Záruka vrácení peněz · 100 dní Doprava po celém světě zdarma
449 564umělecká díla 30 613umělci 4 660muzea 32jazyky
Záznam v katalogu

Neznámý 83

Akryl na plátně.

Obr. 1. Mark Rothko, Neznámý 83. Zobrazeno jako vámi zvolená reprodukce: , .

§ 1Katalogová data

§ 2Abstraktní

Popis sbírného předmětu

Poznejte ikonickou abstrakci Marka Rothka – červený pozadí doplněné modrými akcenty. Tento dílo zobrazuje komplexní tvář složenou z několika menších podob, vyvolávající silné emoce a oslavující základní principy abstraktního expresionismu.

Biografie umělce

Objevte ikonické výtvarné plochy Marka Rothka (1903-1970)! Prozkoumejte emoční hloubku tohoto významného moderního umělce a jeho nezapomenutelný dopad na světové umění.

§ 3Komentář

Výstava Marka Rothka: Výraz emocí prostřednictvím abstrakce

Mark Rothko byl umělcem narozeným Markus Yakovlevich Rothkowitzem v Daugavpils, Lotyšsku, roku 1903. Už od počátku jeho života ho provázelo pocit vyhnanství, který zásadně ovlivnil jeho uměleckou cestu. Jeho rané roky byly poznamenány nejistotami židovské rodiny žijící v Pale Settlement, pod tíhou pogromů a politické nepokoje. Tato atmosféra vybudovala hlubokou citlivost k lidské bolesti, téma které se projeví v jeho dílech. Přesun do Portlandu, Oregonu roku 1913 neznamenal jen geografickou změnu, ale kulturní rozkol pro mladého Rothka. Jeho otec, lékárník a intelekt s socialistickými názory, vytvořil domov plný debat a vzdělávání, ztráta Jakuba Rothkowitza krátce po jejich příjezdu však vrhla dlouhou stín. Tato raná zkušenost ztráty, doplněná výzvami asimilace, poháněla životní cestu hledání existenciálních témat – smrtelnosti, traumatu a snahu najít smysl ve světě, který je často nepříjemný.

Styl a Technika: Color Field Painting

Rothko se stal průkopníkem tzv. Color Field malířství, což představuje jednu z nejvýznamnějších estetických inovací druhé poloviny 20. století. Jeho díla jsou charakteristická jednoduchými plochami intenzivní barvy – často červené a modré – které překrývají se navzájem vytvářející komplexní vizuální strukturu. Tento přístup odráží filozofické zájmy Rothka o základní otázky lidské zkušenosti, zejména vztah mezi umělcem a divákem. Jeho cílem nebyla reprezentace objektů nebo scén, ale vyjádření emocí prostřednictvím čisté barvy. Používá speciální olejovou techniku, která umožňuje dosažení vysokého stupně intenzity barevného odstínu a hladkého povrchu. Výsledkem jsou obrazy působivé svou jednoduchostí a zároveň bohatstvím emocionálního obsahu.

Historický Kontext: Od abstrakce k Existenciální Filosofii

Rothkoův vývoj jako umělec byl ovlivněn významnými intelektuálními proudy doby – především filozofickou existencialistickou myšlenkou Ernsta Blooma a Jean-Paula Sartre. Tito filosofové kladli důraz na subjektivní zkušenost, odpovědnost za vlastní život a pocit izolace před kosmickým základem světa. Rothko se inspiroval těmito ideami při tvorbě svých obrazů, což se projeví v jeho opakovaném používání geometrických tvarů – především čtverců a obdélníků – které vytvářejí prostorovou strukturu a působí dojmem uzavřenosti a kontemplace. Jeho díla jsou často interpretována jako vyjádření univerzálních témat lidské existence, jako jsou smrt, bolest a hledání smyslu života.

Symbolismus a Emocionální Dopad

Význam červené a modré barvy v Rothkových obrazových plochách není jen estetický – má hlubší symbolický význam. Červená často představuje energii, vášeň a životní sílu, zatímco modrá vyjadřuje klid, melancholii a spojení s nekonečnemým prostorem. Kombinace těchto dvou barev vytváří komplexní emocionální atmosféru, která může vyvolávat různé reakce u diváka – od pocitu úzkosti až po pocit pokoje a osvobození. Rothko věřil, že jeho obrazy mají schopnost vyvolat v pozorovateli hluboké emoční odpovědi a přinést mu nové poznání o samotné lidské bytosti. Jeho díla zůstávají fascinující pro svou jednoduchostí a zároveň komplexností emocionálního obsahu, což z nich činí ikonické reprezentace abstrakce jako jazyka umění schopného vyjádřit nejhlubší aspekty lidského ducha.

Otázky a odpovědi

Je k dispozici prezentace pro „Neznámý 83“ od Mark Rothko?

Diaporama díla „Neznámý 83“ si můžete prohlédnout na stránce Slideshow.

K jakému využití se doporučuje „Neznámý 83“ od Mark Rothko?

Doporučené využití tisku díla „Neznámý 83“ je Akcentující prvek.

Jak mohu získat digitální kopii díla „Neznámý 83“ od Mark Rothko?

„Neznámý 83“ je k dispozici jako stažení digitálního obrazu ve vysokém rozlišení, zakoupit jej můžete přímo na stránce Digitální snímek.

§ 4Autor díla

Mark Rothko

Mark Rothko

1903 - 1970, Lotyšsko

Rychlé informace o umělci Mark Rothko

  • Artistic Movement Or Style: Barevné pole
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Minimalismus']
  • Date Of Birth: 25. září 1903
  • Date Of Death: 25. února 1970
  • Full Name: Mark Rothko
  • Nationality: Američan
  • Notable Artworks:
    • No. 10 (1950)
    • Seagram Murals
  • Place Of Birth (City And Country): Daugavpils, Lotyšsko

Biografie umělce

Rané Život a Semena Umělecké Vize

Mark Rothko, vlastním jménem Markus Yakovlevich Rothkowitz, se narodil v roce 1903 ve Dvinsku (dnes Daugavpils) v Lotyšsku. Od počátku ho provázel pocit odcizení, který hluboce ovlivnil jeho uměleckou cestu. Jeho dětství bylo poznamenáno úzkostí židovské rodiny žijící v tzv. pásmu osídlení, zastíněné pogromy a politickými nepokoji. Tato atmosféra v něm zakořenila hlubokou citlivost k lidskému utrpení – téma, které se prolínalo celým jeho dílem. Imigrace do Portlandu v Oregonu v roce 1913 nebyla pouhou geografickou změnou, ale kulturním otřesem pro mladého Rothka. Zatímco otec, lékárník a intelektuál s socialistickými názory, pěstoval doma prostředí plné debat a učení, brzká smrt Jacoba Rothkowitze krátce po příjezdu vrhla dlouhý stín na jeho život. Tato první zkušenost se ztrátou, spojená s obtížemi asimilace, podnítila celoživotní zkoumání existenčních témat – mortality, traumatu a hledání smyslu v chaotickém světě. Přestože exceloval akademicky na Yaleově univerzitě, Rothko se cítil přitahován k živé energii New Yorku, kde opustil formální studium, aby se oddal své vášni pro umění na Art Students League. Tato formující léta položila základy umělecké vize, která nakonec zpochybnila konvenční představy o malbě a nově definovala emocionální sílu barvy.

Od Figurativních Začátků k Abstraktnímu Expresionismu

Rothkovy první umělecké pokusy byly pevně zakořeněny v realismu, zobrazoval městské scény a portréty s bystrým okem pro detail. Tyto rané práce však již naznačovaly psychologickou hloubku, která se měla stát jeho charakteristickým znakem. Jak 40. léta postupovala a svět zápasil s hrůzami druhé světové války, Rothkovo umění prošlo dramatickou proměnou. Ovlivněn surrealismem a mytologií začal odcházet od reprezentativní obraznosti a snažil se vyjádřit univerzální lidské emoce prostřednictvím symbolických forem. V tomto období vznikly multiforní malby – plátna osídlená nejednoznačnými, biomorfními tvary, které se vznášely mezi figurací a abstrakcí. Tyto práce nebyly pouhými experimenty s formou; byly hluboce prožitémi reakcemi na úzkost a nejistotu světa ve válce. Na konci 40. let Rothko dosáhl svého charakteristického stylu: velkoformátové plátno s obdélníkovými bloky barev, které se zdály vznášet a rezonovat mezi sebou. Zbavil se všech stop rozpoznatelných obrazů a soustředil se na čistý emocionální dopad barvy a formy. To znamenalo zásadní okamžik ve vývoji abstraktního expresionismu a etablovalo Rothka jako předního představitele tohoto průlomového hnutí.

Barevné Pole a Snaha o Transcendenci

Rothkovo zralé dílo je definováno tím, co se stalo známým jako „malba barevného pole“ – rozsáhlými plochami zářivých barev, které obklopují diváka pohlcujícím zážitkem. Tyto malby nejsou o *tom*, co zobrazují, ale spíše o *tom*, jak se cítíte. Rothko věřil, že by umění mělo zapojit diváka visceralně, obejít intelektuální analýzu a mluvit přímo k emocím. Pečlivě vrstvil tenké závoje barvy a vytvářel jemné variace tónů a textur, které se zdály vyzařovat zevnitř plátna. Hrany jeho obdélníkových forem jsou často rozmazané, což jim umožňuje prolínat se a vzájemně působit, čímž vzniká pocit hloubky a pohybu. Rothko záměrně vyhýbal titulům mimo čísla – „Číslo 1“, „Číslo 6“ – a povzbuzoval diváky, aby se s malbami konfrontovali bez předpojatých názorů a nechali své vlastní emocionální reakce vést jejich zážitek. Snažil se vytvořit prostor pro kontemplaci, útočiště, kde se mohou diváci spojit s něčím větším než oni sami. Jeho ambicí nebylo nic menšího než vyvolat hluboké duchovní zážitky jazykem barvy.

Hlavní Úspěchy a Trvalý Odkaz

Mezi nejvýznamnější Rothkovy úspěchy patří „Číslo 10 (1950)“, zásadní dílo, které exemplifikuje jeho vyvíjející se styl, a Seagramovy nástěnné malby (1958). Zakázka pro restauraci Four Seasons v New Yorku byla nakonec Rothkem odmítnuta, který cítil, že by byla narušena zamýšleným prostředím. Místo toho je daroval Tate Gallery v Londýně, kde i nadále inspirují úžas a kontemplaci. Možná jeho nejambicióznějším projektem byla Rothkova kaple (1971) v Houstonu v Texasu – nedenominacionalní svatyně s čtrnácti jeho malbami. Navržená jako prostor pro tiché rozjímání je považována za posvátné místo mnoha, ztělesňující Rothkovo přesvědčení o duchovní síle umění. Rothkův vliv na následující generace umělců byl obrovský. Proložil cestu minimalistickému umění a i nadále inspiruje současné malíře, kteří zkoumají emocionální možnosti abstrakce. Navzdory boji s depresí během celého života, který vyvrcholil jeho tragickou sebevraždou v roce 1970, zůstává Mark Rothko jedním z nejdůležitějších a nejvlivnějších umělců 20. století – mistrem barvy, jehož dílo i nadále rezonuje s publikem po celém světě.

Trvalá Síla Emocionální Rezonance

  • Rothkovy malby jsou oslavovány pro svou schopnost vyjádřit univerzální lidské emoce – tragédii, extázi, zoufalství a naději.
  • Jeho zkoumání barvy jako prostředku emocionálního vyjádření způsobilo revoluci v abstraktní malbě.
  • Rothkova kaple je důkazem jeho víry v duchovní sílu umění.
  • Zůstává klíčovou postavou abstraktního expresionismu a významným vlivem na současné umělce.
Rothkův odkaz sahá za hranice dějin umění. Jeho dílo nás zve, abychom se konfrontovali s vlastní smrtelností, vyrovnali se se složitostí lidské existence a hledali smysl ve světě často zbaveném významu. Připomíná nám, že umění není jen o estetice; je to o spojení – spojení se sebou samými, s ostatními a s něčím větším než my sami. Trvalá síla jeho maleb spočívá v jejich schopnosti vyvolat tyto hluboké emoce, nabízet útěchu, inspiraci a pohled do hloubi lidské duše.

§ 5Podobná díla

§ 6Otázky

Rychlé informace

  • Medium: Oil on Canvas
  • Location: Private Collection
  • Subject or theme: Emotional Resonance
  • Title: Untitled 83
  • Artistic style: Abstract Expressionism

§ 7Citovat tento záznam

AllPaintingsStore.com, “Mark Rothko, Neznámý 83”, https://allpaintingsstore.com/cs/art/mark-rothko-neznamy-83-8BWUGV-cs/ArtistReproduction/ (dne 9 říjen 2026 zkontolováno).

§ 8Reprodukce díla

Ručně malovaná olejová reprodukce

Rukou malované olejné plátno v libovolném rozměru i s rámem, vyrobené našimi umělci na zakázku. ( Přepnout na tisk Přepnout na digitální obraz)

Je uvedeno na okraji objednávkového listu; aktuální stav tohoto listu zní následovně.

Neznámý 83

Technika reprodukce

Rozměry reprodukce

-

Vybraní mistři umění

Vyšší míra detailu, jemnosti a delší doba výroby

-

Možnosti rámování reprodukcí

-

-

U děl nebo reprodukcí, u nichž je jakákoliv strana větší než 105 cm (přibližně 41 palců), bude rám dodán jako sestava v rozloženém stavu. Tato metoda zajišťuje bezpečné doručení a chrání dílo před poškozením během přepravy.

Vyžaduje se odborná montáž – nejedná se o produkt pro svépomocnou realizaci (DIY).
Sestava musí být složena a plátno napnuto zkušeným profesionálním rámovačem s použitím dřevěného lepidla (není součástí balení), kleští na napínání plátna a svorek pro udržení pravých úhlů křížů během schnutí lepidla. Nesprávná montáž nebo nerovnoměrné napnutí plátna může způsobit trvalé poškození uměleckého díla, které není kryto naší zárukou.

  • Jsou zahrnuty všechny lišty z masivního dřeva, přesně na míru nařezané.

  • Sestavuje se pomocí součástí balení (šroubů), plus dřevěného lepidla na rohové spoje, které není součástí balení a musí jej zajistit váš rámovač.

  • Vyžaduje se profesionální nářadí, které není součástí sady: kleště na napínání plátna a svorky pro udržení kolmosti příček během schnutí lepidla.

Důležité:
Spoje v rozích vyžadují lepidlo na dřevo, tyčinky musí být přichyceny pomocí svorek, dokud lepidlo zcela neuschne, a pro napnutí plátna na sestavený rám je zapotřebí kleští na natahování plátna. Žádný z těchto náčiní není součástí sady. Před objednáním této velikosti prosím zajistěte zkušeného profesionálního rámovače.

Popisek díla

-

-

Ochranný lak

Lesklý lak (zvýrazňuje barvy, chrání před světlem a vlhkostí)

-

Přizpůsobit své umělecké dílo

Příklady možných úprav: nahrazení obličeje fotografií zákazníka; přidání domácího mazlíčka (např. výměna kočky za psa); vložení skrytého vzkazu do pozadí; změna krajiny nebo prvků v pozadí.

-

Prioritní doručení

Celosvětové doručení () za 3–4 týdny namísto standardních 5 týdnů. (6 listopad). Bez kompromisů v kvalitě.

-

Expresní doručení

Celosvětová doprava () do 5 týdnů. (13 listopad).

V ceně

Celková cena za vybrané možnosti reprodukcí

Kč 5621

Součást každé objednávky

  • Zdarma celosvětová expresní doprava
  • Vysoce kvalitní lněné plátno
  • Kompletní pojištění přepravy
  • Záruka vrácení celního poplatku
  • Záruka věrného barevného souladu
  • 100dení lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
  • 100% záruka vrácení peněz
  • Sleva při více objednávkách
Objednávací formulář