Rococo painters at a glance
Antoine Watteau (1684–1721) is the most famous Rococo painter, best known for Die Schifffahrt nach Kythera, Louvre and Ceres (Sommer). Then Giovanni Antonio Canal, Giovanni Battista Tiepolo, François Boucher and Jean-Honoré Fragonard. The list covers 100 painters born between 1645 and 1818 in 13 countries, from François de Troy to Édouard Honoré Ave.
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Ranked list
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Französisch b. Valenciennes Rokoko Wikipedia 31/32
In der nordfranzösischen Stadt Valenciennes brachte die Luft des Oktobers 1684 Jean-Antoine Watteau hervor, den zweiten von vier Söhnen, die Jean-Philippe Watteau und Michelle Lardenois geboren wurden. Diese frühen Lektionen bildeten das wesentliche Fundament für einen Mann, der schließlich die Art und Weise verändern sollte, wie Licht und Emotion auf der Leinwand eingefangen wurden.
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Italienisch b. Venedig Vedute, topographischer Stil Wikipedia 30/32
Sein Vater, Bernardo Canal, war ein Maler, der auf die Gestaltung von Theaterkulissen spezialisiert war, und seine Mutter war Artemisia Barbieri. Während der Karnevalszeit des Jahres 1720 wirkte er an der Gestaltung der Bühnenbilder für zwei Opern am Teatro Catranica mit. Diese Produktionen stammten von Komponisten wie Alessandro Scarlatti, Tito Sempronio Greco und Turno Aricino.
Trained Bernardo Bellotto #10
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Italienisch b. Venedig Rokoko und Barock Wikipedia 30/32
Als jüngstes von sechs Kindern, geboren aus der Ehe von Orsetta und Domenico Tiepolo, war sein Schicksal von frühen Verlusten geprägt: Sein Vater, der als kleiner Fernhändler tätig war, verstarb, als Giambattista noch ein Kind war. Zu seinen frühesten bekannten Werken zählen die Darstellungen der Apostel in den Zwickeln der Santa Maria dei Derelitti in Venedig, die auf die Jahre 1715–16 datiert werden.
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b. Paris Wikipedia 30/32
Er wurde in ein Haus hineingeboren, in dem die bildenden Künste bereits ein fester Bestandteil des Lebens waren; er war der Sohn von Nicolas Boucher, einem Mann, der seinen Lebensunterhalt als Spitzenzeichner bestritt. Er verließ die Anleitung von Lemoyne, um unter dem Kupferstecher Jean-François Cars zu arbeiten – ein Übergang, der es ihm ermöglichte, die Präzision der Linie und die Mechanik der Druckgrafik zu meistern.
Trained by François Lemoyne #24 · Trained Jean-Honoré Fragonard #5
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Französisch b. Grasse Rokoko Wikipedia 28/32
Bevor Jean-Honoré Fragonard als professioneller Künstler zum Pinsel greift, absolviert er zunächst eine Lehre bei einem Pariser Notar – ein pragmatischer Umweg in die Welt der juristischen Dokumentation. Mit dem Gewinn des prestigeträchtigen Prix de Rome, gesichert durch seine Darstellung von Jeroboam, der den Götzen opfert, ebnete Jean-Honoré Fragonard sich den Weg in eine glänzende Zukunft.
Trained by François Boucher #4
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Französisch b. Paris Naturalismus Wikipedia 27/32
Während eines Großteils seiner Schaffenszeit lebte er auf der Linken Seine in der Nähe von Saint-Sulpice – ein Ort, der sein Leben in den vertrauten Rhythmen des Viertels verankerte.
Trained Jean-Honoré Fragonard #5
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Britisch b. Sudbury Rokoko, Romantik Wikipedia 29/32
Im Alter von nur dreizehn Jahren wurde die Anziehungskraft der Hauptstadt zu stark, um sie zu ignorieren, und im Jahr 1740 verließ er die vertraute Heimat in Suffolk, um in den geschäftigen Straßen Londons neue Wege zu suchen. In dieser Zeit begann er, die Anforderungen seiner Porträtaufträge mit seiner privaten Hingabe zur Landschaftsmalerei in Einklang zu bringen – eine Dualität, die sein professionelles Leben in der Stadt maßgeblich prägen sollte.
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Britisch b. Plympton Grand Style Wikipedia 31/32
Diese Zeit des Studiums ermöglichte es ihm, tief in das Werk der Alten Meister einzutauchen, wobei er jene Techniken und Kompositionen in sich aufnahm, die seine spätere Karriere maßgeblich definieren sollten.
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b. Tournus Wikipedia 22/32
Sein Vater, ein Dachdeckermeister, ermutigte seinen Sohn zunächst nicht zu künstlerischen Neigungen, aber schließlich förderte Grandon, ein lyonesischer Künstler, Greuze, seine Leidenschaft zu verfolgen. Im Jahr 1750 zog Greuze nach Paris, um unter Charles-Joseph Natoire an der Königlichen Akademie für Malerei und Bildhauerei zu studieren.
Trained by Charles-Joseph Natoire #30
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Italienisch b. Venedig Veduta, Stadtlandschaft, Kupferstecher Wikipedia 27/32
Seine Reisen setzten sich durch Norditalien in den Jahren 1744 und 1745 fort, eine Zeit, in der er für Karl Emanuel III. von Savoyen tätig war. Auf Wunsch von König August III. von Polen lebte Bernardo Bellotto zwischen 1747 und 1758 in Dresden.
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b. Venedig Wikipedia 27/32
Diese Partnerschaft dauerte bis zum Tod von Gian Antonio im Jahr 1760, woraufhin Francesco sich auf Veduten konzentrierte, einen Malstil, der die Stadtansicht betont. Seine Familie, darunter sein Vater Domenico (geboren 1678) und seine Brüder Niccolò und Gian Antonio, waren ebenfalls Maler und trugen nach dem Tod ihres Vaters im Jahr 1716 zur Familienwerkstatt bei. Maria Cecilia, Guardis Schwester, heiratete Giovanni Battista Tiepolo, einen bedeutenden veneto-europäischen Maler seiner Epoche.
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b. Venedig Wikipedia 18/32
November 1701 in Venedig in der Gemeinde Saint Maria geboren. Longhis frühe Arbeiten umfassten Altäre und religiöse Themen, wobei sein erstes größeres dokumentiertes Werk ein Altarbild für die Kirche San Pellegrino im Jahr 1732 war. Longhis Gemälde zeigen oft maskierte Figuren bei verschiedenen Aktivitäten, wie z.B. die Begegnung des Procurators mit seiner Frau, was seine satirische Perspektive zeigt.
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Italienisch b. Venedig Rokoko Wikipedia 18/32
Im leuchtenden Herzen des Venedigs des achtzehnten Jahrhunderts, einer Epoche, die durch den dekadenten Glanz des Rokoko geprägt war, trat Giandomenico Tiepolo als ein Meister sowohl des großen Spektakels als auch des intimen menschlichen Dramas hervor. Als Sohn des legendären Giovanni Battista Tie erbte Giandomenico nicht nur einen Namen; er erbte eine visuelle Sprache aus Licht, Bewegung und Theatralik.
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Italienisch b. Venedig Rokoko Wikipedia 16/32
Februar, entweder im Jahr 1682 oder 1683 – Aufzeichnungen aus dieser Zeit sind etwas mehrdeutig – trat in eine Stadt ein, die von künstlerischer Tradition durchdrungen war und doch subtile Geschmackswandel erlebte. Sein Vater, Giacomo Piazzetta, war Bildhauer, und Giovannis anfängliche Ausbildung fand in diesem Familienatelier statt, was ihm bereits früh eine Wertschätzung für Form und Handwerk durch die Holzschnitzerei vermittelte.
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b. Paris Wikipedia 16/32
Diese Ausbildungszeit legte den Grundstein für Lancrets unverwechselbaren Stil, der durch seine heiteren Darstellungen der Pariser Gesellschaft und Feiern von Fêtes galantes gekennzeichnet ist. Lancret erlangte Ruhm als brillanter Darsteller des täglichen Lebens innerhalb der französischen Gesellschaft während der Regentschaft des Herzogs von Orléans und zu Beginn der Herrschaft König Ludwigs XV.
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b. Avignon Wikipedia 26/32
Vernet erhielt die traditionelle akademische Ausbildung als Schüler seines Vaters und Nicolas-Bernard Lépicié und verbesserte so seine Fähigkeiten weiter. 1782 gewann Vernet den prestigeträchtigen Prix de Rome, ein Beweis für sein künstlerisches Können. Sein Sohn, Antoine Charles Horace Vernet, folgte ebenfalls in den Fußstapfen seines Vaters als Maler. Intérieur du port de Marseille (1754) – ein Meisterwerk, das Vernets Geschicklichkeit bei der Darstellung des Wesens maritimer Szenen demonstriert.
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b. Venedig Wikipedia 23/32
Ihre Porträts fingen das Aussehen bedeutender Persönlichkeiten ein, darunter Maximilian II. von Bayern, Friedrich IV. von Dänemark und August der Starke von Sachsen, die eine beträchtliche Sammlung ihrer Pastelle anhäuften. Frühe Werke: Porträts von Maximilian II. von Bayern, Friedrich IV. von Dänemark, "Die Künstlerin und ihre Schwester Naneta" (Uffizien) und August der Starke.
Trained Gustaf Lundberg #50
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b. Paris Wikipedia 22/32
Familiärer Hintergrund: Sohn von Marc Nattier (1642–1705), einem Porträtmaler, und Marie Courtois (1655–1703), einer Miniaturistin. Mythologische Kleidung: Seine Porträts zeichnen sich durch die Verwendung klassischer mythologischer Gewänder aus, die seinen Motiven eine Aura von Raffinesse und Fantasie verleihen. Einsatz des Lichts: Er setzte das Licht in seinen Gemälden geschickt ein, um einen Eindruck von Tiefe und Räumlichkeit zu erzeugen und den Betrachter in die Szene hineinzuziehen.
Trained Louis Tocqué #67
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b. Saint-Quentin Wikipedia 23/32
Bekannt für: Rokoko-Porträtmalerei in Pastell, die Likenessen von Voltaire, Louis XV und Madame de Pompadour festhält. Maurice Quentin de La Tour wurde in eine musikalische Familie geboren; sein Vater, François de La Tour, war Musiker für den Duc du Maine. Rokoko-Einfluss: Seine Arbeit ist ein Beispiel für den Rokoko-Stil, der sich durch Eleganz, Anmut und einen Fokus auf die Darstellung der modischen Gesellschaft auszeichnet.
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Schwedisch b. Malmö Rokoko Wikipedia 21/32
Seine frühe Ausbildung unter Admiralitätskapitän Lars Ehrenbill vermittelte ihm grundlegende Fähigkeiten, doch die anschließende Lehrzeit bei Georg Engelhard Schröder in Stockholm entfachte seine Leidenschaft und prägte sein ästhetisches Empfinden wirklich. Schröder öffnete Roslin die Augen für die großen Meister der Porträtkunst, insbesondere Hyacinthe Rigaud und Nicolas de Largillière, deren Einfluss sich subtil in den Stoff seines eigenen unverwechselbaren Stils einweben sollte.
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Deutsch b. Frankfurt am Main Neoklassizismus Wikipedia 15/32
Johann Joseph Zoffany war der Sohn des aus Böhmen stammenden und beim Fürsten von Thurn und Taxis in Frankfurt tätigen Hofbaumeisters Anton Franz Zoffany († 1772). Beim Umzug des Hofes 1748 von Frankfurt nach Regensburg kam er mit seinem Vater nach Regensburg; hier arbeitete er in der Werkstatt des Regensburger Kunstmalers Martin Speer im Brixner Hof und heiratete eine Regensbergerin.
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Französisch b. Toulon Rokoko Wikipedia 17/32
Im Jahr 1725 demonstrierte er sein Talent, indem er bei der renommierten Académie Royale de Peinture et de Sculpture in Paris einen Preis gewann. Zwischen 1727 und 1732 reiste Van Loo mit seinem Onkel, Charles-André van Loo, nach Rom weiter und verfeinerte seine Fähigkeiten und seine künstlerische Vision. Ein einschneidendes Ereignis ereignete sich im Jahr 1736, als er von König Philipp V von Spanien in Madrid zum Hofmaler ernannt wurde.
Trained by Jean-Baptiste van Loo #53
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Schweizer b. Genf Wikipedia 20/32
Dieses praktische Eintauchen in die Pariser Kunstszene verschaffte ihm den notwendigen Einblick in den herrschenden Geschmack der Epoche und bereitete ihn auf die Reisen vor, die ihn schließlich in Richtung des Osmanischen Reiches führen sollten. Häufig arbeitete er auf Pergament – aus Kalb-, Ziegen- oder Lammhaut –, das mit einer Mischung aus Fischleim, Wein und feinem Bimssteinstaub behandelt worden war, um die notwendige Textur für seinen schichtweisen Farbauftrag zu schaffen.
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b. Paris Wikipedia 14/32
Obwohl er oft im Schatten seiner Zeitgenossen wie Boucher und Watteau stand, bemühte sich Lemoyne, sich als Erbe Charles Le Bruns zu etablieren, einer führenden Figur in der französischen Kunstgeschichte. Académie Royale: Er absolvierte von 1701 an eine formelle Ausbildung an der Académie Royale de peinture et de sculpture, wo er bei Louis Galloche und später unter der Leitung von Pierre-Jacques Cazes studierte.
Trained Charles-Joseph Natoire #30, François Boucher #4
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Französisch b. Toulouse Rokoko, Barock Wikipedia 12/32
Aus einer Familie von Künstlern stammend, erblickte Jean-François de Troy im Jahr 1679 in Paris das Licht der Welt. Diese frühen Einflüsse prägten nicht nur seine technische Fertigkeit, sondern auch sein Gespür für das Porträt – die Fähigkeit, nicht nur Äußerlichkeiten festzuhalten, sondern auch die Persönlichkeit und den Charakter seiner Modelle einzufangen.
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Französisch b. Valenciennes Rokoko Pastel Palette Wikipedia 13/32
Juli 1736) nimmt eine singuläre Stellung in den Annalen der französischen Rokoko-Kunst ein – er war der einzige dokumentierte Schüler von Antoine Watteau, zweifellos dem berühmtesten Künstler dieser Epoche. Frühe Ausbildung & Einflüsse: Pater verbrachte seine prägenden Jahre damit, seine Fähigkeiten unter Antoine Pater zu perfektionieren, wobei er die grundlegenden Prinzipien der Bildhauerei verinnerlichte, bevor er seine künstlerischen Studien bei Jean-Baptiste Guide aufnahm.
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b. Nizza Wikipedia 16/32
Frühe Ausbildung: Anfängliche Ausbildung in Turin, gefolgt von Studien (1712) in Rom unter Benedetto Luti und Pierre Legros. Pariser Studien: Besuchte die Académie royale, gewann 1723 den ersten Preis für Zeichnen und 1727 für historische Malerei. Ernennung zum Hofmaler: Wurde 1762 Erster Maler am Hofe König Ludwigs XV., eine prestigeträchtige Position.
Trained by Jean-Baptiste van Loo #53
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b. Pitigliano Wikipedia 15/32
Mit etwa elf oder zwölf Jahren begann er seine Lehre in Rom bei den Porträtmalern Giovanni Maria Morandi und Pietro Nelli. Zwischen 1725 und 1727 schuf er seine erste Auftragsarbeit in Pitigliano: ein Paar Altarbilder für eine Kapelle.
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Italienisch b. Neapel Rococos Barock” Wikipedia 21/32
Geboren um 1682 in Neapel und gestorben 1752 in Madrid, steht Jacopo Amigoni als eine zentrale Figur der späten Barock- und frühen Rokoko-Kunst. Amigonis Weg war geprägt von ständigen Wanderungen – vom venezianischen Atelier bis zu den prächtigen Höfen Bayerns, Englands, Spaniens und darüber hinaus; jede dieser Stationen prägte seinen Stil und seine Themenpalette auf einzigartige Weise.
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Französisch b. Nîmes Rokoko Wikipedia 15/32
Charles-Joseph Natoire (1700–1777) gilt als eine zentrale Gestalt in der künstlerischen Landschaft des Spätbarock und des frühen Rokoko in Frankreich, wobei er die verfeinerte Sensibilität seiner Ära perfekt verkörperte. Diese doppelte Mentorenschaft festigte Nattoires stilistische Entwicklung hin zur opulenten Ästhetik des Rokoko, die durch asymmetrische Kompositionen, zarte Pastelltöne und eine Besessenheit von illusionistischen Effekten gekennzeichnet war, um den Blick des Betrachters zu fesseln.
Trained by François Lemoyne #24 · Trained Jean-Baptiste Perronneau #65
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Deutsch/Österreichisch b. Langenargen Rokoko, Barock Wikipedia 16/32
Franz Anton Maulbertsch wurde 1724 in Langenargen, Deutschland, geboren. Weiterhin fand er Inspiration bei venezianischen Meistern wie Giovanni Battista Pittoni und Piazzetta, deren Verwendung von Licht und Farbe seinen Werken tiefgreifend beeinflusste. Ein prägendes Erlebnis war der Kontakt zu Giambattista Tiepolo, als dieser um 1750 in Würzburg tätig war; diese Begegnung erweiterte Maulbertsch’s künstlerische Horizonte.
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Französisch b. Paris Barock Rococo Wikipedia 11/32
Als Sohn des gefeierten Antoine Coypel und Enkel von Noël Coypel war sein gesamtes Dasein tief in den Traditionen der Académie Royale verwurzelt. Dieses familiäre Erbe schenkte ihm weit mehr als nur einen Namen; es bot ihm eine intime Ausbildung bei den Meistern seiner Zeit, wodurch er ein tiefgreifendes Verständnis für klassische Komposition und das dramatische Flair, das am französischen Hof gefordert wurde, erben konnte.
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b. Paris Wikipedia 20/32
Da sie die systemischen Nachteile erkannte, mit denen angehende Malerinnen konfrontiert waren, sicherte sie sich 1783 die Erlaubnis der Académie, ihre eigene Werkstatt zu eröffnen.
Trained by Maurice Quentin de La Tour #19
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Ukrainisch-Russisch b. Kiew Klassische Porträtkunst Wikipedia 16/32
Sein Vater, Grigory Kirillovich Levitsky-Nos, war nicht nur Priester, sondern auch ein versierter Graveur und Maler, der dem jungen Dmitry als erster Wegweiser in die Welt des visuellen Ausdrucks diente. Besonders wirkungsvoll war das Porträt von Alexander Kokorinov, dem Direktor und ersten Rektor der Akademie, welches Levitsky den Status eines Akademikers und eine Professur für Porträtmalerei an eben jener Institution einbrachte, an der er einst selbst Student gewesen war.
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Französisch b. Tournus Barock & Neoklassizismus
Mentorenschaft unter Grandon: Ein Lyoner Künstler namens Grando (oder Grondon) erkannte Pigalles Talent und überzeugte seinen Vater, ihn die Kunst studieren zu lassen. Studien in Lyon und Paris: Er reiste als Schüler Grandons nach Lyon und später nach Paris, wo er an der Königlichen Akademie von lebenden Modellen studierte. Akademische Aufnahme: Im Jahr 1755 führte die Präsentation seiner Skulptur "Aveugle trompé" zu seiner Aufnahme in die Akademie.
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Französisch b. Paris Rokoko Wikipedia 14/32
Aufnahme in die Académie Royale: Reichte 1770 "Die Attribute der Malerei" und "Die Attribute der Musik" bei der Académie Royale de peinture et de sculpture ein. Bemerkenswerte Werke: "Die Attribute der Malerei" (1770) - Aufnahmestück, das ihr den Eintritt in die Académie Royale sicherte. “Stillleben mit Blumen in einer Vase mit einer Muschel” (1780) – Ein barockes Meisterwerk, das reiche Details, lebendige Farben und raffinierte Eleganz zeigt.
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b. Paris
Seine Ausbildung umfasste den Standardcurriculum der Académie Royale de Peinture et de Sculpture, das Zeichenstunden nach dem Leben und Anweisungen in den Prinzipien der Kunst beinhaltete. Im Jahr 1749 erreichte er eine bedeutende Meilenstein, indem er mit seinem Werk, das Joseph die Träume des Pharao deutet, den Prix de Rome für Malerei gewann.
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b. Venedig Wikipedia 19/32
Seine Meisterschaft lag nicht allein in der Darstellung der Form, sondern in der Erschaffung einer Atmosphäre – eine Fähigkeit, die es ihm erlaubte, den Übergang von der schweren, emotionalen Last des Barock zu den eher spritzigen und luftigen Qualitäten des Rokoko-Stils sicher zu meistern.
Trained by Antonio Balestra #69
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Niederländisch b. Amersfoort Veduta-Malerei Wikipedia 14/32
Caspar van Wittel, in Italien bekannt als Gaspare Vanvitelli oder Gasparo degli Occhiali, gilt als eine Schlüsselfigur der Kunstgeschichte, die die Brücke zwischen niederländischer topografischer Präzision und der aufstrebenden italienischen Veduta -Tradition schlug. Geboren um 1652 oder 1653 in Amersfoort, Niederlande, ist sein Weg von der relativen Unbekanntheit zu einem der gefragtesten Ansichtsmaler Roms ein Zeugnis seines außergewöhnlichen Talents und seiner scharfen Beobachtungsgabe.
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Russisch b. Moskau Psychologische Malerei
Im prachtvollen, weitläufigen Wandteppich der russischen Kunst des achtzehnten Jahrhunderts, in dem viele Maler versuchten, den puren Überfluss der Romanow-Ära durch vergoldete Rahmen und theatralische Grandiosität einzufangen, trat Fjodor Stepanowitsch Rokotow als eine singuläre, introspektive Stimme hervor.
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b. Paris Wikipedia 12/32
In der leuchtenden und opulenten Atmosphäre des Frankreichs der Mitte des achtzehnten Jahrhunderts fingen nur wenige Künstler die Essenz aristokratischer Anmut so innig ein wie François Hubert Drouais. Als einer der führenden Porträtmaler in den späten Jahren der Herrschaft Ludwigs XV. besaß Drouais die einzigartige Fähigkeit, die Raffinesse und den Charme des französischen Hofes auf die Leinwand zu übertragen.
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Russisch b. Myrhorod Romantik, Rokoko Wikipedia 14/32
Anfängliche künstlerische Bestrebungen: Borowikowski begann seine Karriere mit der Malerei von Ikonen für lokale Kirchen und verfeinerte so seine Fähigkeiten in der religiösen Kunst, bevor er zur Porträtmalerei überging. Schlüsselmoment: Ein entscheidender Moment ereignete sich, als Borowikowski’s Freund, Vasyl Kapnist, ihn beauftragte, allegorische Gemälde für den Besuch von Kaiserin Katharina II. in Kremenchuk zu erstellen.
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French b. Paris Rococo Wikipedia 13/32
Es war während dieser Periode, dass sein Talent die Aufmerksamkeit von König Friedrich I. von Preußen erregte, der Pesne 1710 nach Berlin rief, nachdem er ein Porträt bewundert hatte, das der Künstler in Venedig vollendet hatte. Nach dem Tod Friedrichs I. im Jahr 1713 erweiterte Pesne seinen Horizont und arbeitete in Dresden und Dessau, bevor er nach Paris zurückkehrte, wo er 1720 zum vollwertigen Mitglied der Académie Royale gewählt wurde.
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Schottisch b. Edinburgh Rokoko und Neoklassik Wikipedia 12/32
Ramsays künstlerische Entwicklung erfuhr mit seinen Reisen nach Rom und Neapel einen bedeutenden Wendepunkt, wo er drei Jahre (1736-1738) unter der Anleitung von Francesco Solimena und Imperiali (Francesco Fernandi) arbeitete. Einige seiner bemerkenswertesten Werke sind: Queen Charlotte (1744-1818) mit ihren beiden ältesten Söhnen (Königliche Sammlung, London): Eine königliche Darstellung, die das mütterliche Ansehen der Königin hervorhebt.
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b. Paris
April 1755 in Paris in eine Familie, die tief in der Kunst verwurzelt war – ihre Mutter war Friseurin und Amateurkünstlerin, ihr Vater ein Pastellmaler –, begann Vigée Le Bruns künstlerische Reise bereits in frühester Kindheit. Sie verfeinerte ihre Fähigkeiten durch das Kopieren der Werke renommierter Meister und entwickelte ein außergewöhnliches Talent für die Darstellung von Texturen, Licht und den subtilen Nuancen menschlicher Mimik.
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Italienisch b. Molfetta Rokoko Wikipedia 11/32
Im prachtvollen Wandteppich der europäischen Kunst des achtzehnten Jahrhunderts schimmern nur wenige Fäden mit so viel Anmut und ätherischem Licht wie jene, die von Corrado Giaquinto gewebt wurden. Als wahrer Meister der Rokoko-Ära besaß Giaquinto die seltene Fähigkeit, die schweren, dramatischen Schatten des neapolitanischen Barocks mit der luftigen, pastellfarbenen Eleganz zu verbinden, die die Ästhetik der Mitte des Jahrhunderts prägen sollte.
Trained José Del Castillo #98
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Deutsch b. Haina (Kloster) Rokoko Wikipedia 10/32
In der leuchtenden Ära des achtzehnten Jahrhunderts erklangen nur wenige Namen mit solcher Eleganz und technischer Präzision wie Johann Heinrich Tischbein der Ältere. Während sein Vater, Johann Conrad, als Schreiner mit der Seele eines Künstlers arbeitete, sollte sich der ältere Tischbein als einer der angesehensten Maler Europas etablieren.
Trained by Charles-André van Loo #27, Giovanni Battista Piazzetta #14
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Deutsch b. Weimar Nachahmung niederländischer Meister Wikipedia 11/32
In dem prachtvollen Wandteppich der Kunst des achtzehnten Jahrhunderts besitzen nur wenige Persönlichkeiten ein Vermächtnis, das so rätselhaft und technisch tiefgründig ist wie das von Christian Wilhelm Ernst Dietrich. Aufgewachsen in einem Umfeld, das tief in den Traditionen des deutschen Kunstmäzenatentums verwurzelt war, wurde sein frühes Leben durch die akribische Handwerkskunst seines Vaters Johann Georg geprägt, eines Miniaturmalers am Hofe von Sachsen-Weimar-Eisenach.
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Französisch b. Rivoli Rokoko, Porträtmalerei Wikipedia 13/32
Im Herzen dieser lebendigen Szene stand Charles Amédée Philippe Vanloo (1719 – 1795), ein Maler, dessen Karriere Jahrzehnte umspannte und eine bemerkenswerte Bandbreite an Themen umfasste – von allegorischen Szenen voller mythologischer Figuren bis hin zu beeindruckend realistischen Porträts, die das Wesen seiner aristokratischen Auftraggeber einfingen.
Trained by Jean-Baptiste van Loo #53
50/ 100
Schwedisch b. Stockholm ehemalige Stadtgemeinde Rokoko Pastelist Wikipedia 14/32
Sein Lebenswerk bleibt ein Zeugnis mehrerer zentraler künstlerischer Errungenschaften: Die Erhebung des Pastells: Er trug dazu bei, das Pastell von einem sekundären Medium zu einem primären Ausdrucksmittel für hochrangige Porträtkunst zu transformieren.
Trained by Rosalba Carriera #17
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Englisch b. Paris Romantik, Tiermalerei Wikipedia 15/32
Schon in jungen Jahren offenbarte er ein außergewöhnliches Talent für das Zeichnen und Malen, was ihn schließlich in die prestigeträchtige École Royale des Élèves Protégés führte, wo er unter der meisterhaften Anleitung von /de/art/show/carle-van-loo/">Carle van Loo studierte.
Trained by Charles-André van Loo #27
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Niederländisch b. Amsterdam Rokoko Malerei Wikipedia 10/32
Geboren 1695 in Amsterdam, trat De Wit nicht bloß als Maler, sondern als visionärer Dekorateur hervor, der das muchtümliche Fundament historischer Gebäude transformierte. Seine Reise begann unter der strengen Anleitung von Meistern wie Albert van Spiers und Jacob van Hal – Mentoren, die ihm ein solides Fundament in den Prinzipien des Barock vermittelten.
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b. Aix-en-Provence Wikipedia 15/32
Er erhielt seine künstlerische Ausbildung von seinem Vater, Louis-Abraham van Loo, der ebenfalls Künstler war und der Sohn von Jacob van Loo war. In Rom wurde van Loo häufig beauftragt, Gemälde für Kirchen anzufertigen, insbesondere schuf er ein hochgelobtes "Geißelung Christi" für die Kirche Santa Maria in Monticelli. Porträt von Sir Robert Walpole in seinen Gewändern als Schatzkanzler (National Portrait Gallery, London).
Trained Charles-André van Loo #27
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Englisch b. London Rokoko Malerei
Diese beständige Identität wird in der Inschrift auf der Rückseite seines Porträts von William Smith, Jr., ergreifend festgehalten, wo er sich selbst als "Johannes Wollaston Londoniensis" bezeichnete – eine stolze Erklärung seiner Londoner Herkunft inmitten der amerikanischen Wildnis.
55/ 100
Schwedisch b. Runtuna Rokoko Wikipedia 12/32
Geboren 1711 auf dem Bauernhof Göksäter bei Nyköping, Schweden, entstieg Pilo bescheidenen Verhältnissen als Sohn von Olof Pilo, einem geschickten Dekorationsmaler. Während sein Vater anfangs Vorbehalte gegenüber einer Karriere in der Kunst hegte – er betrachtete sie im Vergleich zu stabileren Lebensgrundlagen als einen unsicheren Pfad –, wurde das Schicksal des jungen Künstlers bereits durch die feinen Pinsel seines Erbes gezeichnet.
56/ 100
Deutsch b. Berlin Rokoko Wikipedia 13/32
Farben und Licht: Therbusch verwendete Pastelltöne und eine besondere Aufmerksamkeit für Licht und Schatten, um eine Atmosphäre von Wärme und Schönheit zu schaffen.
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Österreichisch b. Eppan Rokoko Wikipedia 8/32
Johann Georg Platzer (1704-1761) war ein fruchtbarer österreichischer Maler und Zeichner des Rokokos. Obwohl spezifische Einflüsse sich nur schwer zweifellos bestimmen lässt, zeigt Platzers Werk ein Verständnis der venezianischen Maltraditionen – insbesondere hinsichtlich Farbe und Komposition – und spiegelt die stilistischen Trends wider, die im Rokoko-Zeitalter in Süddeutschland vorherrschten.
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b. Dublin
Zunächst als Lehrling bei einem Zimmermann, Fliesenmaler und Blumenkünstler tätig, führte ihn Watteaus Leidenschaft schnell in die Welt der Kunst, wo er unter Roelant Roghman, einem angesehenen Landschaftsmaler, eine formale Ausbildung erhielt.
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Italienisch b. Venedig Vedute Veneziano Wikipedia 9/32
Gelehrte verweisen oft auf den Einfluss von Meistern wie Gaspare Diziani und dem legendären Canaletto, deren Werke eine Vorlage für die Darstellung der Pracht urbaner Umgebungen lieferten.
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b. Este
Frühe Karriere (1709-1720er): Corradinis Karriere begann um 1709 mit Arbeiten an der Fassade von San Stae in Venedig aufzublühen. Osteuropäische Aufträge (1716-1723): Eine bedeutende Zeit umfasste Aufträge von russischen und sächsischen Patrons. Büste einer verschleierten Frau (Puritas) (1717-1725): Ein Paradebeispiel seines Stils mit verschleierten Figuren, das bemerkenswerte Details und Realismus zeigt.
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German b. Meissen Hard-paste porcelain
Ikonische Kreationen: Das Werk der Manufaktur brachte Meisterwerke wie die berühmten Kaffee- und Teeservices hervor, welche den Gipfel der europäischen Porzellankunst verkörpern.
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Niederländisch b. Tilburg Botanische Kunst Wikipedia 12/32
Gerard van Spaendonck (1746-1822) war ein niederländischer Blumenmaler und Kupferstecher, dessen Werk einen wichtigen Beitrag zur Entwicklung der botanischen Kunst des 18. Seine Ausbildung begann um 1760 bei Willem Jacob Herreyns in Antwerpen, einem renommierten dekorativen Maler, der ihm die Grundlagen einer sorgfältigen Beobachtungsgabe und eines präzisen technischen Könnens vermittelte.
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b. London Wikipedia 10/32
Joseph Highmore wurde in London als drittes Kind von Edward Highmore, einem Kohlenhändler, und Neffe von Thomas Highmore, serjeant painter für William III., geboren. Mit 17 Jahren gab er das Jurastudium auf, um Maler zu werden und besuchte Zeichenakademien unter der Leitung von Godfrey Kneller und Anatomielektionen von William Cheselden. Porträts: Highmore ist am besten bekannt für seine Porträts von bedeutenden Persönlichkeiten, darunter König Georg II. und General James Wolfe.
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Französisch b. Paris Rokoko
Jean Jacques Caffiéri (1678-1755) gilt als eine zentrale Figur der französischen Bildhauerei während des Rokoko und verkörperte die opulenteste Ästhetik und höchste Handwerkskunst dieser Zeit. Geboren in Paris als Sohn von Philippe Caffiéri, einem renommierten Gussmeister und Gründer einer Familienstimme, die sich der Metallkunst widmete, begann Caffiéri’s künstlerische Reise innerhalb eines Familienhauses tief verwurzelt in Tradition – ein Erbe, das maßgeblich durch italienische Einflüsse geprägt war.
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Französisch b. Paris Rokoko Wikipedia 12/32
Geboren um 1715 in Amsterdam – wobei genaue Daten weiterhin verschwunden sind – und verstorben dort im Jahr 1783, entwickelte sich sein künstlerischer Weg hauptsächlich innerhalb des lebhaften kulturellen Lebensraums des europäischen Rokoko.
Trained by Charles-Joseph Natoire #30
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Englisch b. Exeter Rokoko Wikipedia 10/32
Durch seine Verbindung zu den aufstrebenden intellektuellen Kreisen Londons integrierte er ein Gefühl für Proportion und Form, das es seinen Porträts ermöglichte, über die bloße Ähnlichkeit hinauszugehen und stattdessen das eigentliche Wesen des Charakters und des sozialen Standes einzufangen.
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Französisch b. Paris Porträtmalerei Wikipedia 11/32
Geboren im Jahr 1696 in Paris und tragisch gestorben im Jahr 1772, war Tocqués Leben geprägt von künstlerischer Ausbildung und dem Privileg, die Porträts von Königen und Adligen zu zeichnen. Jean Louis Tocqués künstlerischer Weg begann im Schatten seines Vaters, ebenfalls ein Maler, dessen unerwartetes Ableben im April 1710 im Alter von vierzehn Jahren seinen Sohn tiefgreifend prägte.
Trained by Jean-Marc Nattier #18
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Italienisch b. Cremona Rokoko und Neoklassizismus Wikipedia 8/32
Er begann seine künstlerische Ausbildung bei Giorgio Rasparini und wurde später Schüler von Lorenzo Pasinelli, einer bedeutenden Figur, die mit der Bologneser Schule der Malerei verbunden ist, die von Guido Reni stammt. Er profitierte vom Mäzenaturschutz von Conte Alessandro Fava, der ihm Möglichkeiten zur Studien- und Schaffensarbeit verschaffte. Himmelsbeobachtungen: Eine besondere Eigenheit seines Œuvres ist die Reihe kleiner Leinwände, die Himmelskörper gegen nächtliche Landschaften darstellen.
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Italienisch b. Verona Rokoko Wikipedia 11/32
Bis 1690 zog Balestra nach Venedig, wo er unter der Anleitung von Antonio Bellucci drei Jahre lang seine Fähigkeiten weiterentwickelte. Venezianische Einflüsse: Seine Zeit in Venedig vermittelte ihm ein Gefühl für Farbe und dramatische Komposition. Im Jahr 1694 erlangte Balestra Anerkennung, indem er einen Preis von der Accademia di San Luca in Rom gewann.
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Italienisch b. Neapel Venetiansch Barock Wikipedia 11/32
Geboren als Sohn genuesischer Kaufleute in Neapel, begab er sich auf eine künstlerische Reise, die durch ein akribisches Studium unter Francesco Solimena geprägt war – eine entscheidende Begegnung, die seine Treue zu caravaggeskischen Prinzipien festigte – und durch die Zusammenarbeit mit Mitlernenden Solimenas wie Giuseppe Bonito und Francesco de Mura.
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b. Stockholm ehemalige Stadtgemeinde Wikipedia 9/32
Geboren 1697 in Stockholm von Eltern mit französischen Wurzeln und künstlerischer Abstammung – seine Mutter entstammte der niederländischen Malerfamilie Mijtens –, war sein Lebensweg geprägt von kontinuierlichem Lernen und Anpassung, was ihn letztlich zu einem gefeierten Hofmaler in München machte.
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Französisch b. Lyon Rokoko & Neoklassik Wikipedia 8/32
Geboren 1728 in Nîmes, trat Pillement nicht bloß als Maler, sondern als ein Meister der Atmosphäre hervor, der die zarte Eleganz des Rokoko mit einer tiefen Faszination für das Ferne und Unbekannte verwob.
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Niederländisch b. Amsterdam Rokokos Genre-Szenen Wikipedia 8/32
Oktober 1696 im Herzen der Republik der Sieben Vereinigten Provinzen in Amsterdam, offenbart Troosts Weg vom aufstrebenden Schauspieler zum gefeierten Maler eine faszinierende Konvergenz künstlerischer Leidenschaften und persönlicher Transformation.
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b. Paris Wikipedia 8/32
Diese Werke waren keine bloßen Abbildungen existierender Bauwerke, sondern monumentale Visionen von Palästen, Tempeln und gepflegten Gärten, die darauf ausgelegt waren, ein Gefühl mathematischer Harmonie und erhabener Ordnung zu evozieren.
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b. Tiverton Wikipedia 10/32
Im Jahr 1754 gewann Cosway im Alter von zwölf Jahren einen Preis von der Society of Arts, was eine frühe Anerkennung seiner Fähigkeiten bedeutete. Bemerkenswerte Werke sind Porträts von Arthur Wellesley (später Duke of Wellington), die seine Fähigkeit zeigen, Likeness und Charakter einzufangen. Die Miniatur, die den Schiffsjungen Isaac Smith an Bord der HMS Endeavour darstellt, bietet einen Einblick in die maritime Geschichte durch Cosways Kunst.
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b. Berlin Wikipedia 7/32
Geboren 1689 in Berlin, war Merciers künstlerischer Weg von Kontinenten und Höfen geprägt und hinterließ letztlich einen unauslöschlichen Eindruck in der visuordnung der britischen Kultur. Obwohl seine Popularität nach dem Tod des Prince of Wales im Jahr 1751 etwas nachließ, bleibt Merciers Vermächtnis als Schlüsselfigur bei der Gestaltung der visuellen Identität des britischen 18.
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b. Arboga Wikipedia 7/32
In die Welt von Per der Äliente Krafft einzutauchen bedeutet, einen Raum aus vergoldeten Salons und atemloser Eleganz zu betreten, in dem das Licht der Aufklärung auf die zarte Ornamentik des Rokoko trifft. Geboren 1724 in Arboga, Schweden, trat Krafft als eine Schlüsselfigur der schwedischen Kunstgeschichte hervor – ein Meister, dessen Pinsel nicht nur die physischen Ähnlichkeiten seiner Ära, sondern die Seele der aristokratischen Elite des achtzehnten Jahrhunderts einfing.
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Ukrainerisch, Tschechisch b. Buchach Barock, Rokoko
Johann Georg Pinsel, ein Name, der unter Kunsthistorikern und hingebungsvollen Bewunderern gleichermaßen mit Ehrfurcht geflüstert wird, bleibt eine der fesselndsten und zugleich schwer fassbarsten Figuren der europäischen Bildhauerei des 18. In Ostgalizien tätig – einer Region, die Teile der heutigen Ukraine und Polens umfasst – verkörpert Pinsels Werk eine einzigartige Verschmelzung von westlicher barocker Exuberanz und tief empfundener religiöser Emotion.
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Italienisch b. Venedig Rokoko Wikipedia 10/32
Alessandro Longhi (geboren Venedig, Italien, 1733 – gestorben 1813) war ein bedeutender venezianischer Porträtmaler und Grafiker. Darüber hinaus verfeinerte er seine Fähigkeiten durch das Studium bei Giuseppe Nogari (1699–1763), einem weiteren angesehenen venezianischen Künstler. Seine Porträts zeigen oft aufwendige Roben und Symbole des Amtes, die ihre Positionen und Macht widerspiegeln – eine Eigenschaft, die in Vergleichen zu Künstlern wie Sebastiano Bombelli hervorgehoben wird.
80/ 100
Italienisch b. Castellammare di Stabia Rokoko Wikipedia 11/32
Geboren 1707 in Castellammare di Stabia, trat Bonito aus einer Zeit tiefgreifender künstlerischer Übergänge hervor, in der die dramatische Schwere des Barock begann, sich in die spielerische Eleganz des Rokoko zu verwandeln.
81/ 100
Französisch b. Pontoise Idyllische Szenen Wikipedia 4/32
Christophe Huet, geboren um 1700 in Pontoise, Frankreich, und verstorben 1759 in Paris, war ein Maler, dessen Name – obwohl heute vielleicht weniger berühmt als der einiger seiner Zeitgenossen – auf dem Höhepunkt der Rokoko-Ära große Anerkennung fand. Während konkrete Details über seine formale Ausbildung schwer fassbar bleiben, ist bekannt, dass er ab 1734 an der Académie de Saint-Luc studierte und ab 1751 an deren ersten Salon-Ausstellungen teilnahm.
82/ 100
Französisch b. Sceaux Barock, Rokoko Wikipedia 7/32
Darüber hinaus gelten seine Porträts von August III. und seiner Familie als Meisterwerke ihrer Zeit und offenbaren ein scharfes Verständnis für menschliche Psychologie und eine bemerkenswerte Begabung, Charakter durch subtile Gesten und Gesichtsausdrücke zu vermitteln.
83/ 100
Spanier b. Madrid Rokoko Wikipedia 8/32
Sein Leben, das von seiner Geburt in Madrid im Jahr 1746 bis zu seinem Tod im Jahr 1799 reichte, war eine Reise durch das Herz der spanischen kulturellen Evolution.
84/ 100
Deutsch, Dänisch b. Chemnitz Wikipedia 5/32
Johann Salomon Wahl wurde 1689 in Chemnitz, im Kurfürstentum Sachsen, geboren. Seine frühen Jahre in dieser deutschen Stadt legten den Grundstein für ein Leben, das dem Studium der menschlichen Physiognomie und der sozialen Hierarchien gewidmet war. Seine formale Ausbildung begann erst viel später, in einer Studienphase, die ihn von 1705 bis 1711 begleitete.
85/ 100
Italienisch b. Venedig Rokoko Wikipedia 8/32
Es wird angenommen, dass er unter Antonio Balestra studierte, dessen Einfluss ihm eine solide Verankerung in der klassischen Tradition verlieh, doch vermutlich war es seine Zeit bei Giovanni Battista Piazzetta, die seinen schöpferischen Geist wahrhaft entfachte.
86/ 100
Französisch b. Montpellier Barock/Neoklassik Wikipedia 8/32
Jean Ranc, der 1674 in Montpellier geboren wurde, war ein französischer Maler, der unter der Herrschaft von Ludwig XV. und Philipp V. von Spanien zu beträchtlichem Ruhm gelangte. Seine künstlerische Reise begann unter der Anleitung seines Vaters Antoine Ranc, selbst ein provinzieller Porträtist, sowie unter Hyacinthe Rigaud, dessen Einfluss Rancs Stil und seinen beruflichen Werdegang zutiefst prägte.
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Irisch b. Dublin Barbizon-Landschaften & Rokoko-Porträtmalerei Wikipedia 4/32
Seine künstlerische Reise führte ihn von Irland bis nach London und hinterließ ein Vermächtnis aus exquisit detaillierten Porträts sowie Landschaften, die von einem unverkennbaren Geist der Barbizon-Schule durchdrungen sind – eine stilistische Symbiose, die seinen Platz im breiteren Kontext der europäischen Malerei des 18.
88/ 100
Französisch b. Montpellier Symbolistische Kunst Wikipedia 7/32
Seine Karriere entfaltete sich vor dem Hintergrund eines Wandels des Geschmacks – dem Übergang von der Grandiosität des Barock zu den intimeren Empfindlichkeiten des Rokoko – und er navigierte geschickt durch diese Strömungen, hinterlassend ein Werk, das bis heute fasziniert und erfreut.
89/ 100
Französisch b. Paris Neoklassisch/Romantik
Im pulsierenden Herzen des Paris des neunzehnten Jahrhunderts, einer Ära, die gleichermaßen durch industriellen Fortschritt wie auch durch eine tiefe Verehrung klassischer Schönheit geprägt war, trat Édoulement Honoré Ave (1818–1890) als ein Meister der dekorativen Künste hervor. Sein Leben und sein Schaffen dienen als Fenster in eine Epoche, in der die Grenzen zwischen freier Kunst und exquisiter Handwerkskunst auf wunderschöne Weise verschwammen.
90/ 100
Italienisch b. Venedig Rokoko Wikipedia 6/32
Inmitten des leuchtenden und oft überwältigenden Glanzes des Venedigs des achtzehnten Jahrhunderts tritt der Name Francesco Zugno als ein wesentlicher, wenn auch etwas rätselhafter Faden im Wandteppich der Rokoko-Ära hervor. Seine frühen Jahre wurden von den prestigeträchtigen Traditionen seiner Vorfahren geprägt, darunter der Maler des fünfzehnten Jahrhunderts Giambattista Zugno, und er erhielt seine formale Ausbildung an der Akademie für Malerei und Bildhauerei in Venedig.
91/ 100
Französisch b. Martigues Porträtkunst Wikipedia 7/32
Joseph Boze (1745-1826) steht als eine faszinierende Figur in den Annalen der französischen Kunstgeschichte – ein Porträtist, der die turbulenten Strömungen der Aufklärung und der Revolution mit bemerkenswerter Widerstandsfähigkeit durchschritt. Geboren in Les Matiques, Frankreich, begann Bozes künstlerische Reise inmitten einer Zeit bedeutender sozialer und politischer Umwandelungsprozesse, die sein gesamtes Werk prägten und seinen Platz als einer der vertrautesten Künstler Ludwigs XVI. festigten.
Trained by Maurice Quentin de La Tour #19
92/ 100
Französisch b. Valenciennes Fêtes galantes Wikipedia 6/32
François Louis Joseph Watteau (1731 – 1798), liebevoll bekannt als Watteau de Lille, nimmt eine zentrale Stellung in der künstlerischen Landschaft der Aufklärung ein. Geboren in Valenciennes, Frankreich, erlangte er vor allem durch seine Meisterschaft der fêtes galantes Berühmtheit – ein Genre, das die flüchtige Schönheit und den unbeschwerten Geist aristokratischer Zusammenkünfte einfing – sowie durch seine exquisit ausgearbeiteten Porträts, die ihren Dargestellten Anmut und Würde verliehen.
93/ 100
Niederländisch b. Amsterdam Rokoko Wikipedia 5/32
Diese frühe Ausbildung legte den Grundstein für Buys’ unverwechselbaren Stil – ein feines Gleichgewicht zwischen Porträtmalerei, der Darstellung theatralischer Szenen und einer exquisiten Liebe zum Detail, die seine gesamte Karriere prägen sollte. Seine Fähigkeiten verfeinerte er durch das Studium bei Cornelis Troost, wodurch er seine Meisterschaft in Technik und Komposition festigte, bevor er schließlich als Direktor der Amsterdamer Zeichenakademie eine führende Rolle übernahm.
94/ 100
Schweizerisch b. Chur Rokoko Wikipedia 5/32
Jeremiah Theus (1716 – 1774) nimmt eine herausragende Stellung in den Annalen der frühen amerikanischen Kunst ein, primär geschätzt für sein schöpferisches Werk an Porträts, die während der blühenden Rokoko-Ära in Charleston, South Carolina, entstanden. Geboren in Chur, Schweiz, erreichte er um 1740 mit seiner Familie Amerika, getrieben von der Aussicht auf Landschenkungen und den kolonialen Möglichkeiten, die die britische Krone bot.
95/ 100
b. Kopenhagen Wikipedia 7/32
Obwohl er bedeutende Anerkennung fand, war sein Weg nicht frei von Hindernissen; so wurde ihm trotz des Gewinns einer Goldmedaille an der Königlich Dänischen Akademie der Schönen Künste im Jahr 1755 der formale Eintritt in eben jene Institution verwehrt. Seine Fähigkeit, den Adel mit sowohl Genauigkeit als auch Eleganz darzustellen, brachte ihm Vergleiche mit Meistern wie Tizian ein, während Bewunderer über sein Geschick staunten, die Seele des Dargestellten zu erfassen.
96/ 100
Deutsch b. Berlin Rokoko Wikipedia 6/32
Die Luft im Atelier von David Matthieu trägt den Duft von Öl und Pigment – ein Arbeitsraum, in dem Georg David Matthieu sein Leben inmitten einer Familie etablierter Künstler beginnt. Diese Verbindung reicht über seine Stiefmutter Anna Rosina weit hinaus und verknüpft Georg mit dem einflussreichen Georg Lisiewski und der talentierten Anna Dorotheat Therbusch.
97/ 100
Französisch b. Ifs Rokoko Wikipedia 6/32
Robert Le Vrac de Tournières wurde 1667 in Caen, Frankreich, geboren. Er verfeinerte seine Fähigkeiten unter der Anleitung von Bon Boullogne und Rigaud, beidem prominente Persönlichkeiten in der französischen Malerei, die den Grundstein für eine erfolgreiche Karriere legten. Die erste Aufnahme im Jahr 1702 basierte auf seinen Fähigkeiten im Porträtmalerei, insbesondere Porträts von Kollegen wie Pierre Mosnier und Michel Corneille.
98/ 100
Spanisch b. Madrid Neoklassizismus Wikipedia 7/32
Sein frühes Leben war von einer außergewöhnlichen Begabung geprägt; bereits im Alter von zehn Jahren war er als Assistent in den Vorbereitungskursen für das Zeichnen an der prestigeträchtigen Real Academia de Bellas Artes de San Fernando tätig.
Trained by Corrado Giaquinto #46
99/ 100
Italienisch b. Rom Vérité ethnographique Wikipedia 2/32
Der entscheidende Moment in Brunias' Leben kam 1770, als er Sir William Young, den neu ernannten Gouverneur von Dominica, in die Kleinen Antillen begleitete.
100/ 100
Italienisch b. Turin Rokoko Wikipedia 6/32
Geboren in der historischen Stadt Turin im Jahr 1689, trat Duprà als Meister des Rokoko-Stils hervor – einer Epoche, die durch Anmut, Licht und ein fast ätherisches Gefühl von Bewegung definiert war. Sein Leben war eine Reise durch die prestigeträchtigsten Höfe Europas; eine nomadische Existenz, die es ihm ermöglichte, die vielfältigen künstlerischen Fäden Italiens, Portugals und Englands zu einer einzigen, anspruchsvollen visuellen Sprache zu verweben.
Best-known works
Chronology
Statistics
| Frankreich | 38 |
|---|---|
| Italien | 25 |
| Deutschland | 9 |
| Vereinigtes Königreich | 6 |
| Schweden | 5 |
| Niederlande | 5 |
| Ukraine | 3 |
| Schweiz | 2 |
| 17th century | 36 |
|---|---|
| 18th century | 62 |
| 19th century | 1 |
| Eremitage | 14 |
|---|---|
| Louvre | 11 |
| Metropolitan Museum of Art | 9 |
| Nationalmuseum | 9 |
| Museo del Prado | 7 |
| Nationalmuseum Warschau | 7 |
| National Gallery of Art | 6 |
| Art Institute of Chicago | 5 |
Index
Antoine WatteauFranzösisch · 1684–1721Giovanni Antonio CanalItalienisch · 1697–1768Giovanni Battista TiepoloItalienisch · 1696–1770François Boucher1703–1770Jean-Honoré FragonardFranzösisch · 1732–1806Jean Siméon ChardinFranzösisch · 1699–1779Thomas GainsboroughBritisch · 1727–1788Joshua ReynoldsBritisch · 1723–1792Jean-Baptiste Greuze1725–1805Bernardo BellottoItalienisch · 1722–1780Francesco Guardi1712–1793Pietro Longhi1701–1785Giovanni Domenico TiepoloItalienisch · 1727–1804Giovanni Battista PiazzettaItalienisch · 1683–1754Nicolas Lancret1689–1743Joseph Vernet1714–1789Rosalba Carriera1675–1757Jean-Marc Nattier1685–1766Maurice Quentin de La Tour1704–1788Alexander RoslinSchwedisch · 1718–1793Johann ZoffanyDeutsch · 1733–1810Louis Michel Van LooFranzösisch · 1707–1771Jean-Étienne LiotardSchweizer · 1702–1789François Lemoyne1688–1737François de TroyFranzösisch · 1645–1730Jean-Baptiste PaterFranzösisch · 1695–1736Charles-André van Loo1705–1765Francesco Zuccarelli1702–1788Jacopo AmigoniItalienisch · 1682–1752Charles-Joseph NatoireFranzösisch · 1700–1777Franz Anton MaulbertschDeutsch/Österreichisch · 1724–1796Charles Antoine CoypelFranzösisch · 1694–1752Adélaïde Labille-Guiard1749–1803Dmitri Grigorjewitsch LewizkiUkrainisch-Russisch · 1735–1822Jean-Baptiste PigalleFranzösisch · 1725–1805Anne Vallayer-CosterFranzösisch · 1744–1818Louis Jean François Lagrenée1756–1827Giovanni Battista Pittoni1687–1767Gaspar Van WittelNiederländisch · 1653–1736Fjodor Stepanowitsch RokotowRussisch · 1730–1808François Hubert Drouais1727–1775Wladimir Lukitsch BorowikowskiRussisch · 1757–1825Antoine PesneFrench · 1683–1757Allan RamsaySchottisch · 1713–1784Élisabeth Vigée Le BrunCorrado GiaquintoItalienisch · 1703–1766Johann Heinrich Tischbein Der ÄltereDeutsch · 1722–1789Christian Wilhelm Ernst DietrichDeutsch · 1712–1774Charles Amédée Philippe Van LooFranzösisch · 1719–1795Gustaf LundbergSchwedisch · 1695–1786Louis Jean François LagrenéeEnglisch · 1725–1805Jacob De WitNiederländisch · 1695–1754Jean-Baptiste van Loo1684–1745Johannes WollastonEnglisch · 1742–1775Carl Gustaf PiloSchwedisch · 1711–1793Anna Dorothea TherbuschDeutsch · 1721–1782Johann Georg PlatzerÖsterreichisch · 1704–1761Nathaniel Hone1718–1784Michele MarieschiItalienisch · 1710–1743Antonio Corradini1668–1752Staatliche Porzellan-Manufaktur MeissenGerman · born 1710Gerard Van SpaendonckNiederländisch · 1746–1822Joseph Highmore1692–1780Jean Jacques CaffiériFranzösisch · 1678–1755Jean-Baptiste PerronneauFranzösisch · 1715–1783Francis HaymanEnglisch · 1708–1776Louis TocquéFranzösisch · 1696–1772Donato CretiItalienisch · 1671–1749Antonio BalestraItalienisch · 1666–1740Gaspare TraversiItalienisch · 1722–1770George Desmarées1697–1776Jean-Baptiste PillementFranzösisch · 1728–1808Cornelis TroostNiederländisch · 1696–1750Jacques De Lajoue1686–1761Richard Cosway1742–1821Philippe Mercier1689–1760Per Krafft der Ältere1724–1793Johann Georg PinselUkrainerisch, Tschechisch · 1715–1761Alessandro LonghiItalienisch · 1733–1813Giuseppe BonitoItalienisch · 1707–1789Christophe HuetFranzösisch · 1700–1759Louis de SilvestreFranzösisch · 1675–1760Luis Paret Y AlcázarSpanier · 1746–1799Johann Salomon WahlDeutsch, Dänisch · 1689–1765Giuseppe NogariItalienisch · 1699–1766Jean RancFranzösisch · 1674–1735Nathaniel Hone der ÄltereIrisch · 1718–1784Jean RaouxFranzösisch · 1677–1734Édouard Honoré AveFranzösisch · 1818–1890Francesco ZugnoItalienisch · 1708–1787Joseph BozeFranzösisch · 1745–1826Louis Joseph WatteauFranzösisch · 1731–1798Jacobus BuysNiederländisch · 1724–1801Jeremiah TheusSchweizerisch · 1716–1774Vigilius Eriksen1722–1782Georg David MatthieuDeutsch · 1737–1778Robert TournièresFranzösisch · 1667–1752José Del CastilloSpanisch · 1737–1793Agostino BruniasItalienisch · 1730–1796Domenico DupràItalienisch · 1689–1770FAQ
Antoine Watteau (#1) comes first, ahead of Giovanni Antonio Canal (#2) and Giovanni Battista Tiepolo (#3).
Antoine Watteau (#1), Giovanni Antonio Canal (#2), Giovanni Battista Tiepolo (#3), François Boucher (#4) and Jean-Honoré Fragonard (#5).
The museums holding the most key works of this list are Eremitage (14), Louvre (11) and Metropolitan Museum of Art (9).
“Er lehnte die glatten, polierten Oberflächen ab, die viele seiner Zeitgenossen bevorzugten, und entschied sich stattdessen für einen bewussten, körnigen Impasto-Auftrag.” — from our biography of Jean Siméon Chardin (#6).
The highest-ranked painters born in Frankreich are Antoine Watteau (#1), François Boucher (#4), Jean-Honoré Fragonard (#5), Jean Siméon Chardin (#6) and Jean-Baptiste Greuze (#9).
François Lemoyne (#24) taught Charles-Joseph Natoire (#30) and François Boucher (#4); Giovanni Antonio Canal (#2) taught Bernardo Bellotto (#10); François Boucher (#4) taught Jean-Honoré Fragonard (#5).
Most painters in this list were born in the 18th century (62 of 100), between 1645 and 1818 overall.
Paris: 18 of the painters in this list were born there.
The highest-ranked painters born in Italien are Giovanni Antonio Canal (#2), Giovanni Battista Tiepolo (#3), Bernardo Bellotto (#10), Francesco Guardi (#11) and Pietro Longhi (#12).
5 women are in this ranking: Rosalba Carriera (#17), Adélaïde Labille-Guiard (#33), Anne Vallayer-Coster (#36), Élisabeth Vigée Le Brun (#45) and Anna Dorothea Therbusch (#56).
Frankreich: 38 of the 100 painters in this list were born there, then Italien (25) and Deutschland (9).
Our catalogue holds 11,037 works by these painters. Each one can be ordered as a hand-painted oil reproduction or a print.
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