1995. Sculpture, 120.0 x 670.0 cm. Βρετανικό Συμβούλιο.
§ 1Catalogue data
Sculpture- Sculpture
- Arte Povera
1995- Contemporary
120.0 x 670.0 cm
Βρετανικό Συμβούλιο
Το έργο αυτό προστατεύεται από πνευματικά δικαιώματα
Το έργο τέχνης που εμφανίζεται σε αυτή τη σελίδα προστατεύεται από τους νόμους περί πνευματικών δικαιωμάτων, γεγονός που σημαίνει ότι δεν μπορούμε νομικά να δημιουργήσουμε ή να πουλήσουμε μια ταυτόσημη αναπαραγωγή του. Αυτή η προστασία επιβάλλεται βάσει διεθνών συμφωνιών, όπως η Σύμβαση της Βέρνης καθώς και από τους εθνικούς νόμους, συμπεριλαμβανομένων αυτών που ορίζονται από το Νομοθεσία περί πνευματικών δικαιωμάτων των ΗΠΑ - Τίτλος 17. Όλα τα δικαιώματα κατοχυρωμένα. Απαγορεύεται η αναπαραγωγή χωρίς άδεια.
Ως μια σεβαστή και νόμιμη εναλλακτική, προσφέρουμε προσαρμοσμένα, χειροποίητα έργα τέχνης εμπνευσμένα από το πρωτότυπο. Οι έμπειροι και επαγγελματίες καλλιτέχνες μας μελετούν προσεκτικά το στυλ, τη διάθεση και την καλλιτεχνική ουσία του πρωτοτύπου, ώστε να δημιουργήσουν ένα νέο, μοναδικό έργο που προκαλεί την ίδια αίσθηση — παραμένοντας όμως μια πρωτότυπη δημιουργία από μόνη της.
Αυτή η μέθοδος συμμορφώνεται πλήρως με τους κανονισμούς περί πνευματικών δικαιωμάτων, καθώς δεν περιλαμβάνει την αντιγραφή ή την αναπαραγωγή του προστατευόμενου έργου. Αντίθετα, πρόκειται για μια δημιουργική ερμηνεία — ένα νέο έργο που επηρεάζεται από το πρωτότυπο, χωρίς όμως να είναι πανομοιότυπο με αυτό.
Διαβάστε περισσότερα§ 2Abstract
Περιγραφή Συλλεκτικού Αντικειμένου
Mona Hatoum's 'Prayer Mat' (1995) is a striking sculpture of brass pins, compass & canvas – an unsettling meditation on displacement, spirituality, and the complexities of identity within a globalized world.
Βιογραφικό Καλλιτέχνη
Μόνα Χατούμ: Βρετανικής-Παλαιστινιακής καλλιτέχνιδας, γνωστή για τις εγκαταστάσεις και τις γλυπτικές της που εξερευνούν τα θέματα της ταυτότητας, της εξορία και των πολέμων. Προκαλεί αντιλήψεις για το σπίτι, το σώμα και τον πολιτικό χώρο.
§ 3Commentary
Mona Hatoum’s “Prayer Mat”: A Poetic Excavation of Displacement
Mona Hatoum's "Prayer Mat," created in 1995 for the Istanbul Biennial, isn’t merely a sculpture; it’s an intensely felt meditation on exile, identity, and the fractured landscape of belonging. Born in Beirut to Palestinian refugee parents, Hatoum’s artistic journey is inextricably linked to themes of displacement – a condition she masterfully translates into a visceral experience for the viewer. The work emerged during a period of profound geopolitical instability, mirroring her own personal experiences as a refugee navigating the complexities of establishing a new life in London following the Lebanese Civil War. This foundational sense of rootlessness isn’t simply depicted; it's actively interrogated through the sculpture’s unsettling materiality and carefully considered composition.
A Deconstruction of Ritual: Materials and Technique
"Prayer Mat" is a deceptively simple assemblage, yet its power lies in the deliberate tension between its constituent elements. Thousands of tiny, nickel-plated brass pins are meticulously glued to a canvas surface, creating an undulating field that resembles both a densely packed carpet and a fractured landscape. At the sculpture’s center rests a compass – a symbol of direction and orientation, ironically rendered useless within this chaotic arrangement. The use of brass, a metal historically associated with religious iconography and wealth, further amplifies the work's layered symbolism. Hatoum’s technique is characterized by an almost obsessive attention to detail; each pin is individually placed, contributing to a sense of overwhelming density and subtly disrupting any notion of smooth, comforting surfaces. This deliberate roughness mirrors the experience of displacement – a feeling of being perpetually on the edge, never fully integrated.
Symbolism: Navigating Spiritual Space in an Uncertain World
The title itself immediately introduces a critical layer of complexity. A “prayer mat” is traditionally a surface for quiet contemplation and ritualistic devotion, offering solace and grounding within the Islamic faith. However, Hatoum’s version subverts this expectation. The pins, sharp and intrusive, evoke discomfort and even pain – a direct response to the trauma of exile and the absence of a stable home. The compass, intended to guide towards Mecca, becomes an emblem of disorientation, highlighting the difficulty of finding direction in a world marked by conflict and uncertainty. Guy Brett aptly described the work as “a poetic, imagination-stretching invention, that re-circles on itself to evoke the cosmic wonder of a starry sky,” suggesting a yearning for connection with something larger than oneself, even amidst profound fragmentation.
Echoes of Tradition: Hatoum’s Place in an Artistic Lineage
“Prayer Mat” isn't born in isolation; it engages in a complex dialogue with a lineage of radical floor-based artworks. Drawing inspiration from figures like Jackson Pollock, Carl Andre, and Richard Long – artists who explored the relationship between space, materiality, and human presence – Hatoum expands upon this tradition while forging her own distinct voice. Furthermore, she aligns herself with Arte Povera artists such as Jannis Kounellis and Piero Manzoni, whose work utilized humble materials to evoke profound emotional and political statements. Hatoum’s focus shifts from these male pioneers to the inherent qualities of the materials themselves – their textures, weights, and potential for disruption – creating a dialogue between object, viewer, and space that is both intensely personal and universally resonant.
The sculpture invites viewers to confront their own assumptions about comfort, spirituality, and belonging. It’s a powerful reminder that art can be a vehicle for exploring the most challenging aspects of human experience—displacement, loss, and the ongoing search for meaning in an increasingly complex world. Its stark beauty and unsettling presence make it a compelling addition to any collection or interior space.
Ερωτήσεις και Απαντήσεις
Πού μπορώ να βρω έναν οδηγό για το "Prayer Mat";
Η σελίδα Οδηγός για το έργο "Prayer Mat" του Μόνα Χατούν προσφέρει ένα εκτυπώσιμο ενημερωτικό φυλλάδιο δύο σελίδων: το έργο τέχνης με τον πίνακα ταυτότητάς του, μια χρονική ζώνη που το τοποθετεί μέσα στη διάρκεια της ζωής του καλλιτέχνη, άλλα έργα του ίδιου δημιουργού, την αναλυτική παλέτα χρωμάτων και έτοιμες για αντιγραφή αναφορές σε τέσσερα στυλ.
Πού εκτίθεται σήμερα το "Prayer Mat" του Μόνα Χατούν;
Το έργο "Prayer Mat" του Μόνα Χατούν εκτίθεται στο Βρετανικό Συμβούλιο, Λονδίνο, Ηνωμένο Βασίλειο. Η αναφορά στο μουσείο αφορά το πρωτότυπο έργο και όχι αναπαραγωγές.
Από ποια ιστορική περίοδο προέρχεται το "Prayer Mat" του Μόνα Χατούν;
Το έργο "Prayer Mat" ανήκει στην εποχή του Contemporary.
Μετάβαση σε Εκτυπώσεις
Για έργα τέχνης ή αναπαραγωγές με πλευρά υπερβαίνουσα των 105 εκ. (περίπου 41 ίντσες), το πλαίσιο θα αποσταλεί αποσυναρμολογημένο, σε μορφή κιτ. Η μέθοδος αυτή διασφαλίζει την ασφαλή παράδοση και προλαμβάνει τυχόν ζημιές κατά τη μεταφορά.
