční hloubku s čistou estetikou, což z ní činí všestranný a fascinující doplněk každého pečlivě sestaveného prostoru.

Otázky a odpovědi

Jaká je doporučená velikost tisku pro „Rozdělený tlačítko“ od Claes Oldenburg?

Doporučená velikost tisku pro dílo „Rozdělený tlačítko“ od Claes Oldenburg je Velký formát.

K jakému využití se doporučuje „Rozdělený tlačítko“ od Claes Oldenburg?

Reprodukci díla „Rozdělený tlačítko“ od Claes Oldenburg doporučujeme pro Prohlášení umělce. Toto doporučení vychází z tématu, nálady a barevnosti tohoto díla.

Jaká barevná paleta je použita v díle „Rozdělený tlačítko“ od Claes Oldenburg?

Paleta díla „Rozdělený tlačítko“ od Claes Oldenburg je popsána jako Zemité tóny. Jde o stručný popis barevného zpracování tohoto díla.

§ 4Autor díla

Claes Oldenburg

Claes Oldenburg

1929 - 2022, Česká republika

Rychlé informace o umělci Claes Oldenburg

  • Artistic Movement Or Style: Pop Art
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Minimalismus']
  • Artists Who Influenced This Artist: ['Hannah Wilke']
  • Date Of Birth: 28. ledna 1929
  • Date Of Death: 18. července 2022
  • Full Name: Claes Oldenburg
  • Nationality: Švédsko-americký
  • Notable Artworks:
    • Knifeship - (85)
    • Store poster
    • Split button
  • Place Of Birth (City And Country): Stockholm, Švédsko

Biografie umělce

Claes Oldenburg: Sochař každodennosti a monumentality

Claes Oldenburg (1929-2022) byl bezesporu jednou z nejvýznamnějších postav sochařství 20. a 21. století. Jeho dílo, které proměňuje běžné předměty – motýly, hamburgery, kolíčky na prádlo, telefony – v gigantické skulptury, zásadním způsobem zpochybňuje naše vnímání měřítka a vybízí k hlubšímu zamyšlení. Narodil se ve Stockholmu ve Švédsku a jeho umělecká cesta začala průzkumem surrealismu a dadaismu, než se etabloval jako přední představitel pop artu. Jeho dlouhodobá spolupráce s Coosje van Bruggen zásadně ovlivnila jeho tvůrčí vizi a vedla k revolučním instalacím, které spojovaly umění a architekturu a uchvátily publikum po celém světě. Oldenburg nebyl jen sochařem; byl vizionářem, který dokázal proměnit všední předměty v symboly naší doby.

Rané vlivy a formování umělce

Oldenburgovy počátky byly poznamenány setkáním s avantgardními proudy jako surrealismus a dadaismus, které v něm podnítily zájem o zpochybňování konvencí a přijímání absurdity. Studoval sochařství na Konsthögskolan Stockholm (Královská švédská akademie výtvarných umění), kde zdokonaloval své technické dovednosti a zároveň rozvíjel konceptuální přístup k tvorbě. Tato raná zkušenost v něm probudila fascinaci materiály – zejména měkkou sochou –, která se stala charakteristickým rysem jeho díla. Byl ovlivněn i feministickými zkoumáním těla ženy a jeho vztahu k sochařství, které prováděla Hannah Wilke. Tato vlivy ho vedly k hledání nových forem vyjádření a k odmítání tradičních estetických standardů.

Vzestup měkké plastiky a monumentálních instalací

Oldenburg revolucionoval sochařskou praxi průkopnickým použitím měkké plastiky, vytvářel pružné formy z materiálů jako polyuretanová pěna a látka, které popíraly tradiční představy o trvanlivosti. Tato technika mu umožnila zachytit podstatu běžných objektů – často v přehnaných proporcích – a zároveň vyjádřit pocit zranitelnosti a bezprostřednosti. Mezi jeho nejikoničtější díla patří “Lipstick (Ascending)” on Caterpillar Tracks (1969), silný komentář k ženskosti a konzumní kultuře, a monumentální socha “Spoonbridge & Cherry” (1988), vytvořená pro Olympic Sculpture Park v Seattlu. Tato díla nejsou jen estetickými objekty; jsou to symboly naší doby, které nás nutí zamyslet se nad našimi hodnotami a prioritami.

Spolupráce s Coosje van Bruggen: Partnerství definované vizí

Umělecký život Oldenburga nabral nový směr díky jeho dlouhodobé spolupráci s Coosje van Bruggen, kterou si vzal za manželku v roce 1953. Společně se pustili do ambiciózních architektonických projektů – například Museo Madre v Neapoli – a posouvali hranice sochařského experimentování. Vliv van Bruggen přesahoval společné projekty; byla Oldenburgovou múzou a intelektuální partnerkou, formovala jeho umělecké cítění a posilovala jeho odhodlání zkoumat složité témata související s identitou, genderem a sociálním komentářem. Jejich spolupráce vyústila v pozoruhodné dílo, které upevnilo jejich pozici jako jednoho z nejvlivnějších uměleckých duetů druhé poloviny 20. století. Jejich společná tvorba byla dialogem mezi formou a obsahem, mezi osobním prožitkem a veřejným prostorem.

Odraz v dějinách umění

Vliv Claese Oldenburga na současné sochařství je nepopiratelný. Jeho ochota přetvořit běžné předměty – často nabité symbolickým významem – zpochybnila zavedené estetické standardy a podnítila debaty o roli umění v odrážení a formování kulturních hodnot. Kromě svých sochařských úspěchů Oldenburg podporoval iniciativy veřejného umění, čímž prokázal víru v to, že by mělo být přístupné všem. Jeho díla se stala ikonami pop artu a inspirací pro generace umělců, kteří přijali hravé experimentování a odvážně konfrontují společenské problémy. Oldenburg nebyl jen tvůrce soch; byl vizionářem, který dokázal proměnit všední předměty v mimořádné zážitky a zajistil si tak místo mezi giganty moderního sochařství.
  • Artistic movement or style: Pop Art
  • Artists or movements influenced by this artist: Minimalism
  • Artists who influenced this artist: Hannah Wilke
  • Date of birth: January 28, 1929
  • Date of death: July 18, 2022
  • Full name: Claes Oldenburg
  • Nationality: Swedish-American
  • Notable artworks: Knifeship - (85), Store poster, Split button
  • Place of birth: Stockholm, Sweden

§ 5Podobná díla

§ 6Otázky

Rychlé informace

  • Influences: Surrealism
  • Title: Split button
  • Subject or theme: Everyday object; Monumental art
  • Artist: Claes Oldenburg
  • Movement: Pop Art
  • Location: University of Pennsylvania Campus

Artový kvíz

U každé otázky je pouze jedna správná odpověď.

Otázka 1:
¿O co je hlavní význam tohoto monumentálního díla?
Otázka 2:
¿Který pohyb umění nejvíce ovlivnil Claes Oldenburgův styl?
Otázka 3:
¿Z čeho je tato socha vyrobená?
Otázka 4:
¿Jaký efekt vytváří osvětlení na povrch sochy?
Otázka 5:
¿Proč Claes Oldenburg vytvořil monumentální repliky každodenních předmětů?

§ 7Citovat tento záznam

AllPaintingsStore.com, “Claes Oldenburg, Rozdělený tlačítko”, https://allpaintingsstore.com/cs/art/claes-thure-oldenburg-rozdeleny-tlacitko-AE3MDQ-cs/ArtistReproduction/ (dne 9 říjen 2026 zkontolováno).

§ 8Reprodukce díla

Ručně malovaná olejová reprodukce

Rukou malované olejné plátno v libovolném rozměru i s rámem, vyrobené našimi umělci na zakázku. ( Přepnout na tisk Přepnout na digitální obraz)

Je uvedeno na okraji objednávkového listu; aktuální stav tohoto listu zní následovně.

Rozdělený tlačítko

Technika reprodukce

Rozměry reprodukce

-

Vybraní mistři umění

Vyšší míra detailu, jemnosti a delší doba výroby

-

Možnosti rámování reprodukcí

-

-

U děl nebo reprodukcí, u nichž je jakákoliv strana větší než 105 cm (přibližně 41 palců), bude rám dodán jako sestava v rozloženém stavu. Tato metoda zajišťuje bezpečné doručení a chrání dílo před poškozením během přepravy.

Vyžaduje se odborná montáž – nejedná se o produkt pro svépomocnou realizaci (DIY).
Sestava musí být složena a plátno napnuto zkušeným profesionálním rámovačem s použitím dřevěného lepidla (není součástí balení), kleští na napínání plátna a svorek pro udržení pravých úhlů křížů během schnutí lepidla. Nesprávná montáž nebo nerovnoměrné napnutí plátna může způsobit trvalé poškození uměleckého díla, které není kryto naší zárukou.

  • Jsou zahrnuty všechny lišty z masivního dřeva, přesně na míru nařezané.

  • Sestavuje se pomocí součástí balení (šroubů), plus dřevěného lepidla na rohové spoje, které není součástí balení a musí jej zajistit váš rámovač.

  • Vyžaduje se profesionální nářadí, které není součástí sady: kleště na napínání plátna a svorky pro udržení kolmosti příček během schnutí lepidla.

Důležité:
Spoje v rozích vyžadují lepidlo na dřevo, tyčinky musí být přichyceny pomocí svorek, dokud lepidlo zcela neuschne, a pro napnutí plátna na sestavený rám je zapotřebí kleští na natahování plátna. Žádný z těchto náčiní není součástí sady. Před objednáním této velikosti prosím zajistěte zkušeného profesionálního rámovače.

Popisek díla

-

-

Ochranný lak

Lesklý lak (zvýrazňuje barvy, chrání před světlem a vlhkostí)

-

Přizpůsobit své umělecké dílo

Příklady možných úprav: nahrazení obličeje fotografií zákazníka; přidání domácího mazlíčka (např. výměna kočky za psa); vložení skrytého vzkazu do pozadí; změna krajiny nebo prvků v pozadí.

-

Prioritní doručení

Celosvětové doručení () za 3–4 týdny namísto standardních 5 týdnů. (7 listopad). Bez kompromisů v kvalitě.

-

Expresní doručení

Celosvětová doprava () do 5 týdnů. (14 listopad).

V ceně

Celková cena za vybrané možnosti reprodukcí

Kč 5621

Součást každé objednávky

  • Zdarma celosvětová expresní doprava
  • Vysoce kvalitní lněné plátno
  • Kompletní pojištění přepravy
  • Záruka vrácení celního poplatku
  • Záruka věrného barevného souladu
  • 100dení lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
  • 100% záruka vrácení peněz
  • Sleva při více objednávkách
Objednávací formulář