Zobrazit v interiéru
Odeslat
Sdílet
Podrobnosti
Průvodce
Stáhnout obrázek
Podobné kousky
Rentgenové snímky
Slideshow
StatistikySelf-Portrait
Oil On Canvas- WallArt
- Baroque Dutch Painting
1665- Early Modern
49.0 x 39.0 cm
Metropolitní muzeum umění
Přečíst si více
Giclée / Umělecký tisk
Giclée nebo plátěný tisk muzeální kvality s rychlou výrobou a širokou nabídkou povrchových úprav. (
Objednat ručně malovanou reprodukci Přepnout na digitální verzi obrazu)
P118B Kč10
P118H Kč10
P118W Kč10
P438Z Kč10
P508JH Kč12
P508YH Kč12
P805H Kč10
P805Z Kč10
P919BZ Kč10
P919G Kč10
P919XJ Kč10
P959ZH Kč10
P968JZ Kč12
W106C Kč8
W218G Kč10
W218JH Kč8
W218Y Kč10
W307PJ Kč10
W316G Kč10
W316PJ Kč8
W316Y Kč10
W398PJ Kč8
W4111J Kč10
W500HY Kč15
W500JH Kč15
W692G Kč12
W849H Kč8
W940BG Kč15
W953PJ Kč8
Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.
Zadejte šířku a výšku, které potřebujete pro váš rám nebo stěnu. Tisk lze pouze oříznout, nikdy však nelze zvětšit obraz nad jeho původní rozměr, proto při výběru jiného formátu dochází ke ztrátě části obrazu. Před samotným tiskem vám zašleme digitální náhled k schválení. Obraz zobrazený na této stránce nenabízí skutečný výřez — ten uvidíte pouze v náhledu.
Celosvětové doručení () do 2 týdnů namísto standardních 4/5 týdnů. (24 říjen)
Zdarma celosvětová expresní doprava
Vysoce kvalitní lněné plátno
Úplné pojištění přepravy
Záruka vrácení celního poplatku
Záruka věrného barevného shodu
100dení lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
100% garance vrácení peněz
Sleva při více objednávkách
Skleněná varianta je dostupná pouze u rozměrů menších než 110 cm
Self-Portrait
Giclée / Umělecký tisk
Velikost reprodukce
-
Celková cena
Kč 1367
A Moment of Contemplation: Gerrit Dou’s ‘Self-Portrait’
Gerrit Dou's 1665 self-portrait is more than just a likeness; it’s an exquisitely rendered meditation on the artist’s own presence and the quiet beauty he sought to capture. Painted during the height of the Dutch Golden Age, this work exemplifies the meticulous style that earned Dou the moniker “Gérard Dou” – a testament to his dedication to detail and mastery of light. The painting immediately draws the eye to the artist himself, seated on a simple bench, holding an open book, a gesture suggesting both intellectual pursuit and personal reflection. This isn’t a flamboyant self-promotion; rather, it's a deeply intimate portrayal, inviting us into Dou’s world.
The Art of Chiaroscuro and Trompe-l'oeil
Dou’s technique is the cornerstone of this captivating piece. He was a leading figure within the Leiden fijnschilders – a group known for their incredibly detailed and realistic paintings, particularly their innovative use of chiaroscuro, the dramatic interplay of light and shadow. Notice how he skillfully manipulates darkness to sculpt the folds of his clothing, creating a palpable sense of volume and texture. The subtle gradations of tone are achieved through layers upon layers of translucent glazes – a hallmark of Dou’s process – building up color slowly to achieve an almost luminous effect. Furthermore, elements within the composition subtly employ trompe-l'oeil techniques, particularly in the rendering of the potted plants and the bird perched above, creating an illusion of three-dimensionality that further enhances the painting’s realism.
Symbolism and Context
The inclusion of the book suggests a connection to learning and knowledge, aligning with Dou’s own intellectual curiosity. The potted plants – likely herbs or flowers – were not merely decorative; they held symbolic significance in Dutch art, representing prosperity, fertility, and domestic tranquility. The bird, a frequent motif in Dou's work, could symbolize hope, freedom, or even the fleeting nature of time. Painted in 1665, this self-portrait reflects a period of relative stability for the Netherlands following the Thirty Years’ War, yet also hints at the anxieties and uncertainties that permeated society. Dou’s dedication to capturing these nuances speaks volumes about his artistic vision.
A Legacy of Refinement
Measuring 49 x 39 cm, this intimate self-portrait offers a rare glimpse into the studio of one of the Dutch Golden Age's most accomplished artists. Gerrit Dou’s meticulous approach and profound understanding of light and shadow have secured his place as a master of realism and a key figure in the development of Northern European painting. This hand-painted reproduction allows you to experience the full impact of Dou’s artistry, bringing this captivating moment of contemplation into your own space.
Otázky a odpovědi
Je pro dílo „Self-Portrait“ k dispozici stažení?
Obraz díla „Self-Portrait“ od Gerrit Dou si můžete stáhnout na stránce s k dispozici pro stažení Stáhnout: stažení digitálního obrazu ve vysokém rozlišení.
Z jakého období pochází dílo „Self-Portrait“ od Gerrit Dou?
Dílo "Self-Portrait" pochází z období Early Modern.
V jakém roce bylo vytvořeno dílo „Self-Portrait“ od Gerrit Dou?
Dílo "Self-Portrait" pochází z roku 1665. Toto datum situuje dílo do období tvůrčí činnosti Gerrit Dou i do jeho dobové kontextu.
Související díla
Biografie umělce
Gerrit Dou (1613 - 1675)
Gerrit Dou, uváděn též jako Gerrard, Gerard, Dow nebo Doww (7. duben 1613, Leiden – 9. únor 1675, Leiden) byl nizozemský malíř, jehož drobné, vysoce lesklé obrazy jsou typické pro nizozemskou zlatou dobu a školu leidenfijnschilderij. Jeho mistrovství chiaroscuro je zvláště výrazné – vidět ho lze zejména v obrazových scénách osvětlených svíčkami. Tento unikátní kombinace schopností vedla k jeho asociaci s leidenfijnschilderskou školou.Život a působení
Gerrit Dou se narodil v Leidenu, kde jeho otec byl výrobce vitráží Douwe Jansz de Vries van Arentsvelt z Harlingenu (cca 1570–cca 1626). Jeho vzdělání začalo u rytce Bartholomea Dolenda (cca 1570–1629), později však pokračovalo ve výcviku v vitrážnické dílně Pieta Kouwenhorna (cca 1599–1654). V roce 1628 získal povolení studovat malování u Rembrandt van Rijna (1606–69), který žil poblíž. Z Rembrandtova atelieru získal své znalosti barvení a subtilní efekty osvětlení – což Rembrandtovi velmi připomíná jeho rané dílo. Gerrit Dou byl studentem Rembrandta, jehož vliv lze pozorovat ve svých počátcích. Jeho život byl poznamenán několika významnými událostmi, které ovlivnily jeho tvorbu a osobní život.Výtvarný styl a specializace
Gerrit Douův výtvarný styl je charakteristický svou minutou a rozsáhlou úpravou – často zahrnuje žánrové scény a trompe l'œil „niche“ obrazy. Jeho mistrovství chiaroscuro je zvláště výrazné, což lze pozorovat zejména v obrazových scénách osvětlených svíčkami. Tento unikátní kombinace schopností vedla k jeho asociaci s leidenfijnschilderskou školou. Gerrit Dou byl známý především svou technikou vytváření pocitu hloubky a třetího rozměru ve svých dílech – zvláště v obrazových scénách osvětlených svíčkami. Jeho práce byly často doplněny konkávním čočkovým systémem kombinovaným konvexním zrcadlem, což umožňovalo přesné kreslení pozorovacího objektu pomocí rámu přeříznutého textilními vlákny. Tento přístup byl důsledkem jeho pozorování světa prostřednictvím rámu s textilními vláknami. Jeho práce byly vždy malé velikosti. Více než 200 obrazů připisuje se mu, a příklady lze nalést ve většině významných veřejných muzeí Evropy.Významné díla
* Astronomer by Candlelight – obraz, který dokazuje Gerrit Douovu odbornost při zachycování jemností osvětlení, lze nalést na AllPaintingsStore.com. * Kolekce Leidenská – renomované muzeum umění v Německu obsahuje díla Gerrit Douva mezi dalšími významnými umělci. Informace o kolekcích najdete zde: Kolekce Leidenská na AllPaintingsStore.com.Vliv a následovníci
Gerrit Dou měl značný vliv na své žáky, včetně Fransa van Mierise mladšího a Gabriela Metsu. Jeho dílo bylo také prezentováno ve veřejných muzeích, jako je Muzeum Haus ten Bosch v Haagu, Nizozemsko, které vystavuje rozsáhlou sbírku evropského umění ze století šestnáctého až osmnáctého. Gerrit Dou byl průkopníkem nizozemské zlaté doby a jeho díla inspirují umělce i milovníky umění dodnes. Jeho obrazový styl se projevil v jeho pozdějších tvorbách, zejména v obrazových scénách osvětlených svíčkami. Jeho práce byly vždy malé velikosti. Více než 200 obrazů připisuje se mu, a příklady lze nalést ve většině významných veřejných muzeí Evropy.
Gerrit Dou
1613 - 1675 , Nizozemsko
Rychlé informace
- Artistic Movement Or Style: Fijnschilderij
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Frans van Mieris']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Rembrandt van Rijn']
- Date Of Birth: 7 aprile 1613
- Date Of Death: 9 febbraio 1675
- Full Name: Gerrit Dou
- Nationality: Nederlands
- Notable Artworks:
- Astronomer door kaarslicht
- Het Leidencollectie
- Genre scènes
- Place Of Birth: Leiden, Niederlande
Související články
Golden Light & Dutch Skies: The Timeless Magic of Dutch Golden Age Landscapes
Discover the breathtaking beauty of Dutch Golden Age landscapes. Explore the mastery of light, chiaroscuro, and 17th-century realism through an expert art history lens, celebrating the enduring legacy of the Dutch Masters for discerning collectors and art lovers.
Illuminating Realism: Exploring the Dutch Golden Age of Painting (1600-1700)
Explore the Dutch Golden Age of painting (1600-1700) with AllPaintingsStore. Discover Rembrandt, Vermeer & other masters. Learn about techniques, history & find museum-quality reproductions.
Zlatý věk nizozemského malířství: 10 mistrovských děl pro váš domov | AllPaintingsStore.com
Prozkoumejte 10 ikonických děl nizozemského zlatého věku – Rembrandt, Vermeer a další mistři. Objevte příběhy za obrazy, techniky a inspiraci pro váš interiér s reprodukcemi nejvyšší kvality na AllPaintingsStore.com.
Gerrit Dou: Intimacy & Light in the Dutch Golden Age
Explore the exquisite world of Gerrit Dou, a master of Dutch Golden Age painting. Discover his intimate genre scenes, signature use of light, and lasting legacy. Learn about collecting Dou's works & their value.
Golden Age Reflections: Dutch Baroque Painting & Cultural Innovation
Explore the Dutch Golden Age of painting! Discover key artists like Vermeer & ter Borch, their innovative techniques, and the rich cultural context behind these Baroque masterpieces. Learn about collecting & appreciating this iconic art period.
