Garantía de devolución · 30 días Envío gratuito a todo el mundo
448 429obras de arte 30 637artistas 4 753museos 32Idiomas
Moneda
Idioma
Atelier · Est. 2015 · París, Francia
AllPaintingsStore
allpaintingsstore.com
Mi cuenta Lista de deseos Carrito Sell Your Art
PreviewPreview Encargar reproducción Encargar reproducciónComprar imagen en alta resolución Comprar imagen en alta resolución EnviarEnviar
DetallesDetalles Añadir a favoritos Añadir a favoritos DescargarDescargar SimilaresSimilares RadiografíaRadiografía Presentación de diapositivasPresentación de diapositivas

Birmingham Riot

Una fotografía impactante de Andy Warhol que captura la violencia racial en Birmingham, Alabama, reflejada en una imagen ampliada y espejo de un documental clave del movimiento por los derechos civiles.

Explora el arte icónico de Andy Warhol (1928-1987) – serigrafías de Marilyn, Campbell's Soup Cans y cultura de celebridades. Descubre su impacto duradero en el arte en AllPaintingsStore.

Giclée / Impresión de arte

Impresión giclée o en lienzo de calidad de museo con producción rápida y opciones de acabado flexibles.

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Standard
custom
CM
INCH

Elija entre nuestros tamaños predefinidos que respetan las proporciones originales de la obra.

ancho
altura

Puede introducir sus propias dimensiones para adaptarse a un marco o espacio específico. Si el tamaño seleccionado no coincide con las proporciones de la imagen original, recortaremos la obra de arte o extenderemos la imagen con un borde con efecto espejo o de color sólido. Se enviará una maqueta digital para su aprobación antes de que comience la producción.
Tenga en cuenta que la vista previa en pantalla no refleja el recorte o la extensión real. Solo la maqueta mostrará con precisión la composición final.
Aunque existen tamaños personalizados, recomendamos seleccionar una dimensión de la lista predefinida para preservar las proporciones originales.

Entrega mundial () en 2 semanas en lugar de las 4/5 semanas estándar. (25 julio)

why_choose_icon
Envío exprés gratuito a todo el mundo
why_choose_icon
Lienzo de lino de alta calidad
why_choose_icon
Seguro de envío total
why_choose_icon
Garantía de reembolso de impuestos aduaneros
why_choose_icon
Garantía de fidelidad de color
why_choose_icon
Política de devolución de 60 días (solo por defectos)
why_choose_icon
Garantía de devolución del 100% del dinero
why_choose_icon
Descuento por pedido múltiple

Precio total

-

reproduction

Birmingham Riot

Giclée / Impresión de arte

Tamaño de la reproducción

-

Precio total final

-

Datos clave

  • Title: Birmingham Race Riot
  • Artist: Andy Warhol
  • Notable elements or techniques: Image magnification & reversal
  • Year: 1964
  • Movement: Pop Art
  • Medium: Screenprint
  • Artistic style: Detached observation

Descripción de la obra

Birmingham Race Riot: A Snapshot of Brutality and Artistic Reflection

Andy Warhol’s *Birmingham Race Riot*, executed in 1964 as part of his ambitious “Ten Works by Ten Painters” portfolio, stands as a stark testament to both the visceral horror of American social unrest and Warhol's distinctive approach to artistic representation. This silkscreen print isn’t merely a reproduction of a photograph; it’s a deliberate intervention—a calculated distillation of an event that shook the nation during the height of the Civil Rights Movement.

  • Historical Context: The image captures a pivotal moment in Birmingham, Alabama – May 1963 – when police officers deployed dogs and fire hoses against peaceful demonstrators protesting segregation. LIFE Magazine photographer Charles Moore documented this confrontation with unflinching detail, capturing the raw emotion of the struggle for racial equality. Warhol recognized the power of visual storytelling and sought to convey the urgency and brutality of the situation.
  • Composition & Technique: Warhol adopted Moore’s photograph almost verbatim, enlarging it significantly and reversing its orientation. This decision wasn't driven by a desire for artistic embellishment but rather by an intention to amplify the photograph’s impact—to confront viewers with the immediacy of violence. The print utilizes a bold tonal contrast, emphasizing the darkness of the scene while retaining the photographic realism.
  • Symbolism: Beyond its depiction of racial injustice, *Birmingham Race Riot* embodies Warhol's broader artistic philosophy. The central figure wielding a baseball bat symbolizes aggression and defiance, juxtaposed against the restrained posture of the man being forcibly held down—representing vulnerability and oppression. The inclusion of a police dog underscores the pervasive control exerted by authorities during this period.
  • Style & Artistic Reflection: Warhol’s method aligns perfectly with Pop Art's core tenets – embracing mass media imagery and challenging traditional artistic conventions. He deliberately distanced himself from overt emotional expression, prioritizing visual impact over sentimental narrative. This approach reflects Warhol’s belief that “the big plane crash picture, the front page of a newspaper: 129 DIE,” could convey more profound truths than any explanatory words.
  • Emotional Impact: Warhol's masterful manipulation of tonal contrast and cropping contributes to the print’s unsettling atmosphere. The image compels viewers to confront the uncomfortable reality of racial violence while simultaneously prompting contemplation on how society responds to traumatic events—a theme that resonates powerfully with Warhol’s broader artistic concerns.

The Birmingham Race Riot silkscreen exemplifies Warhol's commitment to documenting social issues through a detached yet undeniably impactful lens. It serves as a poignant reminder of the Civil Rights Movement and Warhol’s enduring legacy as an innovator in visual art.


Biografía del artista

Andy Warhol: Una Vida en el Arte Pop

Primeros Años y Educación

  • Nacido: 6 de agosto de 1928, en Pittsburgh, Pensilvania.
  • La vida temprana de Warhol estuvo marcada por una enfermedad infantil – corea de Sídenham (Danza de San Vitoreo) – que provocó períodos prolongados de confinamiento y fomentó su interés por el arte.
  • Estudió diseño pictórico en la Carnegie Institute of Technology (ahora Universidad Carnegie Mellon), graduándose en 1949.
  • Tras graduarse, se mudó a la ciudad de Nueva York para seguir una carrera como ilustrador comercial.

Arte Comercial y Carrera Temprana

  • Inicialmente, Warhol trabajó en ilustraciones para revistas y publicidad, logrando éxito con sus dibujos lineales distintivos para publicaciones de moda.
  • Desarrolló una comprensión profunda de la producción en masa y la comunicación visual a través de su trabajo comercial, lo que influiría fuertemente en su estilo artístico más adelante.
  • Sus primeras obras se centraron a menudo en objetos cotidianos y bienes de consumo, anticipando los temas que exploraría en el Arte Pop.

El Auge del Arte Pop

  • En la década de 1960, Warhol se convirtió en una figura destacada del movimiento Arte Pop, desafiando las nociones tradicionales del arte.
  • El Arte Pop abrazaba la cultura popular – publicidad, cómics y objetos producidos en masa – como sujetos legítimos para la expresión artística.
  • Obras clave de este período incluyen: Campbell’s Soup Cans (1962) y Marilyn Diptych (1962).
  • La técnica de Warhol de serigrafía le permitió la producción masiva de imágenes, reflejando la cultura del consumidor que representaba.

La Fábrica y Producción Artística

  • Warhol estableció “The Factory”, un espacio de estudio que se convirtió en un centro para artistas, músicos, cineastas y socialités.
  • La Fábrica no fue solo un lugar de trabajo sino también una escena: fomentó la colaboración y la experimentación entre diversas disciplinas artísticas.
  • Warhol abrazó el concepto del arte como negocio, difuminando las líneas entre la alta cultura y el comercialismo.
  • Exploró temas de celebridad, muerte y desastre en su obra, a menudo utilizando la repetición y colores audaces para crear efectos visuales impactantes.

Obras Maestras y Estilo Artístico

  • Obras notables: Che Guevara, Nan Kempner, Mona Lisa, Flowers, Portada del álbum Velvet Underground & Nico.
  • El estilo de Warhol se caracteriza por el uso de la serigrafía, colores audaces y repetición.
  • A menudo apropiaba imágenes de la cultura popular, transformándolas en obras de arte icónicas.
  • Sus retratos de celebridades – Marilyn Monroe, Elvis Presley, Elizabeth Taylor – capturaron la fascinación por la fama y la imagen en la sociedad estadounidense.

Legado e Importancia Histórica

  • La obra de Andy Warhol tuvo un profundo impacto en el mundo del arte, desafiando las definiciones tradicionales del arte y allanando el camino para nuevos movimientos artísticos.
  • También fue una figura cultural significativa: abiertamente gay antes del Movimiento por la Liberación Gay.
  • Su exploración del consumismo, la cultura de la celebridad y los medios masivos sigue resonando en el público actual.
  • La influencia de Warhol se puede ver en el arte contemporáneo, la moda, la música y el cine.
  • Sus obras se exhiben en importantes museos de todo el mundo, incluido el Museo Andy Warhol en Pittsburgh.
Andy Warhol

Andy Warhol

1928 - 1987 , Estados Unidos de América

Datos clave

  • Fecha De Muerte: 1987
  • Fecha De Nacimiento: 6 de agosto de 1928
  • Lugar De Nacimiento: Pittsburgh, EE.UU.
  • Movimiento Artístico: Pop Art
  • Nacionalidad: Estadounidense
  • Nombre Completo: Andy Warhol
  • Obras Notables:
    • Campbell’s Soup Cans
    • Marilyn Diptych
    • Che Guevara
    • Flowers
    • Velvet Underground & Nico
Explore obras de arte organizadas por temas, estilos y características.