William Joseph Mccloskey

Raný život, vzdělání a rodina

William Joseph McCloskey se narodil 5. října 1859 ve Philadelfii v Pensylvánii. Jeho formativní roky byly zásadně ovlivněny přísnými akademickými tradicemi Pensylvánské akademie krásných umění, kde absolvoval studium v letech 1877 až 1882. Během tohoto období se pod vedením mistrů, jako byli Christian Schussele a Thomas Eakins, učil technické preciznosti, která je nezbytná pro profesionálního malíře.

Na začátku 80. let 19. století se jeho životní cesta začala ubírat směrem k americkému Západu. Zatímco působil jako učitel v Denveru v Pensylvánii, setkal se s Albertou Binford, spolupracovnicí umělkyní, která se stala jeho manželkou. Jejich setkání, které se odehrálo kolem roku 1882 nebo 1883, znamenalo začátek významného tvůrčího i osobního partnerství. Manželský pár se nakonec usadili v Los Angeles, kde v roce 1884 založili portrétní studio. Jejich rodina později zahrnovala i dceru, Eleanor McCloskey Russell, která se v pozdějších letech stala častým motivem pro štětce svých rodičů.

Kariéra a cestování

Jeho profesní život začal nabývat jasných obrysů na Západě USA, kde v roce 1882 přijal výukační místo v Denveru v Coloradu. Tato období výuky bylo následováno významným přesunem do New Yorku na konci roku 1885 nebo začátkem roku 1886. Během těchto formativních let se jeho dílo i osobní život hluboce propletly s osudem Alberty Binford, když si pár v roce 1884 založil fotostudio v Los Angeles. Jejich profesní existence byla definována neustálým pohybem; cestovali napříč Spojenými státy i Evropou, aby splnili zakázky a vystavili svá díla.

Lata devadesátých 90. let 20. století mu otevřela nové obzory prostřednictvím cest do Anglie a Paříže. Jeho přítomnost v uměleckém světě byla charakteristická nomádickým způsobem života, s dlouhými etapami strávenými v San Franciscu, Londýně, Paříži, Salt Lake City, New Yorku a Los Angeles. Tato mobilita mu umožnila nasávat vlivy z rozmanitých prostředí, přestože jeho pozornost zůstávala neochvějně upřena na jeho vybraná témata. Po rozchodu s Albertou v roce 1898 se rozhodl zůstat v Kalifornii, kde pokračoval ve své tvůrčí činnosti na Západě.

V pozdějších letech života se jeho působiště opět změnilo. Do poloviny 20. let se přestěhoval do Oregonu, kde zůstal usazen až do své smrti v roce 1941. Jeho celá kariéra byla definována tímto neustálým pohybem mezi městskými centry východního pobřeží a vyvíjejícími se krajinami Západu, přičemž si vždy udržel významnou přítomnost ve městech, která hostila jeho výstavy i portrétní zakázky.

Technika a umělecký styl

William Joseph McCloskey vykazoval největší jistotu svého štětce v tichu zátiší, portrétů a žánrových scén. Měl zvláštní pouto k texturám ovoce a květinových aranžmá, kterému věnovoval pozornost s až neuvěřitelnou pečlivostí a důrazem na detail. Jeho přístup často využíval techniku trompe l’oeil, metodu navrženou tak, aby klamla oko a vytvářela iluzi třírozměrných objektů na plochém povrchu. Tato preciznost mu umožnila vykreslit specifika jednotlivých druhů s vysokou mírou přesnosti a zachytit naprostou věrnost plodů, které na plátno přiváděl.

Jeho kompozice často stavěly na záměrném pocitu dramatičnosti. Často rozmísťoval své subjekty neformálně na leštěné mahagonové desky, které následně stavěl do kontrastu s hlubokými, těžkými stíny bohatých záclon v pozadí. Tento hravý stínový kontrast sloužil k vyzdvižení taktilních kvalit jeho námětů, ať už šlo o hladkou kůži jablka nebo jemné záhyby papíru. V letech společného tvoření s Albertou dosadili tento pár společný standard detailů, který zaručoval, že každý botanický či potravinářský prvek byl vykreslen s naprosto přesnou jasností.

Významná díla a motivy

William Joseph McCloskey našel svou nejtrvalejší uměleckou vyjádření v tichých, hmatatelných detailech kuchyně a spíže. Měl zvláštní pouto k kulatému ovoci, jehož hladké křivky jablka a pomerančů často tvořily středobod jeho kompozic. Tyto motivy byly často zachyceny v momentu proměnlivosti, částečně zabalené do křupavého papíru, což dodávalo jeho zátiším pocit okamžité přítomnosti a živosti. Schopnost, s jakou dokázal vykreslit specifické textury ovoce a jemné záhyby papíru, mu umožnila proměnit obyčejné potraviny v objekty intenzivního vizuálního zkoumání.

Jeho tvorba zahrnovala širokou škálu formátů a médií, od oleje na plátně až po díla na papíře. V obraze olej na plátně z roku 1896, nazvaném Apples on a tabletop, demonstroval svou mistrovskou ovlivnění nad uspořádáním prostých plodů. Mezi další významná díla patří Oranges in Tissue Paper, namalované kolem roku 1890, a Untitled (Still Life, Tangerines) z roku 1912. Experimentoval také s různými materiály, což dokazuje dílo Song z roku 1890, vytvořené jako olej na papíře přes plátno.

• Oranges in Tissue Paper, ca. 1890
• Song, 1890
• Apples on a tabletop, 1896
• Untitled (Still Life, Tangerines), 1912

Kde dnes spatřit jeho díla

Fyzické pozůstatky tvůrčího života, které zanechal William Joseph McCloskey, jsou dnes uchovávány v několika významných sbírkách po celých Spojených státech. Fine Arts Museums of San Francisco uchovávají výběr jeho obrazů, mezi nimiž vyniká zejména dílo Oranges in Tissue Paper. Tyto kusy nabízejí fascinující pohled na preciznost, kterou umělec věnoval svým zátižným motivům během svého působení v Kalifornii.

Pro ty, kteří hledají nejrozsáhlejší sbírku jeho tvorby, je pak nejlepší destinací Bowers Museum, které spravuje největší soubor obrazů od McCloskeyho na světě. Tato instituce uchovává širokou škálu jeho studií i dokončených kompozic, včetně akvarelu Untitled (Portrait of Eleanor with Wreath), datovaného kolem roku 1892. Tato díla představují cenný záznam jeho technického vývoje a dokazují jeho schopnost s obdivuhodnou věrností zachytit jak detail nemrtvé přírody, tak i lidskou tvář.