Záruka vrácení peněz · 30 dní Doprava po celém světě zdarma
448 429umělecká díla 30 637umělci 4 753muzea 32jazyky
Měna
Jazyk
Ateliér · Založeno 2015 · Paříž, Francie
AllPaintingsStore
allpaintingsstore.com
Můj účet Seznam přání Košík
NáhledNáhled Náhled v ARNáhled v AR Přepnout na ručně malovanou reprodukci Přepnout na ručně malovanou reprodukciPřepnout na obrázek Přepnout na obrázek SdíletSdílet
Podrobnosti o dílePodrobnosti o díle Přidat do oblíbených Přidat do oblíbených StáhnoutStáhnout Podobné položkyPodobné položky Rentgenové snímkyRentgenové snímky SlideshowSlideshow

Practice Pieces

Explore 'Practice Pieces' by Nicola Durvasula – a photographic study of sound & creation. Featuring John Tilbury & sculptures, this work evokes time & forgotten spaces.

Meta Description: Nicola Durvasula kombinuje východní filozofii s západními technikami ve svých výtvarných dílech – obrazové instalace a kinetické sochy vyprávějí příběhy časových změn a kulturních střetů. Inspirací jsou hinduistická ikonografie a spolupráce s hudebníky jako John Tilbury.

Giclée / Umělecký tisk

Giclée nebo plátěný tisk muzeální kvality s rychlou výrobou a flexibilními možnostmi povrchové úpravy. (Přepnout na ručně malovanou reprodukci Přepnout na ručně malovanou reprodukciPřepnout na obrázek Přepnout na obrázek)

Standard
custom
CM
INCH

Vyberte si z našich přednastavených velikostí, které odpovídají původním proporcím díla.

šířka
výška

Můžete zadat vlastní rozměry tak, aby výtvor odpovídal konkrétnímu rámu nebo prostoru. Pokud zvolená velikost nebude odpovídat poměru stran původního obrazu, dílo buď ořížeme, nebo obraz rozšíříme pomocí zrcadlového efektu či jednobarevného okraje. Před zahájením výroby vám bude zaslán digitální náhled k schválení.
Mějte prosím na paměti, že náhled na obrazovce neodráží skutečné oříznutí nebo rozšíření. Pouze digitální náhled přesně zobrazí finální kompozici.
Ačkoliv jsou k dispozici i vlastní rozměry, pro zachování původních proporcí doporučujeme vybrat si rozměr z předdefinovaného seznamu.

Celosvětové doručení () do 2 týdnů namísto standardních 4/5 týdnů. (3 srpen)

why_choose_icon
Zdarma celosvětová expresní doprava
why_choose_icon
Vysoce kvalitní lněné plátno
why_choose_icon
Kompletní přepravní pojištění
why_choose_icon
Záruka vrácení celního poplatku
why_choose_icon
Záruka přesného barevného shodu
why_choose_icon
60denní lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
why_choose_icon
100% garance vrácení peněz
why_choose_icon
Sleva při hromadné objednávce

Celková cena

$ 64

reproduction

Practice Pieces

Giclée / Umělecký tisk

Rozměry reprodukce

-

Celková cena za výběr

$ 64

Popis sběratelského kousku

Pianist John Tilbury and sculptor Nicola Durvasula will produce work in dialogue with each other: During the last weeks of the Kochi-Muziris Biennale, Tilbury will play music with Durvasula’s sculptures, creating soundscapes that are new and distinct, and, that engage with Kochi’s local culture; while Durvasula will create 108 objects in a diaristic engagement with Tilbury’s new scores and the Biennale. Tilbury and Durvasula remind us that music has a matter, it emerges from substance, be that the piano itself or abstract sculptures, which have their own ideas and spirit. This is to say it makes material that which remains unseen, that which is essential.

Biografie umělce

Nicola Durvasula: Bridging East and West Through Sensory Exploration

Nicola Durvasula’s artistic journey began in Jersey, United Kingdom, where she honed her foundational skills at the École des Beaux Arts du Havre before furthering her studies at Kent Institute of Art and Design. This early exposure to diverse artistic traditions would prove pivotal in shaping her distinctive approach – one characterized by a profound fascination with blending Eastern philosophies and Western techniques into captivating visual narratives. Her nomadic lifestyle has taken her across continents, from France’s vibrant cultural landscape to India's spiritual heartland and ultimately establishing her presence in the United States. These experiences have instilled within Durvasula an unwavering commitment to exploring intersections between cultures, translating these observations into evocative artworks that resonate with layered meanings. Her artistic repertoire spans painting, sculpture, and installation, demonstrating a versatility that reflects her intellectual curiosity and desire to engage with complex ideas. Her formative years at the École des Beaux Arts du Havre instilled in her a disciplined understanding of classical art principles—a grounding that would later inform her experimentation with innovative sculptural forms. Simultaneously, Kent Institute’s emphasis on conceptual art encouraged her to interrogate artistic conventions and challenge established paradigms. This dual influence is palpable throughout her oeuvre, where meticulous craftsmanship coexists with bold explorations of philosophical concepts. Durvasula's artistic career unfolded across several prominent galleries internationally—including Galerie Mirchandani + Steinruecke in Mumbai and Thomas Erben Gallery in New York—solidifying her reputation as a respected voice within the contemporary art world. Her collaborative projects, notably “Practice Pieces” alongside musician John Tilbury, exemplify her belief that artistic dialogue can generate transformative insights. The kinetic sculptures she creates capture fleeting moments of beauty and invite contemplation on temporal shifts, mirroring natural rhythms and subtly disrupting conventional perceptions of space. A significant contribution to the field is her exploration of Hindu iconography—a deliberate effort to translate spiritual truths into visual language accessible to a wider audience. Her paintings often depict figures imbued with symbolic resonance, reflecting Durvasula’s deep engagement with Eastern philosophical traditions. Furthermore, she skillfully blends Western artistic techniques with Eastern aesthetic sensibilities, resulting in artworks that possess a captivating duality. Consider her “Practice Pieces,” featuring collaborative efforts with musician John Tilbury and sculptural explorations – a deliberate juxtaposition designed to provoke contemplation on the passage of time and the resonance of forgotten spaces. Her sculptures are particularly noteworthy for their kinetic qualities—pieces that seem to breathe and shift subtly, mirroring the dynamism inherent in natural phenomena and capturing fleeting moments of beauty. These works exemplify Durvasula’s meticulous attention to detail and her ability to transform raw materials into objects imbued with expressive power. She continues to push boundaries, fostering dialogue between disparate cultural perspectives and enriching the artistic landscape with pieces that transcend geographical limitations. Nicola Durvasula's legacy lies in her ability to articulate complex ideas through sensory experiences, cementing her place as a significant voice within the realm of contemporary art.
  • Born 1960, United Kingdom
  • Diplome National Superieurd ’Expression Plastique from École des Beaux Arts du Havre
  • M.A. in Fine Art from Kent Institute of Art and Design
  • Solo Exhibitions: Blame it on the sun (2011), Rachmaninoff’s, London; Life is but a dream, part vii (2008), Sakshi Gallery, Mumbai; Static lines and where they take you (2007), Thomas Erben Gallery, New York; Nicola Durvasula (2004), Nature Morte, New Delhi
  • Collaborations: “Practice Pieces” with John Tilbury
  • Notable Mediums: Painting, Sculpture, Installation
  • Influenced Movements: Contemporary Indian Art; Eastern Western Art
Nicola Durvasula

Nicola Durvasula

1960 - , Spojené království

Rychlé fakta

  • Artistic Movement Or Style: Současná východní architektura; Západní výtvarné umění
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Moghul Miniatures']
  • Artists Who Influenced This Artist: ['John Tilbury']
  • Date Of Birth: 1960
  • Full Name: Nicola Durvasula
  • Nationality: Británie
  • Notable Artworks: ['Practice Pieces']
  • Place Of Birth: Jersey, United Kingdom