Záruka vrácení peněz · 30 dní Doprava po celém světě zdarma
449 332umělecká díla 30 637umělci 4 753muzea 32jazyky
Měna
Jazyk
Ateliér · Založeno 2015 · Paříž, Francie
AllPaintingsStore
allpaintingsstore.com
Můj účet Seznam přání Košík
NáhledNáhled Náhled v ARNáhled v AR Přepnout na ručně malovanou reprodukci Přepnout na ručně malovanou reprodukciPřepnout na obrázek Přepnout na obrázek SdíletSdílet
Podrobnosti o dílePodrobnosti o díle Přidat do oblíbených Přidat do oblíbených StáhnoutStáhnout Podobné položkyPodobné položky Rentgenové snímkyRentgenové snímky SlideshowSlideshow

Bílý vlajka

Poznejte ikonickou dílo Jaspera Johna – Bílý vlajka (1955). Minimalistická abstrakce s bohatou texturou, která reflektuje americké hodnoty a estetiku Pop Art. Významná práce Neo-Dada výtvarníka.

Jasper Johns (1930-) – americký umělec, průkopník pop artu a abstrakce. Známý obrazy vlajky, cíle a symboly. Jeho dílo provokuje otázky reprezentace a identity.

Giclée / Umělecký tisk

Giclée nebo plátěný tisk muzeální kvality s rychlou výrobou a flexibilními možnostmi povrchové úpravy. (Přepnout na ručně malovanou reprodukci Přepnout na ručně malovanou reprodukciPřepnout na obrázek Přepnout na obrázek)

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Standard
custom
CM
INCH

Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.

šířka
výška

Můžete zadat vlastní rozměry tak, aby výtvor odpovídal konkrétnímu rámu nebo prostoru. Pokud zvolená velikost nebude odpovídat poměru stran původního obrazu, dílo buď ořížeme, nebo obraz rozšíříme pomocí zrcadlového efektu či jednobarevného okraje. Před zahájením výroby vám bude zaslán digitální náhled k schválení.
Mějte prosím na paměti, že náhled na obrazovce neodráží skutečné oříznutí nebo rozšíření. Pouze digitální náhled přesně zobrazí finální kompozici.
Ačkoliv jsou k dispozici i vlastní rozměry, pro zachování původních proporcí doporučujeme vybrat si rozměr z předdefinovaného seznamu.

Celosvětové doručení () do 2 týdnů namísto standardních 4/5 týdnů. (11 srpen)

why_choose_icon
Zdarma celosvětová expresní doprava
why_choose_icon
Vysoce kvalitní lněné plátno
why_choose_icon
Kompletní přepravní pojištění
why_choose_icon
Záruka vrácení celního poplatku
why_choose_icon
Záruka přesného barevného shodu
why_choose_icon
60denní lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
why_choose_icon
100% garance vrácení peněz
why_choose_icon
Sleva při hromadné objednávce

Celková cena

$ 64

reproduction

Bílý vlajka

Giclée / Umělecký tisk

Rozměry reprodukce

-

Celková cena za výběr

$ 64

Základní informace

  • style: contemporary abstract, minimalist
  • influences: Pop art, abstract expressionism, neo-Dada
  • title: White Flag
  • notable_elements: embossed stars, textured stripes, monochromatic palette
  • artist: Jasper Johns
  • year: 1955

Kvíz o umění

U každé otázky je pouze jedna správná odpověď.

Otázka 1:
Who is the artist of the 1955 artwork 'White Flag'?
Otázka 2:
What is the primary subject of 'White Flag'?
Otázka 3:
Which technique is prominently used in 'White Flag' to create its textured surface?
Otázka 4:
What artistic movement is 'White Flag' most associated with?
Otázka 5:
What symbolic themes might 'White Flag' evoke due to its subdued color palette and texture?

Popis sběratelského kousku

Subjekt a kompozice

Toto fascinující dílo představuje minimalistickou, a přesto bohatě texturovanou interpretaci ikonické americké vlajky, symbolu hluboce zakořeněného v národní identitě. Dílo, ztvárněné převážně v odstínech bílé a krémové, destiluje známý motiv do tlumené, kontemplativní podoby. Kompozice je pečlivě rozdělena do čtyř hlavních sekcí, přičemž v horním levém kvadrantu se nacházejí vystouplé hvězdy a zbytek plochy vyplňují horizontální pruhy. Hmatatelný povrch vybízí diváka k průzkumu textury jak vizuálně, tak představivostí, čímž klade důraz na symbolické prvky namísto živých barev.

Styl a technika

Vytvořené v roce 1955 je toto dílo vzorným příkladem současného abstraktního a minimalistického umění, které zdůrazňuje texturu, vzor a materiálnost. Umělec využívá techniky smíšených médií, kdy vrství barvu, látku a papír namočený v roztaveném vosku – techniku encaustiky – čímž vytváří bohatě strukturovaný povrch. Vystouplé hvězdy jsou vyřezané nebo zvýrazněné, což vytváří kontrast s texturovanými pruhy plnými viditelných tahů štětcem. Použití encaustiky nepřináší dílu pouze hloubku, ale také interaguje se světlem, vytváří stíny a odlesky, které prohlubují jeho dimenzionalitu. Tato precizní řemeslnost výsledkem vytváří tak hmatatelný, téměř sochařský povrch, který zpochybňuje tradiční vnímání plochosti obrazu.

Historický kontext a umělecký význam

Vznikem v klíčovém období americké dějin umění odráží toto dílo vzestup abstraktního expresionismu a zrod pop artu. Jasper Johns, tvůrce tohoto díla, stál v čele procesu redefinování známých symbolů a transformoval je v komplexní vizuální i konceptuální výroky. Léta padesátá byla poznamenána zpochybněním národních ideálů a identity; Johnsova reinterpretace americké vlajky v monochromatické podobě tak může být vnímána jako subtilní kritika či meditace nad patriotismem, pamětí a ztrátou. Jako jedno z jeho nejranějších děl z řady vlajek připravilo půdu pro celou jeho kariéru věnovanou zkoumání symboliky, materiálnosti a hranic reprezentace.

Symbolika a emocionální dopad

Tlumená paleta a texturovaný povrch vyvolávají pocit tiché introspekce a zvou diváky k zamyšlení nad tématy čistoty, ztráty a strašidelné přítomnosti národních symbolů. Duchovní, téměř konzervovaná podoba vlajky zbavuje motiv jeho obvyklé živosti, což vede k hlubší emocionálnímu zapojení do otázek patriotismu, vzpomínek a identity. Hmatatelná kvalita díla podporuje osobní pouto a činí z něj nejen vizuální zážitek, ale i emocionální prožitky – rezonující s pocity nostalgie, kritiky či úcty.

Ideální pro sběratelství a interiérový design

Vyp refinovaná jednoduchost a bohatá textura tohoto díla z něj činí ideální středobod moderních interiérů, uměleckých sbírek nebo veřejných prostor hledajících sofistikovaný vyjádřivý prvek. Jeho monochromatický režim doplňuje různé barevné palety, zatímco jeho hmatatelnost dodává jakémukoliv prostředí hloubku a záhadu. Ať už je dílo vystaveno v soukromé sbírce nebo v moderní kanceláři, nabízí nadčasový dialog o národní identitě a umělecké inovaci – což z něj činí inspirativní doplněk pro milovníky umění, sběratele i interiérové designéry.

Biografie umělce

A Life Painted in Symbols: The World of Jasper Johns

Jasper Johns emerged jako klíčová postava amerického umění, propojiteli expresionismu a pop artu, který se brzy měl definovat nové hranice. Narodil se v Augustě, Georgie, v roce 1930, jeho rané roky byly poznamenány pocitem odcizení po rozvodu rodičů, zážitkem, který možná subtilně ovlivnil jeho pozdější prozkoumávání identity a příslušnosti v kontextu amerických symbolů. Jeho dětství se odehrávalo v různých školách, než krátce navštěvoval University of South Carolina, ale až přesun do New Yorku v roce 1949 skutečně začal tvořit svůj umělecký směr. Pobyt ve službě během korejské války dále utvářel jeho perspektivu, vystavoval ho světu odlišnému od rozvíjejícího se uměleckého prostředí, kterého se s nadšením těšil po návratu.

Breaking with Abstraction: The Dawn of a New Visual Language

Po válce dominoval americkému umění abstraktní expresionismus – styl charakterizovaný spontánním gestem a hlubokým osobním vyjádřením emocí. I když byl zpočátku ovlivněn tímto proudem, Johns se cítil nucen jít dál než pouhý nereprezentativní přístup. Hledal nový vizuální jazyk, který by obsahoval rozpoznatelné obrazy nikoli jako ilustrace, ale jako prostředky pro hlubší úvahu. Nebyla to jen *zobrazení* světa; šlo o zpochybňování toho, jak vnímáme a interpretujeme symboly v něm. Klíčové vlivy vedly k jeho odklonu: Marcel Duchampův radikální readymade podkopával konvenční představy o umělecké tvorbě, zatímco důraz na materiálitu v abstraktním expresionismu informoval jeho rané techniky. Nicméně to byly každodenní objekty a silné symboly americké kultury – vlajky, cíle, mapy, čísla – které se staly centrální součástí jeho uměleckého slovníku. Nebyl zájem o útěk od reprezentace; chtěl ji rozebrat, vrstvit s významem.

Iconic Images: Flags, Targets, and the Language of Symbols

Johnsův průlomový dílo přišel v polovině 50. let a okamžitě ho etabloval jako sílu k zamyšlení. Jeho obrazy vlajek, zejména *Flag* (1954–55), nebyly národními projevy, ale spíše průzkumy povahy reprezentace. Vytvořeny v polotvorbě stylu, s použitím encaustic – pigment smíchaného s horkým voskem – a kolážových technik, tyto vlajky nebyly jen obrazy; byly texturované povrchy zatížené symbolickou váhou. Série cílových obrazů, která začala v roce 1958, dále prozkoumávala tuto fascinaci s rozpoznatelnými formami a zpochybňovala vnímání a význam prostřednictvím zdánlivě jednoduchého obrazu cíle. *Map* (1961) s fragmentovanými a vrstvami reprezentujícími USA, se zabýval tématy zeměpisné polohy, identity a složitostí národní reprezentace. Díla jako *False Start* (1959) ukazují jeho experimentování s jazykem a vizuálními kódy, vytvářejí komplexní kompozice, které vyzývají diváky k rozluštění jejich základních významů. I *White Flag* (1955), zdánlivě jednoduchý monochromatický obraz, vyvolává hluboké otázky ohledně absence, poddání a samotného činu vidění.

Influences and Development

Johns byl ovlivněn dílem Marcela Duchampa, který zpochybnil konvence uměleckého procesu, a také materialistickým přístupem abstraktního expresionismu. Jeho rané práce se vyznačovaly používáním každodenních objektů a symbolů – vlajek, cílových obrazů, map, čísel – jako prostředků k zkoumání významu a reprezentace. V 70. letech začal Johns experimentovat s novými médii, včetně litografie, tisku a sochy. Jeho práce se stala více abstraktní a konceptuální, přičemž se zaměřil na formy, struktury a vztahy mezi obrazy.

Recognition and Enduring Impact

Jasper Johns byl oceněn mnoha vyznamenáními, včetně Zlaté lvy na Benátském veletrhu v roce 1988, Národního medaile za umění v roce 1990 a Prezidentské medaile svobody v roce 2011. Jeho díla jsou umístěna ve velkých muzejních sbírkách po celém světě – Museum of Modern Art, Whitney Museum of American Art, Metropolitan Museum of Art v New Yorku a Tate Modern v Londýně, aby jmenovaly jen několik. Jeho práce pokračuje v rezonování dodnes, inspirovála generace umělců k zpochybňování předpokladů, podkopávání konvencí a prozkoumávání síly symbolů při utváření našeho chápání světa. Zůstává aktivním umělcem, neustále vyvíjí svůj přístup a posiluje svou pozici jako jednoho z nejvýznamnějších postav 20. a 21. století.
Jasper Johns

Jasper Johns

1930 - , Spojené státy americké

Rychlé fakta

  • Artistic Movement Or Style: Pop Art, Abstr Exp.
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist:
    • Warhol
    • Lichtenstein
  • Artists Who Influenced This Artist: ['Duchamp']
  • Date Of Birth: 15. května 1930
  • Full Name: Jasper Johns
  • Nationality: Američan
  • Notable Artworks:
    • Flag
    • Target
    • Map
  • Place Of Birth: Augusta, USA
Prozkoumejte umělecká díla uspořádaná podle témat, stylů a charakteristik.