Záruka vrácení peněz · 100 dní Doprava po celém světě zdarma
646 784umělecká díla 53 423umělci 5 406muzea 32jazyky
Záznam v katalogu

Little Slave

Tempera, 65.0 x 53.0 cm. Labirinto della Masone.

Obr. 1. Erté, Little Slave. Zobrazeno jako vámi zvolená reprodukce: , .

§ 1Katalogová data

Rozměry
65.0 x 53.0 cm

§ 2Abstraktní

Popis sbírného předmětu

Erté’s ‘Little Slave’ captures Art Deco elegance with a stylized woman and a sweeping broom, showcasing the designer's signature elongated forms and opulent details from 1915. Discover this captivating illustration and bring its timeless beauty into your collection.

Biografie umělce

Erté (Romain de Tirtoff): ikonický umělec Art Deco, známý pro glamurové módní ilustrace, divadelní kostýmy a elegantní design. Objevte jeho světy plné luxusu a stylu!

§ 3Komentář

The Essence of Art Deco Elegance

In the pantheon of twentieth-century visual culture, few names evoke the shimmering allure of the Jazz Age quite like Erté. His masterpiece, Little Slave, serves as a breathtaking window into an era defined by unparalleled glamour and sophisticated design. The artwork presents a stylized, ethereal depiction of a woman caught in a moment of theatrical grace, embodying the very soul of the Art Deco movement. Through elongated forms and meticulous ornamentation, Erté invites the viewer into a world where fashion, movement, and geometry converge to create something truly transcendent. This piece is not merely an illustration; it is a rhythmic dance of lines that captures the pulse of a modernizing world.

The composition is masterfully centered around a singular female figure who commands the frame with an effortless, poised energy. Positioned slightly off-center to suggest a dynamic, mid-motion state, she holds a broom that cuts a diagonal path across the canvas, injecting a sense of kinetic vitality into the stillness. The background, rendered in a deep, solid darkness, acts as a velvet stage, pushing the subject forward and ensuring that every intricate detail of her attire is illuminated. This deliberate use of negative space creates a focused intimacy, making the viewer feel as though they are witnessing a private, fleeting moment of performance.

A Symphony of Line and Texture

Technically, Little Slave is a triumph of tempera on canvas, showcasing Erté’s legendary precision. The artist utilizes strong, clean lines to define the silhouette of the figure, contrasting the fluid, organic curves of her pose with the more structured, geometric motifs found within her costume. There is a palpable sense of texture achieved through delicate brushwork; one can almost feel the weight of the patterned fabric and the soft, feathery touch of the broom. The color palette is a masterclass in restrained luxury, relying on a sophisticated harmony of creams, whites, browns, and subtle glints of gold to evoke an atmosphere of timeless opulence.

The lighting within the piece is soft and diffused, casting a gentle glow that smooths the transitions between form and shadow. This lack of harsh contrast contributes to the artwork's polished, almost dreamlike quality. By flattening the perspective—a hallmark of the Art Deco aesthetic—Erté emphasizes the decorative nature of the work, transforming the canvas into a luxurious tapestry of design. For the discerning collector or interior designer, this piece offers a sophisticated focal point that brings a sense of historical depth and rhythmic elegance to any curated space.

Symbolism and Emotional Resonance

Beyond its aesthetic brilliance, Little Slave carries a profound emotional weight. The title introduces a compelling layer of complexity, inviting us to contemplate the juxtaposition between the subject's refined, aristocratic appearance and the symbolic implications of her role. The broom, an instrument of labor and service, stands in stark contrast to the lavishness of her costume, perhaps hinting at a narrative of hidden strength or the theatricality of social roles. This tension between elegance and toil creates a hauntingly beautiful melancholy that lingers in the mind long after the first viewing.

For those seeking to infuse their surroundings with inspiration, this reproduction offers more than just decoration; it offers an encounter with history. It is a piece that speaks to the enduring power of beauty and the intricate dance between grace and reality. Whether placed in a contemporary gallery setting or a classic study, Little Slave remains a captivating testament to Erté’s vision—a vision that continues to define the very meaning of modern luxury.

Otázky a odpovědi

Zůstalo dílo "Little Slave" ve své domovské zemi?

Ne – dílo se nachází v zahraničí. Erté se narodil(a) v Rusko, zatímco originál díla „Little Slave“ je uchováván v muzeu v Italy.

Mohu využít rozšířenou realitu k tomu, abych si prohlédl(a) „Little Slave“ od Erté ve své místnosti?

Stránka Náhled v rozšířené realitě pro dílo „Little Slave“ od Erté využívá rozšířenou realitu k tomu, abyste si toto umělecké dílo mohli pomocí kompatibilního zařízení prohlédnout přímo ve svém vlastním prostoru.

Mohu si prohlédnout rentgenový snímek díla „Little Slave“ od Erté?

Stránka Rentgenové snímky díla „Little Slave“ od Erté nabízí interaktivní prohlížeč, který vám umožňuje procházet jedenácti optickými vrstvami obrazu, včetně pohledu ve stylu rentgenu.

§ 4Autor díla

Erté

Erté

1892 - 1990, Rusko

Rychlé informace o umělci Erté

  • Artistic Movement Or Style: Art Deco
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Moderní móda']
  • Artists Who Influenced This Artist: ['Art Nouveau']
  • Date Of Birth: 23.11.1892
  • Date Of Death: 21.04.1990
  • Full Name: Romain de Tirtoff
  • Nationality: Rusko-Francouzský
  • Notable Artworks:
    • Kostýmy
    • Zimní sezóna
    • Asijská princezna
  • Place Of Birth: Saint Petersburg, Rusko

Biografie umělce

Early Life and Artistic Awakening

Romain de Tirtoff, známý pod jménem Erté, se narodil v roce 1892 v Petrohradu, Rusko, do rodiny s bohatou historií a spojeními. Jeho otec byl admirál v carské ruské flotile, což naznačovalo tradiční cestu pro mladého Romaina. Nicméně, již od dětství projevoval silnou vášeň pro umění – lásku k malbě a designu, kterou podpořila jeho milující matka a fascinace exotickými perskými miniaturami, které se nacházely v knihovně otce. Tyto složité vzory ovlivnily jeho pozdější tvorbu svým opulentním detailem a stylizovanou elegancí. Už ve svých pěti letech nakreslil kostým pro svou matku, což ohromilo švadleny, které jej následně zrealizovaly. Přestože byl očekáván, že bude pokračovat v rodinné tradici námořnictva, Romain cítil neodolatelnou touhu po uměleckém vyjádření. Tento vnitřní konflikt vedl k tomu, že si zvolil pseudonym “Erté” – chytré zkrácení jeho iniciál, které se vyslovuje francouzsky – aby ochránil svou rodinu před potenciálním odsouzením, pokud by se věnoval umění. V roce 1910, ve svých osmnácti letech, Romain učinil rozhodující krok a opustil Rusko za Paříž, centrum umění a módy, cestu, která navždy změnila jeho životní běh.

Pařížská rozkvitání a zrození Art Deco ikony

Přijíždějící do Paříže s pouhým talentem a ambicemi se Erté rychle ponořil do pulzujícího uměleckého prostředí. Nejprve pracoval jako draughtsman, ale jeho aspirace sahaly mnohem dál než pouhá provedení. Klíčový okamžik nastal, když předložil své portfolio Paulu Poiretovi, slavnému “králi módy”, který okamžitě uznal Ertéův výjimečný dar. Tato spolupráce byla transformační a poskytla Ertému cenný zážitek v oblasti kostýmového designu a doplňků, čímž ho uvedla do srdce pařížské haute couture. Erté se však skutečně upevnil ve své pověsti díky spojení s *Harper’s Bazaar*. Od roku 1915 do roku 1936 obdařil více než 240 obálky svého díla – úžasným uměleckým výkonem a neochvějnou konzistencí. Tyto ilustrace nebyla jen módní plakáty; byly to mistrovská díla, která zobrazovala prodloužené postavy v bohatých kostýmech proti stylizovaným pozadím. Jeho styl, charakterizovaný výraznými liniemi, geometrickými tvary a luxusním estetickým dojmem, se stal synonymem pro rozvíjející se Art Deco hnutí. Erté nevytvářel módu; definoval ji, zachycoval ducha éry charakterizované glamour, sofistikovaností a modernitou.

Kromě módy: Divadlo, Hollywood a umělecká evoluce

Ertéův umělecký talent však přesahoval rámec módních ilustrací. Byl mimořádně všestranným umělcem, který navrhoval kostýmy a kulisy pro řadu divadelních představení, včetně velkolepých spektálů v Folies-Bergère a Ziegfeld Follies. Jeho návrhy nebyla jen oblečení; byly transformačními díly, která oživovala postavy a zvýšovala dramatický dopad každého představení. Tento zájem o divadlo mu umožnil prozkoumat svou kreativitu na rozsáhlé škále a experimentovat s barvami, texturami a formami způsobem, který dále vylepšil jeho umělecké vizi. V roce 1925 se Erté vydal do Hollywoodu a podepsal smlouvu s Metro-Goldwyn-Mayer Studios. I když jeho pobyt ve filmovém průmyslu byl relativně krátký, rozšířil jeho kreativní obzory. Pokračoval v prezentaci své tvorby, pořádal svou první sólovou výstavu v Madison Hotelu v New Yorku téhož roku.

Historický význam a trvalý vliv

Přestože se jeho viditelnost ztížila během poloviny 20. století, Erté zažil pozoruhodný návrat popularity v 60. letech, poháněný novým zájmem o Art Deco. Začal plodnou uměleckou činnost, vytvářel sochy, litografie a bronzové sošky, které okouzlily sběratele i kritiky. Jeho dílo je považováno za průkopnické v oblasti Art Deco, formovalo jeho vizuální identitu a inspirovalo generace umělců a designérů. Jeho návrhy ovlivnily módní trendy, estetiku interiérového designu a grafické umění po celá desetiletí a nadále rezonují s moderními tvůrci. Erté obdržel řadu ocenění, včetně šlechtičského titulu Mérite Artistique et Culturel od francouzské vlády. Zemřel v Paříži 21. dubna 1990 ve věku 97 let a zanechal za sebou dědictví, které dodnes inspiruje úžas a obdiv. Jeho dílo je důkazem síly umělecké vize, trvalého kouzla elegance a nadčasové krásy Art Deco.

Významné díla

  • Kostýmový design: Reprezentativní příklad Ertéova Art Deco stylu, který využívá geometrické tvary a luxusní látky.
  • Seasons' Winter: Úchvatná zimní scéna, která ukazuje jeho elegantní styl a mistrovství kompozice.
  • Asian Princess: Exotická ilustrace plná složitých detailů a bohatých barev, demonstrující jeho charakteristický šarm.
  • Alphabet Suite: Zapsán do historie jako jeden z jeho nejvýznamnějších úspěchů, který ukazuje jeho designérské schopnosti a kompoziční dovednost.

§ 5Podobná díla

§ 6Otázky

Rychlé informace

  • Notable elements or techniques: Detailed costume design; Strong lines & curves
  • Year: 1928
  • Artistic style: Stylized elegance; Geometric motifs
  • Subject or theme: Woman in theatrical attire; Servitude symbolism
  • Influences: Persian miniatures

Artový kvíz

U každé otázky je pouze jedna správná odpověď.

Otázka 1:
What artistic movement is Erté’s ‘Little Slave’ primarily associated with?
Otázka 2:
The artwork utilizes what type of lighting to create a gentle glow around the figure?
Otázka 3:
What is the dominant color palette employed in ‘Little Slave’?
Otázka 4:
Erté's technique involves meticulous detailing and a precise rendering of form. What medium was used to create this artwork?
Otázka 5:
The title ‘Little Slave’ suggests what symbolic element within the artwork's interpretation?

§ 7Citovat tento záznam

AllPaintingsStore.com, “Erté, Little Slave”, https://allpaintingsstore.com/cs/art/erte-little-slave-D7JD5E-en/PrintReproduction/ (dne 25 říjen 2026 zkontolováno).

§ 8Reprodukce díla

Giclée / Umělecký tisk

Giclée nebo plátěný tisk muzeální kvality s rychlou výrobou a širokou nabídkou povrchových úprav. ( Koupit ručně malovaný obraz Přepnout na digitální obraz)

Je uvedeno na okraji objednávkového listu; aktuální stav tohoto listu zní následovně.

Little Slave

Technika reprodukce

Rozměry reprodukce

-

Možnosti rámování reprodukcí

-

-

U děl nebo reprodukcí, u nichž je jakákoliv strana větší než 105 cm (přibližně 41 palců), bude rám dodán jako sestava v rozloženém stavu. Tato metoda zajišťuje bezpečné doručení a chrání dílo před poškozením během přepravy.

Vyžaduje se odborná montáž – nejedná se o produkt pro svépomocnou realizaci (DIY).
Sestava musí být složena a plátno napnuto zkušeným profesionálním rámovačem s použitím dřevěného lepidla (není součástí balení), kleští na napínání plátna a svorek pro udržení pravých úhlů křížů během schnutí lepidla. Nesprávná montáž nebo nerovnoměrné napnutí plátna může způsobit trvalé poškození uměleckého díla, které není kryto naší zárukou.

  • Jsou zahrnuty všechny lišty z masivního dřeva, přesně na míru nařezané.

  • Sestavuje se pomocí součástí balení (šroubů), plus dřevěného lepidla na rohové spoje, které není součástí balení a musí jej zajistit váš rámovač.

  • Vyžaduje se profesionální nářadí, které není součástí sady: kleště na napínání plátna a svorky pro udržení kolmosti příček během schnutí lepidla.

Důležité:
Spoje v rozích vyžadují lepidlo na dřevo, tyčinky musí být přichyceny pomocí svorek, dokud lepidlo zcela neuschne, a pro napnutí plátna na sestavený rám je zapotřebí kleští na natahování plátna. Žádný z těchto náčiní není součástí sady. Před objednáním této velikosti prosím zajistěte zkušeného profesionálního rámovače.

Popisek díla

-

-

Ochranný lak

Lesklý lak (zvýrazňuje barvy, chrání před světlem a vlhkostí)

-

Prioritní doručení

Celosvětové doručení () do 2 týdnů namísto standardních 4/5 týdnů. (22 listopad)

-

Expresní doručení

Celosvětová doprava () do 4–5 týdnů. (29 listopad).

V ceně

Celková cena za vybrané možnosti reprodukcí

Kč 1410

Součást každé objednávky

  • Zdarma celosvětová expresní doprava
  • Vysoce kvalitní lněné plátno
  • Kompletní pojištění přepravy
  • Záruka vrácení celního poplatku
  • Záruka věrného barevného souladu
  • 100dení lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
  • 100% záruka vrácení peněz
  • Sleva při více objednávkách
Objednávací formulář