Two Trees
Etching
Baroque
1625
155.0 x 173.0 cm
Rijksmuseum
Giclée / Umělecký tisk
Giclée nebo plátěný tisk muzeální kvality s rychlou výrobou a flexibilními možnostmi povrchové úpravy. ( Switch to hand made Painting
Switch to Image)
P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8
Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.
Můžete zadat vlastní rozměry tak, aby výtvor odpovídal konkrétnímu rámu nebo prostoru. Pokud zvolená velikost nebude odpovídat poměru stran původního obrazu, dílo buď ořížeme, nebo obraz rozšíříme pomocí zrcadlového efektu či jednobarevného okraje. Před zahájením výroby vám bude zaslán digitální náhled k schválení.
Mějte prosím na paměti, že náhled na obrazovce neodráží skutečné oříznutí nebo rozšíření. Pouze digitální náhled přesně zobrazí finální kompozici.
Ačkoliv jsou k dispozici i vlastní rozměry, pro zachování původních proporcí doporučujeme vybrat si rozměr z předdefinovaného seznamu.
Celosvětové doručení () do 2 týdnů namísto standardních 4/5 týdnů. (29 červenec)
Zdarma celosvětová expresní doprava
Vysoce kvalitní lněné plátno
Kompletní přepravní pojištění
Záruka vrácení celního poplatku
Záruka přesného barevného shodu
60denní lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
100% garance vrácení peněz
Sleva při hromadné objednávce
Two Trees
Giclée / Umělecký tisk
Rozměry reprodukce
-
Celková cena za výběr
$ 64
Popis sběratelského kousku
Hercules Seghers’ Two Trees: A Vision of Tranquility Amidst Alpine Majesty
Hercules Pieterszoon Seghers (1590 – c. 1638) stands as a singular figure in the Dutch Golden Age landscape tradition, celebrated for his audacious experimentation with printmaking and his ability to capture the sublime beauty of mountainous vistas. “Two Trees,” created around 1625, exemplifies this distinctive approach—a masterful etching that transcends mere depiction to convey an atmosphere of profound serenity and spiritual contemplation.
The artwork presents a meticulously rendered scene featuring two trees positioned prominently in the center of the composition. One tree is mature and robust, its branches laden with dense foliage, while the other is younger, displaying delicate twigs emerging from the trunk—a subtle gesture hinting at regeneration and resilience. The trees are set against a backdrop of towering alpine peaks bathed in soft, diffused light, creating an illusion of depth that draws the viewer’s eye upwards into the expansive sky.
Seghers' technique is remarkable for its departure from conventional methods. Unlike many artists of his time who relied solely on black ink to achieve tonal effects, Seghers skillfully employed a combination of etching and aquatint—a process involving multiple plates inked with varying degrees of opacity—to produce nuanced gradations of color. The use of azurite and precipitated yellow lake pigments lends the image an ethereal quality, capturing the subtle hues of twilight and enhancing the overall impression of grandeur.
The etching’s historical context is crucial to understanding its significance. Produced during a period marked by intellectual ferment and artistic innovation—the Baroque era—“Two Trees” reflects the burgeoning interest in exploring themes of spirituality and contemplation within the natural world. Seghers' inspiration drew heavily from Flemish landscape painters like Abraham van Ouhibbee, who had pioneered the depiction of dramatic mountainscapes infused with religious symbolism.
More than just a visual representation of scenery, “Two Trees” embodies a philosophical stance rooted in humanist ideals. The tree imagery—particularly the young sapling—represents hope and renewal, mirroring the broader humanist preoccupation with the cyclical nature of life and the enduring power of beauty to uplift the human spirit. Its placement against the majestic Alps underscores the grandeur of God’s creation and invites viewers to contemplate the sublime.
Currently housed at the Rijksmuseum in Amsterdam, “Two Trees” remains a testament to Seghers' artistic genius—a timeless masterpiece that continues to inspire admiration for its technical virtuosity and emotional resonance. It serves as an enduring reminder of the Dutch Golden Age’s fascination with capturing the sublime beauty of nature and conveying profound spiritual truths.
Podobná umělecká díla
Biografie umělce
Hercules Seghers: Život v krajině a ryti \n
- Narozen:\b< Haarlem, Nizozemsko (cca 1590)
- Zemřel:\b< cca 1638
Raný život a vzdělání\n
- Hercules Pieterszoon Seghers se narodil ve Haarlemu jako syn menonitského obchodníka s látkou, který původně pocházel z Flandérie.
- V roce 1596 se jeho rodina přestěhovala do Amsterdamu.
- Byl přijat jako učeň k Gillisi van Coninxloo, jednomu z předních flámandských krajinářů, ale toto učňovství mu přerušila Coninxloova smrt v roce 1606. Seghers a jeho otec získali několik Coninxloových děl poté, co umělec zesnul.
- Po smrti svého otce v roce 1릿2 se vrátil do Haarlemu a vstoupil do Haarlemské gildie svatého Lukáše.
Umělecký vývoj a styl\n
- Seghers je uznáván za „nejvíce inspirovaného, experimentálního a originálního krajináře“ své doby, zejména díky svým inovativním technikám v grafice.
- Jeho malby často představují fantastické horské kompozice s širokým horizontálním výhledem, které kladou důraz na zemi nad nebe.
- Extenzivně experimentoval s leptem, využíval suchou jehlu, akvatintu (včetně techniky „cukrového leptání“) a další metody k vytvoření jedinečných texturálních efektů.
- Seghersovy grafické práce jsou charakteristické použitím barevného papíru či plátna, barevných inkoustů a ručního kolorování, což často výsledkem vytváří miniaturní malby.
- Jeho styl vykazuje vliv dřívějších umělců, jako byli Joos de Momper a Gillis van Coninxloo.
Hlavní úspěchy a inovace\n
- Inovativní grafika:\b< Seghersův nejvýznamnější přínos spočívá v jeho experimentálních technikách grafiky, zejména v akvatintě s použitím cukru. Tato technika byla později znovu objevena v Anglii.
- Jedinečné krajiny:\b< Jeho krajiny jsou charakteristické svou syrovostí, originality a často až mimozemským nádechem. Zobrazoval skalní útvary připomínající cizí, neznámou planetární krajinu.
- Vliv na Rembrandta:\b< Rembrandt sbíral Seghersova díla a do svých vlastních kompozic včlenil prvky z jeho malířství a leptů, což dokazuje zásadní dopad Seghersova stylu.
- Rozmanité otisky:\b< Na rozdíl od mnoha grafiků své doby vytvářel Seghers z každé matrice více variant, přičemž měnil jejich barevná schémata a doplňoval ruční kolorování, čímž vytvářel unikátní umělecká díla.
Historický význam\n
- Seghersovo dílo bylo za jeho života vysoce ceněno, přestože později v životě čelil finančním potížím.
- Dílo Samuela van Hoogstratena, *Inleyding tot de hooge schoole der schilderkonst*, romantizovalo Seghersa jako nepochopeného génia, což přispělo k jeho poválečné reputaci.
- Je považován za průkopníka krajinné grafiky a významnou postavu holandského zlatého věku, známou svými experimentálními technikami a jedinečnou uměleckou vizí.
- Jeho vliv lze spatřit u pozdějších umělců, kteří přijali jeho inovativní metody tisku a ocenili jeho odlišný styl.
Hercules Seghers
1590 - 1638 , Nizozemsko
Rychlé fakta
- Artistic Movement Or Style: Dutch Golden Age
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Rembrandt']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Gillis van Coninxloo
- Joos de Momper
- Date Of Birth: cca 1590
- Date Of Death: cca 1638
- Full Name: Hercules Pieterszoon Seghers
- Nationality: Holandská
- Notable Artworks:
- Horská krajina
- Horská dolina s oplocenými poli
- Velký strom
- Place Of Birth: Haarlem, Nizozemsko

Skleněná varianta je dostupná pouze u rozměrů menších než 110 cm
