The Angler
Oil On Canvas
WallArt
Barbizon School
19th Century
161.0 x 130.0 cm
Muzeum Calouste Gulbenkiana
Giclée / Umělecký tisk
Giclée nebo plátěný tisk muzeální kvality s rychlou výrobou a flexibilními možnostmi povrchové úpravy. ( Switch to hand made Painting
Switch to Image)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.
Můžete zadat vlastní rozměry tak, aby výtvor odpovídal konkrétnímu rámu nebo prostoru. Pokud zvolená velikost nebude odpovídat poměru stran původního obrazu, dílo buď ořížeme, nebo obraz rozšíříme pomocí zrcadlového efektu či jednobarevného okraje. Před zahájením výroby vám bude zaslán digitální náhled k schválení.
Mějte prosím na paměti, že náhled na obrazovce neodráží skutečné oříznutí nebo rozšíření. Pouze digitální náhled přesně zobrazí finální kompozici.
Ačkoliv jsou k dispozici i vlastní rozměry, pro zachování původních proporcí doporučujeme vybrat si rozměr z předdefinovaného seznamu.
Celosvětové doručení () do 2 týdnů namísto standardních 4/5 týdnů. (28 červenec)
Zdarma celosvětová expresní doprava
Vysoce kvalitní lněné plátno
Kompletní přepravní pojištění
Záruka vrácení celního poplatku
Záruka přesného barevného shodu
60denní lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
100% garance vrácení peněz
Sleva při hromadné objednávce
The Angler
Giclée / Umělecký tisk
Rozměry reprodukce
-
Celková cena za výběr
$ 64
Popis sběratelského kousku
A Tranquil Afternoon by the Water's Edge
The scene unfolds like a cherished memory, capturing a moment of profound stillness amidst the gentle activity of life. In The Angler, Constant Troyon invites us to pause our hurried modern pace and simply observe. Before us lies a pastoral tableau: a meandering river reflecting the soft light of an unknown day. At the heart of this composition stands the solitary figure of the angler, his posture suggesting patience—a virtue as timeless as the flowing water itself. The surrounding landscape is rich with verdant tones, framed by distant trees that whisper tales of countryside tranquility. It is a scene steeped in the quiet dignity of nature's embrace.
Mastery of Landscape and Figure
Troyon’s technique here speaks to his deep roots as an artist trained not only in the meticulous detail of porcelain decoration but also in the expansive sweep of landscape painting. Observe how the brushwork guides the eye: from the foreground where the figures gather near the water's edge, to the more distant elements that suggest depth and endless possibility. The inclusion of other figures, some closer to the bank and others further afield, lends a sense of community without ever becoming chaotic. These human interactions are subtly woven into the natural tapestry. Furthermore, the presence of two horses—one anchoring the center, the other drifting toward the right—adds an element of rustic grandeur, grounding the pastoral setting with palpable life.
Historical Echoes and Artistic Context
Painted during a period when landscape art was reaching new heights of emotional resonance, The Angler reflects a broader cultural yearning for escape. For Troyon, whose early life connected him to the refined arts of Sèvres porcelain, this painting represents a beautiful synthesis: the precision learned in ornamentation applied to the boundless freedom of nature. While the specific historical context remains wonderfully ambiguous, the feeling evoked is one of enduring leisure—a gentlemanly pursuit far removed from the bustle of urban existence. It speaks to an idealized vision of country life cherished by artists and collectors alike.
Symbolism of Patience and Connection
Beyond its visual beauty, the painting resonates with deeper symbolism. The act of fishing itself is a potent metaphor for patience—the understanding that the greatest rewards often require quiet waiting and unwavering attention. The river symbolizes the relentless passage of time, while the grouping of people suggests shared human experience against the backdrop of nature's constancy. For those who find solace in contemplation or value the connection between humanity and the wild, this artwork offers a visual balm. Reproducing this piece allows one to bring that same sense of peaceful contemplation into a modern interior space.
Bringing the Serenity Home
To acquire a reproduction of The Angler is to invite a curated moment of peace into your home or studio. The rich, earthy palette and the masterful composition make it an exceptional focal point for any room seeking an air of cultivated calm. It appeals equally to the collector who appreciates historical technique and the designer who seeks evocative, narrative art. Let this painting serve as a daily reminder to slow down, observe the details around you, and find beauty in the quiet rhythm of life.
Podobná umělecká díla
Biografie umělce
Raný život a vzdělání
- Narozen: Sèvres, Francie (1810)
- Zemřel: 1865
- Prvních let Constant Troyona formovalo rodinné pouto k porcelánové manufaktuře v Sèvres. Jeho otec i matka zde oba pracovali, což vytvořilo prostředí, kde byla umělecká hodnota vždy na prvním místě.
- Své začátky prožil jako dekorátor právě v této továrně, kde od mladého věku precizně piloval své schopnosti v oblasti zdobení porcelánu. Tato výchova v něm zanechala neuvěřitelně bystré oko pro detail a přesnost, což se později stalo jedním ze základních pilířů jeho malířského stylu.
- Již ve svých dvaceti letech se Troyon vydal na cestování po krajině a věnoval se malbě krajin vždy, když mu to finanční situace dovolovala. Tyto výpravy mu přinesly nesčíslné zkušenosti a kontakt s rozmanitými přírodními prostředími.
- V dobách, kdy mu prostředky chyběly, se musel vrátit k dekorátorské činnosti v porcelánu, čímž prokázal pragmatický přístup k podpoře svých uměleckých ambicí.
- Pod vedením Camille Roqueplana získal cenné mentorování, díky němuž byl uveden do okruhu dalších významných barbizonských umělců, jako byli Rousseau či Jules Dupré. Ačkoliv byl zpočátku jejich stylem ovlivněn, Troyon se nakonec dokázal vyvinout ve svůj vlastní, naprosto unikátní výtvarný jazyk.
Umělecký rozvoj a nizozemský vliv
- Zlomovým okamžikem v Troyonově umělecké cestě byla jeho cesta do Nizozemska v roce 1846.
- Inspirací mu byly díla jako „Mladý býk“ od Pauluse Pottera a mistrovská díla Cuypova i Rembrandta, což ho vedlo k přechodu k malbě zvířata, kde skutečně objevil své pravé umělecké poslání.
- Tato zkušenost znamenala zásadní posun v jeho stylu – od čistě krajinářských motivů se začal ubírat směrem k zachycování zvířat v jejich přirozeném, autentickém prostředí.
- Důraz nizozemských mistrů na realismus a snaha zachytit samotnou podstatu zvířat hluboce rezonovaly s Troyonovou představou o umění a zásadně utvarily jeho tvůrčí vizi.
Umělecký styl a odkaz
- Troyonova díla byla charakteristická svou autenticitou, jež zobrazovala zvířata v jejich přirozených, dynamických stavech. Snažil se zachytit nejen jejich fyzickou podobu, ale i jejich specifický charakter a chování.
- Umělecký kritik Albert Wolff poznamenal transformativní povahu Troyonova stylu a vyzdvihl jeho schopnost vdechnout zvířatům život a vytvářet poutavé, živé krajiny.
- Navzdory značnému úspěchu si však Troyon vůči vlastním úspěchům udržoval jistou míru skepse, což odráželo jeho pokornou a introspektivní povahu.
- Během své kariéry obdržel četná ocenění, včetně Legie čest a pěti medailí z Pařížského salonu, což svědčí o širokém uznání jeho talentu.
- Mezi jeho klientelu patřil i Napoleon III, což dále upevnilo jeho pověst předního umělce své doby.
- Bohužel úspěch vyústil i v dopad na jeho duševní zdraví a po obdobích vnitřního neklidu v roce 1865 zesnul.
Významná díla a trvalý dopad
- Většina jeho nejslavnějších děl pochází z let 1850 až 1864; ranější práce jsou považovány za méně významné, neboť předcházejí jeho období inspirované nizozemskou malbou.
- Jeho odkaz zahrnuje i Cenu Troyon za malbu zvířat na École des Beaux Arts, kterou založila jeho matka právě jako poctu jeho památce a jako podporu pro budoucí generace umělců.
- Jeho hlavní díla lze dnes spatřit v prestižních galeriích po celém světě, včetně Wallace Gallery v Glasgow, Louvru či Metropolitan Museum of Art v New Yorku.
- Dílo „Vallée de la Toucque, Normandie“ je dokonalým příkladem jeho geniality, ukazujícím schopnost zachytit jak krásu krajiny, tak vitalitu jejích živočišných obyvatel.
- Svou uměleckou vizí ovlivnil i pozdější tvůrce, například Émile van Marcke, což dokazuje neustále trvající sílu jeho uměleckého odkazu.
Vztah k barbizonské škole
- Troyon byl významným členem barbizonské školy – skupiny francouzských krajinářů, kteří upřednostňovali malbu v plenéře a realistické zachycování přírodních scén.
- Barbizonská škola kladla důraz na přímou pozorování a usilovala o zachycení podstaty venkovského života i krajiny, čímž odmítala idealizované zobrazení typické pro tehdejší akademickou malbu.
- Ačkoliv Troyon zpočátku následoval styl ostatních barbizonských kolegů, jeho jedinečný talent pro malbu zvířat ho v rámci této skupiny vyklamal jako zcela výjimečného mistra.
Constant Troyon
1810 - 1865 , Francie
Rychlé fakta
- Artistic Movement Or Style: Barbizon School
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Émile van Marcke']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Paulus Potter
- Aelbert Cuyp
- Rembrandt
- Date Of Birth: August 28, 1810
- Date Of Death: February 21, 1865
- Full Name: Constant Troyon
- Nationality: Francouzský
- Notable Artworks:
- Vallée de la Toucque, Normandy
- Watering Cattle
- Cattle in Stormy Weather
- Oxen at Work
- Returning to the Farm
- Place Of Birth: Sèvres, France

Skleněná varianta je dostupná pouze u rozměrů menších než 110 cm
