Záruka vrácení peněz · 100 dní Doprava po celém světě zdarma
449 564umělecká díla 30 613umělci 4 660muzea 32jazyky
Catalogue entry

Notre-Dame de Paris, 1893

1893. Akryl na plátně. Crocker Art Museum.

Fig. 1. Edwin Deakin, Notre-Dame de Paris, 1893, 1893. Shown as the reproduction you are specifying: , .

§ 1Catalogue data

§ 2Abstract

Popis sbírného předmětu

Krásná olejová malba Edwin Deakina zachycující ikonickou katedrálu Notre Dame v srdci Paříže. Detailní obraz z roku 1893, nyní vystavený v Musée Crocker Sacramento.

Biografie umělce

Edwin Deakin (1838-1923) byl britsko-americký malíř známý svými romantickými krajinami Kalifornie a detailními studiemi španělských misí. Jeho díla pomohla zachovat obraz historické Kalifornie.

§ 3Commentary

Notre Dame Cathedral, Paris – A Vision of Victorian Romanticism

Edwin Deakin’s “Notre Dame Cathedral, Paris,” painted in 1893, stands as a testament to the Victorian era's fascination with grand landscapes and meticulous architectural representation. More than just a depiction of a Parisian landmark, this oil on canvas captures a moment frozen in time—a misty morning illuminating the cathedral’s imposing façade against the tranquil waters of the Seine River.

Composition and Detail – Capturing the Essence of Place

Deakin skillfully employs compositional techniques to convey both grandeur and intimacy. The cathedral dominates the central vista, its towering structure anchoring the eye while simultaneously drawing it upwards towards the heavens. Surrounding buildings frame the scene, establishing depth and perspective—a hallmark of Romantic painting’s ambition to portray reality with unparalleled accuracy. Notably, Deakin meticulously rendered several boats docked along the riverbank, adding a touch of everyday life to this monumental setting.

Technique – A Masterful Blend of Observation and Impressionism

Deakin's artistic style is firmly rooted in Realism but infused with subtle Impressionistic influences. He achieved remarkable textural detail through painstaking brushwork—the rough stone surface of Notre Dame contrasted against the smoother sheen of the water and boats. Layers of pigment were applied to capture the diffused light of dawn, creating an atmospheric haze that enhances the painting’s mood and reinforces its sense of timeless beauty. The artist utilized a palette of muted tones – predominantly blues and greys – reflecting the prevailing weather conditions of the period.

Historical Context – Victorian England's Reverence for Tradition

“Notre Dame Cathedral, Paris” emerged during a time when Britain’s artistic sensibilities were deeply influenced by Romantic ideals. Artists like Deakin sought to elevate landscape painting beyond mere topographical recording, aiming instead to evoke emotion and convey the grandeur of historical sites. The cathedral itself held immense symbolic significance for Victorians—representing faith, piety, and the enduring legacy of European civilization.

Symbolism – Tranquility Amidst Urban Majesty

Beyond its visual splendor, Deakin’s painting communicates a profound sense of serenity amidst urban majesty. The misty atmosphere lends an air of contemplation to the scene, inviting viewers to appreciate the beauty of nature alongside architectural grandeur. The presence of boats symbolizes movement and connection—a reminder that even monumental structures exist within a dynamic world. Ultimately, “Notre Dame Cathedral, Paris” serves as a poignant emblem of Victorian artistic vision.

Further Information

  • Artist: Edwin Deakin
  • Year: 1893
  • Medium: Oil on Canvas
  • Location: Crocker Art Museum, Sacramento, United States

Otázky a odpovědi

Kdo vytvořil dílo "Notre-Dame de Paris, 1893" a v jakém roce?

Autorem díla „Notre-Dame de Paris, 1893“ je Edwin Deakin a vzniklo v roce 1893.

Je k dispozici vysokorozlišená verze ke stažení díla "Notre-Dame de Paris, 1893"?

Digitální obraz díla „Notre-Dame de Paris, 1893“ od Edwin Deakin si můžete zakoupit na jeho stránce pro digitální objednávky Digitální snímek: stažení digitálního obrazu ve vysokém rozlišení.

Kdo je autorem díla "Notre-Dame de Paris, 1893"?

Dílo "Notre-Dame de Paris, 1893" se připisuje autorovi Edwin Deakin.

§ 4The artist

Edwin Deakin

Edwin Deakin

1838 - 1923, Spojené království

Quick facts about Edwin Deakin

  • Artistic Movement Or Style: Romantická krajina
  • Artists Who Influenced This Artist: ['George Frederic Watts']
  • Date Of Birth: 1838 Sheffield UK
  • Date Of Death: 1923
  • Full Name: Edwin Deakin
  • Nationality: Britsko-americký
  • Notable Artworks:
    • The Stairway
    • An Offering to Bacchus
    • Notre Dame, Paris
  • Place Of Birth: Sheffield, Spojené království

Biografie umělce

Romantická vize Edwina Deakina

Edwin Deakin (1838–1923) stojí jako klíčový kronikář amerického Západu, umělec, jehož štětec zachytil samotnou duši proměňující se Kalifornie. Narodil se ve Sheffield v Anglii a jeho cesta začala daleko od sluncem zalitých údolí Pacifického pobřeží, přesto jeho umělecká citlivost byla dokonale připravena přijmout dramatické krajiny svého adoptovaného domova. Pod vedením váženého George Frederica Wattse v Londýně Deakin získal hlubokou mistrovství v anatomii a světle – dovednosti, které mu později umožnily vykreslit drsnou texturu kalifornské půdy s dechberoucím realismem. Jeho rané vzdělání v něm vštíplo disciplinovaný přístup k pozorování, vlastnost, která zůstala základním kamenem jeho plodné kariéry při jeho přechodu z mlžných krajin Británie k živým, zlatým obzorům amerického Západu.

Po přestěhování do San Francisca v roce 1879 se Deakin ocitl v srdci rozkvétající kulturní krajiny. Tento nový svět pouze nepozoroval; snažil se uchovat jeho mizějící podstatu skrze čočku romantismu. Jeho dílo se stalo mostem mezi historickou minulostí a rychle postupující přítomností. Jako pedagog na Stanfordské univerzitě ovlivnil novou generaci malířů a předával jim svou víru v posvátnost pečlivého pozorování a umělecké důslednosti. Toto období jeho života bylo poznamenáno hlubokou oddaností architektonickýmu dědictví Kalifornie, zejména španělským misím. Prostřednictvím precizních olejomalba Deakin vdechl život stavbám jako Mission San Gabriel Arcángel a Mission Dolores, přičemž zachytil jejich duchovní velkolepost a zašlý krás s citlivostí, která přesahovala pouhou dokumentaci.

Mistrovství světla a detailu

Deakinova technická zdatnost byla charakteristická vynikajícím ovládnutím romantického stylu, při kterém využíval olej na plátně k vytváření hloubky a atmosféry. Byl mistrem glazury, využívajícím jemný proces vrstvení, který umožňoval světlu pronikat jeho díla a dodával jim vnitřní zář, jež odrážela přirozený jas kalifornského slunce. Tato technika byla obzvláště účinná v jeho krajinách, kde dokázal manipulovat se stíny a světelnými odlesky, aby vyvolal proměnlivé nálady horských terénů i klidných, rozlehlých údolí. Ať už zachycoval rozsáhlé výhledy na pobřeží nebo intimní kouty domácího prostředí, Deakinova ruka byla vždy vedena neochvějným závazkem k detailu.

Jeho všestrannost sahala za hranice velkolepostých krajin i do intimního světa záložních studií a žánrových scén. V dílech jako Kitchen Corner (1883) Deakin demonstroval svou schopnost proměnit každodenní domácnost v něco hlubokého a evokativního. Díky preciznímu vykreslení textur – lesku mědi, měkkosti látky, tepla krbu – pozval diváky do nostalgické, idealizované verze života devatenáctého století. Tato schopnost nacházet to mimořádné v tom obyčejném, v kombinaci s jeho monumentálními architektonickými studiemi, jako je Mission San Juan Capistrano, představuje umělce schopného pohybovat se jak v epickém, tak v intimním měřítku se stejnou elegancí.

Trvalé dědictví zachování

Historický význam Edwina Deakina spočívá v jeho roli vizuálního strážce romantizované historie Kalifornie. V době, kdy byla hranice rychle podrobována průmyslu a expanzi, sloužily Deakinovy malby jako dojmová připomínka jedinečných kulturních a architektonických kořenů státu. Jeho zobrazení španělských misí byla víc než jen uměním; byla to akt zachování, zachycující důstojnost koloniální éry, která pomalu mizela v paměči. Dokumentováním těchto památek s takovou úctou zajistil, aby duchovní a estetická váha období misí zůstala přístupná budoucím generacím.

Dnes zůstává Deakinovo dílo základním pilířem pro ty, kteří studují vývoj amerického krajinářského umění a kulturní evoluci západního pobřeží. Jeho práce dál rezonuje, protože zachycuje víc než jen krajinu; zachycuje identitu jedné éry. Skrze jeho oči vidíme Kalifornii definovanou:

  • Architektonickou velkolepostí: Trvající silou a duchovní přítomností španělských misí.
  • Atmosférickou krásou: Hrou světla a stínu v rozmanitých a dramatických krajinách.
  • Kulturní nostalgií: Romantizovaným, detailním pohledem do domácích a společenských rytmů 19. století.

Deakinovo dědictví je příběhem hlubokého propojení – spojuje tradice evropského vzdělání s syrovou energií americké hranice a spojuje pomíjivé okamžiky měnící se krajiny s trvalostí vysokého umění.

§ 5Comparanda

§ 6Questions

Rychlé informace

  • Medium: Olejná malba na plátně
  • Subject or theme: Kostel Notre Dame
  • Artistic style: Realismus
  • Notable elements or techniques: Detailní obrazová technika
  • Title: Notre Dame, Paříž
  • Location: Krokohorský museo v Sacramentu

Artový kvíz

U každé otázky je pouze jedna správná odpověď.

Otázka 1:
¿Dónde se encuentra actualmente esta pintura?
Otázka 2:
¿Quién pintó esta obra maestra?
Otázka 3:
¿Qué estilo artístico caracteriza principalmente la pintura?
Otázka 4:
¿Cuál es el tema principal de esta obra?
Otázka 5:
¿Qué técnica artística utilizó Edwin Deakin para crear esta pintura?

§ 7Cite this entry

AllPaintingsStore.com, “Edwin Deakin, Notre-Dame de Paris, 1893 (1893)”, https://allpaintingsstore.com/cs/art/edwin-deakin-notre-dame-de-paris-1893-8YDJS9-cs/ (accessed 5 říjen 2026).

§ 8The reproduction

Ručně malovaná olejová reprodukce

Rukou malované olejné plátno v libovolném rozměru i s rámem, vyrobené našimi umělci na zakázku. ( Přepnout na tisk Přepnout na digitální obraz)

It is specified on the order sheet in the margin; the present state of that sheet reads as follows.

Notre-Dame de Paris, 1893

Technika reprodukce

Rozměry reprodukce

-

Vybraní mistři umění

Vyšší míra detailu, jemnosti a delší doba výroby

-

Možnosti rámování reprodukcí

-

-

U děl nebo reprodukcí, u nichž je jakákoliv strana větší než 105 cm (přibližně 41 palců), bude rám dodán jako sestava v rozloženém stavu. Tato metoda zajišťuje bezpečné doručení a chrání dílo před poškozením během přepravy.

Vyžaduje se odborná montáž – nejedná se o produkt pro svépomocnou realizaci (DIY).
Sestava musí být složena a plátno napnuto zkušeným profesionálním rámovačem s použitím dřevěného lepidla (není součástí balení), kleští na napínání plátna a svorek pro udržení pravých úhlů křížů během schnutí lepidla. Nesprávná montáž nebo nerovnoměrné napnutí plátna může způsobit trvalé poškození uměleckého díla, které není kryto naší zárukou.

  • Jsou zahrnuty všechny lišty z masivního dřeva, přesně na míru nařezané.

  • Sestavuje se pomocí součástí balení (šroubů), plus dřevěného lepidla na rohové spoje, které není součástí balení a musí jej zajistit váš rámovač.

  • Vyžaduje se profesionální nářadí, které není součástí sady: kleště na napínání plátna a svorky pro udržení kolmosti příček během schnutí lepidla.

Důležité:
Spoje v rozích vyžadují lepidlo na dřevo, tyčinky musí být přichyceny pomocí svorek, dokud lepidlo zcela neuschne, a pro napnutí plátna na sestavený rám je zapotřebí kleští na natahování plátna. Žádný z těchto náčiní není součástí sady. Před objednáním této velikosti prosím zajistěte zkušeného profesionálního rámovače.

Popisek díla

-

-

Ochranný lak

Lesklý lak (zvýrazňuje barvy, chrání před světlem a vlhkostí)

-

Přizpůsobit své umělecké dílo

Příklady možných úprav: nahrazení obličeje fotografií zákazníka; přidání domácího mazlíčka (např. výměna kočky za psa); vložení skrytého vzkazu do pozadí; změna krajiny nebo prvků v pozadí.

-

Prioritní doručení

Celosvětové doručení () za 3–4 týdny namísto standardních 5 týdnů. (2 listopad). Bez kompromisů v kvalitě.

-

Expresní doručení

Celosvětová doprava () do 5 týdnů. (9 listopad).

V ceně

Celková cena za vybrané možnosti reprodukcí

Kč 5603

Included with every order

  • Zdarma celosvětová expresní doprava
  • Vysoce kvalitní lněné plátno
  • Kompletní pojištění přepravy
  • Záruka vrácení celního poplatku
  • Záruka věrného barevného souladu
  • 100dení lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
  • 100% záruka vrácení peněz
  • Sleva při více objednávkách
Prozkoumejte umělecká díla uspořádaná podle témat, stylů a charakteristik.
Order sheet