Záruka vrácení peněz · 100 dní Doprava po celém světě zdarma
449 564umělecká díla 30 613umělci 4 660muzea 32jazyky
Záznam v katalogu

Engel

1908. Olej na plátně, 67.0 x 51.0 cm. Neue Pinakothek.

Obr. 1. Fritz Von Uhde, Engel, 1908. Zobrazeno jako vámi zvolená reprodukce: , .

§ 1Katalogová data

Rozměry
67.0 x 51.0 cm

§ 2Abstraktní

Popis sbírného předmětu

Poznejte obraz „Engel“ od Fritta von Uhdeho – romantickou kombinaci realismu a symbolizmu. Dramatické osvětlení, bohatá textura a melancholická spiritualita v díle německého impresionisty.

Biografie umělce

Objevte žánrové a náboženské malby Fritze von Uhdeho! Německý impresionista známý plein-air malbou, vlivem holandských mistrů a zobrazením venkovského života – klíčová postava německého umění 20. století.

§ 3Komentář

Angel – Fritz von Uhde: A Symphony of Light and Sorrow

Fritz von Uhde’s “Angel” (1908) stands as a poignant testament to the intersection of Romanticism and Symbolism, capturing a moment of profound contemplation within a dimly lit interior. This oil painting transcends mere representation; it delves into themes of spirituality and melancholy, inviting viewers to ponder existential questions alongside its serene subject. Uhde’s masterful technique—characterized by thick impasto brushstrokes and careful layering—creates a textured surface that vibrates with palpable emotion.

Composition and Style: Bridging Realism and Impressionistic Flair

The artwork's composition prioritizes vertical space, positioning the angel centrally against a backdrop of draped curtains and an implied window. Loose, gestural lines dominate the canvas, mirroring the dynamism inherent in Romantic art while simultaneously hinting at the burgeoning influence of Impressionism. Shapes are predominantly organic – flowing drapery, the angelic figure’s form—contrasting with the geometric simplicity often found in Cubist works. The artist skillfully employs atmospheric perspective to suggest depth without resorting to meticulous detail, focusing instead on conveying an emotional resonance that surpasses photographic accuracy.

Technique and Material Considerations: Impasto as Emotional Expression

Uhde's approach to painting involved applying oil paints thickly onto a canvas support—a technique known as impasto—allowing for substantial textural variation. This deliberate layering of pigment creates a surface quality that feels almost sculptural, mirroring the artist’s desire to communicate feeling rather than simply depicting visual information. Careful blending of colors contributes to the overall tonal harmony, enhancing the dramatic interplay between highlights and shadows which illuminate the angel's face and wings—a crucial element in establishing the painting's melancholic mood.

Symbolism: Fragility, Innocence, and Divine Connection

The angel’s posture exudes stillness and introspection, symbolizing spiritual contemplation. The delicate flower held aloft represents innocence and fragility – motifs frequently explored by Symbolist artists to convey deeper meanings beyond the surface appearance. Furthermore, the winged figure embodies divine connection, referencing biblical narratives and elevating the artwork's thematic significance. “Angel” is more than just a depiction; it’s an invitation to engage with profound ideas about faith and human experience.

Historical Context: Uhde’s Contribution to German Art

Fritz von Uhde emerged as one of the pioneers of plein-air painting in Germany, marking a decisive break from the studio tradition prevalent during his time. Influenced by Dutch Romanticism and imbued with Lutheran convictions, Uhde skillfully blended Realist observation with Symbolist expressive intent—a stylistic hallmark that cemented his place among the most important artists of the late 19th century. His work continues to inspire admiration for its emotive power and artistic sophistication.

Otázky a odpovědi

Mohu si před objednávkou prohlédnout „Engel“ od Fritz Von Uhde?

Stránka Náhled v prostoru díla „Engel“ vám umožňuje prohlédnout si umělecké dílo před objednávkou.

Je Fritz Von Uhde, tvůrce díla „Engel“, známý pod dalšími jmény?

Fritz Von Uhde je známý/á také pod jmény Friedrich Hermann Carl Uhde.

Jakou náladu by do prostoru přineslo dílo "Engel"?

Romantický atmosféra díla „Engel“ od Fritz Von Uhde skvěle ladí s doporučeným prostorem: jako Obývací pokoj.

§ 4Autor díla

Fritz Von Uhde

Fritz Von Uhde

1848 - 1911, Německo

Rychlé informace o umělci Fritz Von Uhde

  • Artistic Movement Or Style: Impresionismus
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Vincent van Gogh']
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Rembrandt
    • Makart
  • Date Of Birth: 22. května 1848
  • Date Of Death: 25. února 1911
  • Full Name: Fritz Hermann Carl Uhde
  • Nationality: Němec
  • Notable Artworks:
    • Zpěvák
    • Rybářské děti
  • Place Of Birth: Wolkenburg, Saska

Biografie umělce

Raný život a umělecké vlivy

Fritz von Uhde (narozen jako Friedrich Hermann Carl Uhde; 22. května 1848 – 25. února 1911) byl německý malíř věnovaný žánrovým a náboženským tématům. Jeho styl se pohyboval na pomezí realismu a impresionismu, což z něj učinilo jednoho z prvních umělců, kteří v Německu prosazovali plein-air malbu – odvážný odklon od tehdejší převládající ateliérové tradice. Uhde se narodil v saském Wolkenburgu, kde mu rodinné zázemí vrostilo hlubokou vážnost k uměleckému životu. Jeho otec, který sám maloval part-time, a jeho dědeček z matčiny strany, tehdejší ředitel královských muzeí v Drážďanech, vytvořili prostředí bohaté na vizuální kulturu. Již od mladého věku projevoval Uhde na gymnáziu vášnivou fascinaci uměním, kde vynikal ve studiu i nacházel útočiště v tvůrčí expresivitě. Významně také jeho světonázor a uměleckou citlivost formovala luteránská víra jeho rodiny.

Akademické vzdělání a vojenská služba

Tento neutuchající zápal Uhde vedl k zápisu na Drážďanskou akademii výtvarných umění v roce 1866, kde však narazil na uměleckého ducha, který byl od jeho vlastních sklonů zcela odlišný. Neodpovídající konzervativní přístup akademie ho vedl k rychlému opuštění formálního studia a vstupu do armády. Sloužil jako instruktor jezdectví v regimentu stálé gardy a v roce 1868 dosáhl hodnosti poručíka. Tato vojenská zkušenost rozšířila jeho obzory a vytupila jeho schopnost pozorování – dovednosti, které se mu později v uměleckém díle ukázaly jako nepostradatelné. Zlomovým okamžikem se stalo setkání s malířem Makartem ve Vídni v roce 1876, které v něm probudilo touhu po nezávislé umělecké exploraci a nakonec vedlo k jeho odchodu ze služby v roce 1877.

Snaha o uměleckou nezávislost a pařížské vlivy

S pevným rozhodnutím vykrajovat si vlastní cestu se Uhde v roce 1877 přestěhoval do Mnichova, kde se ponořil do živého uměleckého prostředí bavorské metropole a zapsal se tamní na Akademii. V hledání inspirace u nizozemských starých mistrů – zejména u Rembrandta – si pečlivě studoval jejich techniky i kompoziční strategie. Našel také mentorku v osobě Lilly Cabot Perry, jejíž vliv přesahoval pouhou stylistickou imitaci; Perry Uhde povzbuzovala k přijetí expresivnějšího užití barvy, což odráželo tehdy rostoucí impresionistický pohyb. Navzdory odmítnutí v prestižních ateliérech, jako byly ty Piloty či Lindenschmita, Uhde vytrvale pokračoval v hledání uměleckého uznání. V roce 1879 odcestoval do Paříže, kde pokračoval ve svém studiu pod vedením Mihály Munkácsyho.

Impresionistický průlom a Mnichská secese

Transformativní cesta do Nizozemska v roce 1882 zásadně změnila Uhdeho uměleckou dráhu, když jej přiměla opustit tmavé chiaroscuro, které preferovali mnichští malíři, ve prospěch kolorismu hluboce zakořeněného v principech impresionismu. Pod podporou kolegy Adolfa Hölzela Uhde experimentoval s malbou venku – zachycováním krajin a scén přímo z přírody – technikou, kterou prosazovali velikáni jako Claude Monet či Pierre-Auguste Renoir. Jeho ikonický obraz „Zpěvák“ (1880), vystavený na Pařížském salónu, získal čestné uznání a signalizoval průlomový okamžik v jeho kariéře. Uvědomujíc si potřebu umělecké obnovy mimo akademické mantinely, Uhde v roce 1890 společně s Ludwigem Dillem a Lovisem Corinthem založil Mnichskou secesi – kolektiv zasvěcený zpochybňování zavedených konvencí a prosazování svobodnější estetické vize.

Pozdní roky a odkaz

Během svých pozdějších let Uhde nadále vytvářel mistrovská díla charakterizovaná hlubokou psychologickou hloubkou a symbolickým rezonančním silou. Jeho dílo získalo za svého života značné uznání, což mu vyneslo čestné členství v akademiích v Mnichově, Drážďanech i Berlíně. Stal se prvním prezidentem Secese, čímž upevnil svou roli lídra v rámci německé avantgardy. Jako jeden z nejdůležitějších umělců 20. století je trvalý vliv Fritze von Uhdeho vidit i v díle pozdějších generací malířů – umělců, kteří přijali jeho průkopnického ducha a prosazovali expresivní sílu barvy a pozorování.

§ 5Podobná díla

§ 6Otázky

Rychlé informace

  • Notable elements or techniques: Impasto, Dramatic lighting
  • Movement: Romanticism
  • Dimensions: 67 x 51 cm
  • Medium: Oil on canvas
  • Artistic style: Realism with expressive brushwork
  • Location: Private Collection

§ 7Citovat tento záznam

AllPaintingsStore.com, “Fritz Von Uhde, Engel (1908)”, https://allpaintingsstore.com/cs/art/fritz-von-uhde-engel-AQR7RQ-cs/ArtistReproduction/ (dne 9 říjen 2026 zkontolováno).

§ 8Reprodukce díla

Ručně malovaná olejová reprodukce

Rukou malované olejné plátno v libovolném rozměru i s rámem, vyrobené našimi umělci na zakázku. ( Přepnout na tisk Přepnout na digitální obraz)

Je uvedeno na okraji objednávkového listu; aktuální stav tohoto listu zní následovně.

Engel

Technika reprodukce

Rozměry reprodukce

-

Vybraní mistři umění

Vyšší míra detailu, jemnosti a delší doba výroby

-

Možnosti rámování reprodukcí

-

-

U děl nebo reprodukcí, u nichž je jakákoliv strana větší než 105 cm (přibližně 41 palců), bude rám dodán jako sestava v rozloženém stavu. Tato metoda zajišťuje bezpečné doručení a chrání dílo před poškozením během přepravy.

Vyžaduje se odborná montáž – nejedná se o produkt pro svépomocnou realizaci (DIY).
Sestava musí být složena a plátno napnuto zkušeným profesionálním rámovačem s použitím dřevěného lepidla (není součástí balení), kleští na napínání plátna a svorek pro udržení pravých úhlů křížů během schnutí lepidla. Nesprávná montáž nebo nerovnoměrné napnutí plátna může způsobit trvalé poškození uměleckého díla, které není kryto naší zárukou.

  • Jsou zahrnuty všechny lišty z masivního dřeva, přesně na míru nařezané.

  • Sestavuje se pomocí součástí balení (šroubů), plus dřevěného lepidla na rohové spoje, které není součástí balení a musí jej zajistit váš rámovač.

  • Vyžaduje se profesionální nářadí, které není součástí sady: kleště na napínání plátna a svorky pro udržení kolmosti příček během schnutí lepidla.

Důležité:
Spoje v rozích vyžadují lepidlo na dřevo, tyčinky musí být přichyceny pomocí svorek, dokud lepidlo zcela neuschne, a pro napnutí plátna na sestavený rám je zapotřebí kleští na natahování plátna. Žádný z těchto náčiní není součástí sady. Před objednáním této velikosti prosím zajistěte zkušeného profesionálního rámovače.

Popisek díla

-

-

Ochranný lak

Lesklý lak (zvýrazňuje barvy, chrání před světlem a vlhkostí)

-

Přizpůsobit své umělecké dílo

Příklady možných úprav: nahrazení obličeje fotografií zákazníka; přidání domácího mazlíčka (např. výměna kočky za psa); vložení skrytého vzkazu do pozadí; změna krajiny nebo prvků v pozadí.

-

Prioritní doručení

Celosvětové doručení () za 3–4 týdny namísto standardních 5 týdnů. (6 listopad). Bez kompromisů v kvalitě.

-

Expresní doručení

Celosvětová doprava () do 5 týdnů. (13 listopad).

V ceně

Celková cena za vybrané možnosti reprodukcí

Kč 5621

Součást každé objednávky

  • Zdarma celosvětová expresní doprava
  • Vysoce kvalitní lněné plátno
  • Kompletní pojištění přepravy
  • Záruka vrácení celního poplatku
  • Záruka věrného barevného souladu
  • 100dení lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
  • 100% záruka vrácení peněz
  • Sleva při více objednávkách
Prozkoumejte umělecká díla uspořádaná podle témat, stylů a charakteristik.
Objednávací formulář