Záruka vrácení peněz · 100 dní Doprava po celém světě zdarma
449 564umělecká díla 30 613umělci 4 660muzea 32jazyky
Záznam v katalogu

Study for a portrait

Oil On Canvas.

Obr. 1. Francis Bacon, Study for a portrait. Zobrazeno jako vámi zvolená reprodukce: , .

§ 1Katalogová data

§ 2Abstraktní

Popis sbírného předmětu

The painting depicts a man with an unsettling visage, clad in black robes and seated upon a metal-framed chair, gazing intently at the viewer with an expression of profound intensity. Executed in oil paint with an expressive style reminiscent of Francis Bacon's signature technique, the artwork captures a moment of psychological drama.

Biografie umělce

Vize duše: Tři studie k portrétu od Francise Baceona (1974). Zlověstná, fragmentovaná tvář plná emocionální intenzity a existenciálního strachu. #Bacon #Umění

§ 3Komentář

The Visceral Encounter with Terror


To stand before Francis Bacon’s Study for a Portrait is to confront an unsettling mirror of the human psyche. Painted in 1953, this work does not merely depict a man; it captures a moment of profound psychological rupture. The central figure, draped in a heavy, dark robe, stares back at the viewer with an expression that transcends simple fear, reaching into the realm of pure, unadulterated dread. His face, rendered as a grotesque caricature of anguish, becomes a vessel for the artist's exploration of vulnerability and the rawest forms of human suffering. The starkness of the composition, focusing intensely on the distorted features against an obscured, darkened background, forces an intimate, almost claustrophobic encounter with the subject’s internal torment, making it a piece that demands emotional engagement from anyone who views it.

The Architecture of Expressionist Intensity


Bacon’s mastery lies in his deliberate rejection of representational accuracy in favor of a more profound emotional truth. In this piece, the technique is as much a part of the narrative as the subject itself. Utilizing thick, heavily applied oil paint, Bacon creates a textured surface riddled with ridges and fissures that mirror the fractured state of the soul. There is no comfort in traditional perspective here; instead, fragmented planes seem to collide with an unsettling force, disrupting the viewer's sense of stability and space. This expressionist intensity ensures that the painting feels alive, vibrating with a restless energy that prevents the eye from ever finding a place of repose. For the discerning collector or interior designer, the tactile quality of these brushstrokes offers a powerful, commanding presence that can anchor a room with its raw, sculptural depth.

Shadows of a Post-War World


Beyond its immediate emotional impact, the work is deeply rooted in the historical anxieties of the mid-20th century. Emerging from the long shadow of World War II, Study for a Portrait embodies the pervasive sense of instability and the looming threat of nuclear annihilation that defined the era. The dark, enveloping robe serves as a powerful symbol of confinement, suggesting the inescapable burdens of identity and mortality in an uncertain world. Through this lens, Bacon’s work becomes more than a portrait; it is a profound commentary on the human condition during a period of existential crisis. It remains a hauntingly beautiful testament to the ability of art to transform personal and collective trauma into a timeless, visceral experience that continues to resonate with modern audiences seeking depth and meaning in their surroundings.

Otázky a odpovědi

Kde si mohu koupit ručně malovanou reprodukci díla „Study for a portrait“ od Francis Bacon?

Ručně malovanou reprodukci díla „Study for a portrait“ od Francis Bacon si můžete objednat přímo na jeho stránce Ručně malovaná reprodukce: ručně malovaná olejová reprodukce na lněném plátně, vyrábíme na zakázku.

Pod jakými dalšími jmény nebo pseudony je Francis Bacon známý/á?

Mezi další jména, pod kterými je znám(a) Francis Bacon, tvůrce díla „Study for a portrait“, patří i Francis Giacobetti.

Kolik lidí si prohlíží „Study for a portrait"?

Stránka Statistiky díla „Study for a portrait“ od Francis Bacon zobrazuje statistiky veřejných návštěv: měsíční návštěvnost tohoto díla, srovnání s nejvíce prohlíženými díly daného umělce a původ jeho návštěvníků.

§ 4Autor díla

Francis Bacon

Francis Bacon

1909 - 1992, Irsko

Rychlé informace o umělci Francis Bacon

  • Datum Narození: 28. října 1909
  • Datum Úmrtí: 28. dubna 1992
  • Místo Narození: Dublin, Irsko
  • Národnost: Irsko-britská
  • Ovlivnil Umělce/Směry: ['Poválečný expresionismus']
  • Ovlivněno Umělci:
    • Picasso
    • Egon Schiele
  • Plné Jméno: Francis Bacon
  • Umělecký Směr: Expreseionismus
  • Významná Díla:
    • Tři studie...
    • Pope série
    • Portrét G. Dyer

Biografie umělce

Život ponořený do hlubin lidské existence

Francis Bacon, jméno neodmyslitelně spojené s nejhlubší emocionalitou umění 20. století, se narodil v Dublinu v Irsku roku 1909. Jeho skutečný tvůrčí duch však našel své vyjádření v bouřlivém prostředí poválečné Británie. Dětství nebylo snadné; časté stěhování kvůli zdravotnímu stavu matky v něm vzbudilo pocit odcizení, který hluboce ovlivnil jeho pohled na svět a nakonec pronikl do jeho pláten. Složitý vztah k přísnému otci a silné pouto s chůvou Jessií Lightfootovovou dále formovaly emocionální krajinu jeho dospívání. Zpočátku ho lákaly dostihy koní a život hazardu, Bacon se ztratil v různých zaměstnáních, než se nakonec na konci dvacátých let věnoval malbě – opožděný start, který možná zesílil naléhavost a intenzitu jeho pozdější tvorby. Nebyl formálně vzdělaný, místo toho si razil vlastní cestu, absorboval vlivy z různých zdrojů a rozvíjel jedinečně znepokojivý vizuální jazyk.

Zlomové okamžiky raných inspirací

Baconovo umělecké probuzení nebylo okamžité, ale spíše postupná akumulace dojmů. Díla Pabla Picassa, zejména zkreslené figury jeho raného kubistického období, se ukázala jako zásadní v osvobození ho od tradiční reprezentace. Inspiraci nacházel také v pronikavé fotografii Egona Schieleho, jejíž expresivní deformace lidské podoby rezonovaly s Baconovou rostoucí fascinací křehkostí a zranitelností existence. Klíčovým katalyzátorem se však stalo náhodné setkání s filmem Sergeje Ejzenštejna *Potomkinova křižník*. Filmova silná vizuální stránka, zejména detail obličeje v agonii, se stala trvalým motivem Baconovy tvorby, symbolizujícím prvotní teror a hloubky lidského utrpení. Hluboce obdivoval i staré mistry, zejména Diega Velázqueze, jehož *Portrét papeže Innocentia X.* opakovaně reinterpretoval během své kariéry a proměnil autoritativní portrét pápeže v mučednickou postavu. Tyto vlivy nebyly pouhými stylistickými apropriacemi; byly absorbovány a transformovány Baconovou jedinečnou citlivostí, což vedlo k umělecké vizi, která byla hluboce osobní i univerzálně rezonující.

Formování osobitého stylu: zkreslení a izolace

Baconův průlom přišel s *Tři studie k postavám u paty kříže* (1944), dílem, které šokovalo a uchvátilo publikum v poválečném Londýně. Tento triptych ustanovil jeho charakteristický styl – zkreslené, fragmentované figury izolované v klaustrofobických prostorech. Nebyla to zobrazení náboženského mučení, ale spíše hluboká zkoumání lidské úzkosti, zbavená jakéhokoli uklidňujícího vyprávění nebo duchovního útěchy. Jeho obrazy často obsahují rozmazané nebo rozpouštějící se tvary, které vyjadřují pocit psychické turbulence a fyzické zranitelnosti. Často používal geometrické struktury – klece, boxy – k uvěznění svých postav, zdůrazňoval jejich izolaci a bezmocnost. Baconova paleta byla obvykle tlumená a ponurá, odrážející temata, která zkoumal, i když protkána záblesky intenzivní barvy, které zvýšily emocionální dopad. Použití těchto klecí nebylo pouhým kompozičním zařízením; symbolizovalo inherentní omezení a překážky kladené na lidskou existenci. Snažil se zachytit nejen *jak* věci vypadají, ale *jak se cítí*, přenášel vnitřní stavy úzkosti, strachu a zoufalství na plátno s brutální upřímností.

Témata smrtelnosti, úzkosti a lidské existence

Během své plodné kariéry se Bacon opakovaně vracel k určitým motivům: kříž jako symbol utrpení; portréty, které pronikaly do psychické intenzity jeho subjektů, často přátel a milenců, jako byl George Dyer; a autoportréty, které sloužily jako introspektivní zkoumání identity a smrtelnosti. Jeho série *Studie po Velázquezově portrétu papeže Innocentia X.* (1953) je možná jedním z jeho nejikoničtějších úspěchů, proměňuje důstojný portrét Velázqueze v křičící přízrak, ztělesňující existenciální hrůzu. Portréty George Dyera, jeho bouřlivého milence, jsou zvláště dojemné, zachycují intenzitu jejich spojení i nadcházející stín tragédie. Baconova práce nebyla o zobrazování konkrétních jedinců; šlo o zkoumání univerzálních témat lidské zranitelnosti, izolace a nevyhnutelnosti smrti. Nevyhýbal se temným stránkám existence, ale čelil jim přímo, nutí diváky konfrontovat vlastní smrtelnost a úzkost.

Trvalý odkaz: výzva konvencím

Vliv Francise Bacona na umění 20. století je nepopiratelný. Zpochybnil tradiční představy o reprezentaci, odmítl idealizovanou krásu ve prospěch syrového a nelítostného zobrazení lidské existence. Jeho dílo hluboce ovlivnilo generace umělců a připravilo cestu pro nové formy vyjádření a výzvu konvenčním uměleckým hranicím.
  • Poválečný expresionismus: Bacon je považován za klíčovou postavu tohoto hnutí, ovlivňující umělce svým odvážným stylem a psychickou hloubkou.
  • Aukční rekordy & Muzejní výstavy: Jeho obrazy stále dosahují vysokých cen na aukcích a jsou vystavovány v významných muzeích po celém světě, což upevňuje jeho postavení v dějinách umění.
  • Konfrontace pravdy: Baconův odkaz spočívá v jeho schopnosti konfrontovat nepohodlné pravdy o lidské existenci a přenést tyto zážitky do silných a nezapomenutelných obrazů.
Navzdory bouřlivému osobnímu životu poznamenanému hazardem, pitím a složitými vztahy zůstal oddaný svému umění až do své smrti v roce 1992. Zanechal po sobě dílo, které dodnes rezonuje s publikem a připomíná nám křehkost existence a trvalou sílu umění konfrontovat nejtemnější zákoutí lidské duše. Jeho obrazy nejsou pouhé vizuální reprezentace; jsou hluboké zážitky – svědectví o trvalé síle umění provokovat, rušit a nakonec osvětlovat složitost bytí.

§ 5Podobná díla

§ 6Otázky

Rychlé informace

  • Medium: Oil on canvas
  • Title: Study for a portrait
  • Influences: Surrealism
  • Subject or theme: Portraiture; psychological exploration
  • Artist: Francis Bacon
  • Dimensions: 68 × 54 cm

Artový kvíz

U každé otázky je pouze jedna správná odpověď.

Otázka 1:
What artistic style is prominently featured in this painting?
Otázka 2:
The figure depicted in the portrait wears what type of clothing?
Otázka 3:
What is a key characteristic of Francis Bacon's approach to painting?
Otázka 4:
The image description highlights the man's intense gaze. What does this suggest about his emotional state?
Otázka 5:
Where was Francis Bacon born?

§ 7Citovat tento záznam

AllPaintingsStore.com, “Francis Bacon, Study for a portrait”, https://allpaintingsstore.com/cs/art/francis-bacon-study-for-a-portrait-8EWG88-en/ArtistReproduction/ (dne 10 říjen 2026 zkontolováno).

§ 8Reprodukce díla

Ručně malovaná olejová reprodukce

Rukou malované olejné plátno v libovolném rozměru i s rámem, vyrobené našimi umělci na zakázku. ( Přepnout na tisk Přepnout na digitální obraz)

Je uvedeno na okraji objednávkového listu; aktuální stav tohoto listu zní následovně.

Study for a portrait

Technika reprodukce

Rozměry reprodukce

-

Vybraní mistři umění

Vyšší míra detailu, jemnosti a delší doba výroby

-

Možnosti rámování reprodukcí

-

-

U děl nebo reprodukcí, u nichž je jakákoliv strana větší než 105 cm (přibližně 41 palců), bude rám dodán jako sestava v rozloženém stavu. Tato metoda zajišťuje bezpečné doručení a chrání dílo před poškozením během přepravy.

Vyžaduje se odborná montáž – nejedná se o produkt pro svépomocnou realizaci (DIY).
Sestava musí být složena a plátno napnuto zkušeným profesionálním rámovačem s použitím dřevěného lepidla (není součástí balení), kleští na napínání plátna a svorek pro udržení pravých úhlů křížů během schnutí lepidla. Nesprávná montáž nebo nerovnoměrné napnutí plátna může způsobit trvalé poškození uměleckého díla, které není kryto naší zárukou.

  • Jsou zahrnuty všechny lišty z masivního dřeva, přesně na míru nařezané.

  • Sestavuje se pomocí součástí balení (šroubů), plus dřevěného lepidla na rohové spoje, které není součástí balení a musí jej zajistit váš rámovač.

  • Vyžaduje se profesionální nářadí, které není součástí sady: kleště na napínání plátna a svorky pro udržení kolmosti příček během schnutí lepidla.

Důležité:
Spoje v rozích vyžadují lepidlo na dřevo, tyčinky musí být přichyceny pomocí svorek, dokud lepidlo zcela neuschne, a pro napnutí plátna na sestavený rám je zapotřebí kleští na natahování plátna. Žádný z těchto náčiní není součástí sady. Před objednáním této velikosti prosím zajistěte zkušeného profesionálního rámovače.

Popisek díla

-

-

Ochranný lak

Lesklý lak (zvýrazňuje barvy, chrání před světlem a vlhkostí)

-

Přizpůsobit své umělecké dílo

Příklady možných úprav: nahrazení obličeje fotografií zákazníka; přidání domácího mazlíčka (např. výměna kočky za psa); vložení skrytého vzkazu do pozadí; změna krajiny nebo prvků v pozadí.

-

Prioritní doručení

Celosvětové doručení () za 3–4 týdny namísto standardních 5 týdnů. (8 listopad). Bez kompromisů v kvalitě.

-

Expresní doručení

Celosvětová doprava () do 5 týdnů. (15 listopad).

V ceně

Celková cena za vybrané možnosti reprodukcí

Kč 5615

Součást každé objednávky

  • Zdarma celosvětová expresní doprava
  • Vysoce kvalitní lněné plátno
  • Kompletní pojištění přepravy
  • Záruka vrácení celního poplatku
  • Záruka věrného barevného souladu
  • 100dení lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
  • 100% záruka vrácení peněz
  • Sleva při více objednávkách
Objednávací formulář