No. 901
Χειροποίητη Αναπαραγωγή σε Έλαιο
Χειροποίητη α óleo σε καμβά στο δικό σας μέγεθος και πλαίσιο, κατά παραγγελία από τους καλλιτέχνες μας.
Επιλέξτε από τις προκαθορισμένες διαστάσεις μας που διατηρούν τις αρχικές αναλογίες του έργου τέχνης.
Μπορείτε να εισάγετε δικές σας διαστάσεις για να ταιριάξετε το έργο με ένα συγκεκριμένο πλαίσιο ή χώρο. Εάν το επιλεγμένο μέγεθος δεν συμπίπτει με τις αναλογίες της αρχικής εικόνας, θα περικοψούμε το έργο τέχνης ή θα επεκτείνουμε τη ζωγραφιά με πρόσθετα χειρόγραφα στοιχεία. Ένα ψηφιακό προσχέδιο θα σας σταλεί για έγκριση πριν την έναρξη της παραγωγής.
Παρακαλούμε σημειώστε ότι η προεπισκόπηση στην οθόνη δεν αντικατοπτρίζει την πραγματική περικοπή ή επέκταση. Μόνο το προσχέδιο θα δείξει με ακρίβεια την τελική σύνθεση.
Παρόλο που είναι διαθέσιμα προσαρμοσμένα μεγέθη, συνιστούμε να επιλέξετε μια διάσταση από τη λίστα των προκαθορισμένων μεγεθών για τη διατήρηση των αρχικών αναλογιών.
Μετά την παραγγελία, η ομάδα του AllPaintingsStore.com θα στείλει email στον πελάτη για οδηγίες και θα παρέχει μια προεπισκόπηση προσχεδίου
Παγκόσμια Αποστολή () σε 3/4 εβδομάδες αντί για τις συνήθεις 5 εβδομάδες. (19 Ιούλιος). Χωρίς συμβιβασμούς στην ποιότητα.
Δωρεάν Παγκόσμια Αποστολή Express
Κάμβας από Λινό Υψηλής Ποιότητας
Πλήρης ασφάλιση μεταφοράς
Εγγύηση Επιστροφής Δασμών και Φόρων
Εγγύηση Απόλυτης Ομοιότητας Χρωμάτων
Πολιτική Επιστροφής 60 Ημερών (Μόνο σε περίπτωση ελαττωμάτων)
Εγγύηση επιστροφής 100% των χρημάτων
Έκπτωση για πολλαπλές παραγγελίες
No. 901
Τεχνική Αναπαραγωγής
Διαστάσεις Αναπαραγωγής
-
Τελική Τιμή
-
Παρόμοια Έργα Τέχνης
Βιογραφία Καλλιτέχνη
Richard E. DeVore: Sculpting Silence and Organic Form
Richard E. DeVore (1933 – 2006) was an American ceramicist whose distinctive style—characterized by simple, organically inspired forms rendered in muted glazes—earned him recognition as one of the foremost masters of stoneware in his era. Born in Toledo, Ohio, DeVore’s artistic journey began with a Bachelor of Education degree focused on art from the University of Toledo (1955), followed by an MFA from Cranbrook Academy of Art (1957). This formative experience under Maija Grotell, a Finnish-born American ceramist who championed spontaneity and intuitive technique, profoundly shaped his artistic vision.- Early Influences: DeVore’s aesthetic sensibilities were deeply rooted in the natural world, particularly geological formations—polished stones and sun-bleached bones—which served as recurring motifs in his sculptures. He sought to distill complex ideas into elemental forms, prioritizing texture and surface finish over color saturation.
- Cranbrook Years: From 1966 to 1978 DeVore held the prestigious position of Head of Ceramics at Cranbrook Academy of Art, where he nurtured generations of aspiring ceramicists and established a reputation for fostering innovation within a respected institution. His teaching methods emphasized experimentation and embracing imperfection as integral components of artistic process.
- Colorado State University Faculty: Continuing his dedication to ceramics education, DeVore joined the faculty at Colorado State University in 1978, remaining active until his retirement in 2004. During this period he continued to refine his sculptural practice and mentor students eager to explore new creative horizons.
- Recognition & Awards: DeVore’s contributions to the ceramic arts were acknowledged through prestigious honors including a Fellowship from the American Craft Council (1987) and grants from the National Endowment for the Arts (1982). These accolades underscored his influence within the broader artistic community.
Signature Style: Form and Texture Above Color
DeVore’s mature sculptures embody a minimalist aesthetic, prioritizing form and texture—often achieved through meticulous hand-building techniques—over vibrant hues. He deliberately eschewed color, opting for subtle variations that blended seamlessly into the glaze surface, creating an illusion of translucency reminiscent of skin. This deliberate restraint allowed DeVore to focus on conveying profound emotional resonance through sculptural contours and surface irregularities. Kenneth R. Trapp and Howard Risatti’s *Skilled Work: American Craft in the Renwick Gallery* eloquently captured this essence, describing DeVore's work as “a conscious erotic element” that reflected "the human body."Notable Works & Museums
DeVore’s sculptures are held in collections across North America and Europe, including The Metropolitan Museum of Art in New York, Los Angeles County Museum of Art, the Smithsonian American Art Museum, Yale University Art Gallery, and Musée Richard Anacréon in France. Pieces like ‘1982,’ a striking studio photograph showcasing textured stoneware, exemplify his commitment to capturing the beauty inherent in handmade imperfection. His work continues to inspire artists and scholars alike, cementing his legacy as a pivotal figure in contemporary ceramic art.Legacy & Influence
Richard DeVore’s enduring influence stems from his unwavering belief in the transformative power of clay—a medium he treated with reverence and intuition—and his insistence on prioritizing form and texture as vehicles for artistic expression. He remains a beacon for artists seeking to explore the intersection between craft, emotion, and geological inspiration, ensuring that his sculptural vision persists as a testament to the beauty of understated elegance.Further Resources
AskART: Richard DeVore Artist Auction Records Wikipedia: Richard DeVore Wikipedia Pagerichard e. devore
1933 - 2006 , United States of America
Σημαντικά στοιχεία
- Artistic Movement Or Style: Stoneware
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Minimalist Pottery']
- Artists Who Influenced This Artist: ['Maija Grotell']
- Date Of Birth: April 27, 1933
- Date Of Death: June 25, 2006
- Full Name: Richard E. DeVore
- Nationality: American
- Notable Artworks:
- 1982
- Lilo & Stitch
- Place Of Birth: Toledo, Ohio, United States


Η επιλογή με γυαλί είναι διαθέσιμη μόνο για μεγέθη κάτω από 110 εκ.