Záruka vrácení peněz · 100 dní Doprava po celém světě zdarma
449 564umělecká díla 30 613umělci 4 660muzea 32jazyky
Záznam v katalogu

Connemara

1922. , 75.0 x 61.0 cm. Harris Museum - Art Gallery.

Obr. 1. Philip Naviasky, Connemara, 1922. Zobrazeno jako vámi zvolená reprodukce: , .

§ 1Katalogová data

Rozměry
75.0 x 61.0 cm

§ 2Abstraktní

Popis sbírného předmětu

Biografie umělce

Explore the evocative portraits & landscapes of Philip Naviasky (1894-1983). Capturing British life, figures, and scenes with a sensitive realism – discover his art.

§ 3Komentář

The painting Connemara by Philip Naviasky is a stunning example of oil on canvas artwork, created in 1922. Measuring 75 x 61 cm, this beautiful piece is currently housed at the Harris Museum - Art Gallery in Preston, United Kingdom. As a professional art expert and salesman for https://AllPaintingsStore.com, I can appreciate the intricate details and masterful brushstrokes that make this painting truly unique.

Artist Background

Philip Naviasky was a talented artist known for his captivating portraits and landscapes. His work often featured women as subjects, and Connemara is no exception. The woman in the painting is depicted with a scarf wrapped around her head, wearing a brown dress and a red hood, exuding an air of elegance and sophistication.

Painting Style and Technique

The use of oil on canvas allows for rich, vibrant colors and textures, which Naviasky expertly employs to create a sense of depth and dimension. The brushstrokes are bold and expressive, adding an emotional intensity to the painting. As seen in other works by Naviasky, such as those featured on https://AllPaintingsStore.com, his style is characterized by a mix of realism and impressionism.
  • View more paintings by Philip Naviasky on /art/list/?Filter=AQVB8Z-Philip-Naviasky-Connemara
  • Discover other artworks at the Harris Museum - Art Gallery on /art/list/?Filter=A@D3B8BX-The-Harris-Museum-Art-Gallery-Preston-United-Kingdom
Handmade oil painting reproductions of Connemara are available on https://AllPaintingsStore.com, allowing art enthusiasts to own a piece of history. These reproductions are carefully crafted by skilled artists to ensure that every detail and brushstroke is faithfully recreated.
In conclusion, Connemara by Philip Naviasky is a masterpiece that showcases the artist's skill and creativity. Its beauty and significance are a testament to the enduring power of art to captivate and inspire us.

Otázky a odpovědi

Je „Connemara“ od Philip Naviasky portrét, krajina nebo čtvercová kompozice?

Dílo „Connemara“ od Philip Naviasky má formát Portrait. Tento formát určuje poměry kompozice.

Jak lze vysvětlit situaci s autorskými právy u díla „Connemara“ od Philip Naviasky?

Autorskoprávní status díla „Connemara“ – stále chráněno autorským právem – vyplývá ze smrti umělce v roce 1983.

Působí barvy díla "Connemara" výrazně, nebo jemně?

Intenzita barev díla „Connemara“ je Balanced. Tato hodnota vyjadřuje, jak výrazné barvy působí.

§ 4Autor díla

Philip Naviasky

Philip Naviasky

1894 - 1983

Rychlé informace o umělci Philip Naviasky

  • Artistic Movement Or Style: Realistic Portraiture
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Baroque']
  • Artists Who Influenced This Artist:
    • Hart & Tiffany
    • Royal Academy Schools
  • Date Of Birth: 1894
  • Date Of Death: 1983
  • Full Name: Philip Naviasky
  • Nationality: British
  • Notable Artworks:
    • Solomon Wolfson
    • Portrait of a Man in a Praying Shawl
  • Place Of Birth: Leeds, England

Biografie umělce

Philip Naviasky (1894–1983): Bridging Impressionism and Realism in British Landscape Painting

Philip Naviasky, born in Leeds, England, to Polish-Jewish immigrant parents, embarked on a remarkable artistic journey marked by unwavering dedication and a profound engagement with the evolving landscape of early 20th century Britain. His formative years instilled within him a sensitivity to both tradition and innovation—a duality that would define his distinctive style and enduring legacy as one of Yorkshire’s most celebrated painters.
  • Early Life & Education: Naviasky's artistic inclinations blossomed early, fueled by a scholarship at Leeds School of Fine Arts in 1907. This foundational education provided him with invaluable technical skills and instilled a lifelong passion for observation and representation.
  • Royal Academy Training: At the tender age of eighteen, he achieved an unprecedented feat—admission to the Royal Academy Schools—becoming the youngest student ever accepted into this prestigious institution. His subsequent studies honed his artistic vision and cemented his commitment to mastering classical techniques.
  • Notable Achievements: Naviasky’s prolific output encompassed a diverse range of subjects, from intimate portraits capturing the essence of human character to expansive landscapes imbued with atmospheric grandeur. He garnered acclaim for his meticulous attention to detail and his ability to convey emotion through nuanced brushwork—a hallmark of his artistic approach.

A Synthesis of Impressionistic Sensibility and Academic Precision

Naviasky’s artistic style represents a compelling fusion of Impressionist influences and Classical realism. While acknowledging the transformative impact of Impressionism's emphasis on capturing fleeting moments of light and color—evident in his depictions of Yorkshire’s dramatic vistas—he steadfastly adhered to rigorous academic standards, prioritizing anatomical accuracy and compositional balance. This harmonious blend resulted in paintings that possessed both visual vibrancy and intellectual depth.
  • Influence of Impressionism: Naviasky absorbed the lessons of Impressionist masters like Claude Monet and Camille Pissarro, incorporating techniques such as broken color and atmospheric perspective into his landscapes.
  • Classical Technique: Simultaneously, he rigorously practiced drawing and painting from life—a cornerstone of academic training—resulting in portraits characterized by meticulous observation and masterful rendering of form.

Yorkshire Landscapes: Capturing the Spirit of Place

Naviasky’s artistic focus centered predominantly on Yorkshire landscapes, where he meticulously documented the region's diverse topography and seasonal variations. His canvases convey not merely visual representations but also palpable sensations—the chill air of winter mornings, the warmth of summer afternoons, and the misty grandeur of moorland sunsets. These paintings stand as testament to his profound connection with the natural world and his ability to translate its beauty onto canvas.
  • Iconic Views: Among Naviasky’s most celebrated works are depictions of iconic Yorkshire locations—the dramatic Pennines, the serene Vale of York, and the windswept coastline of Whitby—each rendered with breathtaking precision and evocative atmosphere.
  • Detailed Observation: His meticulous attention to detail—capturing subtle nuances of light and texture—elevates his landscapes beyond mere scenic representations, transforming them into immersive experiences for the viewer.

Legacy & Recognition

Philip Naviasky’s artistic contributions were recognized throughout his lifetime by prominent institutions such as the Royal Academy and numerous galleries across Britain. His paintings continue to resonate with audiences today—a testament to their enduring beauty and intellectual merit. He was a prolific artist who worked widely in Yorkshire as well as abroad in Spain, the south of France, Morocco and elsewhere. Galleries in Leeds, Newcastle, Preston and Stoke-onTrent hold his work.
  • Notable Commissions: Naviasky undertook prestigious commissions—including portraits of Lord Nuffield and prominent politicians—demonstrating his versatility as an artist and securing his place within the cultural landscape of his era.

Further Exploration

For a deeper understanding of Philip Naviasky’s artistic oeuvre, consult resources such as Art UK () and Ben Uri (). These institutions offer invaluable insights into his life, work, and artistic significance—illuminating the enduring legacy of this Yorkshire landscape painter.

§ 5Podobná díla

§ 6Otázky

§ 7Citovat tento záznam

AllPaintingsStore.com, “Philip Naviasky, Connemara (1922)”, https://allpaintingsstore.com/cs/art/philip-naviasky-connemara-AQVB8Z-en/ArtistReproduction/ (dne 10 říjen 2026 zkontolováno).

§ 8Reprodukce díla

Ručně malovaná olejová reprodukce

Rukou malované olejné plátno v libovolném rozměru i s rámem, vyrobené našimi umělci na zakázku. ( Přepnout na tisk Přepnout na digitální obraz)

Je uvedeno na okraji objednávkového listu; aktuální stav tohoto listu zní následovně.

Connemara

Technika reprodukce

Rozměry reprodukce

-

Vybraní mistři umění

Vyšší míra detailu, jemnosti a delší doba výroby

-

Možnosti rámování reprodukcí

-

-

U děl nebo reprodukcí, u nichž je jakákoliv strana větší než 105 cm (přibližně 41 palců), bude rám dodán jako sestava v rozloženém stavu. Tato metoda zajišťuje bezpečné doručení a chrání dílo před poškozením během přepravy.

Vyžaduje se odborná montáž – nejedná se o produkt pro svépomocnou realizaci (DIY).
Sestava musí být složena a plátno napnuto zkušeným profesionálním rámovačem s použitím dřevěného lepidla (není součástí balení), kleští na napínání plátna a svorek pro udržení pravých úhlů křížů během schnutí lepidla. Nesprávná montáž nebo nerovnoměrné napnutí plátna může způsobit trvalé poškození uměleckého díla, které není kryto naší zárukou.

  • Jsou zahrnuty všechny lišty z masivního dřeva, přesně na míru nařezané.

  • Sestavuje se pomocí součástí balení (šroubů), plus dřevěného lepidla na rohové spoje, které není součástí balení a musí jej zajistit váš rámovač.

  • Vyžaduje se profesionální nářadí, které není součástí sady: kleště na napínání plátna a svorky pro udržení kolmosti příček během schnutí lepidla.

Důležité:
Spoje v rozích vyžadují lepidlo na dřevo, tyčinky musí být přichyceny pomocí svorek, dokud lepidlo zcela neuschne, a pro napnutí plátna na sestavený rám je zapotřebí kleští na natahování plátna. Žádný z těchto náčiní není součástí sady. Před objednáním této velikosti prosím zajistěte zkušeného profesionálního rámovače.

Popisek díla

-

-

Ochranný lak

Lesklý lak (zvýrazňuje barvy, chrání před světlem a vlhkostí)

-

Přizpůsobit své umělecké dílo

Příklady možných úprav: nahrazení obličeje fotografií zákazníka; přidání domácího mazlíčka (např. výměna kočky za psa); vložení skrytého vzkazu do pozadí; změna krajiny nebo prvků v pozadí.

-

Prioritní doručení

Celosvětové doručení () za 3–4 týdny namísto standardních 5 týdnů. (7 listopad). Bez kompromisů v kvalitě.

-

Expresní doručení

Celosvětová doprava () do 5 týdnů. (14 listopad).

V ceně

Celková cena za vybrané možnosti reprodukcí

Kč 5615

Součást každé objednávky

  • Zdarma celosvětová expresní doprava
  • Vysoce kvalitní lněné plátno
  • Kompletní pojištění přepravy
  • Záruka vrácení celního poplatku
  • Záruka věrného barevného souladu
  • 100dení lhůta pro vrácení zboží (pouze při vadách výroby)
  • 100% záruka vrácení peněz
  • Sleva při více objednávkách
Objednávací formulář