Záruka vrácení peněz · 100 dní Doprava po celém světě zdarma
449 561umělecká díla 30 612umělci 4 658muzea 32jazyky
Záznam v katalogu

Expectation

1909. Acrylic On Canvas, 193.0 x 115.0 cm.

Obr. 1. Gustav Klimt, Expectation, 1909. Zobrazeno jako vámi zvolená reprodukce: , .

§ 1Katalogová data

Rozměry
193.0 x 115.0 cm

§ 2Abstraktní

Popis sbírného předmětu

Experience Gustav Klimt's 'Expectation,' a mesmerizing Art Nouveau masterpiece featuring intertwined figures and shimmering gold leaf. A captivating portrait of intimacy and beauty from 1909.

Biografie umělce

Mistr Art Nouveau známý dílem Polibek. Objevte jeho zlatou éru a ikonické portréty ještě dnes.

§ 3Komentář

The Enigmatic Allure of "Expectation"

Gustave Klimt’s “Expectation,” painted in 1909, isn't merely a portrait; it’s an invitation into a realm of veiled desires and profound intimacy. Created during the height of Klimt’s intensely productive and personally complex period, this work embodies the artist’s signature blend of Symbolism, Art Nouveau, and a deeply sensual approach to the female form. The painting immediately draws the eye with its opulent color palette – rich browns, creams, and golds—a deliberate choice that evokes both earthly warmth and an otherworldly quality. It's a visual testament to Klimt’s fascination with the interplay between reality and dream, tangible beauty and hidden emotion.

Gustav Klimt - Expectation

(Image: Gustav Klimt, "Expectation," 1909)

A Study in Form and Symbolism

The composition itself is remarkably restrained yet powerfully suggestive. Two figures dominate the canvas, their interaction rendered with a delicate ambiguity that fuels endless interpretation. The woman, draped in flowing robes of deep brown and cream, appears to be gently touching the face of the man beside her—a gesture simultaneously tender and charged with unspoken meaning. Klimt’s masterful use of line creates a dynamic tension between the smooth curves of the figures' bodies and the intricate, swirling patterns that fill the background. These patterns aren’t merely decorative; they represent the subconscious, the currents of emotion and desire that shape our perceptions and relationships.

The influence of Egyptian art is undeniable in the woman’s profile—a deliberate nod to ancient symbolism of fertility, mystery, and the feminine divine. The geometric shapes within the background also echo the principles of Art Deco, a style that was beginning to emerge at the time, reflecting Klimt's forward-thinking artistic vision. The gold leaf, characteristic of Klimt’s later works, isn’t simply applied for decorative effect; it represents spiritual illumination and the transformative power of art itself.

Historical Context: Vienna at the Turn of the Century

“Expectation” was painted during a period of immense social and artistic change in Vienna. The city was experiencing a surge of innovation, fueled by the rise of psychoanalysis (Freud’s theories were gaining traction) and a growing interest in exploring the hidden depths of the human psyche. Klimt, along with other artists like Egon Schiele and Oskar Kokoschka, rejected the conservative academic traditions of the past and embraced new forms of expression that reflected the anxieties and aspirations of modern life. The painting can be seen as a response to this cultural ferment—a bold exploration of sexuality, emotion, and the complexities of human relationships.

The Stoclet Frieze, of which “Expectation” is a part, was commissioned for the opulent Stoclet Palace in Brussels by Adolphe Stoclet, a wealthy Belgian industrialist. This commission provided Klimt with unprecedented resources and allowed him to realize his most ambitious projects. The entire frieze—including "Fulfillment" and "Pattern"—was intended to create a cohesive visual narrative exploring themes of life, death, and the cyclical nature of existence.

A Timeless Masterpiece: Reproduction and Beyond

Today, “Expectation” remains one of Gustav Klimt’s most celebrated works. Its evocative imagery, masterful technique, and profound emotional resonance continue to captivate audiences around the world. High-quality reproductions offer a remarkable opportunity to experience the beauty and complexity of this iconic painting in your own home or office. Whether you're an art enthusiast, a collector seeking a statement piece, or simply someone who appreciates exquisite design, “Expectation” is a timeless masterpiece that will undoubtedly enrich your surroundings.

Otázky a odpovědi

Pro koho je „Expectation“ od Gustav Klimt vhodným dárkem?

Dílo „Expectation“ od Gustav Klimt doporučujeme jako dárek pro Anniversary, zejména pro Statement. Jako dárek můžete věnovat reprodukci tohoto uměleckého díla.

Kde si mohu koupit ručně malovanou reprodukci díla „Expectation“ od Gustav Klimt?

„Expectation“ je dostupná jako ručně malovaná olejová reprodukce na lněném plátně. Objednávku můžete zadat na její stránce Ručně malovaná reprodukce, kde si můžete vybrat z různých rozměrů.

Jaké jsou rozměry originálu díla „Expectation“ od Gustav Klimt?

Původní rozměry díla "Expectation" jsou 193 x 115 cm. Původní rozměry slouží jako užitečný vodítko při výběru velikosti reprodukce.

§ 4Autor díla

Gustav Klimt

Gustav Klimt

1862 - 1918, Rakousko

Rychlé informace o umělci Gustav Klimt

  • Artistic Movement Or Style:
    • Art Nouveau
    • Symbolismus
    • Vídeňská Secese
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Expresionismus']
  • Artists Who Influenced This Artist: ['Hans Makart']
  • Date Of Birth: 1862
  • Date Of Death: 1918
  • Full Name: Gustav Klimt
  • Nationality: Rakouský
  • Notable Artworks:
    • Polibek
    • Portrét Adele Bloch-Bauer I
    • Judita
    • Strom života
  • Place Of Birth: Baumgarten, Rakousko

Biografie umělce

Raný život a umělecké základy

Gustav Klimt, narozený 14. července 1862 v Baumgartenu nedaleko Vídně, pocházel z rodiny s uměleckými sklony, ale i finančními problémy. Jeho otec, Ernst Klimt, byl zlatník a rytec – povolání, které nenápadně, ale hluboce ovlivnilo estetické cítění mladého Gustava. Zaujetí pro zlaté lístky, precizní detaily a celkovou okázalost se staly podvědomým základem jeho budoucí tvorby. Rodinné potíže vedly k častým stěhováním ve Vídni, což možná v Klimtovi posílilo schopnost pozorování okolního světa a citlivost k lidským emocím. Již jako dítě projevoval výjimečný talent kreslení, podporovaný otcovou profesí a vrozenými nadáními. V roce 1876 vstoupil na Vídeňskou školu uměleckých řemesel (Kunstgewerbeschule), kde se začal formálně vzdělávat v architektonické malbě pod vedením Ferdinanda Laufbergera. Získal tak solidní technický základ, ale zároveň byl vystaven převládajícím akademickým stylům – stylům, které později zpochybnil a překonal. Právě zde navázal důležité umělecké partnerství se svým bratrem Ernstem a Franzem von Matschem, spolupráce, která mu zajistila první zakázky na dekorativní malby a stropy, čímž položila základy jeho budoucího úspěchu.

Vzestup Vídeňské secese

V 90. letech 19. století byl Klimt stále více znechucen konzervativním uměleckým establishmentem ve Vídni. Toužil po větší tvůrčí svobodě, prostoru, kde by mohla vzkvétat inovace bez omezení tradice. Tato touha vyvrcholila vznikem Vídeňské secese v roce 1897 – zásadního okamžiku v rakouské historii umění. Klimt byl zvolen jejím prvním prezidentem a stal se vůdčí osobností hnutí, které usilovalo o odklon od rigidních akademických norem a přijetí nových uměleckých proudů šířících se Evropou – Art Nouveau, Symbolismu a Japonismu. Vlastní výstavní budova Secese, navržená Josephem Mariou Olbrichem, se stala symbolem tohoto vzpoury, chrámem zasvěceným modernímu umění. Klimtova tvorba byla ústředním prvkem etosu Secese, ztělesňovala odmítání konvenční estetiky a přijímání dekorativních prvků, výrazných barev a symbolické obraznosti. Jeho obrazy začaly zkoumat témata lásky, smrti a sexuality s nebývalou otevřeností, což narušovalo společenské normy a vyvolávalo obdiv i pobouření.

Zlatá fáze a umělecká zralost

Kolem roku 1900 vstoupil Klimt do období známého jako jeho „zlatá fáze“, charakterizovaného bohatým použitím zlatých lístků inspirovaných byzantskými mozaikami a středověkými iluminovanými rukopisy. Tato technika proměnila jeho obrazy v třpytivé, mimosvětské vize plné duchovní hloubky a smyslného půvabu. Polibek (1907-1908), možná jeho nejznámější dílo, je toho příkladem – pár sevřený v objetí, zahalený zlatou aurou, jejich těla zdobená složitými vzory. V tomto období Klimt vytvořil sérii úchvatných portrétů, včetně *Portrét Adély Bloch-Bauer I* (1907), který prokázal jeho schopnost zachytit nejen fyzickou podobu, ale i psychologickou komplexitu svých modelů. Stále více stíral hranice mezi malbou a ornamentem, integruje dekorativní prvky do svých kompozic a vytváří harmonickou fúzi formy a obsahu. Vliv japonského umění – Japonismu – byl zvláště patrný v jeho zploštělé perspektivě, důrazu na linii a používání dekorativních vzorů.

Kontroverze, inspirace a trvalý odkaz

Klimtova kariéra nebyla bez kontroverzí. V roce 1900 obdržel prestižní zakázku na malbu stropních fresek do Velké síně Vídeňské univerzity, představující Filosofii, Jurisprudenci a Teologii. Tyto práce – zejména *Filosofie* – však byly konzervativními kritiky považovány za provokativní a dokonce pornografické, což vedlo k veřejnému rozhořčení a nakonec Klimta přimělo odmítnout další veřejné zakázky. Tato událost znamenala zlomový bod v jeho kariéře, který ho nasměroval k soukromým patronům a umožnil mu větší tvůrčí svobodu. Během svého života byl Klimt ovlivněn rozmanitými umělci a styly – od historických maleb Hanse Makarta po dekorativní umění Byzance a Japonska. Inspiraci čerpal i ze Symbolistického hnutí, zkoumal témata mytologie, alegorie a podvědomí. Gustav Klimt pilně maloval až do své smrti 6. února 1918 na následky mrtvice během pandemie španělské chřipky. Jeho pozdější práce zkoumaly abstraktnější formy a krajiny, což dokládá jeho neustálý umělecký vývoj. Nyní je uznáván jako jedna z nejvýznamnějších postav rakouské historie umění, přední představitel Vídeňské secese a trvalý symbol elegance Art Nouveau. Jeho obrazy dosahují na aukcích vysokých cen a jeho vliv stále rezonuje v současném umění a designu.

Klíčové charakteristiky a umělecký styl

  • Symbolismus: Klimtova tvorba je hluboce symbolická, často zkoumá témata lásky, smrti, sexuality a lidské existence.
  • Art Nouveau: Byl předním představitelem Art Nouveau, charakterizovaného organickými liniemi, dekorativními vzory a důrazem na krásu.
  • Zlatá fáze: Jeho použití zlatých lístků vytvořilo třpytivé, okázalé povrchy, které se staly jeho typickým stylem.
  • Dekorativní prvky: Klimt integroval dekorativní prvky do svých kompozic a stíral hranice mezi malbou a ornamentem.
  • Ženská postava: Ženské tělo bylo ústředním tématem jeho tvorby, často zobrazeno se smyslností a psychologickou hloubkou.

§ 5Podobná díla

§ 6Otázky

Rychlé informace

  • Subject: Intimacy, Connection
  • Notable elements: Gold leaf, swirling patterns
  • Year: 1909
  • Influences: Egyptian art
  • Artist: Gustav Klimt

Artový kvíz

U každé otázky je pouze jedna správná odpověď.

Otázka 1:
What is the primary artistic style evident in Gustav Klimt’s ‘Expectation’?
Otázka 2:
The painting 'Expectation' depicts a scene featuring two figures. What is the most prominent element suggesting an intimate connection between them?
Otázka 3:
In what year was Gustav Klimt's 'Expectation' painted?
Otázka 4:
What material is prominently used in Klimt’s work, contributing to the painting's opulent appearance?
Otázka 5:
The painting 'Expectation' is associated with which artistic movement and its key themes?

§ 7Citovat tento záznam

AllPaintingsStore.com, “Gustav Klimt, Expectation (1909)”, https://allpaintingsstore.com/cs/art/gustav-klimt-expectation-5ZKCLY-en/ArtistReproduction/ (dne 13 říjen 2026 zkontolováno).

§ 8Reprodukce díla

Ručně malovaná olejová reprodukce

Rukou malované olejné plátno v libovolném rozměru i s rámem, vyrobené našimi umělci na zakázku. ( Přepnout na tisk Přepnout na digitální obraz)

Je uvedeno na okraji objednávkového listu; aktuální stav tohoto listu zní následovně.

Expectation

Technika reprodukce

Rozměry reprodukce

-

Vybraní mistři umění

Vyšší míra detailu, jemnosti a delší doba výroby

-

Možnosti rámování reprodukcí

-

-

U děl nebo reprodukcí, u nichž je jakákoliv strana větší než 105 cm (přibližně 41 palců), bude rám dodán jako sestava v rozloženém stavu. Tato metoda zajišťuje bezpečné doručení a chrání dílo před poškozením během přepravy.

Vyžaduje se odborná montáž – nejedná se o produkt pro svépomocnou realizaci (DIY).
Sestava musí být složena a plátno napnuto zkušeným profesionálním rámovačem s použitím dřevěného lepidla (není součástí balení), kleští na napínání plátna a svorek pro udržení pravých úhlů křížů během schnutí lepidla. Nesprávná montáž nebo nerovnoměrné napnutí plátna může způsobit trvalé poškození uměleckého díla, které není kryto naší zárukou.

  • Jsou zahrnuty všechny lišty z masivního dřeva, přesně na míru nařezané.

  • Sestavuje se pomocí součástí balení (šroubů), plus dřevěného lepidla na rohové spoje, které není součástí balení a musí jej zajistit váš rámovač.

  • Vyžaduje se profesionální nářadí, které není součástí sady: kleště na napínání plátna a svorky pro udržení kolmosti příček během schnutí lepidla.

Důležité:
Spoje v rozích vyžadují lepidlo na dřevo, tyčinky musí být přichyceny pomocí svorek, dokud lepidlo zcela neuschne, a pro napnutí plátna na sestavený rám je zapotřebí kleští na natahování plátna. Žádný z těchto náčiní není součástí sady. Před objednáním této velikosti prosím zajistěte zkušeného profesionálního rámovače.

Popisek díla

-

-

Ochranný lak

Lesklý lak (zvýrazňuje barvy, chrání před světlem a vlhkostí)

-

Přizpůsobit své umělecké dílo

Příklady možných úprav: nahrazení obličeje fotografií zákazníka; přidání domácího mazlíčka (např. výměna kočky za psa); vložení skrytého vzkazu do pozadí; změna krajiny nebo prvků v pozadí.

-

Prioritní doručení

Celosvětové doručení () za 3–4 týdny namísto standardních 5 týdnů. (10 listopad). Bez kompromisů v kvalitě.

-

Expresní doručení

Celosvětová doprava () do 5 týdnů. (17 listopad).

V ceně

Celková cena za vybrané možnosti reprodukcí

Kč 5632

Součást každé objednávky

  • Zdarma celosvětová expresní doprava
  • Vysoce kvalitní lněné plátno
  • Kompletní pojištění přepravy
  • Záruka vrácení celního poplatku
  • Záruka věrného barevného souladu
  • 100dení lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
  • 100% záruka vrácení peněz
  • Sleva při více objednávkách
Objednávací formulář